António Carneiro, né le à Amarante et mort le à Porto, est un peintre portugais.

Biographie António Carneiro partit étudier à Paris en 1897, voyagea en Italie et en Belgique, s'imprégnant du symbolisme naissant de l'art européen. Selon Bernardo Pinto de Almeida, « c’est surtout là-bas qu’il a compris qu’il était possible d’aborder la conscience de la peinture et de l’art à la lumière d’un poème esthétique, voire philosophique » Bernardo Pinto de Almeida - « Arte Portuguesa no Séc. XX. » Coral Books, 2016, p. 49.

Tout au long de sa vie, ce fut un artiste doté d’une grande sensibilité, s’orientant davantage vers le sentiment que vers la raison, cherchant davantage à émouvoir qu’à expliquer, se consacrant avant tout à la peinture de portraits, dans lesquels il traduisait l’état psychologique du modèle. C’est pour cette raison que beaucoup le surnomment le « portraitiste des âmes ». Il s’est également consacré à la peinture religieuse et historique.

À 28 ans, il fut récompensé à l’Exposition universelle de Paris pour son œuvre La Vie (A vida). Dès lors, les distinctions se succédèrent, tant en Europe qu’aux États-Unis.

Ses principales influences furent Léonard de Vinci de la Renaissance, Rembrandt de l'époque baroque et surtout le peintre symboliste Dürer, dont il s'inspira pour sa propre signature. Il s’est intéressé à des œuvres telles que celles de Puvis de Chavannes, Carrière ou Rodin. Il a également été professeur de dessin à l'École des Beaux-Arts de Porto. Il y est resté jusqu'au jour de sa mort, en 1930. Sa dernière demeure fut la maison-atelier qu’il partageait avec son fils, le tout aussi illustre dessinateur Carlos Carneiro (1900-1971), adepte du style moderniste. Cette maison a été transformée en par la mairie de Porto, dans la rue qui rend également hommage au peintre et qui, bien que vouée à l'oubli par le public, reste ouverte au public.

On peut trouver des contributions de sa plume dans les revues « Revista da Nova » Revista nova (1901-1902) copie numérique, Hemeroteca Digital (1901-1902), « Serões » (1901-1911), « Atlântida » (1915-1920), « Contemporânea » Contemporânea (1915-1926) copie numérique, Hémérothèque numérique (1915-1926) et « Terra portuguesa » (1916-1927).

Son œuvre est exposée au musée de la Fondation Dionísio Pinheiro et Alice Cardoso Pinheiro, à Águeda.

Œuvres principales (triptique, 1899-1901) Ecce Homo (1901) Autorretrato (non daté, 1903?) Contemplação (1911) Praia com barcos (1911) Praia da Boa-Nova (1912) Retrato de Mulher (1916?) (1917) Praia com barcos (1917) (même titre d'œuvre antérieure) Pinheiros (1916) (1927) Camões lendo "Os Lusíadas" aos Frades de São Domingos (1929)

Notes et références

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