National Film Registry – lista filmów budujących dziedzictwo kulturalne Stanów Zjednoczonych, wybranych przez National Film Preservation Board do przechowywania w Bibliotece Kongresu Stanów Zjednoczonych. National Film Preservation Board powstało w 1988 roku, na mocy ustawy National Film Preservation Act, którą zatwierdzano następnymi ustawami z 1992, 1996, 2005 i 2008 roku. W myśl ustawy z 1996 roku utworzono także organizację typu non-profit National Film Preservation Foundation, która jest stowarzyszona z National Film Preservation Board, ale uzyskuje fundusze z prywatnego sektora.
Do National Film Registry może być włączanych do dwudziestu pięciu filmów rocznie, które są „kulturalnie, historycznie lub estetycznie znaczące”. Przy selekcji nie bierze się pod uwagę popularności danego obrazu. Celem projektu jest również podniesienie świadomości publicznej na temat ochrony filmów, aby można je było przekazywać przyszłym pokoleniom; jednakże włączenie do National Film Registry nie gwarantuje faktycznej konserwacji w National Audio-Visual Conservation Center, którą stara się zapewnić z pomocą producentów, dystrybutorów i innych podmiotów. Dodatkowym warunkiem selekcji jest wiek filmu wynoszący co najmniej dziesięć lat.
Nie ma ograniczeń co do jego długości i wcześniejszego rozpowszechniania w kinach. Na liście powinien znajdować się cały zakres i różnorodność amerykańskiej spuścizny filmowej, począwszy od klasyków Hollywoodu poprzez kroniki filmowe, filmy nieme, eksperymentalne, pozbawione ochrony prawami autorskimi, serie filmowe, znaczące filmy amatorskie, dokumentalne, niezależne, domowe produkcje, aż po filmy telewizyjne i teledyski. W 2017 roku na liście znajdowało się 725 tytułów.
Najstarszym filmem jest Lekkoatleta z Newark (1891). Najliczniej reprezentowanym rocznikiem jest 1939 z dziewiętnastoma pozycjami. W 2025 roku na wzór National Film Registry powstała Lista Polskiego Dziedzictwa Filmowego.
Filmy thumb|180px|Lekkoatleta z Newark (1891) jest najstarszym filmem znajdującym się w archiwum thumb|180px|Dickson Experimental Sound Film (1894–95) jest najstarszym znanym filmem z zarejestrowanym dźwiękiem thumb|180px|Pocałunek (1896) to jeden z pierwszych filmów pokazanych szerszej publiczności thumb|180px|W Napadzie na ekspres (1903) wykorzystano wiele nowatorskich technik filmowych, m.in. montaż równoległy thumb|180px|Mimo że Gertie the Dinosaur (1914) nie był pierwszym filmem animowanym, dinozaur Gertie stał się pierwszym popularnym kreskówkowym bohaterem thumb|180px|W kontrowersyjnych Narodzinach narodu (1915) zastosowano pionierskie techniki zdjęciowe, a sam film stał się pierwszym hollywoodzkim hitem thumb|180px|Monumentalna scenografia Babilonu w Nietolerancji (1916) thumb|180px|Scena zegarowa z komedii Jeszcze wyżej! (1923) thumb|180px|W Zaginionym świecie (1925) połączono żywą grę aktorów z animowanymi dinozaurami thumb|180px|Śpiewak jazzbandu (1927) był pierwszym pełnometrażowym filmem muzycznym oraz zapoczątkował schyłek filmu niemego thumb|180px|Wizerunek Monstrum z Frankensteina (1931) stał się częścią popkultury thumb|180px|Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków (1937) był pierwszym amerykańskim pełnometrażowym filmem animowanym thumb|180px|Judy Garland w fantastyczno-przygodowym Czarnoksiężniku z Oz (1939), którego część nakręcono w technikolorze thumb|180px|Uwzględniając inflację, Przeminęło z wiatrem (1939) jest najbardziej dochodowym filmem w historii thumb|180px|Pinokio (1940) był pierwszym pełnometrażowym filmem animowanym, który otrzymał