Agustín Reche Mora (Guadix, Granada, 28 de mayo de 1954) Ubicado en el hiperrealismo español, es definido como "pintor realista, cronista de la ciudad dedicado a captar las vistas de Bilbao"Viar Javier. "Bilbao en el arte". Volumen 3 de 1936 a 2000, pag. 120. "Quizá Reche sea el pintor realista de los que tratamos que más ajustadamente pueda corresponderse con el concepto generalizado de hiperrealismo: verosimilitud fotográfica, objetiva, temática urbana, panorámica, imagen de la ciudad deshabitada o casi -"Espacio del laberinto", como lo llama el pintor-aparente casualidad o impremeditación del punto de vista, eliminación de la jerarquía del modelo, mirada neutra... .Ojembarrena Enrique, "Agustín Reche", Composición Arquitectónica. Arte & Arquitectura nº 2, Bilbao, febrero de 1989, pag. 15 ciudad en la que reside desde 1967. A partir de 1979 y hasta 2016, ha impartido clases como profesor en la Facultad de Bellas Artes de Bilbao , en el departamento de pintura.

En el contenido de su obra se encuentra latente la pérdida de importancia del presente, lo escurridizo del tiempo y la impotencia del ser humano de no poder controlarlo. Aunque proviene de una tradición pictórica realista academicista, sus escaparates por la forma de reconstruir el espacio, nos acercan al mundo de la abstracción.

Biografía thumb|right|350px|Euskalduna hacia la Misericordia. right|thumb|350px|Calle Sevilla. Formación académica y actividades docentes 1961 Comienza sus estudios en el Colegio de los Salesianos de Salamanca. 1964 Bachillerato en el Colegio Lourdes de los Hermanos La Salle de Valladolid. 1967 Junio traslado a Bilbao, continua sus estudios en el Colegio Santiago Apóstol de Bilbao. 1971 Comienza estudios de derecho en la Universidad de Deusto de Bilbao. 1972-1975 Estudios de Derecho en la Facultad de derecho de Valladolid Facultad de derecho. 1973 Curso de Pintura y Dibujo en la Academia Leonardo da Vinci de Bilbao. 1974 Curso de Dibujo en el Museo de Reproducciones Artísticas de Bilbao Museo de reproducciones, con el profesor Manuel Balsa. 1974 Inicia estudios universitarios en la Escuela Superior de Bellas Artes de Bilbao, profesores Paco Juan y Luis Badosa. 1978 Finaliza sus estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes de Bilbao. Imparte curso de Pintura y Dibujo como profesor colaborador en la Universidad Popular de Recalde de Bilbao. 1979 Trabaja como profesor ayudante en la asignatura de Preparatorio de Colorido en la Facultad de Bellas Artes de Bilbao, UPV/EHU 1986 Desarrolla un Seminario sobre:"Proyectos de cuantificación subjetiva de las armonías cromáticas". 1988 Seminario:"Sistemas aleatorios en proyectos pictóricos". 1990 Doctor en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco, lectura de su Tesis doctoral: "La representación pictórica del espacio urbano", Director Joan Sureda i Pons. 1991 Profesor titular de la Facultad de Bellas Artes de Bilbao EHU/UPV.

Premios y Concursos 1974 Museo de Reproducciones Artísticas. I Concurso Exposición de Copistas, 2.º Premio: "La Venus de Madrid". 1975 Accésit "I Certamen de Pintura" Bilbao, Parque de Atracciones. Cuarto Premio “Arte Joven del Norte IV” Bilbao. Corte Inglés. 2.º Certamen Vasco Navarro. Bilbao. Museo de Bellas Artes. 1976 1.º y 2.º Premios “V Concurso Nacional Universitario”. Alicante. Bienal Plástica de Pintura y Escultura. Vitoria. Medalla “Arte Sport 76” . Bilbao . Museo de Bellas Artes. 1977 1.º y 2.º Premios “ VI Certamen Nacional Universitario” Valladolid. VI Bienal Internacional. Madrid. “III Certamen Vasco Navarrode Pintura”. Bilbao Museo de Bellas Artes. 1978 2.º Premio “Certamen Nacional”. Granada. V Concurso Nacional “Blanco y Negro” Madrid. 1979–80 “IV Bienal de Pintura” Itinerante Vizcaya. 1980 VI Concurso Nacional “Blanco y Negro”. Madrid. Centro de Cultura. 1982 “Arteder 82” Bilbao. Feria de Muestras. 1986 “Bizkaiko Artea 1986”. Bilbao 1987 “ Bienal de Pintura”- Murcia. 1988 “IX Convocatoria “ Alicante. “X Premio Blanco y Negro”. Madrid 1989 “I Concurso Banco Hispano Americano” Bilbao. San Sebastián

