thumb|196px|La española Dalilah mientres el rodaxe de Keyf Ansak, n'El Cairo, 1957.
La danza del banduyu, danza árabe o correutamente llamada Danza Oriental (n'árabe Raqs sharqi رقص شرقي), ye la evolución escénica de diverses dances antigües tradicionales d'Oriente Mediu, xunto con otros del Norte d'África y Grecia, que la so diversidá d'elementos como la música, ritmos, estilu y vestuariu depende del país o la rexón.
El raqs baladi رقص بلدي (danza del pueblu) ye una danza bien elemental, práuticamente ensin desplazamientos y con movimientos principalmente de maxanes. La evolución d'esta danza ye la Danza oriental o raqs sharqi. El raqs sharqi inclúi movimientos de folclor exipciu, danza clásica y contemporánea, con grandes desplazamientos, vueltes y movimientos de toles partes del cuerpu, pero sobre manera de la maxana. En Turquía, a la danza del banduyu conocer como gobek dans o rakasse (ritmu turcu). Antes de llegar a la evolución de la danza, nun puede resalvase el significáu puramente d'estímulu sexual destináu al home nes sociedaes d'esos países y rexón, tanto como al gasayar invitaos, como na intimidá del harem.
En países anglosaxones traducióse como "belly dance" (n'español 'danza del banduyu'). Ye una mala trescripción o treslliteración del vocablu que designa l'estilu de danza beledi o baladi y suel atribuyise a Sol Bloom, direutor d'espectáculos na Esposición Universal de Chicago de 1893
Orixe Créese que'l términu "Danza del banduyu" provién d'aquellos primeros aventureros occidentales nel sieglu XIX que repararon per primer vegada esta danza quedando por demás sorprendíos polos movimientos del banduyu y coxales qu'esta danza tenía en comparanza de les dances clásiques europees. Sicasí autores como la célebre coreógrafa ya investigadora Lila Zellet, defenden qu'utilizar el términu "Danza del banduyu" en llugar de "Danza Oriental" (el cual ye'l so nome orixinal) resulta incorreutu debíu a qu'anguaño esta danza engloba movimientos bien de más amplios y completos que namái los llamativos movimientos del banduyu.
L'orixe exactu d'esta forma de baille ye motivu de constante bancia ente quien s'interesen por esta danza, debíu principalmente a la escasa investigación llevada a cabu al respeutu. La mayoría de los estudios realizar les mesmes baillarines, nun intentu por entender los sos oríxenes. Sicasí, suel pasase per alto que gran parte de la danza n'Oriente Mediu surde nel contestu social, non tantu nel de les representaciones en cabarés al cargu de baillarines profesionales, redolada ésti más visible y glamuroso. Esto provocó un importante tracamundiu tocantes a la verdadera naturaleza d'esti baille, dando llugar a teoríes contradictories nun intentu por esplicar los sos oríxenes.
Estes son dalgunes de les teoríes esistentes: baxa de les dances del antiguu Exiptu. vien de un baille de tipu relixosu que practicaben d'antiguo les sacerdotises de los templos. formaba parte de les práutiques tradicionales d'allumamientu na/s rexón/ye d'orixe. estendiérase gracies a les migraciones de los pueblos xitanos y de grupos similares, d'orixe indiu. les muyeres faíen esto como un baille a la lluna, yera un baille nocherniegu y dexaben el so banduyu descubiertu por que-yos diera fecundidá.
De toes elles, escasamente faise alusión a la primera, a pesar de que cunta col sofitu de personalidaes como'l baillarín exipciu Doctor Mo Geddawi. El principal sofitu d'esta teoría tien la so esplicación nes semeyances ente posar del arte exipcio y los movimientos del baille na so aguada moderna.
La teoría más conocida ye la que la acomuñar con un baille relixosu, a la que se suel faer referencia nos principales artículos sobre la tema y que gocia de mayor publicidá.
thumb|160px|Litografía del s.XIX.
