Daniel Jeanneteau, né en 1963 à Creutzwald en Moselle, est un metteur en scène et scénographe français.
Biographie Né en 1963 à Creutzwald, en Moselle, Daniel Jeanneteau étudie aux Arts décoratifs de Strasbourg puis à l’École du Théâtre national de Strasbourg. Sa formation dans les arts visuels et le théâtre contribue à définir son parcours de scénographe puis de metteur en scène.
En 1989, il rencontre le metteur en scène Claude Régy, dont il devient le scénographe pendant une quinzaine d’années. Il conçoit notamment les scénographies de L'Amante anglaise de Marguerite Duras, Le Cerceau de Viktor Slavkine, Chutes de Gregory Motton, Paroles du sage d’Henri Meschonnic, La Mort de Tintagiles de Maurice Maeterlinck, Holocauste de Charles Reznikoff, Quelqu’un va venir de Jon Fosse, Des couteaux dans les poules de David Harrower, 4.48 Psychose de Sarah Kane et Variations sur la mort de Jon Fosse. Cette collaboration joue un rôle déterminant dans son approche de la scène. Le travail de Régy, fondé notamment sur le silence, le vide et des espaces volontairement épurés, constitue un environnement artistique dans lequel Jeanneteau développe une conception de la scénographie qui ne se réduit pas à la fabrication d'un décor.
Cette expérience avec Claude Régy marque durablement son rapport à l'espace et à la perception. En 2004, à propos de Pelléas et Mélisande de Maurice Maeterlinck, Le Monde décrit ainsi la scénographie conçue par Jeanneteau comme un univers nocturne et abstrait, fait d'eaux dormantes, qui donne à l'œuvre une dimension mentale et inquiétante.
Parallèlement à son travail avec Claude Régy, il collabore avec de nombreux metteurs en scène et chorégraphes, parmi lesquels Catherine Diverrès, Gérard Desarthe, Éric Lacascade, Jean-Claude Gallotta, Alain Ollivier, Marcel Bozonnet, Nicolas Le Riche, Jean-Baptiste Sastre, Trisha Brown, Jean-François Sivadier et Pascal Rambert. Cette activité l'amène à travailler dans des domaines différents du spectacle vivant et à développer une pratique où l'espace scénique dialogue avec la danse, le théâtre et l'opéra.
Au début des années 2000, il commence à mettre en scène ses propres spectacles. Après deux créations autour de l’œuvre de Fernando Pessoa réalisées avec Clotilde Mollet et Hervé Pierre, il développe à partir de 2001 une collaboration artistique avec Marie-Christine Soma, qui devient progressivement un partage de la création scénique.
Ensemble, ils fondent la compagnie La Part du Vent, associée au Théâtre Gérard-Philipe de Saint-Denis. Leur collaboration donne notamment naissance à Iphigénie en Aulide de Jean Racine, La Sonate des spectres d’August Strindberg, Anéantis de Sarah Kane, Adam et Ève de Mikhaïl Boulgakov, Feux d’August Stramm, Ciseaux, papier, caillou de Daniel Keene et Trafic de Yoann Thommerel. Dans leur travail commun, la lumière, la scénographie et la mise en scène sont pensées conjointement plutôt que comme des éléments séparés du spectacle.
Il est metteur en scène associé au Théâtre Gérard-Philipe de Saint-Denis de 2002 à 2007, à l’Espace Malraux de Chambéry en 2006 et 2007, à la Maison de la Culture d’Amiens de 2007 à 2017 et au Théâtre national de la Colline, avec Marie-Christine Soma, de 2009 à 2011.
De 2008 à 2016, il dirige le Studio-Théâtre de Vitry, conçu comme un lieu de recherche et d’expérimentation. En janvier 2017, il prend la direction du Théâtre de Gennevilliers, où il poursuit son activité de metteur en scène tout en développant un projet consacré à la création contemporaine et aux formes pluridisciplinaires.
En 2019, il crée au Théâtre de Gennevilliers Le Reste vous le connaissez par le cinéma de Martin Crimp, présenté ensuite au Festival d’Avignon. Dans un entretien accordé à France Culture, il revient sur cette mise en scène et décrit le théâtre comme un lieu destiné à provoquer un déplacement du regard et à « troubler » le spectateur plutôt qu'à lui délivrer un message univoque.