Exposiciones colectivas 1978 “Facultad de Bellas Artes de Bilbao. 5º curso”. Bilbao y Tudela. 1980 “Homenaje a Nicaragua”. Caja de Ahorros Municipal. Bilbao. 1982 “Figuración Vizcaina Actual”. Bilbao. 1983 “Colectiva Autorretratos”. Bilbao. “Damnificados Inundaciones”. Bilbao. 1984 “A través de Arteta”. Galería Windsor . Bilbao. 1986 “Campaña contra el hambre”. Bilbao. 1987 “Campaña contra el hambre”. Vitoria. “Arte en Bizkaia”. Bilbao. 1988 “Pintura contemporánea del País Vasco”. Olot (Gerona). 1990 “Colectiva Los 80” Bilbao. “14 Profesores de Bellas Artes”. Ferrol (La Coruña). “El paraguas en el arte”. Éibar (Guipúzcoa). “Arquitectura Neoclásica en el País Vasco”. Museo de Bellas Artes. Bilbao. 1992 “Viejos y nuevos aires del paisaje”. Bilbao. “Colección Saenz de Gorbea”. Igorre (Bizkaia). 1996 “Fundación Gizakia. Proyecto hombre”. BBK. Bilbao. “El automóvil en Bizkaia”. BBK. Bilbao. 1998 “Athletic Club. Arte en la Catedral”. Sala Rekalde. Bilbao. “La Ría, una razón de ser”. BBV. Bilbao. “Cornisa Cantábrica”. J.M. Lumbreras. Bilbao. 1999 “Espacios para el diálogo”. J. M. Lumbreras. Bilbao. 2004 “Por amor al arte”, Galería J. M. Lumbreras, Bilbao. 2005 Exposición solidaria de UNICEF, Aula de Cultura BBK Elcano, Bilbao. 2007 Proyecto hombre- Fundación Gizakia, Aula de Cultura BBK Elcano, Bilbao.

Exposiciones individuales 1977 Caja de Ahorros Vizcaína. Bilbao 1980 Caja de Ahorros de Navarra. Tudela (Navarra) 1981 Galería Ovidio. Madrid. Caja de Ahorros de Navarra. Burlada (Navarra) 1982 Galería Aritza. Bilbao 1985 Galería Windsor. Bilbao 1988 Sala Barraincúa. Bilbao 1997 “Bilbao AG” J.M.Lumbreras. Bilbao. Sala Luis de Ajuria. Vitoria 2000 J.M.Lumbreras galería de J.M. Lumbreras. Bilbao 2003 J.M.Lumbreras. Bilbao 2004 Ángeles Penche. Madrid 2005 Gabarró. Sabadell 2009 Galería Juan Manuel Lumbreras. Bilbao

Obra en Colecciones Públicas

Diputación de Vizcaya. "Homenaje a Larrea". Ayuntamiento de Bilbao. "Arriaga 2". Banco Santander (antiguo Hispano Americano) "Italia". Plaza Toros de Vista Alegre Plaza Toros de Vista Alegre Bilbao."Cartel de la Semana Grande de Bilbao 1997". Escuela Ingenieros Industriales Bilbao. "Álvarez Isasi", "Pedro Larrea" y "Javier Muniozguren". Bilbao Ria 2000. "Euskalduna en ruinas". Parlamento Vasco, Vitoria. "Juan María Atutxa".

Periodos artísticos

Si bien se ha podido establecer un orden cronológico que ha situado la totalidad de las obras en tres periodos, las tipologías de los estilos y lenguajes practicados por Reche, no participan exactamente de ese mismo orden pues se simultanean en el tiempo. Esta diversidad de estilos y lenguajes pictóricos la encontramos también en Henri Matisse, Pablo Picasso , Giorgio de Chirico y Gerhard Richter. Aun así, tras el análisis de las obras y la detección de los aspectos constantes que conforman los grupos, podemos establecer un orden cronológico en la aparición de las tendencias practicadas: Naturalista, Expresionista, Pop, Surrealista e Hiperrealista.

