La Galería Nacional de Irlanda (; ) alberga la colección nacional irlandesa de arte irlandés y europeo. Está ubicada en el centro de Dublín, con una entrada en Merrion Square, junto a Leinster House, y otra en Clare Street. Fue fundada en 1854 y abrió sus puertas diez años después. Tiene una colección extensa y representativa de pinturas irlandesas, y también es notable por sus pinturas españolas (Velázquez, Murillo, Francisco de Goya), del renacimiento y barroco italiano (Andrea Mantegna, Tiziano, Caravaggio), holandesas (Rembrandt, Vermeer) y del impresionismo y vanguardias de principios del (Claude Monet, Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Juan Gris). El actual director de la galería es Sean Rainbird. La entrada es gratuita.
Historia
En 1853 una exposición, la Exhibición Industrial Irlandesa, se ubicó en los jardines de Leinster House en Dublín. Entre las exhibiciones más populares estaba una muestra sustancial de obras de arte organizada y llevada a cabo por el magnate ferroviario William Dargan. El entusiasmo de los visitantes demostró un interés por el arte, y se decidió establecer una colección pública de arte como un monumento perenne de gratitud a Dargan.
thumb|200px|La Virgen y el Niño, de Paolo Uccello.
La fachada de la Galería Nacional imita el edificio de Historia Nacional del National Museum of Ireland que estaba ya planeado a un lado de Leinster House. El edificio fue diseñado por Francis Fowke, basado en planes previos por Charles Lanyon y fue completado en 1864.
La Galería no tuvo la suerte de ser fundada con una colección existente, sino a través de la compra diligente y meditada de obras nuevas. En su época abrió con 125 pinturas, en 1866 un fondo anual de compras fue establecido y para 1891 el espacio de exposición ya era insuficiente. En 1897 la Condesa Dowager de Milltown expresó su intención de donar los contenidos del palacio Russborough House a la Galería. Este regalo incluía cerca de 200 pinturas y requirió la construcción (de 1899 a 1903) de lo que es ahora llamada el Ala Milltown. Ésta fue diseñada por Thomas Newenham Deane.
En esta época Henry Vaughan dejó 31 acuarelas por J.M.W. Turner con la condición de que sólo podrían ser exhibidas en enero, para protegerlas de los efectos dañinos del sol. Aunque la tecnología moderna de iluminación ha hecho esta estipulación innecesaria, la Galería continúa respetando la exigencia de Vaughan y por ello cada exhibición de estas acuarelas es una ocasión especial.
Otra donación sustancial vino con la temprana muerte, en el hundimiento del Lusitania, de Hugh Lane (1875-1915), director de la Galería; no sólo dejó una gran colección de pinturas, también dejó parte de su herencia, y el Fondo Lane ha continuado contribuyendo a la compra de obras de arte hasta este día. Además de su trabajo en el museo, Hugh Lane también proyectó fundar una galería de arte moderno, algo que sólo fue realizado después de su muerte: la Hugh Lane Municipal Gallery. George Bernard Shaw también realizó una donación sustancial, pues dejó a la Galería un tercio de sus bienes en gratitud por el tiempo que pasó ahí cuando joven.
La Galería fue de nuevo ampliada en 1962 con una nueva ala diseñada por Frank du Barry de la Oficina de Obras Públicas. Ésta abrió en 1968 y ahora es nombrada el Ala Beit. En 1978 la Galería recibió del gobierno las pinturas donadas a la nación por Chester Beatty y en 1987 la donación Sweeney trajo 14 obras de arte incluyendo pinturas de Picasso y Jack B. Yeats. El mismo año a la Galería se le dieron de nuevo algunos contenidos de la Russborough House: la donación Beit de 17 obras maestras, incluyendo pinturas de Velázquez (La mulata), Murillo (seis cuadros sobre la Parábola del hijo pródigo), Francisco de Goya (Retrato de Antonia Zárate), Jan Steen, Vermeer y Henry Raeburn.
thumb|left|300px|El prendimiento de Cristo de Caravaggio, 1602.
En los años 90 un Caravaggio perdido, El prendimiento de Cristo, conocido a través de réplicas, fue descubierto en una casa de estudios jesuita en Leeson Street (Dublín) por Sergio Benedetti, conservador en jefe de la galería. Los jesuitas accedieron generosamente a que se exhibiera en la Galería, y el descubrimiento fue causa de excitación nacional. En 1997 Anne Yeats donó bosquejos de su tío Jack Yeats y la Galería ahora incluye un Museo de Yeats. Denis Mahon, un conocido crítico de arte, prometió a la Galería parte de su rica colección, y ocho pinturas de su donación prometida están en exhibición permanente, como la magnífica Jacob Bendiciendo a los Hijos de Joseph pintada por Guercino.
