Moulin Rouge! (Moulin Rouge en España y Moulin Rouge, Amor En Rojo en Hispanoamérica) es una película musical de 2001, dirigida por el australiano Baz Luhrmann y protagonizada por Nicole Kidman y Ewan McGregor. Está basada en gran parte en la novela La dama de las camelias del escritor francés Alejandro Dumas (hijo) y en su adaptación operística con música de Giuseppe Verdi, La traviata.
Moulin Rouge! se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2001 y se estrenó en los cines el 18 de mayo de 2001 en América del Norte y el 25 de mayo de 2001 en Australia. La película fue elogiada por la dirección de Luhrmann, las actuaciones del elenco, la banda sonora, el diseño de vestuario y los valores de producción. También fue un éxito comercial, recaudando 179,2 millones de dólares con un presupuesto de 50 millones de dólares. En la 74.ª edición de los Premios Oscar, la película recibió ocho nominaciones, incluida la de Mejor Película , y ganó dos (Mejor Diseño de Producción y Mejor Diseño de Vestuario). En la encuesta de la BBC de 2016 sobre las 100 mejores películas del , Moulin Rouge! clasificado en posición n.º 53.
Argumento
Año 1900, París. Un novelista de aire bohemio llamado Christian (Ewan McGregor) llega a la ciudad en busca de oportunidades e inspiración para escribir una nueva novela. En una de sus múltiples andanzas se enamora de la bella Satine (Nicole Kidman), la bailarina estrella del cabaret más famoso de París, Moulin Rouge, y una noche, tras un malentendido, sus caminos terminan por cruzarse. Él la enamora con su poesía y ella lo hechiza con la luz que irradian sus ojos, pero todo cambiará cuando la bailarina descubra que Christian no es el heredero multimillonario que anteriormente había pagado por el encuentro y al que está dispuesta a convencer para financiar una obra teatral. Desde entonces, Satine se debatirá entre el verdadero y único amor que siente hacia el bohemio novelista o el desinhibido interés hacia aquel heredero multimillonario, quien resulta ser el cruel, déspota y ambicioso Duque de Monroth (Richard Roxburgh), y poder convertirse en una gran actriz.
La película está ambientada a principios del siglo pasado, en la capital francesa que buscaba derribar las normas convencionales en todas las áreas posibles. El filme, además, tiene como tema principal el amor y se desarrolla en un entorno que mezcla el lujo y la bohemia a modo del arte de Toulouse-Lautrec, que aparece como uno de los amigos del protagonista.
Renovación del género musical
El filme suscitó reacciones encontradas. Como en el caso del peplum Gladiator de Ridley Scott, se afirmó que Moulin Rouge! recuperaba un género abstracto y cinematográfico pasado de moda (en este caso, el cine musical) ofreciendo una visión tridimensional y atípica, visualmente apabullante y de éxito comercial.
Sin embargo, hay que matizar que el filme no ofrecía apenas música original, sino que se servía de éxitos de géneros como la música pop o la música rock, encajándolos de manera más o menos justificada en el argumento. Entre dichas canciones, figuran "Your Song" de Elton John, "The Show Must Go On" de Queen, "Smells Like Teen Spirit" de Nirvana, "Like a Virgin" de Madonna y "Roxanne" del grupo The Police, en formato de tango ideado por Mariano Mores, así como el conocido tema de este último, "Tanguera".Soundtracks for Moulin Rouge!. en IMDb, Internet Movie Database. En la banda sonora intervenían astros de la música como David Bowie y el incipiente Rufus Wainwright, quien luego también aportaría una canción para Brokeback Mountain.
Las críticas más duras se centraban en los deliberados anacronismos, que alteraron el contexto histórico (finales del ) para ofrecer una mezcla de estética pompier, casi kitsch, con una rebeldía actual. También se criticó el protagonismo excesivo de lo visual sobre lo argumental y musical: movimientos vertiginosos de cámara, abuso de colores cálidos y un montaje agresivo que pretendían apabullar más que sugerir. El argumento se tachó de simplista y realmente nada arriesgado: una historia convencional de Romeo y Julieta, de un romance dificultado por causas externas y que concluye fatalmente.
Los elogios, por el contrario, se centraron en subrayar el riesgo de recuperar el género musical con un gran presupuesto, otorgando los papeles protagonistas a actores que si bien tenían un caché elevado, no eran cantantes profesionales y usaban su voz real.