Iniciación (1963 - 1972) Etapa autodidacta, temas naturalistas con un carácter expresionista. El pintor explora la representación de los diferentes motivos del natural - seres, objetos y sitios- dentro de un respeto por las formas y colores locales. Ya se puede apreciar su visión analítica del arte, desde la influencia postimpresionista y por su interés de plasmar la realidad con un estilo constructivo y descriptivo de la forma. Practicará también la tendencia expresionista y experimentará en esos tipos de deformaciones, exageraciones, o manipulaciones subjetivas en la representación del referente exterior.

Etapa de Formación y Experimentación (1972 - 1985) Las obras naturalistas evolucionan hacia el realismo. Este segundo periodo, en cuanto a las selecciones que realiza el pintor dentro del mundo del arte, a la consolidación de su carácter investigador y al alcance de su nivel de representación de análisis, comienza su desarrollo profesional. Expone por primera vez individualmente, y consigue varios premios en concursos de rango nacional en Bilbao, Alicante, Valladolid, Granada. También participa en numerosas exposiciones colectivas, en el Palacio de Velázquez, Centro Cultural de la Villa, actualmente Teatro Fernan Gómez Madrid y el Museo de Bellas Artes de Bilbao Museo de Bilbao. En los primeros años de este periodo el pop-art será otro de los lenguajes que adopte, tematiza las cualidades gráficas bidimensionales de la imagen. Dentro de la tendencia surrealista, el pintor construye imágenes con referentes no reales, muy subjetivos, composiciones con lenguajes derivados del cubismo.

Consolidación (1986 - 2010) Reche Página de Reche comienza su compromiso como pintor hiperrealista con la obra "Cafetería Windsor" el año 1986, al optar por este estilo contemporáneo, el hiperrealismo, consigue expresar aspectos de la realidad, sobre todo a través de los motivos urbanos actuales. Esta representación ofrece un alto grado de visión del referente, gran claridad visual, y una enorme densificación de la superficie del plano de representación. Mantiene este lenguaje, aunque simultáneamente pueda representar en pequeños tamaños otros lenguajes, siempre afines al realismo. Para conseguir el máximo aspecto de realidad Reche persigue la representación del motivo con un alto nivel de iconicidad, que procede de la documentación fotográfica, representándolo dentro de una pensada composición formal.

La temática La temática del paso del tiempo se aborda dentro del lenguaje hiperrealistaMercedes Truan Laca. Tesis Doctoral pág. 1167-68 "Esta tendencia realista ha recibido numerosas denominaciones: ultrarrealismo, realismo radical, verismo, nuevo realismo, realismo fotográfico .... Hemos preferido la denominación "Hiperrealista" porque es la aplicada mayoritariamente en Europa (término originado en Francia) en exposiciones que han mostrado imágenes que poseen un grado de realidad superior al real... . La denominación "fotorrealismo" -Photorealism- surge en 1970 en Nueva York, con motivo de la exposición que tuvo lugar en el Museo Whitney titulada "22 Realistas". Término americano acuñado por Louis K. Meisel impreso por primera vez en la introducción del catálogo de dicha exposición... . Para ampliar este punto consultar L.K.Meisel, Photorealism , New York, 1980, págs. 12 - 13. retratando imágenes contemporáneas en la conciencia de que van a desaparecer, lo que supone la pérdida de importancia del presente. En alguna de sus obras se hace patente el tema de "la Vánitas" como Mercedes Trúan puntualiza en sus clases de Representación Pictórica del paisaje a través de la representación de las obras en la ciudad, como en "Euskalduna en ruinas" y de "la fugacidad de la vida" como en "Obras del Metro".

En algunos cuadros ha representado versiones imaginarias del paso del tiempo como ocurre en "El nuevo San Mamés" y en "Crepúsculo".Otro aspecto importante en su pintura es la incorporación imaginaria de reparaciones en la calle, que podemos observar en muchas escenografías de sus cuadros, como en "Ercilla hacia la Plaza Moyua".

La estética de la arquitectura, siempre referida a un momento concreto de la historia, expresa su relación atemporal con el hombre: el entorno en el que se ve inmerso, el que verá comenzar y después desaparecerá, dentro de unos espacios que le son ajenos, ya vividos por otros en el pasado y que otros vivirán en el futuro; la arquitectura como un marco donde