Una nueva ala, el Ala del Milenio, fue abierta en 2002. A diferencia de las dos ampliaciones previas, esta nueva ala tiene fachada a la calle y los arquitectos Benson y Forsyth le dieron una fachada imponente y un gran atrio. El diseño originalmente implicaba la demolición de la terraza de una casa georgiana adyacente y sus salones de baile; sin embargo, se requirió que se mantuvieran y actualmente dan profundidad y textura al diseño. El Ala del Milenio tiene sus críticos: es imperdonable el pobre mantenimiento, y su espacio de circulación carece de claridad, pero es generalmente asumido que esos fallos son detalles triviales frente al impacto del edificio.
En el periodo 2011-17 se ha abordado un remozamiento de los dos bloques más antiguos del museo: los llamados Dargan (1864) y Milltown (1903).
Lo más notable de la colección
La colección incluye 14,000 obras de arte, incluyendo 2,500 pinturas al óleo, 5,000 dibujos, 5,000 impresos y algunas esculturas, muebles y otras obras de arte.
España thumb|250px|La cena de Emaús, por Diego Velázquez Luis de Morales (c.1509-1586) San Jerónimo en el desierto, hacia 1570 Juan Fernández de Navarrete (1526-1579) Abraham y los tres ángeles, 1575 Rodrigo de Villandrando (1588-1622) Retrato de doña Juana de Salinas, 1622 José de Ribera (1591?-1652) San Onofre, hacia 1628-30 Diego Velázquez de Silva (1599-1660) Cocinera con la cena de Emaús o La mulata, c. 1618-22 Francisco de Zurbarán (1598-1664) Inmaculada con dos figuras alegóricas, ca.1658 y Santa Rufina de la serie Santas de Zurbarán. Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682) El regreso del hijo pródigo, hacia 1660; Retrato del comerciante holandés Josua van Belle Juan Carreño de Miranda (1614-1685) La adoración de los Reyes Magos Francisco de Goya (1746-1828) Antonia Zárate, hacia 1805-06 Pablo Ruiz Picasso (1881-1973) Naturaleza muerta con mandolina, 1924 Juan Gris (1887-1927) Pierrot, 1921
Francia thumb|300px|Acis y Galatea, de Nicolas Poussin. Jacques Yverni (conocido entre 1410-38) La Anunciación, c.1435 Nicolas Poussin (1594-1665) Acis y Galatea, 1627-28 La lamentación sobre Cristo muerto, 1657-60 Jean Lemaire (1598-1659) Paisaje arquitectónico con figuras, 1627-30 Jean-Baptiste-Siméon Chardin (1699-1779) Naturaliza muerta: dos conejos, una perdiz, bolsa de juego y caja de pólvora, 1731 Jean-Honoré Fragonard (1732-1806) Venus y Cupido (día), c.1755 Eugène Delacroix (1798-1863) Demóstenes en la costa, 1859 Gustave Courbet (1819-77) Retrato de Adolphe Marlet, 1851 Alfred Sisley (1819-99) Los bancos del canal del Loing en Saint-Mammès, 1888 Claude Monet (1840-1926) Le Bassin d'Argenteuil avec un Voilier, 1874 Berthe Morisot Dama con corsé negro, 1878 Paul Signac (1863-1935) Dama en la terraza, 1898 Kees van Dongen (1877-1968) Stella con sombrero de flores, c.1907 Chaïm Soutine (1893-1943) Paisaje con el vuelo de las escaleras, c.1922
Italia thumb|300px|Martirios de san Cosme y san Damián, de Fra Angélico. Maestro de Verucchio () La Crucifixión, Noli me tangere, c.1330-40 Fra Angélico (1417-55) Martirio de san Cosme y san Damián, c.1440-42 Zanobi Strozzi (atribuido a) (1412-68) Asunción de la Virgen con san Jerónimo y san Francisco, 1460s Filippino Lippi (1457-1504) Retrato de un músico, tardíos 1480 Paolo Uccello La Virgen con el Niño Domenico Ghirlandaio Supuesto retrato de Clarice Orsini, esposa de Lorenzo el Magnífico Andrea Mantegna Judith Tiziano (c.1485/90-1576) Ecce Homo, c.1558/60 Sebastiano del Piombo Retrato del cardenal Antonio del Monte, c.1512-15 Giovanni Battista Moroni (antes de 1524-1578) Retrato de un caballero y sus dos hijos, c.1570 Sofonisba Anguissola Retrato