Charles Alston (28 de novembre de 1907 - 27 d'abril de 1977) va ser un artista, muralista i mestre estatunidenc. Va iniciar la seva carrera artística mentre estudiava a la Universitat de Colúmbia, on va obtenir el seu títol de Master of Fine Arts (MFA). Il·lustrava portades d'àlbums per al músic de jazz Duke Ellington i portades de llibres per al poeta Langston Hughes. Va tenir la influència dels muralistes mexicans, en particular de Diego Rivera.
Alston va pintar murals a través de Harlem, inclosos els murals relacionats amb la Gran Depressió com a part del Projecte d'Art Federal de la Works Progress Administration. D'aquestes obres, la més coneguda és una sèrie de murals creada per Alston i altres artistes de Harlem per al centre de salut Harlem Hospital Center.
Els esbossos proposats per als murals van ser objectats per dos dels directius de l'hospital, perquè consideraven que hi havia un nombre excessiu de negres representats en aquests. Tot i això, gràcies a l'ajuda financera de Louis T. Wright, el primer afroamericà a formar part del personal de l'Hospital, l'assumpte va rebre suficient publicitat i suport com per permetre que els murals es concloguessin.
L'obra de Alstons sovint incorporava trets de l'Art africà. Durant la Gran Depressió, va dirigir juntament amb l'escultor Henry Bannarn el taller Harlem Art Workshop, on van educar artistes com ara Jacob Lawrence. Alston va ser el primer instructor afroamericà de lArt Students League de Nova York (1950-1971) i del Museu d'Art Modern de Nova York (1956). Es va convertir en professor a la City University of New York el 1973. A part dels seus murals, algunes de les seves pintures, escultures i il·lustracions formen part de les col·leccions permanents al Metropolitan Museum of Art i del Whitney Museum of American Art.
Biografia Joventut Charles Henry Alston va néixer el 28 de novembre de 1907 a Charlotte (Carolina del Nord), fill del reverend Primus Prisse Alston i Ana Elizabeth Miller Alston, i era el més jove de cinc fills Només van sobreviure tres últims la infància: La seva germana Rousmaniere i els seus germans Wendell i Carlos
El seu pare va néixer a l'esclavitud el 1851 a Pittsboro (Carolina del Nord), després de la Guerra Civil Americana, es va graduar en el Sant Col·legi Sant Agustí i es va convertir en un ministre prominent i fundador de l'Església Episcopal de Sant Miquel. Se li va descriure com unhome de raça: Un afroamericà que va dedicar el seu talent a la promoció de la raça negra. El reverend Alston conèixer la seva dona quan ella era una estudiant de la seva escola. Charles va ser anomenat "Spinky" pel seu pare, sobrenom que va mantenir com a adult. El 1910, quan Charles tenia tres anys, el seu pare va morir sobtadament d'una hemorràgia cerebral.
El 1913 es va casar amb Anna Alston Harry Bearden. Mitjançant aquest matrimoni, el futur artista Romare Bearden es va convertir en primer de Charles. Les dues famílies Bearden vivien al mateix carrer. L'amistat entre Charles i Romare duraria tota la vida. De petit Alston copiava els dibuixos de trens i cotxes que pintava seu germà gran, Wendell. Charles també va jugar amb el fang, fent una escultura de Carolina del Nord.
El 1915 la família es va mudar a Nova York, com moltes altres moltes famílies afroamericanes durant la Gran Migració Negra. El padrastre de Alston, Henry Bearden, va partir abans que la seva dona i fills per aconseguir una feina com a supervisor d'operacions d'ascensor és en el Bretton Hotel de Upper West Side. La família vivia en Harlem. Durant la Gran Depressió, la gent de Harlem va patir molt econòmicament. Lafortalesa estoicaque es veu dins de la comunitat es va expressar més tard en obres d'art de Carles. Durant els seus anys a l'escola pública 179 de Manhattan, els seus capacitats artístiques ja eren conegudes, i se li demanava que dibuixés tots els cartells de l'escola durant els seus anys allà.
