Liu Bolin (en , né en 1973 dans la province de Shandong), est un sculpteur, photographe chinois. Il vit et travaille à Pékin.
Artiste performer, activiste et contestataire, connu internationalement pour ses photographies de lui-même dissimulé dans ses paysages, ce qui lui vaut le surnom de « l'homme invisible ».
Exposant dans les musées et galeries à travers le monde, ses œuvres les plus populaires sont Hiding in the city (« caché dans la ville »), une série photographique qui a débuté en tant que performance en 2006.
Biographie Initialement sculpteur, Liu obtient un diplôme de sculpture en 1995. Il obtient premièrement sa licence en beaux-arts du Collège de Shandong Arts en 1995 puis son Master de beaux-arts de l'Académie centrale des Beaux-Arts de Pékin en 2001.
Puis il enseigne la sculpture pendant quatre ans et décide de venir à Pékin en 1999 pour deux années d'études supplémentaires à l'Institut des Beaux-Arts de ChineLiu Bolin, un artiste chinois face à ses démons. Il appartient à la génération qui est arrivée à maturité dans les années 1990, lorsque la Chine a émergé des décombres de la Révolution culturelle et a commencé à profiter de la croissance économique rapide et une relative stabilité politique. Il se fait exproprier de son atelier le jour où le gouvernement chinois rase le quartier d'artistes dans lequel il habitait en 2005.
Sa première photo est une mise en scène devant les ruines de son atelier en 2006Liu Bolin: The Invisible Man.
Depuis sa première exposition en solo à Pékin (1998), les travaux de Liu Bolin ont reçu une reconnaissance internationale. Parmi d'autres rendez-vous internationaux, ses photographies et sculptures ont été présentées dans les festivals majeurs de la photographie contemporaine tel que le festival Les Rencontres d'Arles.
Il a également exposé en solo à la Dashanzi Art Zone de Pékin (2007), la galerie Bertin-Toublanc à Paris (2007), la galerie Eli Klein Fine Art à New York (2008), la galerie Boxart à Vérone (2008), ainsi que la Forma Fondation pour la photographie de Milan (2010).
En 2009, pour célébrer la venue du président américain Barack Obama en Chine, il a fait une effigie d'Obama en son honneur, baptisée Burning Man ObamaTraduction de l'œuvre « Obama, l'homme qui brûle ».Burning Man Obama”, 2009, Bronze et pyrotechniques.
Il est représenté en France par la galerie Paris-BeijingGalerie Paris-Beijing., par Eli Klein Fine Art à New York, États-Unis et la Magda Danysz Gallery à Shanghai, en Chine.
Les séries photographiques China Report 2007 En réponse à l'évolution constante de la société chinoise, croissance rapide et développement, Liu Bolin s'inspire des médias et crée des représentations de l'identité moderne et éphémère de la Chine : il crée sa série China Report 2007 (Rapport de la Chine 2007). Il sélectionne des photographies de journaux officiels qui couvrent des histoires de catastrophes environnementales, la construction d'infrastructures, la démolition et l'instabilité sociale et de transition. Liu Bolin cherche à ne pas présenter sa propre interprétation des changements de la Chine subis cette année-là. Il cherche à capter la présentation par les médias officiels chinois de ces modifications apportées à l'opinion publique chinoise. Liu, axé sur la contradiction apparente entre l'accent positif des médias chinois, relatif à la puissance de l'armée du pays, la compétence de son gouvernement et la couverture minimisée des catastrophes naturelles dévastatrices, ainsi que l'augmentation de plus en plus problématique des questions sociales. En peignant ces photographies tirées des médias, Liu surpasse la simple documentation historique et explore les couches des sens acquis au sein de ces images. Il examine les moyens par lesquels les événements réels sont décrits et peuvent servir de nouvelles causes, montage alternatif de l'ordre du jour des porte-paroles officiels et des interprétations des individus qui recherchent une identité constante dans une société en transition.