del príncipe Alejandro Farnese Lavinia Fontana Salomón y la reina de Saba Caravaggio (1571-1610) El prendimiento de Cristo, 1602 Guido Reni (1575-1624) El suicidio de Cleopatra, c.1639-40 Domenico Zampieri (1581-1641) Santa María Magdalena, c.1625 Giovanni Francesco Barbieri (1591-1666) Jacob bendiciendo a sus hijos, c.1620 Sassoferrato (1609-85) Virgen y Niño, c.1630 Luca Giordano (1634-1705) Venus, Marte y Vulcano, 1660s Carlo Maratti (1625-1713) La violación de Europa, c.1680-5 Francesco Solimena (1657-1747) Alegoría del Invierno, c.1690 Canaletto (1697-1768) Plaza de San Marcos, c.1756
Alemania y Suiza Escuela de Salzburgo Cristo en la Cruz con la Virgen María y Juan, c.1430 Maestro de la juventud de san Romualdo (activo c.1490) San Romualdo dejando a sus padres, c.1490 Georg Pencz (activo 1500-50) Retrato de caballero, 1549 Angelica Kauffmann (1741-1807) La familia Ely, 1771 Emil Nolde (1867-1956) Dos mujeres en un jardín, 1915
Flandes Marinus van Reymerswaele (atribuido) (c.1490/95-c.1567) La llamada de Mateo, c.1530-40 Pieter Brueghel el Joven (1564-c.1637) Boda Campesina, 1620 Pedro Pablo Rubens (1577-1640) San Pedro y el tributo, 1617-18 Jacob Jordaens (1593-1678) La Veneración de la Eucaristía, c.1630 La cena de Emaús, c.1645-65 Anthony van Dyck (1599-1641) Un niño en una terraza, c.1623-24
Holanda thumb|300px|Johannes Vermeer Mujer escribiendo una carta, con su dama, c.1670. Gerrit van Honthorst (1590-1656) Una fiesta musical, c.1616-18 Rembrandt (1606-69) Interior con figuras, c. 1628 Retrato de dama joven con guantes, c. 1642 Paisaje con la Huida a Egipto, 1647 La mano caliente, c.1628 (Rembrandt y taller) Willem Cornelisz Duyster (1599-1635) Interior con soldados, 1632 Aelbert Cuyp (1620-91) Ordeñando vacas, 1640s? Mathias Stomer (1600-after 1650) El arresto de Cristo, c.1641 Willem Drost (1652-80) Busto de un hombre con sombrero de ala ancha, c.1654 Anthonie de Lorme (1610-73) Interior de San Laurenskerk, Rotterdam, c.1660-65 Gabriël Metsu (1629-67) Hombre escribiendo una carta, c.1663 Mujer leyendo una carta, c.1663 Jan Steen (1625/26-79) La escuela del pueblo, c.1665 La boda de Caná, 1665-70 Johannes Vermeer (1632-75) Mujer escribiendo una carta, con su dama, c.1670 Cornelis Troost (1696-1750) Jerónimo Tonneman y su hijo Jerónimo, 1736 Vincent van Gogh Tejados de París, 1886
Gran Bretaña y Norteamérica William Hogarth (1697-1764) La familia del Oeste, c.1738 Los niños Mackinen, c.1747 Thomas Gainsborough 1727-88 Una vista en Suffolk, c.1746 Mrs. Christopher Horton (1743-1808), más tarde duquesa de Cumberland, 1766 La niña en el cottage, 1785 Joshua Reynolds (1723-92) Parodia de la 'Escuela de Atenas' de Rafael, 1751 La familia Temple, 1780-82 Omai, 1776 (Préstamo de una colección privada) Charles Coote, Primer duque de Bellamont, 1776 Henry Raeburn (1756-1823) Sir Juan y lady Clerk de Penicuik, 1791 George Romney (1734-1802) Titania, Puck y el Changeling, de 'Sueño de una Noche de Verano' de Shakespeare, 1793 John Singer Sargent (1856-1925) Los separadores de grano de Venecia, 1880-82 Stanley Royle (1888-1961) Niña con ganso, c.1921 Francis Wheatley (1747-1801) Los voluntarios dublineses en College Green, 4 de noviembre de 1779, 1779-80
Irlanda thumb|280px|Los esponsales de Strongbow y Aoife, obra de Daniel Maclise James Barry (1741-1806) La tentación de Adán, 1767-70 Autorretrato como Timantes, c.1780-1803 Nathaniel Hone el Viejo (1718-84) El prestidigitador, 1775 Hugh Douglas Hamilton (1740-1808) Frederick Hervey, obispo de Derry y cuarto duque de Bristol (1730-1803), con su nieta lady Caroline Crichton (1779-1856), en los jardines de la Villa Broghese, Roma, c.1790