Badania nad muzyką afrofuturystyczną podkreślają kwestionowanie przez ten gatunek norm dźwiękowych poprzez łączenie elementów występujących w hip-hopie, jazzie, R&B, funku i muzyce elektronicznej. Łączenie różnych dźwięków i kultur w muzyce afrofuturystycznej podkreśla nadprzyrodzoną, alternatywną naturę, która definiuje większość dzieł afrofuturystycznych. Podczas wykonywania na żywo zaobserwowano, że gatunek ten łączy różne dźwięki i kultury dźwiękowe w afrykańskiej społeczności rozproszonej po całym świecie. Jamajsko-amerykański gospodarz imprez, DJ Kool Herc, był znanym DJ-em w latach 70. XX wieku. Był jednym z wielu DJ-ów na nowojorskiej scenie muzycznej w latach 70., odpowiedzialnych za łączenie charakterystycznych, potężnych systemów nagłośnieniowych Jamajki z R&B i rapem wraz z basowymi gatunkami afroamerykańskimi. Ta kombinacja zmaksymalizowała immersję publiczności i możliwości opowiadania historii.