Hiding in the City (2009) Dans son travail, Liu a toujours accordé une attention particulière aux divers problèmes sociaux qui accompagnent le développement économique rapide de la Chine, faisant de la politique sociale le cœur de ses commentaires picturaux. Dans Hiding in the City, Liu a fait une de ses concentrations de slogans, tel un outil pédagogique utilisé dans les sociétés communistes, soulignant que beaucoup de gens se sont habitués à des slogans au fil du temps et cessent d'accorder une attention consciente des effets de ces messages sur la pensée publique. En peignant son corps dans certains de ces slogans, Liu oblige le spectateur à reconnaître les messages et, dans le processus, à réexaminer les circonstances de sa propre vie.
La série Hiding in the City a inspiré d'autres séries similaires à Liu Bolin. En particulier, Shadow qui s'appuie sur le concept même de l'impuissance de l'individu. Cependant, au lieu d'opposer l'individu face à la société, « Shadow » explore la relation de l'individu à son environnement naturel. Plutôt que de se peindre en arrière-plan de diverses constructions humaines, comme il le faisait dans Hiding in the City, Liu s'étale sur des surfaces pendant les périodes de pluie, afin de garder au sec l'espace juste en dessous de son corps. La surface plane ainsi créée par sa présence disparaît toujours rapidement quand Liu s'éloigne, démontrant la mesure à laquelle les gens sont impuissants face à leur environnement.
Liu Bolin poursuit sa série de Pékin Hiding in the City avec deux séries dérivées de performances capturées à Venise et à New York. Il poursuit sa méthode de se peindre dans les paysages urbains et choisit Venise pour son importance au sein de la tradition de l'art occidental et New York pour la puissance des conflits sous-jacents entre les humains et les objets qu'ils créent. Pour servir son projet, Liu se peint lui-même dans ces contextes socialement chargés tels que Wall Street et les carreaux du Mémorial du .
Hiding in New York (2011) Après que le gouvernement chinois a détruit le village artistique de Suo Jia Cun en (appelé « la plus grande concentration d'artistes chinois »), Liu Bolin crée sa série Hiding in New York (se cacher à New York ), série dans laquelle il incorpore les emblèmes de la ville américaine. Incité émotionnellement par la démolition de ce site, Liu décide d'utiliser son art comme un moyen de protestation silencieuse pour attirer l'attention sur le manque de protection des artistes chinois de la part de leur gouvernement. En utilisant son corps dans la pratique de la peinture sur lui-même dans différentes situations à Pékin, Liu créé un espace pour les artistes chinois, préservant leur statut social et soulignant leur relation souvent perturbée par leur environnement physique.
Paris En , la Galerie Eli Klein Fine Art, qui représente l'artiste, annonce un projet de collaboration entre Liu et les couturiers Jean-Paul Gaultier, Valentino, Lanvin et Missoni qui a été présenté en dans le magazine Harper 's Bazaar.
La Galerie Magda Danysz à Shanghai lui consacre pour la première fois une rétrospective composée du travail de l'artiste de ses débuts jusqu'à maintenant. La plupart des œuvres exposées sont issues de son projet Hiding in the City. L'exposition se déroule du au .
En 2012, il participe à la campagne d'UNICEF en Chine avec une série de photographies Don't ignore me Campagne Don't ignore me sur osocio.org. Consulté le 8 mai 2015., qui reprend un travail réalisé préalablement en confondant le sujet avec son environnement « Now you see me, now you don't: The artist who turns himself into the Invisible Man » sur Daily Mail. Consulté le 8 mai 2015..
Il réalise la même année une performance avec l'artiste Rero à la Backslash gallery.
En à Paris, il met en scène 17 personnes lors de la soirée de vernissage de son exposition, peignant sur elles et non sur luiTimeout 19 mars 2015Timeout 20 mars 2015.
En , il participe à une campagne de publicité photographiée par la photographe américaine Annie Leibovitz pour les vêtements Moncler.
En au Grand Palais, au sein d'une installation « Reveal the (IN) VISIBLE », il présente sur caissons lumineux de grandes dimensions huit photos pour le champagne Ruinart réalisées avant les vendanges de .
