Johan Julius Christian (Jean) Sibelius foi un compositor finlandés de música sinfónica del sieglu XX.

Consideráu un escepcional artista en Finlandia, desempeñó una función determinante ente finales del sieglu XIX y principios del XX na creación d'un estilu musical propiu dientro del xéneru.

Sobre'l valor de la so obra, hai posiciones bien atopaes: mientres el críticu y teóricu alemán Theodor Adorno considéra-y un compositor amateur y anticuáu, el compositor húngaru Béla Bartók asitiar ente los grandes autores de la so dómina.

Biografía

Infancia y mocedá thumb|upright|Sibelius hacia 1880.

Sibelius nació en Hämeenlinna (en suecu Tavastehus), perteneciente entós al Gran Ducáu de Finlandia de Rusia. Magar la so familia llamar Janne, mientres los sos años estudiantiles empezó a usar Jean, una forma francesa del so nome orixinal, permaneciendo asina hasta'l presente.

Magar que la so familia falaba suecu, decidió unvialo a una escuela de fala finlandesa, contra lo que podía esperase nel contestu impuestu pol movimientu Fennoman,El movimientu Fennoman foi una ideoloxía nacionalista romántica finlandesa, partidaria del usu del llinguaxe propiu, n'oposición al movimientu Svecoman, que simpatizaba cola política y cultura de Suecia. polo que Sibelius asistió al Llicéu Normal de Hämeenlinna ente 1876 y 1885. El nacionalismu romántico sería un elementu crucial na producción artística de Sibelius, según nos sos intereses políticos.

Vida privada y familiar Una vegada graduáu na Escuela Cimera en 1885, Sibelius empezó a estudiar Derechu na Universidá Imperial d'Alejandro en Ḥélsinki. Sicasí, la música yera'l so principal interés y llueu abandonó la carrera. Ente 1885 y 1889 estudió na Escuela de Música de Helsinki (güei l'Academia Sibelius), siendo unu de los sos maestros Martin Wegelius. Siguió estudiando en Berlín ente 1889 y 1890 y en Viena de 1890 a 1891.

Sibelius casóse con Aino Järnefelt en Maxmo el 10 de xunu de 1892. La casa onde vivieron, llamada Ainola, foi terminada en 1903 a veres del Llagu Tuusula, en Järvenpää, onde vivieron pol restu de les sos vides. Tuvieron seis fíos: Eva, Ruth, Kirsti (que morrió bien nuevu), Katarine, Margaret y Heidi.

En 1890 l'escritor finlandés Juhani Aho espertó l'enoxu de Sibelius cola publicación de "Yskin" ("Solo"), novela autobiográfica y hestoria d'amor onde l'autor retrataba la so pasión por Aino, cuando ella yá taba comprometida con Sibelius. Darréu Sibelius escaecería gradualmente l'episodiu, él y Aho seríen cercanos na vieyera.

En 1911 tuvo una seria operación quirúrxica por un cáncer de gargüelu. L'impautu d'esti escarceo cola muerte puede trate claramente en delles de les obres que compunxo por aquel tiempu, ente les que s'atopen Luonnotar y la Cuarta sinfonía. Demostró un fondu amor pola naturaleza; el paisaxe de Finlandia moldió l'estilu "natural" de la so música. Recordando'l so Sesta sinfonía, dixo: «Siempres me recuerda la escena de la primer nieve».

Últimos años thumb|Sibelius hacia 1939.

Dizse que'l monte alredor de Ainola, el llar familiar, influyó enforma nel so poema musical Tapiola. El biógrafu de Sibelius, Erik Tawastjerna, dixo:

Tawastjerna tamién rellata una cariñosa anéudota recordando la muerte de Sibelius;

Finó'l 20 de setiembre de 1957 en Järvenpää, en que'l so xardín ta soterráu. Aino vivió ellí los siguientes dolce años, hasta la so muerte'l 8 de xunu de 1969, y foi soterrada al pie del so maríu. En 1972, los fíos sobrevivientes de Sibelius vendieron Ainola al estáu de Finlandia. En 1974, el Ministeriu d'Educación y la Sociedá Sibelius abrieron ellí un muséu.

Obra El nucleu de la so música ye la coleición de siete sinfoníes. Al igual que Beethoven, usó caúna d'elles pa desenvolver una idea musical y p'avanzar nel so estilu personal. Les sinfoníes siguen siendo populares, y son de cutiu incluyíes nos programes y conciertos del país y del estranxeru.