La teoría que la acomuña a les "práutiques d'allumamientu" en virtú d'una serie de movimientos del Raqs Sharqi modernu ye refrendada y estendida pola bailarína marroquina y aficionada a l'antropoloxía, conocida tamién como Carolina Varga Dinicu, y tien que ver cola revisión de los movimientos que se vinieron utilizando pa ilustrar o facilitar l'allumamientu. A pesar de que dicha teoría escarez d'un "puntu d'orixe", sí que cunta con numberoses referencies histórequiers de tipu oral.
Dos puntos de vista suxeren la danza xitana como'l so orixe. Créese que los pueblos xitanos y otros grupos humanos similares pudieron importar esta forma de baille nos sos desplazamientos o adoptalo sobre la marcha y espublizalo. Gracies a la fusión de les formes xitanes de baille col Raqs Sharqi, estes teoríes esfruten de mayor popularidá n'Occidente de la que tendríen necesariamente nos sos países d'orixe - magar esto puede debese en parte a los prexuicios esistentes sobre estos pueblos.
Sía como quier l'orixe, la danza tien una llarga tradición n'Oriente Mediu y África del Norte. A pesar de les restricciones qu'impon l'Islam tocantes a la representación pictórica de seres humanos, esisten delles muestres d'ello en tol mundu islámicu. Llibros como The Art and Architecture of Islam 650-1250 amuesen imáxenes de les baillarines en murios palaciegos, al igual qu'asocede coles pintures en miniatura perses de los sieglos XII y XIII.
thumb|left|190px|Mata Hari. thumb|160px|Baillarina de la danza del banduyu finales.
Fora d'Oriente Mediu y d'África del Norte, el baille del raqs sharqi fíxose popular mientres el movimientu románticu nel sieglu XIX, cola representación que los artistes orientalistes faíen de la vida de harén del Imperiu otomanu. Nesa dómina, baillarines de distintos países del Oriente Mediu empezaron a amosar estes dances en distintes Feries Universales, de cutiu atrayendo cuasi más públicu que la mesma exhibición teunolóxica. Los empiezos del cine recueyen l'actuación de delles d'estes baillarines, como ye'l casu del curtiumetraxe "Fatima's Dance" (1902), d'amplia distribución nes sales de la dómina. Sicasí, ganóse fuertes crítiques pola so indecencia, llegando finalmente inclusive a censurase por presión popular.
Delles muyeres occidentales empezaron a aprender y asonsañar la danza d'Oriente Mediu, que naquel momentu yera oxetu de colonización per parte de naciones europees. Los exemplos más conocíos son el de Carmen Tórtola Valencia y el de Mata Hari, qu'a pesar d'asonsañar ser una baillarina de la Isla de Java, averábase más a les formes de danza del Oriente Mediu qu'a les d'Indonesia. Per este y otros motivos, a principios del sieglu XX, n'América y Europa la idea popular llevaba a dar de xacíu qu'estes baillarines yeren muyeres de moral dudosa.
Foi a mediaos del sieglu XX cuando la danza empieza a popularizase a nivel internacional, sobre manera n'Estaos Xuníos, gracies al llabor de divulgación que fixeron artistes como la española Dalilah, qu'entamó per primer vegada viaxes per que les estudiantes pudieren conocer a les baillarines mítiques d'Exiptu y preparó los primeros seminarios xunto al coreógrafu Mahmoud Reda fuera del país de les pirámides.
Anguaño, la separación de sexos non se práutica de forma tan estricta nes zones urbanes, y n'ocasiones tanto homes como muyeres salen y baillen en xuntes sociales de tipu mistu con amigos íntimos. Sicasí, a pesar qu'esti baille social en circunstancies aceptables considérase correutu ya inclusive se fomenta, munches persones n'Oriente Mediu y nel Norte d'África consideren que les actuaciones con baillarinos profesionales con traxes provocatibles y pa un públicu mistu son daqué moralmente cuestionable. Dalgunes lleguen hasta'l puntu de suxerir que se prohiban esta clase de representaciones.
Puesto que el llugar nel que suel desenvolvese esti baille suelen ser establecimientos nocherniegos, xuníu a la proliferación de grabaciones en videu y DVD de famoses baillarines, ye esta versión mundana de la danza en llugar de la social o folclórica la que gocia de mayor popularidá.