Universitat Alston es va graduar en la DeWitt Clinton High School, on va destacar per la seva excel·lència acadèmica i va ser l'editor d'art de la revista de l'escola, The Magpie. Va ser membre deAresta - National Honor Societyi també va estudiar dibuix i anatomia els dissabtes a l'escola de la National Academy of Design. A l'escola secundària realitzaria la seva primera pintura a l'oli, aprenent gràcies a la seva tia Bessy J. Bearden, on assistien artistes com Duke Ellington o Langston Hughes. Després de graduar el 1925, va assistir a la Universitat de Colúmbia, després de no aconseguir una beca per a l'Escola de Belles Arts de la Universitat Yale. Alston va entrar en el programa d'arquitectura només a perdre l'interès a veure la manca d'èxit de molts arquitectes afroamericans en el sector. Després també va estar experimentant amb medicina, fins que va entrar en el programa de belles arts. Durant la seva estada a Colòmbia es va unir a Alpha Phi Alpha, va treballar alColumbia Daily Spectatori va dibuixar caricatures per a la revista de l'escolaJester of Columbia. També va treballar en restaurants i clubs de Harlem, on incrementaria el seu amor pel jazz i la música negra. El 1929 es va graduar i va obtenir una beca per estudiar a la Teachers College, Columbia University, on va obtenir el seu Mestratge el 1931.
Últims anys Entre 1942 i 1943 Alston va ser col·locat en l'exèrcit en Fort Huachuca, Arizona. En tornar a Nova York el 8 d'abril de 1944, es va casar amb Myra Adele Logan, una interna a l'Hospital de Harlem. Es van conèixer quan ell treballava en un el projecte dels murals de l'hospital. Es van anar a viure a la Edgecomb Avenue, prop de Highbridge Park. La parella vivia a prop de la família, en les seves reunions freqüents Alston gaudia cuinant i Myra tocava el piano. Durant la dècada de 1940 Alston també va prendre classes d'art de tant en tant, estudiant amb Alexander Kostellow.
El gener de 1977 Myra Logan va morir. Mesos més tard, el 27 d'abril de 1977, Charles SpinkyAlston va morir després d'una llarga lluita contra el càncer. seva funeral es va dur a terme en l'Església EpiscopalSt Martinsel 21 de maig de 1977, a Nova York.Charles Henry Alston Servei Memorial. 21 maig 1977. Arxius d'Art Americà.
Carrera professional miniatura|Carter G. Woodson, Il·lustració, de l'Oficina de la guerra Mentre que l'obtenció del seu títol de mestratge, Alston va ser director dels nens treballen a la Casa dels Nens de la utopia, iniciat per James Lesesne Wells. Ell també va començar a l'ensenyament en el Harlem Taller d'Arts, fundada per l'Augusta Savage al soterrani del que avui és el Centre Schomburg per a la Investigació de la Cultura Negre. estil d'ensenyament de Alston va ser influenciat per l'obra de John Dewey, Arthur Wesley Dow i Thomas Munro. Durant aquest període, Alston va començar a ensenyar als 10 anys, Jacob Lawrence, a qui una forta influència. Alston va ser introduït en Àfrica art pel poeta Alain Locke. En a finals de 1920 es va unir a artistes Alston negre Bearden i altres que es van negar a exposar en William I. Harmon Foundation mostra, que va comptar amb tots els artistes i negre en les seves exposicions itinerants. Alston i els seus amics van pensar que les exposicions van ser curades per un públic blanc, una forma de segregació que els homes van protestar. No volia deixar de banda, però exposats en el mateix nivell que els seus companys d'art de cada color de la pell.
