thumb|250px|Detalle del guion para El Padrino
El guion cinematográfico es un tipo de guion destinado a la producción fílmica en el que se expone el contenido de una película de cine con los detalles necesarios para su realización.
El guion cinematográfico se divide en escenas, así como los diálogos que se producen entre los personajes. También contiene la relación de los acontecimientos, las descripciones del entorno y todas cuantas acotaciones breves se puedan hacer para describir las emociones de los personajes. Un guion literario bien escrito tiene que transmitir toda la información necesaria para que el lector pueda visualizar el total desarrollo de la película en su imaginación: cómo transcurre el diálogo, cómo actúan los personajes y con qué objetos interactúan, sin especificar todavía los pormenores de la producción ni el trabajo de cámara, cosas que solo se incluyen en el guion técnico.
A lo largo del tiempo se han ido estandarizando ciertos requisitos de formato en los guiones. Son requisitos que la industria del cine espera encontrar en un guion profesional y van desde la tipografía hasta los márgenes y cómo marcar los cambios de escena: si la acción sucede en interiores, exteriores, de día o de noche. También se separa claramente el diálogo de los personajes del resto de la acción.
Tipos de guion El guion cinematográfico es el documento esencial sobre el cual se basa toda película, ya que recoge la historia, los diálogos y las acciones que se verán en pantalla. Además, sirve como un puente entre la idea creativa y su realización técnica. El guion cinematográfico puede representarse en distintas formas según el propósito de cada etapa de producción.Guion cinematográfico
Tratamiento cinematográfico El tratamiento cinematográfico es un documento narrativo que desarrolla la historia de forma continua y descriptiva, generalmente en prosa y sin diálogos completos. Se sitúa entre la escaleta y el guion literario en cuanto a nivel de detalle.
Este tipo de guion se emplea para presentar la historia, los personajes y el tono general del proyecto, y suele utilizarse en etapas tempranas para la presentación del proyecto a productores o instituciones
Escaleta La escaleta es una estructura preliminar del guion cinematográfico. Consiste en una lista ordenada de escenas o acontecimientos narrativos descritos de forma breve, sin diálogos ni indicaciones técnicas detalladas. Su objetivo es organizar la historia y establecer la progresión narrativa antes de la redacción del guion completo. Este tipo de guion permite identificar el desarrollo general de la trama y facilita la posterior escritura del guion literario.
Guion literario El guion literario es el documento en el que se desarrolla la historia de la película desde un punto de vista narrativo. Incluye la descripción de escenas, acciones, personajes y diálogos, pero no incorpora indicaciones técnicas relacionadas con la filmación.
Este tipo de guion se redacta en tiempo presente y está dividido en escenas claramente identificadas. Su función principal es comunicar el contenido dramático de la obra y servir como base para la evaluación artística del proyecto.
Guion técnico El guion técnico es la versión del guion que incorpora los aspectos técnicos necesarios para la realización audiovisual. En él se especifican elementos como tipos de plano, encuadres, movimientos de cámara, iluminación, sonido y otros recursos técnicos empleados durante el rodaje.
Este documento traduce la narración del guion literario al lenguaje visual del cine y sirve como guía para el director y el equipo técnico durante la producción.
Storyboard o guion gráfico El storyboard, también denominado guion gráfico, es una representación visual del guion cinematográfico mediante ilustraciones o imágenes dispuestas en secuencia. Cada imagen representa un plano o escena y puede incluir indicaciones sobre encuadre, movimiento o duración aproximada.
El storyboard se utiliza para previsualizar la película antes del rodaje y facilitar la comunicación entre los distintos departamentos de producción, especialmente en secuencias complejas o de animación.
Función de los distintos tipos de guion Como señala Syd Field, «el guion es lo que sucede en una película, es decir, la historia contada en imágenes»Los diferentes tipos de guion cinematográfico responden a las necesidades específicas de cada etapa del proceso audiovisual. Desde la organización inicial de la historia hasta la planificación técnica y visual, estos documentos permiten coordinar el trabajo creativo y técnico, asegurando la coherencia narrativa y la viabilidad de la producción cinematográfica.
Formato thumb|180px|Guía de formato para un guion cinematográfico.
El guion cinematográfico, que también se utiliza en televisión para las producciones a una cámara, maneja un formato bastante específico.
Entre la información que encierra el formato, está la convención entre los productores de que una página de guion se corresponde con un minuto de proyección en pantalla. Esta regla no es exacta, pero puede servir de manera efectiva para medir la duración de un proyecto.
Elementos de formato Un guion está conformado por siete elementos. Cada uno de estos se escribe de una manera particular, y su forma encierra información relevante para los miembros del equipo de producción.
Encabezado de secuencia o escena Los encabezados de secuencia o escena describen el lugar donde transcurre la acción. Los encabezados están compuestos por las siguientes cuatro partes
El número de secuencia o escena. El lugar donde la escena transcurre. Indica si la escena transcurre en un interior o un exterior. Indica la hora del día en que transcurre la acción.
El primer elemento del encabezado es el número de secuencia o escena. Esta es correlativa de principio a fin de la película.
El segundo elemento es lugar donde transcurre la escena. Esta información puede ser general o específica, según las necesidades particulares del guion.
El tercer elemento es la abreviación “EXT.”, de exterior, o “INT.”, de interior, que indica si la acción se realizará al aire libre o en un lugar cerrado. También se emplea “I/E.” para indicar un lugar que es tanto un interior, como un exterior. como ejemplo: un automóvil o la puerta exterior de una casa, que puede tener tomas tanto en el interior como en el exterior del escenario.