Descripción de la danza thumb|160px
La danza oriental foi tradicionalmente folclórica, improvisada por una sola baillarina, anque agora pueden trate espectáculos con coreografía y delles baillarines. Carauterízase polos sos movimientos nidiu y fluyir, disociando y coordinando al empar les distintes partes del cuerpu. Por casu, los brazos pueden dir a un ritmu distintu del que va marcando'l cadril. L'atención céntrase principalmente nel cadril y el banduyu, alternando movimientos rápidos y lentos y se enfatiza nos músculos abdominales, con movimientos de pechu y costazos, según con brazos serpenteantes. Los movimientos ondulatorios, rotativos, que polo xeneral son lentos simbolicen la murnia; sicasí colos movimientos rápidos, golpes y vibraciones la baillarina espresa allegría. Tolos movimientos d'esta danza rellacionar cola naturaleza, por casu, les plantes de los pies sofítense bien sobre'l suelu, lo cual simboliza la tierra, o tamién cuando la baillarina estiende los sos brazos siempres formen una semi O y nunca tán cayíos, esto simboliza a les aves.
Nun empiezu les baillarines árabes arumábense les muñeques por que a los baillar y al mover el so manes arumaren elles mesmes y al so públicu. Nesa dómina nun esistíen arumes, polo qu'utilizaben aceites.
Esta danza clasificóse en danza tradicional y danza de fantasía; les dances tradicionales o folclórequiers tienen carauterístiques singulares, los sos vestuarios son distintos dependiendo la rexón d'orixe, y la execución de movimientos tamién lu ye. L'estilu de fantasía, al pasu del tiempu viose arrequiercíu con dellos elementos que'l so oxetivu ye demostrar la maña de la baillarina al executalos, los velos, sables, veles, crótalos, ales de isis, abanicos de seda, cuerdes o culiebres solo son dellos elementos qu'ayuden a faer más vistosa y curiosa la execución d'esta danza enigmático y tropezoso.
Esta danza ye carauterística de les muyeres; como'l so orixe remontar a les celebraciones de fertilidá, elementos de la naturaleza o relixosos; al traviés del tiempu, dellos caballeros fixéronse partes nos estilos de fantasía, recordemos que na danza oriental folclórica tamién esisten dances que namái pueden realizar los homes.
Pa cada elementu hai un ritmu, y pa cada cantar una téunica, anque munchos artistes modernos, como Hakim o Shakira, popularizaren esta danza con tou tipu de cambeos na so música, dende'l pop hasta la electrónica.
Los grandes baillarinos decántense más pola téunica clásica usada nos países del Oriente Mediu, tantu ye asina que la innovación na execución d'ésta ye lo que prima nos festivales de Danza Oriental realizaos en el Cairo, unu de los más populares ye l'entamáu pola baillarina Raquia Hassam, el Festival Ahlan Wa Sahlan. Sicasí, artistes mítiques como Sohair Zaki asítiase en contra de lo que se viende nestos festivales, afirmando que converten la danza en ximnasia y que nun hai oyíu musical nin sentimientu, que tendría de ser lo más importante nel arte de la danza oriental.
Bellydance, danza oriental o Raks Sharki, ye una disciplina que dende va unos años ganó muncha popularidá n'occidente pero que vien d'una milenaria tradición oriental. La gran sensualidá de la danza y los sos efeutos beneficiosos sobre'l cuerpu femenín producen una suerte de lliberación física y espiritual que provocaron esti boom d'academies, profesores y prauticantes de la danza oriental. Una variante de la danza oriental o modalidá de la mesma sería la Danza del Banduyu Tribal. Surde n'Estaos Xuníos y ye productu de la fusión de los ritmos propios de la danza oriental de dellos países del norte d'África, Oriente Mediu y Sur d'África, con elementos de flamencu y danza hindú.
Puede baillase en solitariu, o en grupos más o menos amenorgaos. Na so versión de baille grupal, una de les baillarines actúa como líder del grupu y con movimientos de les manes, brazos o pies, camuda'l ritmu de tol grupu que lu sigue hasta que por aciu un nuevu movimientu vuelve camudar la orientación del grupu, la direición o'l sentíu de los pasos de baille.