Oscara w kategorii konkursowej thumb|180px|Dyktator (1940) był satyrą o Adolfie Hitlerze, a zarazem pierwszym dźwiękowym filmem Charliego Chaplina thumb|180px|Obywatel Kane (1940) często wymieniany jest jako najlepszy film w dziejach thumb|180px|Sześć kwestii z Casablanki (1942) znalazło się na liście najlepszych cytatów filmowych według AFI thumb|180px|Dlaczego walczymy (1942–1945) to cykl filmów propagandowych z okresu II wojny światowej thumb|180px|Postać grana przez Ritę Hayworth w Gildzie (1945) to symbol femme fatale thumb|180px|To wspaniałe życie (1946) jest jednym ze świątecznych klasyków thumb|180px|Dzień, w którym zatrzymała się Ziemia (1951) to przykład filmu science fiction z lat 50. XX wieku thumb|180px|Większość utworów z musicalu Deszczowa piosenka (1952) pochodziła z wcześniejszych filmów MGM thumb|180px|Fotos z westernu W samo południe (1952) użyto w plakacie „Solidarności” do wyborów czerwcowych (1989) thumb|180px|Pocałunek ze sceny miłosnej na plaży w Stąd do wieczności (1953) uznano za najbardziej pamiętny w historii kina thumb|180px|Buntownik bez powodu (1955) został wydany w miesiąc po śmierci w wypadku samochodowym odtwórcy tytułowej roli, Jamesa Deana thumb|180px|Inwazja porywaczy ciał (1956) doczekała się kilku remake’ów. thumb|180px|Mojżesz (Charlton Heston) w scenie rozdzielania Morza Czerwonego w Dziesięciorgu przykazaniach (1956) thumb|180px|Według American Film Institute Poszukiwacze (1956) to najlepszy western wszech czasów thumb|180px|Zakazana planeta (1956) to pierwszy film, którego akcja w całości rozgrywa się poza Ziemią thumb|180px|Ben Hur (1959), otrzymał rekordowe 11 Oscarów thumb|180px|Audrey Hepburn w pierwszej scenie Śniadania u Tiffany’ego (1961), ubrana w małą czarną zaprojektowaną przez Huberta de Givenchy thumb|180px|Wyrok w Norymberdze (1961) opowiadający o procesie prawników, porusza temat roli sprawiedliwości w nowoczesnym społeczeństwie thumb|180px|Kadr z filmu Lawrence z Arabii (1962) thumb|180px|Dziecko Rosemary (1968) to przykład horroru psychologicznego thumb|180px|Oryginalna trylogia Gwiezdnych wojen (1977–1983) okazała się popkulturowym fenomenem, a muzyka Johna Williamsa do pierwszej części trylogii została uznana przez AFI za najlepszą ścieżkę dźwiękową w historii kina. thumb|180px|Coś (1982) uchodzi za punkt przełomowy w historii kina gatunku grozy. thumb|180px|E.T. (1982) jest często przytaczany jako jeden z najlepszych filmów sci-fi wszech czasów. thumb|180px|Koszmar z ulicy Wiązów (1984) wprowadził postać Freddy’ego Kruegera, który stał się ikoną filmów grozy i pojawił się na 40. miejscu listy najlepszych filmowych złoczyńców AFI. thumb|180px|Dwa cytaty Arnolda Schwarzeneggera z filmów Terminator (1984) i Terminator 2: Dzień sądu (1991) trafiły na listę 100 najlepszych cytatów filmowych AFI. thumb|180px|W filmie Forrest Gump (1994) wykorzystano innowacyjne efekty specjalne, polegające na umieszczeniu postaci głównego bohatera w archiwalnych kronikach filmowych thumb|180px|Toy Story (1995) był pierwszym w historii pełnometrażowym filmem zrealizowanym w całości przy pomocy animacji komputerowej. thumb|180px|Shrek (2001) został pierwszym filmem nagrodzonym Oscarem dla najlepszego pełnometrażowego filmu animowanego. thumb|180px|Iron Man (2008) zapoczątkował kasową franczyzę Filmowego Uniwersum Marvela stworzoną na podstawie komiksów o superbohaterach wydawnictwa Marvel Comics. thumb|180px|Mroczny Rycerz (2008) zyskał uznanie ze względu na dojrzalsze podejście do tworzenia filmowej adaptacji komiksów o superbohaterach.