Xunto con Johan Ludvig Runeberg, foi unu de los símbolos culturales de Finlandia, como base del so espíritu nacionalista. Ye interesante notar que tanto Sibelius como Runeberg proveníen de families con afinidá sueca. Ente los sos más famoses composiciones atópense:

Poema sinfónicu Finlandia. Valse Murniu. Conciertu pa violín y orquesta en Re menor. Suite Karelia Suite Lemminkäinen, especialmente unu de los sos cuatro movimientos, El Cisne de Tuonela.

Hasta cerca de 1926, amosó una prolífica producción, incluyendo otres pieces inspiraes na epopeya nacional finlandesa Kalevala, cien canciones con acompañamientu de pianu, música incidental pa 13 partes separaes, la ópera Jungfrun i tornet,Jungfrun i tornet, traducida como «La moza na torre» música de cámara, música pa pianu, 21 publicaciones de música coral, y música ritual pa la francmasonería.

Dempués del so Séptima sinfonía y del poema musical Tapiola, Sibelius nun completó la composición de nenguna otra obra importante nos últimos trenta años de la so vida.

Estilu musical Sibelius foi parte de la fola de compositores qu'aceptaron les normes de composición de fines del sieglu XIX. Como munchos de los sos contemporáneos, apreció a Wagner, pero namái por un tiempu, y finalmente escoyó un patrón musical distintu. Pensando que la ópera sería'l centru de la so carrera, Sibelius empecipió l'estudiu de les partitures wagnerianas, Tannhäuser, Lohengrin y La Valquiria. Depués partió al festival de Bayreuth, onde escuchó Parsifal, que tuvo fondu efeutu nel so espíritu. Escribió a la so esposa pocu dempués: «Nada nel mundu impresionóme tantu. Movió les cuerdes más fondes del mio corazón.»

Dempués d'esta esperiencia, Sibelius empezó a trabayar na so ópera Veenen luominen. Sicasí, el so apreciu por Wagner menguó y llueu refugó la téunica del leitmotiv, aduciendo que yera demasiáu esplícita y calculada. Dexada de llau la ópera, el material musical de la incompleta Veenen luominen convirtióse posiblemente na Suite Lemminkäinen (1893).

Otres influencies importantes fueron Ferruccio Busoni y Chaikovski. La d'esti postreru ye particularmente evidente na sinfonía coral Kullervo (de 1891), según nel so Primer sinfonía, y más tarde, nel Conciertu pa violín (de 1903).

Innovación thumb|Sibelius hacia 1930 en Ainola.

Progresivamente alloñar de los condicionamientos formales de la sonata, y en llugar de temes de múltiple contraste, enfocar na idea de célules continues y fragmentos rematando nuna gran presentación. Nesti aspeutu, la so obra puede ser vista como de desenvolvimientu continuu, con permutaciones y derivaciones temátiques que conducen la obra escontra'l final. La síntesis ye tan completa que podría pensase qu'empezó componiendo'l final y depués trabayó escontra tras.

Sibelius intentó simplificar radicalmente la construcción interna de la música. Como a Antonín Dvořák, esto llevólu a buscar melodíes con un identificable calter nacional. Sicasí, realizó un acercamientu únicu y personal a les téuniques de desenvolvimientu compositivo.

Hubo un puntu importante na carrera de Sibelius, en que refugó les influencies tempranes, lo que-y dio llibertá pa componer coles melodíes evolutives y formes musicales orgániques, que se convirtieron na base de los sos últimos trabayos. Esto significó un abiertu contraste col estilu sinfónicu de Mahler. Ente que dambos apreciaben la economía de la variación, l'estilu de Mahler foi muncho más diverxente, con abruptos contrastes temáticos en llugar d'entemecelos amodo pa xenerar daqué distintu. Sibelius cunta sobre'l particular una conversación con Mahler:

A pesar del desalcuerdu, Sibelius ganó'l respetu de Mahler, y dambos compartieron ciertes bases musicales comunes.

