Une création de fan, aussi connu sous le nom anglais de est l'ensemble des créations artistiques faites par un fan d'une œuvre ou d'un groupe de musique. Cette création peut prendre une grande variété de formes : il peut s'agir par exemple d'un écrit (fanfiction ou littérature critique), d'arts visuels (, , …), de musique, d'arts appliqués ou d'un costume ().

Types d'activités et de créations Les fans utilisent toutes les formes d’art pour exprimer leur créativité au sein de leurs fandoms.

Arts littéraires : Fan fiction, critiques

vignette|alt=|Logo du site Web Fanfiction.net La fanfiction est la création de fans la plus connue, et sans doute l’une des plus anciennes, débutant au moins dès le Constant, Paul. "Where No Man Has Gone Before" Newsweek Web Exclusive May 5, 2009. Les histoires de fan fiction ("fanfictions") sont des œuvres littéraires produites par les fans d’un média donné, plutôt que par le créateur original. Elles peuvent constituer une histoire originale ou étendre la relation entre les personnages ou des situations et entités qui ont été mentionnées dans l’œuvre de l’auteur original, voir mêler les différentes œuvres d'un même auteur ou les œuvres de plusieurs auteurs au sein d'un crossover. Les œuvres de fanfiction sont rarement commandées ou autorisées par le propriétaire, le créateur ou l’éditeur de l’œuvre originale et elles ne sont presque jamais publiées professionnellement.

L’essor des dépôts en ligne conçus pour archiver et diffuser des fanfictions a donné naissance à une nouvelle activité : les analyses de fandom. Cette pratique de travail des fans est axée sur l’analyse et la visualisation de l’utilisation des balises et des catégories de contenu, ainsi que d’autres mesures, telles que les nombres de clics et de mots, afin de discuter et de prévoir les tendances et les variations au sein des fandoms.

Arts visuels traditionnels : Art et graphisme

Le Fan art est une œuvre d’art basée sur un personnage, un costume, un objet ou une histoire qui a été créé par quelqu’un d’autre que l’artiste. Habituellement, il s’agit de création de fans par des artistes amateurs et non rémunérés. En plus des peintures et dessins traditionnels, les fans artistes peuvent également créer des bannières web, des avatars ou des animations sur le Web, ainsi que des collages photo, des affiches et la représentation artistique de film/spectacle/livre.

Les œuvres créées par des fans s'inspirant ou copiant des œuvres particulières ou tirées de fandoms, tenant donc du fan art, sont également très courantes dans l'art urbain contemporain, que ce soit dans les graffitis ou la peinture murale.

Les créations graphiques peuvent aussi être des créations littéraires dans le cas de bandes dessinées amateurs ou, au Japon, de Dōjinshi.

Arts visuels assistés par ordinateur : fanfilms, fanvids, fangames, machinimas

vignette|Un stand présentant un film de Star Wars créé par des fans à une convention Un fanfilm est un film ou une vidéo inspiré par une source médiatique, créé par les fans plutôt que par les détenteurs du droit d’auteur ou les créateurs de la source. Les films de fans varient en longueur, allant des courts trailers pour des films inexistants aux films ultra-rares.

Les , aussi connues sous le nom de viddings, sont des clips analytiques réalisés en synchronisant des extraits de séries ou de films avec de la musique pour raconter une histoire ou argumenterJenkins 2006b:144, Kozinets 2007:198–200. Les "Vidders", créateurs de ces vidéos, associent soigneusement les composantes audio et vidéo pour raconter une histoire ou créer un état d’esprit spécifique.

vignette|Logo du jeu amateur Super Smash Flash basé sur Super Smash Bros.. Les jeux vidéo amateur sont des jeux vidéo créés par des fans et basés sur un ou plusieurs jeux vidéo établis ou sur des univers établis. La grande majorité des fangames qui ont été réalisés avec succès et publiés sont des jeux d’aventure. De nombreux jeux tentent de cloner le design, la jouabilité et les personnages du jeu original, mais il est tout aussi courant pour les fans de développer un jeu unique utilisant un autre uniquement comme modèle. Les fangames sont développés soit comme des jeux autonomes avec leurs propres moteurs, soit comme des modifications à des jeux existants qui utilisent les moteurs de l’autre.

Les fans de jeux vidéo créent des machinimas depuis 1996. Les créateurs de machinima utilisent des moteurs de jeu informatique pour créer des « acteurs » et des scénarios dans lesquels ils peuvent jouer, en utilisant la physique et les outils de génération de personnages du jeu. Les scripts, tels qu’ils sont exécutés par les personnages générés par ordinateur, sont enregistrés et distribués en ligne aux téléspectateurs.

Pour les , chaque fan anime un plan d’un film existant dans son propre style unique. Les clips sont ensuite assemblés pour produire un hommage collaboratif, parfois avec plus de 500 animateurs sur un seul film. Le produit fini est ensuite téléchargé sur internet pour que les autres fans puissent le regarder. Des projets réanimés ont été produits en l’honneur de Looney Tunes, Bob l'éponge, Les Simpson, Kirby et , entre autres. Les participants s’attendent généralement à peu ou pas de profit.

