Arám Ilích Jachaturián (; , Aram Xačatryan; Tiflis, Georgia, 6 de junio de 1903 – Moscú, Unión Soviética, 1 de mayo de 1978) fue un compositor y director soviético de origen armenio. Se considera que fue uno de los principales compositores soviéticos.

Nacido y criado en Tiflis, la capital de Georgia, Jachaturián se mudó a Moscú en 1921 tras la sovietización del Cáucaso. Sin formación musical previa, se matriculó en el Instituto Musical Gnesin, posteriormente estudió en el Conservatorio de Moscú en la clase de Nikolái Miaskovski, así como lo haría también su futura esposa Nina Makárova. Su primera gran obra, el Concierto para piano (1936), popularizó su nombre dentro y fuera de la Unión Soviética. Le siguieron el Concierto para violín (1940) y el Concierto para violonchelo (1946). Sus otras composiciones significativas incluyen Masquerade Suite (1941), el Himno de la RSS de Armenia (1944), tres sinfonías (1935, 1943, 1947) y alrededor de 25 bandas sonoras. Jachaturián es conocido por su música de ballet: Gayaneh (1942) y Espartaco (1954). Su pieza más popular, la "Danza del sable" de Gayaneh, se ha utilizado ampliamente en la cultura popular y ha sido versionada por músicos de todo el mundo. Su estilo se "caracteriza por armonías coloridas, ritmos cautivadores, virtuosismo, improvisaciones y melodías sensuales".

Durante la mayor parte de su carrera, Jachaturián fue aprobado por el gobierno soviético y ocupó varios puestos importantes en la Unión de Compositores Soviéticos desde finales de la década de 1930, aunque se unió al Partido Comunista solo en 1943. Junto con Serguéi Prokófiev y Dmitri Shostakóvich, fue oficialmente denunciado como un "formalista", y su música apodada "anti-personas" en 1948, pero fue restaurada más tarde ese año. Después de 1950, enseñó en el Instituto Gnessin y en el Conservatorio de Moscú, y pasó a dirigir. Viajó a Europa, América Latina y los Estados Unidos con conciertos de sus propias obras. En 1957, Jachaturián se convirtió en el secretario de la Unión de Compositores Soviéticos, cargo que ocupó hasta su muerte.

Jachaturián, que creó la primera partitura de música, sinfonía, concierto y cine de ballet armenio, es considerado el compositor armenio más famoso del . Siguiendo las tradiciones musicales establecidas de Rusia, utilizó ampliamente la música popular armenia y, en menor medida, caucásicas, oriental y centroeuropea y de Oriente Medio en sus obras. Es muy apreciado en Armenia, donde es considerado un "tesoro nacional".

Biografía

Su padre, Eguia Jachaturián, dejó Armenia hacia 1870, estableciéndose en Tiflis como encuadernador. Aram fue el más pequeño de los cinco hermanos y empezó a desarrollar su gusto por la música oyendo cantar a su madre y escuchando a los músicos callejeros.

Más tarde, (1912-1921) en el pensionado, empezó sus estudios de piano a los que dedicó dos años, después se decantó por la carrera de Economía pero prosiguió estudiando piano de manera autónoma. A los once años acudió, por vez primera, a una representación de ópera que le produjo un gran impacto y lo dejó fascinado. En 1921, aceptó la invitación de su hermano que residía en Moscú y allí continuó sus estudios en la universidad. Pese a sus escasos conocimientos de solfeo y piano, demostró tener tanto talento musical que fue admitido en el Instituto Gnesin donde estudió violonchelo bajo la dirección de Mijaíl Gnesin, comenzando las clases de composición en 1925. En 1929, se trasladó al Conservatorio de Moscú y fue alumno de Nikolái Miaskovski, un compositor muy popular de la época. En la década de 1930, se casó con la compositora y compañera de estudios, Nina Makárova, y en 1951 pasó a ser profesor del Instituto Pedagógico Estatal de Música Gnesin. Mantuvo importantes debates en la Unión de Compositores lo que le reportaría graves denuncias sobre algunas de sus obras por considerar que su música era una «música formalista», lo mismo que las de Serguéi Prokófiev y Dmitri Shostakóvich. No obstante, estos tres compositores se convirtieron en los denominados «titanes» de la música soviética, disfrutando de reputación mundial como destacados compositores del .