En 2020, il adapte L’Autre fille d’Annie Ernaux à l’invitation de l’IRCAM. En 2021, il met en scène Pelléas et Mélisande de Claude Debussy et Maeterlinck à l’Opéra de Lille, puis crée avec Mammar Benranou Aguets, partition pour un cirque ensauvagé avec de jeunes circassiens de l’Académie Fratellini, ainsi que La Cerisaie de Tchekhov au Shizuoka Performing Arts Center au Japon.
En 2023, il cosigne avec Marie-Christine Soma la mise en scène de l’opéra Picture a day like this de George Benjamin et Martin Crimp, créé au Festival international d'art lyrique d'Aix-en-Provence. La mise en scène repose sur une scénographie conçue autour de la traversée et du déplacement intérieur de l'héroïne ; la critique de La Terrasse relève notamment la force des images et la sobriété du dispositif scénique.
En 2025, il cosigne avec Mammar Benranou la mise en scène de Et jamais nous ne serons séparés de Jon Fosse au Théâtre de Gennevilliers, pièce réunissant Dominique Reymond et Yann Boudaud.
Théâtre
Metteur en scène
2001 : Iphigénie en Aulide de Jean Racine, CDDB-Théâtre de Lorient 2003 : La Sonate des spectres d'August Strindberg, CDDB-Théâtre de Lorient 2005 : Anéantis de Sarah Kane, Théâtre national de Strasbourg 2006 : Into the Little Hill de George Benjamin, livret de Martin Crimp, Opéra Bastille 2007 : Adam et Ève de Mikhaïl Boulgakov, Espace Malraux de Chambéry 2008 : Les Assassins de la charbonnière, d'après Franz Kafka et Eugène Labiche, avec Marie-Christine Soma, École du Théâtre national de Strasbourg 2008 : Feux d'August Stramm, avec Marie-Christine Soma, Festival d'Avignon 2009 : Blasted de Sarah Kane, Shizuoka Performing Arts Center, Shizuoka (Japon) 2010 : L'Affaire de la rue de Lourcine d'Eugène Labiche, avec Marie-Christine Soma, Théâtre de la Cité internationale 2010 : Ciseaux, papier, caillou de Daniel Keene, avec Marie-Christine Soma, Maison de la culture d'Amiens 2011 : Bulbus d'Anja Hilling, Théâtre national de la Colline 2011 : The Glass Menagerie de Tennessee Williams, Shizuoka Performing Arts Center, Shizuoka (Japon) 2014 : Les Aveugles de Maurice Maeterlinck, Studio-Théâtre de Vitry 2014 : Trafic de Yoann Thommerel, avec Marie-Christine Soma, Maison de la culture d'Amiens 2014 : Faits (fragments de l'Iliade) d'après Homère, Les Subsistances à Lyon 2015 : Môten-Tachi (Les Aveugles) de Maurice Maeterlinck, Shizuoka Performing Arts Center, Shizuoka (Japon) 2015 : Mon corps parle tout seul, avec Yoann Thommerel et Daniele Ghisi, Studio-Théâtre de Vitry 2016 : La Ménagerie de verre de Tennessee Williams, Studio-Théâtre de Vitry 2018 : Le Nain (Der Zwerg), opéra d'Alexander von Zemlinsky, Opéra de Lille 2018 : Déjà la nuit tombait (fragments de l'Iliade) d'après Homère, Théâtre de Gennevilliers 2019 : Le Reste vous le connaissez par le cinéma de Martin Crimp, Festival d'Avignon 2020 : L'Autre fille d'Annie Ernaux, Ircam-Centre Pompidou 2021 : Pelléas et Mélisande de Claude Debussy, Opéra de Lille 2021 : Aguets, partition pour un cirque ensauvagé, avec Mammar Benranou et Ann Williams, Académie Fratellini 2021 : La Cerisaie d'Anton Tchekhov, avec Mammar Benranou, Shizuoka Performing Arts Center, Shizuoka (Japon) 2023 : Picture a day like this de George Benjamin, livret de Martin Crimp, avec Marie-Christine Soma, Festival international d'art lyrique d'Aix-en-Provence 2025 : Et jamais nous ne serons séparés de Jon Fosse, avec Mammar Benranou, Théâtre de Gennevilliers 2026 : L'Histoire du soldat / Into the Little Hill de Charles-Ferdinand Ramuz, Igor Stravinsky, Martin Crimp et George Benjamin, avec Marie-Christine Soma, Théâtre de Gennevilliers
Scénographe Il a conçu des scénographies pour.. :