Expositions Personnelles
2019 Hiding on the 38th parallel north, Galerie Paris-Beijing, Paris, France 2019 Liu Bolin - Visible Invisible, Museo delle Culture, Milan, Italie 2018 Hiding in the City, au , DIDAM, Bayonne 2018 Liu Bolin - Le Théâtre des Apparences, Musée de l'Élysée, Lausanne, Suisse 2018 The Invisible Man in Tel aviv, Aout , Gallery 32 , Tel aviv, Israël 2017 Liu Bolin, Maison Européenne de la Photographie, Paris, France
2015 The Hacker Series, mai-juin, Magda Danysz Gallery, Shanghai, Chine 2013 Camouflages Urbains, février-mars, Fondation Espace Écureuil, Toulouse 2012 « Liu Bolin Solo Show : 2006 to 2012 retrospective » - Magda Danysz Gallery, Shanghai, Chine 2012 Lost in Art (Perdu dans l'Art) (galerie Eli Klein, New York, Paris - Moscou (fin en )expositions en 2012 2011 Hiding in the city (caché dans la ville) galerie Paris-Beijing, Paris, 2011 The Invisible Man, (L'homme Invisible) Fotografiska, Stockholm, du au 2011 « The Invisible Man », Eli Klein Fine Art, New York, États-Unis 2011 « The Invisible Man », Vänermuseet, Lidköping, Suède 2011 « Hiding in Italy », Forma Centro Internazionale Di Fotografia, Milano, Italie 2010 « Hiding in the City », Musée des beaux-arts de Caracas, Venezuela 2010 Sunshine International Art Museum, Songzhuang, Pékin, Chine 2010 « On Fire », (En feu) Eli Klein Fine Art, New York, NY 2008 « China Report 2007 », Eli Klein Fine Art, New York, NY 2007 « Sculpture », Dashanzi Art Zone, Pékin, Chine 2007 « Distortion », Dashanzi Art Zone, Pékin, Chine 1998 Haiyang Works Exhibition, Yantai, Chine
Collectives
2019-2020 Je mange donc je suis, Musée de l'Homme, Paris, France 2011 Fotográfica Biennale, Museo de Fotografía, Bogotá, Colombie 2011 « Black and White », Zero Field Art Center, Pékin, Chine 2010 « The Right to Protest », Museum on the Seam, Jerusalem, Israël 2010 « Reflection of Minds », Shanghai MoCA, Shanghai, Chine 2010 « Passing China », Sanatorium, Istanbul, Turquie 2010 « HomeLessHome », Museum on the Seam, Jerusalem, Israël 2010 « Armed & Dangerous: Art of the Arsenal », Berkshire Museum, Pittsfield, MA 2009-10 « Animamix Biennial », Shanghai MoCA, Shanghai, China; Today Art Museum, Pékin, Chine ; Guangdong *Museum of Art, Guangzhou, Chine 2009 « Shore – Contemporary Academy Sculpture Exhibition », Moon River Art Museum, Pékin, Chine 2009 « Blank – Making China », Zhongjian Art Museum, Pékin, Chine 2009 « International Contemporary Art Invitational Exhibition », Seoul Art Museum, Seoul, Corée 2009 « Erotic – Contemporary Art Invitational Exhibition », Dadi Rui City Exhibition Center, Jinan, Chine 2009 « The Big World: Recent Art from China », Chicago Cultural Center, Chicago, États-Unis 2009 « Passing By China », Eli Klein Fine Art, New York, NY 2009 « Camouflage », La Casa Encendida, Madrid, Espagne 2008 « Mixed Maze – Group Photography Exhibition », Red Mansion Foundation, Londres, Royaume-Uni 2008 « New Middle Kingdom », Royal Liver Building, Liverpool, Royaume-Uni 2008 « Force-Form », International Contemporary Art Exhibition, Bridge Art Center, Pékin, Chine 2008 « Sunshine International Art Museum », Songzhuang, Pékin, Chine 2007 « Olympic Landscape Sculpture Exhibition », Pékin, Chine 2007 « Les Rencontres d'Arles », Arles, France 2007 « Made in China - Chinese Contemporary Art », Shanghai Duolun Museum of Modern Art, Shanghai, Chine 2007 « Union - Exhibition of Chinese and Chile Artists », No. 1 China Art Base, Pékin, Chine 2007 « Union in June », Chinese Performance Art Exhibition, Songzhuang, Pékin, Chine