Nacionalismu y temática Sibelius solía utilizar el folclor y la lliteratura de Finlandia p'armar les sos composiciones. Los sos poemes sinfónicos tuvieron de cutiu basaos na poesía de nacional, como En saga (1892). La mitoloxía y épica finlandesa apaecen igualmente llueu na producción del compositor, como en Kullervo (1882) o la suite Lemminkäinen (1893). La so producción foise moviendo dende una evocación de los héroes del Kalevala a una astracción que se refier sobre manera a la sonoridá de la naturaleza y del llinguaxe finlandés, como'l maxestosu vuelu de les aves nel Final de la Quinta Sinfonía (1915), l'alusión al "agua puro" na Sesta Sinfonía (1923) o la divinidá de los montes en Tapiola (1926).

Magar l'elementu de reivindicación nacionalista ye mayoritariu (Finlandia nun foi independiente hasta 1917), nun falten les alusiones a grandes obres de la lliteratura universal. Asina, el segundu movimientu del so Segunda sinfonía diba ser en principiu un poema sinfónicu separáu arremente del Don Juan, ente que la cruda Cuarta sinfonía combina'l trabayu previstu pa una sinfonía (Monte) con un poema musical basáu en El cuervu (d'Edgar Allan Poe).

Estilu thumb|upright|Sibelius, a fines de los años 1890 retratáu por Akseli Gallen-Kallela.

El fuerte sabor modal de les sos melodíes débese per un sitiu a la querencia de referir les melodíes de partida de les sos sinfoníes al estilu folclóricu finlandés, según a un ciertu neoclasicismu que tien como referente a la polifonía del Renacimientu y que sale a la lluz sobre manera nos desarrollos. Estes carauterístiques son compartíes col so contemporaneu, el danés Carl Nielsen. En rellación con Gustav Mahler y los sos venceyos tamién con un material folclóricu previu, Sibelius nun toma un material específico y tien un color orquestal más austeru y detallista, favoreciendo asina la rellación extramusical cola poesía y la naturaleza finlandesa por aciu una gestualidad más discreta, un peculiar usu de los instrumentos de vientu madera, según l'usu de pedales harmónicos.

Toos estos elementos faen que la música de Sibelius seya per un sitiu conservadora pero coles mesmes notablemente personal, nun atopando compositores que trabayaren de la so mesma manera, cuantimás no referente al trabayu d'evolución motívica y formal. Sibelius fai mutar paulatinamnete el conteníu de les sos melodíes, en llugar d'aplicar los procedimientos clásicu/románticu convencionales d'aumentación/amenorgamientu rítmica o retrogradación/inversión interválica. Esti procesu de mutación dio pie a qu'un mesmu material de partida pudiera tener calteres bien diversos y amoldarse asina a los distintos movimientos de la sinfonía. Esta dualidá fizo que los movimientos de les sos sinfoníes fueren fundiéndose, como asocede notablemente na so Quinta Sinfonía, onde la llamada de les trompes de los primeros compases acaba convertida nel íncipit d'una tema scherzante que tradicionalmente constituyiría un segundu movimientu separáu y que equí apaez xuníu al primeru ensin posa.

Esti procesu remata nel so Séptima sinfonía, na que los cuatro movimientos apaecen fundíos. La tema principal ta en Do mayor/menor y les variaciones del mesmu prodúcense fundamentalmente por cambeos de velocidá y de rítmica. El so llinguaxe harmónicu ye de cutiu acutáu, casi iconoclasta, comparáu con munchos de los sos contemporáneos que pa esi entós habíen yá esperimentáu col modernismu. Como s'informó nel diariu Manchester Guardian en 1958, Sibelius sintetizó l'estilu de los sos últimos trabayos como una ufierta de "pura agua fresco", mientres el restu de los compositores siguíen atollaos en crear "cócteles".

Sibelius atopó polo tanto'l so propiu modernismu y na so vida tuvo tantu defensores (como Béla Bartók) como detractores (Theodor Adorno). Quiciabes una razón d'esti discutiniu fuera'l fechu de que Sibelius, en caúna de los sos siete sinfoníes, averar a los problemes básicos de forma, tonalidá y arquiteutura musical, d'una manera individual y único, coles mesmes con una fuerte presencia de la tradición pero con una ellaboración d'ésta bien personal inclusive visionaria. Magar munchos sintieron que la so música tendría d'haber tomáu caminos distintos, Sibelius dio poca importancia a la opinión de los críticos: «Nun empresten atención a lo que los críticos dicen. Nunca se llevantó nenguna estatua d'un críticu».