Reparto Nicole Kidman como Satine. Ewan McGregor como Christian. Jim Broadbent como Harold Zidler Richard Roxburgh como el Duque de Monroth. John Leguizamo como Henri de Toulouse Lautrec. Jacek Koman como el argentino narcoléptico. Kylie Minogue como el hada verde. Garry McDonald como el Doctor. Natalie Mendoza como China Doll. David Wenham como Audrey. Caroline O'Connor como Nini Piernas-en-el-aire. Kiruna Stamell como La Petite Princesse. Matthew Whittet como Satie. Kerry Walker como Marie. Christine Anu como Arabia. Lara Mulcahy como Môme Fromage. Ozzy Osbourne originalmente iba a tocar una versión alternativa de "El Hada Verde", que era un viejo hombre tocando un sitar. Su voz todavía se utiliza para el grito gutural cuando el hada verde se vuelve mala.
Banda sonora Nature Boy – Toulouse The Sound of Music – Christian, The Bohemians, and the Green Fairy Zidler's Rap (Lady Marmalade/Can Can) – Zidler and Moulin Rouge Dancers Sparkling Diamonds – Satine and Moulin Rouge Dancers Rhythm of the Night – Le Petite Princesse Your Song – Christian The Pitch (Spectacular Spectacular) – Zidler, Christian, Satine and Bohemians One Day I'll Fly Away – Satine Elephant Love Medley – Christian and Satine Górecki – Satine Like a Virgin – Zidler and The Duke Come What May – Christian, Satine and the Cast of Spectacular Spectacular El Tango de Roxanne – The Argentine and Christian Fusión de la canción de The Police orquestada por el músico y compositor argentino Mariano Mores. Fool to Believe – Satine The Show Must Go On – Zidler and Satine Hindi Sad Diamonds – Nini Legs-in-the-Air, Satine, and the Cast of Spectacular Spectacular Coup d'État (Finale) – Cast of Spectacular Spectacular Closing Credits Bolero - Canción de los créditos finales
Lista parcial de las canciones aparecen en la película junto con el artista que las popularizó: Nature Boy – Nat King Cole The Sound of Music – Mary Martin (y más tarde Julie Andrews) (de Rodgers & Hammerstein musical por Bruce Woolley) The Lonely Goatherd – also from The Sound of Music (instrumental) Children of the Revolution – T. Rex Lady Marmalade – Labelle, cover por Christina Aguilera, Lil' Kim, Mýa, Pink & Missy Elliott) Because We Can – Fatboy Slim Complainte de la Butte – Georges Van Parys y Jean Renoir Rhythm of the Night – DeBarge Material Girl – Madonna Smells Like Teen Spirit – Nirvana Diamonds Are a Girl's Best Friend – Carol Channing (por Marilyn Monroe) Diamond Dogs – David Bowie Galop Infernal (Can-can) – Jacques Offenbach (tune for Spectacular, Spectacular) One Day I'll Fly Away – The Crusaders, later Randy Crawford entre otros Children of the Revolution – T.Rex (Versión por Bono, Gavin Friday, Violent Femmes, y Maurice Seezer) Gorecki – Lamb Te Amaré – Ewan McGregor y Nicole Kidman (escrito por David Baerwald) Roxanne – The Police (Título de la película: El Tango de Roxanne; música por Mariano Mores) Tanguera – Mariano Mores The Show Must Go On – Queen Like a Virgin – Madonna Your Song – Elton John All You Need Is Love – The Beatles
Elephant Love Medley Canciones que forman el popurrí cantado en el elefante: Love Is Like Oxygen – Andy Scott and Trevor Griffin Love is a Many-Splendored Thing – Sammy Fain y Paul Francis Webster Up Where We Belong – Jack Nitzsche y Buffy Sainte-Marie All You Need Is Love – John Lennon and Paul McCartney Lovers Game – Chris Isaak I Was Made for Lovin' You – Desmond Child, Paul Stanley, Vini Poncia One More Night – Phil Collins Pride (In the Name of Love) – U2 Don't Leave Me This Way – Kenneth Gamble, Leon Huff, y Cary Gilbert Silly Love Songs – Paul McCartney Up where we belong - Joe Cocker Heroes – David Bowie I Will Always Love You – Dolly Parton (y más tarde Whitney Houston) Your Song – Elton John y Bernie Taupin
