Linie przekątne biegnące przez sylwetkę świętej od stóp, przez fałdy szat i dłonie aż do głowy, dodatkowo podkreślane światłem, tworzą spójną i wdzięczną kompozycję. Styl przypomina pierwsze kartony de tapiserii, fresk Anioły adorujące Imię Boże z Bazyliki Nuestra Señora del Pilar z 1771–1772 roku oraz klasycystyczne malowidła ścienne z kartuzji Aula Dei wykonane w 1774 roku. Zaobserwowano także stylistyczny związek z obrazem Hannibal zwycięzca po raz pierwszy spoglądający z Alp w kierunku Italii, który Goya przedstawił na konkursie w Parmie w 1770 roku. Szczególnie podobna jest grupa jeźdźców w lewym dolnym rogu obrazu świętej. Zdecydowane pociągnięcia pędzlem zapowiadają styl późniejszych portretów kobiecych.
Proweniencja Obraz należał do kolekcji Juana Moliny w 1932 roku, a następnie do kolekcji Torelló w Barcelonie. Został zakupiony przez Muzeum Prado w 2001 roku.
Przypisy
Kategoria:Obrazy Francisca Goi w Muzeum Prado Kategoria:Święta Barbara na obrazach Kategoria:Obrazy religijne Francisca Goi