miniatura|Els membres de Gruppe 5 a la seva primera exposició l'any 1961. Reunits al voltant d'una escultura d'Isern, des de l'esquerra: Tiller, Ljøsne, Wold, Bleken i Isern. va ser un escultor, pintor i gravador català i noruec. Va treballar també el collage, l'escenografia i el disseny de patrons per tapís. Isern va estudiar a l'Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi entre 1930 i 1936.

Va fer una primera exposició pública l'any 1932 (o 1933, les dades són incertes), a les Galeries Laietanes de Barcelona. Durant la Guerra Civil espanyola va ser allistat a l'exèrcit republicà i posteriorment exiliat a França d'on va ser expulsat i enviat a Espanya. Hi va ser internat en un camp de concentració franquista, Miranda d'Ebre.

El 1954 va arribar a Oslo on va realitzar la seva primera exposició individual. Poc després, s'hi va separar de la seva dona i fill i el desembre de 1955 es va casar amb l'actriu i periodista Gerd Hoppestad. Es van instal·lar a Trondheim el 1956. Junts van tenir dos fills.

El 1959 va formar part del grup artístic noruec Terningen i el 1960 va amb uns col·legues amb qui ensenyava a l'Escola superior de Tecnologia noruega (NTH) va crear la comunitat artística Gruppe 5. Els altres artistes eren Håkon Bleken, Halvdan Ljøsne, Lars Tiller i Roar Wold.

El 1963, en va obtenir la nacionalitat noruega.

Escultura miniatura|L'escultura Tetraeder, a Oslo edifici de la direcció de Salut, Sant Olavs a Oslo (1969). Entre 1951 i 1952 Isern es va consolidar com escultor amb la seva obra Mediterráneo, coneguda més tard amb el títol Naken i solen (Nus al sol) en una exposició a Barcelona. Els anys següents va realitzar diverses exposicions tant a Catalunya com a altres països. Va guanyar el premi SABENA l'any 1953 a Brussel·les i va ser convidat a exposar a Copenhaguen i Oslo.

Es primers anys de la seva carrera va treballar principalment amb escultures figuratives influenciades pel noucentisme. Va evlucionar cap a obres més abstractes, en les quals es va concentrar en la forma, els volums i les superfícies, tot subratllant que l'escultura tindria «la seva pròpia qualitat sense assemblar-se o replicar el model a tots els seus detalls». Un trencament formal i conceptual que el van situar com un referent de l'avantguarda noruega de postguerra.

De l'etapa figurativa, tant Sittende sirkuspike com Nus al sol són les obres més significatives.

Cap a final de la dècada de 1950 va començar a treballar amb un llenguatge abstracte i modern, aspectes inclosos a les obres tridimensionals de "ferralla". Segons ell, fins i tot va créixer i avançar en aquesta forma d'expressió a través de converses amb Arne Korsmo i Gunnar S. Gundersen. Åpen form (Forma oberta) de l'any 1958 va ser la seva primera escultura de la seva etapa abstracta. Els primers anys a Noruega va topar amb l'arquitecte i pintor Jordi Tell Novellas, també a l'exili noruec, amb el que va exposar a Fredrikstad, Stavanger, Molde i Trondheim entre 1956 i 1957.

Svein Aamold ha catalogat 152 obres. miniatura|Alterutsmykning, Capella de l'esglèsia de Lademoen.Fotografia: Kj. Lie

Altres mitjans i tècniques Des de l'any 1966, Isern va experimentar amb altres formes d'expressió. Les tres dimensions de la seva obra van ser sovint dissenyades en relació amb l'arquitectura. Va continuar participant en concursos, i així va fer, entre altres, un relleu per al vaixell danès MS «Kong Olav V» del 1960–1961, i la decoració de l'altar de la capella Lademoen.

Des de l'inici de la dècada de 1960, va treballar el collage. Al principi va tallar les formes directament en papers de color com la tècnica més espontània. Després es va estimar més a esquinçar en lloc de tallar i va fer servir, entre altres coses, trossos de paper trobats i de cartells.

El 1961, Isern va arribar a un acord amb l'empresa tèxtil A/S Sellgren & Co. El punt de partida de la producció van ser els seus propis collages, que es van adaptar com a patrons per fer rye, una mena de catifes nuats de pèl llarg. La idea era, d'una banda, exposar-los a les mostres d'Isern i, de l'altra, vendre paquets de confecció —amb el patró i la llana corresponents— perquè els mateixos compradors les teixissin a casa. D'aquesta manera Isern va aconseguir el seu objectiu d'apropar la seva obra a un públic molt més ampli. Amb el mateix objectiu va començar a fer serigrafies des mitjans dels anys 1970. Va treballar amb aquesta tècnica fins a la seva mort.

Obres destacades «Nu al sol», escultura, bronze (1950-51?). Museet for samtidskunst. Els noruecs Richard Furuholmen i Hroar Olsen la van comprar per a l'exposició a Oslo l'any 1954, i després la van donar a la Nasjonalgalleriet. «Pomona», escultura de pedra calcària (1950-54?), Bergen Kunstmuseum. «Madonna fra havet» (Mare de Déu de la mar), escultura, diversos materials (1958), Trondhjems kunstforening «Dansende form» (Forma ballant), escultura, ferro (1959-60), Museet for Samtidskunst

Notes

Referències

Bibliografia

Enllaços externs

Col·lecció d'imatge d'obres d'Isern.

Categoria:Morts el 1989 Categoria:Morts a Trondheim Categoria:Escultors barcelonins contemporanis Categoria:Nascuts el 1914