Jachaturián ya había compuesto en 1932, un Trío para clarinete, violín y piano, en el que se reflejaba la influencia de Prokófiev quien lo indujo a interpretarlo en París. En 1933, compone una Suite para la danza inspirada en todo tipo de bailes: armenios, azerbaiyanos, georgianos, y en la que se descubre su gusto por la música folclórica. Asimismo compuso una Sinfonía dedicada a su país, con la que obtuvo el diploma en el conservatorio. Esta sinfonía fue compuesta en el año 1935 y está inspirada en la música occidental y armenia. En ese mismo año compuso la música para la película Pepo.

A partir de ese momento su carrera como compositor empezó a desarrollarse. Escribió más de cuarenta obras para el cine y el teatro. Dotado de un excelente sentido melódico, Aram destacó, sobre todo, por sus composiciones para ballet y por su sentido de la orquestación, llena de colorido, melodiosa, sensual y lírica.

Jachaturián fue el primer compositor que integró la música moderna y el ballet clásico. Estaba convencido de que el público debía sentir las mismas emociones y sensaciones que los bailarines trataban de transmitir. Jachaturián está considerado como un gran compositor, conocido internacionalmente por su Concierto para piano y orquesta compuesto durante la primera etapa de su carrera, época en la que compuso muchas otras obras que lo hicieron célebre. Su temperamento, así como su talento musical se ponen de manifiesto en obras tan célebres como el ballet Espartaco, el Poema a Stalin y Gayaneh (1942), que incluye la famosa Danza del sable (utilizada por Billy Wilder en su película Uno, dos, tres).

En 1948, Jachaturián fue acusado por el Comité Central del Partido Comunista de tendencias burguesas y antirrevolucionarias detectadas en sus composiciones. Junto a él, fueron también denunciados Shostakóvich y Prokófiev. Se declaró culpable, con lo cual recuperó su notoriedad. Sin embargo, una vez muerto Stalin en 1953, decidió dar a conocer esta censura ejercida por el gobierno y la condenó públicamente. Al año siguiente (1954) fue nombrado «Artista del pueblo de la Unión Soviética» y en 1959 fue galardonado con el Premio Lenin. Jachaturián terminará imponiéndose como uno de los «compositores oficiales» de la Unión Soviética. Fue profesor en el conservatorio de Moscú y diputado del Sóviet Supremo.

En 1961, Jachaturián empieza a escribir la música orquestal y compone una Sonata para piano. Al año siguiente continúa con Tres conciertos-rapsodia que quería unificar en un solo concierto. Durante los últimos años de su vida, Jachaturián compuso tres sonatas para violonchelo y viola. Estas obras no fueron registradas y son casi desconocidas, por lo que han sido interpretadas en muy pocas ocasiones.

Es el autor del himno de la RSS de Armenia.

Aram Jachaturián murió a los 74 años el 1 de mayo de 1978.