El 1938, el Rosenwald Fons, sempre que els diners per viatjar a Alston del Sud, que va ser la seva primera declaració des que va sortir d'allà com un nen. El seu viatge amb Giles Hubert, un inspector de la Farm Security Administration, li va donar accés a certes situacions i fotografiar a molts aspectes de la vida rural. Aquestes fotografies serveixen com a base per a una sèrie de retrats de gènere "que representen la vida negre del sud. El 1940 es va acabar'', els agricultors del tabac, el retrat d'un jove agricultor negre en blanc mico i una camisa blava amb una mirada jove però seriós en el seu rostre, assegut al davant del paisatge i els edificis que treballa en i endins Aquest mateix any va rebre una segona ronda de finançament amb càrrec al Fons Rosenwald per viatjar al sud, i va passar un temps prolongat en la Universitat d'Atlanta.
Durant els anys 1930 i 1940, Alston realitzat il·lustracions per a revistes comFortune,Mademoiselle,La Nova,YorkerMelody Makeri altres. També va dissenyar portades de discos per a artistes com Duke Ellington i Coleman Hawkins. Alston es va convertir en artista de personal de l'Oficina d'Informació de Guerra i Relacions Públiques el 1940, la creació de dibuixos de notable afroamericans. Aquestes imatges van ser utilitzades en més de 200 diaris negre a tot el país pel govern per "fomentar la bona voluntat de la ciutadania negra".
Alston finalment va deixar el seu treball comercial per centrar-se en la seva pròpia obra d'art. El 1950 es va convertir en el primer afroamericà instructor en l'Art Students League, on va romandre a la facultat fins a l'any 1971. El 1950, la seva pintura va ser exhibida al Museu Metropolità d'Art de Nova York i la seva obra va ser un dels pocs adquirit pel museu. Va aconseguir la seva primera exposició individual el 1953 a la Galeria John Heller, que va representar a artistes com Roy Lichtenstein. Va exposar cinc vegades entre 1953 i 1958.
El 1956 es va convertir en el primer afroamericà instructor al Museu d'Art Modern, on va impartir classes durant un any abans d'anar a Bèlgica en nom del MOMA i el Departament d'Estat. Va ser coordinador de centre dels nens de la comunitat en Expo 58. El 1958 se li va concedir una beca i va ser elegit com a membre de l'Acadèmia Americana d'Arts i Lletres.
El 1963 va cofundar Alston Espiral. Amb Romare Bearden i Hale Woodruff va servir com un col·lectiu de la conversa i l'exploració artística d'un gran grup d'artistes que" el negre dirigida artistes s'han de relacionar amb la societat nord-americana en un moment de la segregació ". Artistes i seguidors es van reunir per a les arts en espiral, com Emma Amos, Perry Ferguson i Merton Simpson Aquest grup va ser la versió de 1960 de 306, i Alston va ser descrit com un "activista intel·lectual". El 1968 va parlar a Columbia sobre el seu activisme i en l'espiral de mitjans dels anys 60 va crear una exposició d'obres d'art en blanc i negre. No obstant això, l'exposició no va ser patrocinada oficialment pel grup per desavinences internes del grup.
El 1968 Alston va rebre un nomenament presidencial de Lyndon Johnson per al Consell Nacional de la Cultura i les Arts. Major John Lindsay el va designar a la Nova York Comissió d'Art el 1969. Ell es va fer professor de temps complet a la universitat de la Ciutat de Nova York el 1973, on ell havia ensenyat des de 1968. El 1975 va ser guardonat amb el primer Premi a l'Alumne Distingit de l'Escola Normal. l'estudiant d'art de Lliga va crear un mèrit de 21 anys beca el 1977 sota el nom de Alston per commemorar cada any del seu mandat.
Pintant una persona i una cultura Alston va compartir espai d'estudi amb Henry Bannarn al 306 W. 141 St, que va servir com un espai obert per a artistes, fotògrafs, músics, escriptors i similars. Altres artistes que van celebrar espai d'estudi en 306, com Jacob Lawrence, Addison Bat i el seu germà Lleó. Durant aquest temps, Alston va fundar el Gremi d'Artistes de Harlem amb Savage i Elba Lightfoot per treballar per la igualtat en la Works Progress Administration.