Marcel Bozonnet : Le Tartuffe de Molière, 2005 ; Gavroche d'après Victor Hugo et Antonin Artaud, 2008. Trisha Brown : Da gelo a gelo opéra de Salvatore Sciarrino, 2006. Gérard Desarthe : Hygiène de l'assassin d'après Amélie Nothomb, 1994 ; Partage de midi de Paul Claudel, 1998. Eric Didry : Boltanski/Interview, 1993. Catherine Diverrès : Fruits, 1996 ; Stances, 1997. Michel Froehly : Quai Ouest de Bernard-Marie Koltès, 1994. Didier Galas : Monnaie de singe, 1996. Jean-Claude Gallotta : Nosferatu, 2001; 99 Duos, 2002. Éric Lacascade : Phèdre de Jean Racine et Eugène Durif, 1998. Nicolas Le Riche : Caligula, 2005. Alain Milianti : Quatre Heures à Chatila de Jean Genet, 1991. Alain Ollivier : L'Exception et la Règle de Bertolt Brecht, 2002 ; Pelléas et Mélisande de Maurice Maeterlinck, 2004; Les félins m'aiment bien d'Olivia Rosenthal, 2005 ; Le Cid de Corneille, 2007. Hervé Pierre : Le Gardeur de troupeaux d'après Fernando Pessoa, 2000 ; Caiero! d'après Fernando Pessoa, 2005. Pascal Rambert : Clôture de l'amour de Pascal Rambert, 2011 ; Répétition de Pascal Rambert, 2014 ; Argument de Pascal Rambert, 2015. Claude Régy : L'Amante anglaise de Marguerite Duras, 1989 ; Le Cerceau de Viktor Slavkine, 1990 ; Chutes de Gregory Motton, 1992 ; Jeanne d'Arc au Bûcher opéra de Honegger/Claudel, 1992 ; La Terrible Voix de Satan de Gregory Motton, 1994 ; Paroles du Sage d'Henri Meschonnic d'après la Bible, 1995 ; La Mort de Tintagiles de Maurice Maeterlinck, 1997 ; Holocauste de Charles Reznikoff, 1998 ; Quelqu'un va venir de Jon Fosse, 1999 ; Des couteaux dans les poules de David Harrower, 2000 ; Melancholia d'après Jon Fosse, 2001 ; Carnets d'un disparu de Leos Janacek, 2001 ; 4:48 Psychose de Sarah Kane, 2002 ; Variations sur la mort de Jon Fosse, 2003. Jean-Baptiste Sastre : La Surprise de l'amour, 2005. Jean-François Sivadier : La Dame de chez Maxim de Georges Feydeau, 2009 ; Le Misanthrope de Molière, 2013 ; Don Juan de Molière, 2016. Charles Tordjman : Je poussais donc le temps avec l'épaule d'après Marcel Proust, 2001.
Bande dessinée Collaborations avec l'auteur de bandes dessinées Pierre Duba : Antoinette, 1999. Kyoto-Béziers, 2001.. Quelqu'un va venir, d'après Jon Fosse, 2002. A Kyoto, 2004.. Racines (postface), 2010..
Distinctions
Résidences
Lauréat de la Villa Kujoyama à Kyoto en 1998. Lauréat de la Villa Médicis hors les murs au Japon en 2002 avec Pierre Duba.
Prix et récompenses
Grand Prix du Syndicat de la critique du meilleur créateur d'élément scénique en 2000 pour les scénographies de Quelqu'un va venir de Jon Fosse, mis en scène par Claude Régy, et Des couteaux dans les poules de David Harrower, également mis en scène par Claude Régy. Grand Prix du Syndicat de la critique du meilleur créateur d'élément scénique en 2004 pour les scénographies de Pelléas et Mélisande de Maurice Maeterlinck, mis en scène par Alain Ollivier, et Variations sur la mort de Jon Fosse, mis en scène par Claude Régy. Prix Claude-Rostand 2024 de la meilleure coproduction lyrique régionale et européenne pour la production de Picture a day like this de George Benjamin et Martin Crimp, mise en scène avec Marie-Christine Soma.
Nominations
Nomination au Molière du créateur de lumières en 2009, avec Marie-Christine Soma, pour Feux d'August Stramm. Nomination aux International Opera Awards 2023 dans la catégorie « World Premiere » pour Picture a day like this de George Benjamin et Martin Crimp, mise en scène avec Marie-Christine Soma. Nomination aux Laurence Olivier Awards 2024 dans la catégorie « Best New Opera Production » pour Picture a day like this de George Benjamin et Martin Crimp, mise en scène avec Marie-Christine Soma.
Notes et références
Liens externes
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