Le travail des fans dans le domaine du logiciel, en particulier pour les jeux vidéo, existe également sous la forme de patchs de fans, traductions de fans, mods, remakes réalisés par les fans, émulateurs de serveurs et ports sourcesYou're in charge! – From vital patches to game cancellations, players are often intimately involved. by Christian Donlan on Eurogamer "Supreme Commander fans released Forged Alliance Forever and gave the game the online client it could otherwise only dream of. I haven't played it much, but I still got a tear in my eye when I read about the extents these coders had gone to. There's nothing quite so wonderful to witness as love, and this is surely love of the very purest order. [...] SupCom guys resurrect a series whose publisher had just gone under."/"Les fans de Supreme Commander ont sorti Forged Alliance Forever et donné au jeu le client en ligne dont il ne pouvait que rêver. Je n’ai pas beaucoup joué, mais j’ai quand même une larme dans l’œil quand j’ai lu sur les extensions auxquelles ces codeurs étaient allés. Il n’y a rien d’aussi merveilleux à voir que l’amour, et c’est sûrement l’amour de l’ordre le plus pur. [...] Les gars de SupCom ressuscitent une série dont l’éditeur venait de disparaitre." (2013-11-02).

Arts musicaux : Filking

vignette|Cercle de Filk à la de 2006 Le Filk est une culture musicale, un genre et une communauté liés à un fandom de science-fiction/fantasy, impliquant l’écriture et la performance de chansons inspirées par le fandom et d’autres thèmes communs du filk. Le filking est souvent fait en petits groupes lors de congrès, souvent tard dans la nuit après que d’autres programmes officiels de congrès se soient terminés pour la journée; en outre, il existe maintenant des conventions de filk au Canada, en Angleterre, en Allemagne et aux États-Unis.

Certains fandoms sont connus pour produire de la musique comme une forme de création de fans qui n’est généralement pas classée comme filk.

Arts appliqués : Création de costumes, mélange de thé

vignette|Un groupe de cosplayers sur scène lors de la convention Yukicon 2014 en Finlande. Dans le déguisement ou le cosplay, les créateurs assemblent et cousent des costumes qui reproduisent des personnages particulier ou s’adaptent au décor de la cible de l’activité du fandom. Le costume va souvent bien au-delà d'un simple travail de couture de base, et peut inclure le développement de mécaniques sophistiquées, telles que l’hydraulique pour ouvrir et fermer des ailes, ou des techniques de fabrication compliquées, comme construire une armure de Stormtrooper à partir de zéro en utilisant le moulage sous vide et l’application de fibre de verre.

vignette|right|Moto de trekkie tunée en vaisseau Si le tuning a d'abord concerné l'amélioration des performances d'un véhicule, il ne concerne plus aujourd'hui simplement la préparation moteur mais comporte également une recherche d'amélioration de l'apparence du véhicule et l'ajout d'équipements. Une variante particulière du tuning a émergé dans le contexte des fandoms, des véhicules modifiés pour ressembler à celui d'un fandom particulier ou pour évoquer des objets, véhicules, créatures ou personnages d'un fandom.

Dans la création de mélanges de thé inspirés par un fandom, les créateurs créent des combinaisons uniques de thés, herbes, noix, fruits et/ou épices pour produire un mélange qui représente un personnage de la télévision, du cinéma ou de bandes dessinées ou en illustre la nature. Cette création prend généralement la forme d’une étiquette personnalisée. NPR rapporte que la pratique a commencé en 2012 et qu’il existe maintenant "plus d’un millier de 'thés fandom' créés par des utilisateurs" disponibles.

Théories et modèles économiques Ayant investi beaucoup de temps dans leurs créations, la plupart des fans les mettent à disposition d’autrui pour qu’ils puissent en profiter sans exiger ou demander une compensation monétaire. La plupart des fans sont engagés dans un modèle économique qui récompense le travail avec du « crédit » comme l’attribution, la notoriété et la bonne volonté plutôt que de l’argentTushnet 2007.

Relations entre les fans Au lieu d’une récompense monétaire, l’une des principales récompenses du travail des fans est la formation de relations entre les fans créateurs et les autres fans. Les relations créées par les échanges de fans sont souvent aussi importantes, sinon plus, que les produits échangés. L’accent mis sur les relations sépare les pratiques économiques du fandom des pratiques capitalistes de la vie quotidienne.

Du point de vue de l’anthropologie économique, les produits du travail des fans sont une forme de richesse culturelle, précieuse aussi pour leur capacité à relier entre eux les œuvres des fans, les fan-créateurs et la propriété originale des médias par le biais de conversations et d’échanges. Les fans, en d’autres termes, sont "affines" de la propriété des médias et des autres fans.

Déification du propriétaire des médias Selon une autre perspective de l’anthropologie économique, les pratiques créatives des fans sont un travail qui se fait de façon relativement routinière et qui aide à maintenir un lien avec la propriété médiatique elle-même (l'"ancêtre culturel" ou "divinité"). Grâce à leur travail de fan, les fans sont en mesure de reproduire "les actes créatifs originaux des divinités du premier principe, des ancêtres ou des héros culturels"Helms 1998:171.

Anthropologie rituelle Les fans s’engagent dans un artisanat qualifié, des "actes de routine" au sein d’une économie rituelle. Les types de matériel que les fans produisent et consomment reproduisent continuellement les structures et la vision du monde du sous-ensemble des auteurs et des lecteurs, par exemple, en termes de relations ou ships populaires au sein du fandom. Ces choix reflètent également les relations que les fans construisent avec leur vision de leur place au sein du fandom, y compris la façon dont ils se rapportent à la propriété des médias et aux structures corporatives et produits qui l’entourent. Les fans s’engagent donc dans "la construction individuelle et collective de pratiques, d’identités, de significations, voire de textes alternatifs, d’images et d’objets qui se chevauchent ou même se contredisent"Kozinets 2007:205.

Les produits que les fans produisent à la suite de ces rituels sont imprégnés de valeur sociale par d’autres fans. Les œuvres des fans sont valorisées comme des produits du fandom, et elles soutiennent également le désir du créateur de fan d’être valorisé par ses pairsThorne and Bruner 2006:54.

Produits des fans et argent