Lanzamientos mundiales
PaísFecha de estreno Jueves 18 de octubre de 2001Jueves 23 de agosto de 2001Jueves 24 de mayo de 2001Viernes 19 de octubre de 2001Miércoles 26 de septiembre de 2001Viernes 24 de agosto de 2001Jueves 20 de septiembre de 2001Viernes 24 de agosto de 2001Viernes 9 de noviembre de 2001Jueves 30 de agosto de 2001Viernes 24 de agosto de 2001Viernes 26 de octubre de 2001Jueves 27 de septiembre de 2001Viernes 12 de octubre de 2001Viernes 31 de agosto de 2001Miércoles 3 de octubre de 2001Miércoles 10 de octubre de 2001Jueves 18 de octubre de 2001Jueves 11 de octubre de 2001Viernes 1 de junio de 2001Viernes 2 de noviembre de 2001Miércoles 1 de agosto de 2001Viernes 12 de octubre de 2001Miércoles 10 de octubre de 2001
PaísFecha de estrenoViernes 9 de noviembre de 2001Jueves 13 de septiembre de 2001Jueves 18 de octubre de 2001Viernes 29 de junio de 2001Miércoles 18 de julio de 2001Miércoles 10 de octubre de 2001Jueves 20 de septiembre de 2001Viernes 28 de septiembre de 2001Miércoles 5 de septiembre de 2001Sábado 17 de noviembre de 2001Viernes 2 de noviembre de 2001Jueves 27 de septiembre de 2001Viernes 19 de octubre de 2001Jueves 23 de agosto de 2001Viernes 24 de agosto de 2001Viernes 28 de septiembre de 2001Jueves 31 de mayo de 2001Jueves 20 de septiembre de 2001Viernes 31 de agosto de 2001Jueves 23 de agosto de 2001Viernes 5 de octubre de 2001Viernes 5 de octubre de 2001Jueves 30 de agosto de 2001Viernes 7 de septiembre de 2001Jueves 1 de noviembre de 2001Jueves 27 de septiembre de 2001Viernes 9 de noviembre de 2001Jueves 2 de agosto de 2001Jueves 7 de marzo de 2002Jueves 5 de julio de 2001Viernes 12 de octubre de 2001Viernes 12 de octubre de 2001Miércoles 3 de octubre de 2001Viernes 3 de agosto de 2001Sábado 2 de junio de 2001Viernes 9 de noviembre de 2001Viernes 24 de agosto de 2001Miércoles 22 de agosto de 2001
Premios
Premios Óscar Año Categoría Película Resultado2001Mejor película2001Mejor actriz Nicole Kidman2001 Mejor fotografía Donald M. McAlpine 2001 Mejor vestuario Catherine MartinAngus Strathie 2001 Mejor dirección de arte Catherine MartinBrigitte Broch 2001 Mejor edición Jill Bilcock2001Mejor maquillajeMaurizio SilviAldo Signoretti2001Mejor sonidoAndy NelsonAnna BehlmerRoger SavageGuntis Sics
Globos de Oro
Año Categoría Película Resultado2002 Mejor película- comedia o musical2002Mejor direcciónBaz Luhrmann2002Mejor actriz- comedia o musicalNicole Kidman2002Mejor actor- comedia o musicalEwan McGregor2002Mejor banda sonoraCraig Armstrong2002Mejor canción original Come What May David Baerwald
Premios BAFTA
Año Categoría Película Resultado2001Mejor película2001 Mejor direcciónBaz Luhrmann2001Mejor actor de repartoJim Broadbent2001Mejor guion originalBaz LuhrmannCraig Pearce2001Mejor música original Craig ArmstrongMarius DeVries 2001Mejor fotografíaDonald M. McAlpine2001Mejor ediciónJill Bilcock2001Mejor diseño de producciónCatherine Martin2001Mejor vestuarioCatherine MartinAngus Strathie2001Mejor maquillajeMaurizio SilviAldo Signoretti2001Mejor sonidoAnna BehlmerAndy NelsonRoger SavageGuntis SicsGareth VanderhopeAntony Gray2001Mejores efectos visuales Chris GodfreyAndrew BrownNathan McGuinnessBrian Cox
Premios del Sindicato de Actores
Año Categoría Película Resultado2001Mejor Reparto
Véase también
Referencias
Enlaces externos
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