El cuarto elemento es la hora del día en que transcurre la acción. Por lo general se especifica si es “DÍA” o “NOCHE”, ya que el uso principal de esta información es definir si la escena se rodará de día o de noche. Sin embargo, cuando la historia lo necesita, se pueden utilizar horas más específicas como: “AMANECER” o “ATARCEDER”, etc.
Cuando la escena anterior y la presente muestran una acción continua, la hora del día se presenta con el texto “CONTINUO”. Esto indica que mantiene la misma hora del día que la escena anterior.
EJEMPLOS SEC. 1. CASA - INT. DÍA
SEC. 2. HOTEL EMPERADOR – HABITACIÓN 503 – EXT. NOCHE
SEC. X.. AUTOMÓVIL DE JORGE – CONTINUO.
Un encabezado de secuencia o escena siempre debe ser seguido por una descripción, nunca por otro elemento del guion. Tampoco debe ser el último elemento de una página; cuando esto sucede, debe situarse en la página siguiente.
Descripción La descripción, también llamada acción o dirección, consiste en párrafos que describen lo que ve (y escucha) la cámara. Consecuentemente no se deben introducir oraciones que no se puedan filmar, como sentimientos, intenciones, etcétera.
La descripción se escribe siempre en tiempo presente, ya que está describiendo lo que está sucediendo, y omite referencias redundantes como “vemos”, o “se ve” (ya que se entiende que si está escrito como descripción, es porque la cámara lo ve).
MARÍA... ENTRA. Mira a su alrededor. Sus ojos aguados. Sobre la cama un vestido viejo. Lo toma y lo acaricia. Pasa saliva.
NICOLÁS se asoma por la puerta. María se sobresalta. Deja el vestido sobre la cama. Se sonroja.
Los párrafos de las descripciones suelen ser cortos, para facilitar la lectura y que sea más entendible. De esta manera al sacar a la venta el guion, pueda ser exacto y preciso .
El texto se escribe en minúsculas, salvo cuando se presenta información particular, que se escribe en mayúsculas:
Cuando aparece un personaje por primera vez (las veces subsecuentes que aparece ese personaje, se escribe en minúsculas). Esto con el fin de facilitar el desglose de guion. Cuando se describe un sonido o un efecto sonoro. Cuando se describe una dirección de cámara, como: PANORÁMICA, CÁMARA BAJA, ÁNGULO, etc. Sin embargo, vale aclarar que este tipo de indicación no le corresponde al guionista, sino a las personas que hacen el guion técnico (director, director de fotografía, asistente de dirección), conocido también como desglose o "decoupage". Cuando el director escribe su propio guion, suele introducir estas indicaciones. Cuando se describe el texto de un mensaje que el público leerá en pantalla.
FELIPE, SOBRE LA CÁMARA. EXPLOTA.
“ES TU CULPA”.
Personaje Antes de cada bloque de Diálogo, se debe especificar qué personaje lo recitará. El nombre del Personaje debe escribirse en mayúsculas, alineado (no centrado) a 10.4 cm del borde de la hoja.
PEDRO
El nombre del personaje debe ser constante a lo largo del guion, así sea un personaje que cambia de nombre durante la historia, o que diversos personajes lo conocen por diferentes nombres. La razón es que este elemento del guion está dirigido al actor que debe memorizar las líneas, más que al personaje.
A la derecha del personaje, algunas veces se colocan marcas particulares entre paréntesis, que dan información de producción (no confundir con la acotación, la cual da información de actuación, y se escribe en el renglón siguiente). Algunas de estas marcas son: (CONT’D): Indica que el personaje que dijo el último Diálogo de la escena, es el mismo que dirá la siguiente. Esto se utiliza para facilitar la lectura, ya que lo usual es que un personaje hable y luego siga uno diferente. (O.C.): Del inglés Off-Camera. Indica que el personaje que habla está en la escena pero la cámara no le registra. (O.S.): Del inglés Off-Screen. Indica que el personaje que habla no aparece en pantalla. (V.O.): Del inglés Voice Over. Indica que el personaje que habla no está en la escena, como es el caso de los narradores. La principal diferencia entre (V.O.) y (O.S.) es que el diálogo del Voice Over no lo escuchan los personajes de la escena, mientras que el diálogo Off-Screen, sí. (OFF): Para indicar que ese diálogo lo dice un narrador o personaje que no vemos en la pantalla. Algunos guionistas suelen englobar (O.C.), (O.S.) y (V.O.) con el término (OFF).
(V.O.)
(V.O.) (CONT’D)
Diálogo El bloque de diálogo indica las palabras que los actores recitarán. Se escribe en minúsculas, alineado (no centrado), con un margen izquierdo de 6.8 cm desde el borde izquierdo de la hoja, y uno derecho de 6.1 cm desde el borde derecho de la hoja.
No sé qué decir. Estoy tan emocionado de saber que ustedes quieren escucharme.
Un Diálogo nunca debe aparecer sin indicar qué personaje lo recitará. Cuando es muy extenso, y pasa a la página siguiente, la marca “(MAS)” se coloca al final del texto que alcanza a aparecer en la primera página, y en la siguiente, debe iniciarse con el personaje, seguido de la marca “(CONT’D)”.
(MÁS)
(CONT’D)
Puesto que el diálogo representa los patrones lingüísticos de una gran variedad de personas, es correcto escribirlos con errores gramaticales y coloquialismos. Para facilitar la lectura, los números acostumbran escribirse en palabras.
Cada diálogo es un párrafo continuo, por largo que sea.
Cuando un diálogo es interrumpido se utiliza en símbolo “--“ para indicar que en ese punto el personaje deja de hablar abruptamente.
Para darle énfasis a una palabra o frase, ésta se puede subrayar.
Acotación