Catálogo de obras Catálogo de obras de Aram Jachaturián Año Opus Obra Tipo de obra 1925 Opus 01 Poema para piano. Música para piano 1925 Opus 02 Canción de Strolling Ashug, para violonchelo y piano (dedicada a su madre). Música de cámara 1925 Opus 03 Para violonchelo y piano. Música de cámara 1925 Opus 04 Elegía en sol menor, para violonchelo y piano. Música de cámara 1926 Opus 05 Andantino, para piano. Música para piano 1926 Opus 06 Vals-estudio, para piano. Música para piano 1926 Opus 07 Pieza para violonchelo y piano. Música para piano 1926 Opus 08 Vals-capricho en do sostenido menor, para piano. Música para piano 1926 Opus 09 Dance en sol menor, para piano. Música para piano 1926 Opus 10 Canción de cuna, para violín y piano. Música de cámara (violín y piano) 1926 Opus 11 Danza n.º 1 en si bemol mayor, para violín y piano. Música de cámara (violín y piano) 1927 Opus 12 Poema en do bemol menor, para piano. Música para piano 1927 Opus 13 Pantomima, para oboe y piano. Música de cámara 1927 Opus 14 Música para la obra escénica Tío Bagdasar (A. Paronián). Música de teatro 1928 Opus 15 Música de G. Sundukián Khatabala. Música de teatro 1928 Opus 16 Variaciones del tema de Solveig, para piano. Música para piano 1928 Opus 17 Música para la obra escénica El dentista oriental (A. Paronián). Música de teatro 1929 Opus 18 Allegretto, para violín y piano. Música de cámara (violín y piano) 1929 Opus 19 Canción-poema “En honor de los Ashúgs”, para violín y piano. Música de cámara (violín y piano) 1929 Opus 20 Marcha del ejército n.º 1, en la bemol mayor, para vientos y orquesta. Música orquestal 1930 Opus 21 Marcha del ejército n.º 2, en fa menor, para vientos y orquesta. Música orquestal 1931 Opus 22 Música para la obra escénica Una cuestión de honor (I. Mikitenko). Música de teatro 1931 Opus 23 Cuarteto de cuerdas. Música de cámara 1932 Opus 24 Toccata en mi bemol menor, para piano. Música para piano 1932 Opus 25 Misa-danza, para bayan. Música solista 1932 Opus 26 Dos temas folclóricos uzbekos, para vientos y orquesta. Música orquestal 1932 Opus 27 Dos temas folclóricos armenios, para vientos y orquesta. Música orquestal 1932 Opus 28 Suite para piano. Música para piano 1932 Opus 29 Sonata para violín y piano. Música de cámara (violín y piano) 1932 Opus 30 Trío en do menor, para clarinete en si bemol, violín y piano. Música de cámara 1933 Opus 31 Danza n.º 3, para piano. Música para piano 1933 Opus 32 Danza suite para orquesta. Música orquestal 1933 Opus 33 Música para la obra escénica Macbeth, opus 33 (W. Shakespeare). Música de teatro 1934 Opus 34 Marcha del ejército n.º 3, para piano. Música para piano 1934 Opus 35 Sinfonía n.º 1. Música orquestal 1935 Opus 36 Música para la obra escénica El corazón iracundo (G. Sundukián). Música de teatro 1935 Opus 37 Música para la película Pepo. Música de película 1936 Opus 38 Concierto para piano, para piano y orquesta. Música orquestal. Concierto 1936 Opus 38A Concierto para piano. Arreglo para dos pianos Música para piano (2) 1937 Opus 39 Música para la obra escénica El gran día (V. Kirshón). Música de teatro 1937 Opus 40 Música para la obra escénica Bakú (N. Nikitin). Música de teatro 1937-38 Opus 41 Poema para Stalin, “Canción de los Ashug”, para orquesta y coros mixtos. Música coral 1938 Opus 42 Música para la película Zangezur (histórico-revolucionaria). Música de película 1938 Opus 42A Marcha para la película “Zangezur”, para vientos y orquesta. Música orquestal 1939 Opus 43 Felicidad, ballet en tres actos. Ballet 1939 Opus 44 Música para la película El jardín. Música de película 1940 Opus 45 Música para la obra escénica La viuda valenciana Lope de Vega. Música de teatro 1940 Opus 45A La viuda valenciana. Suite para orquesta. (de la obra escénica La viuda valenciana (Lope de Vega) Música orquestal. Suite 1940 Opus 46 Concierto para violín, para violín y orquesta. Música orquestal. Concierto 1940 Opus 46A Concierto para violín. Arreglo para violín y piano. Música de cámara (violín y piano) 1940 Opus 46B Concierto para violín. Arreglo para flauta y orquesta. Música orquestal 1940 Opus 47 Budiónovka, danza para piano. Música para piano 1941 Opus 49 Música para la película Salavat Iuláev. Música de película 1941 Opus 48 Música para la obra escénica Masquerada (M. Lérmontov). Música de teatro 1941-42 Opus 50 Gayaneh, ballet en cuatro actos opus 50. Ballet 1942 Opus 51 Música para la obra escénica Las campanas del Kremlin (N. Pogodin). Música de teatro 1942 Opus 52 A los héroes de la Guerra Patriótica, marcha en la bemol mayor, para banda de vientos. Música orquestal 1943 Opus 53 Gayaneh. Suite introductoria, para orquesta. (para el ballet Gayaneh) Música orquestal. Suite 1943 Opus 54 Gayaneh. Suite n.º 2, para orquesta. Música orquestal. Suite 1943 Opus 55 Gayaneh. Suite n.º 3, para orquesta. Música orquestal. Suite 1943 Opus 56 Sinfonía n.º 2 en mi menor, “Sinfonía con campanas”. || Música orquestal |-