The Frick Collection est un musée d'art new-yorkais situé sur la Cinquième avenue, entre la et la rue, face à Central Park, à Manhattan. Créé en 1935 pour préserver la collection d’art de l’industriel Henry Clay Frick, le musée se compose de peintures européennes du XIVe au XIXe siècle, ainsi que d’autres objets d’art et d’art décoratif européen. En 2018, la collection comptait plus de 1 100 œuvres et reçoit plus de 300 000 visiteurs par an.
Histoire
Le musée occupe l'ancienne résidence de l'industriel de l'acier, Henry Clay Frick (1849-1919), un industriel ayant fait fortune dans le coke et cofondé la U.S. Steel, et qui a déniché des merveilles des quatre coins du monde pendant 40 ansVéronique Prat, Le musée privé de Mr. Frick, www.lefigaro.fr, 5 juin 2009 (consulté le 20 octobre 2019).
Frick aimait rassembler des tableaux allant par paire, ou dont les protagonistes eurent des histoires communes ou conflictuelles (Thomas Cromwell et Thomas More, par exemple) ; malgré une évidente prédilection pour de magnifiques portraits de femmes au caractère ayant marqué leur époque (La Vicomtesse d'Haussonville, Lady Innes), les nus y sont très peu fréquents. Il ne collectionnait pas d'œuvres impressionnistes (exception faite pour La Répétition par Degas acquise en 1914), ni de Picasso ou de Braque.
Le bâtiment fut dessiné par Thomas Hastings, du cabinet , et construit dans les années 1913-1914.
À la mort de Frick en 1919, il lègue toute sa collection à la ville de New York, dont 137 peintures. Sa collection fut estimée à plus de vingt millions de dollars. En 1931, l'architecte John Russell Pope effectue quelques additions à l'hôtel particulier du collectionneur, et la collection est ouverte au public le ; .
En , le musée abandonne ses plans de transformation de son bâtiment historique qui impliquait la transformation du jardin en un immeuble de 6 étages Robin Pogrebin, Frick Museum Abandons Contested Renovation Plan, www.nytimes.com, 3 juin 2015 (consulté le 20 octobre 2019). En , The Frick Collection annonce avoir recruté le cabinet d'architectes Selldorf Architects pour étudier un projet d'agrandissement Patrick Lynch, Frick Collection Taps Selldorf Architects to Design Major Museum Expansion, www.archdaily.com, 20 octobre 2016 (consulté le 20 octobre 2019). En , un projet définitif d'agrandissement est adopté. Une partie de la collection Frick s'installe alors place dans le MoMa, délogeant les collections du METAnne-Sophie Lesage-Münch, Le Met quitte le Breuer Building en faveur de la Frick Collection, www.connaissancedesarts.com, 25 septembre 2018 (consulté le 20 octobre 2019). En , la Frick Collection acquiert 42 œuvres sur papier de James Abbott McNeill WhistlerBénédicte Bonnet Saint-Georges , Un pastel et des estampes de Whistler pour la Frick Collection, www.latribunedelart.com, 7 mai 2019 (consulté le 20 octobre 2019).
Fin 2017, The Frick Collection rachète le portrait du Prince Camille Borghèse peint par François Gérard (vers 1803)Anne-Sophie Lesage-Münch, Le portrait du prince Camille Borghèse par François Gérard entre à la Frick Collection de New York, www.connaissancedesarts.com, 5 janvier 2018 (consulté le 20 octobre 2019). Quelques mois plus tard, les autorités italiennes s'opposent au transfert de cette œuvre en dehors des frontières du pays, les formulaires d'autorisation étant incomplets Peter Libbey, Italy to Frick Collection: Give Our Painting Back, www.nytimes.com, 23 août 2018 (consulté le 20 octobre 2019).
En 2019, le directeur du musée est Ian Wardropper, qui a succédé à l'historienne de l'art Anne L. Poulet, directrice de 2003 à 2011.
Le 17 avril 2025, le musée rouvre ses portes après cinq ans de travaux ayant permis un agrandissement de 30 % des galeries« Après plus de cinq de travaux, la Frick Collection de New York dévoile son nouvel écrin », Le Figaro, 27 mars 2025..
Salle des Progrès de l'amour La salle dite "des Progrès de l'amour" de Fragonard est dite acquise lors de la vente de la collection de J. P. Morgan. Or, le marchand de tableaux René Gimpel tenait de son collègue et beau-frère Joseph Duveen que Morgan, après avoir vu exposés « les Fragonard de Grasse » au Metropolitan Museum of Art, les lui proposa pour dollars ; Duveen les négocia de dollars pour les revendre au prix initialement demandé à Frick… à condition que Morgan lui dise qu'il les aurait « au prix coûtant » (...) et, plus tard « Morgan mourut à l'instant où Frick se faisait construire un hôtel particulier, et tous les objets du défunt qu'on croyait destinés au musée de New-York furent jetés sur le marché dans des ventes à l'amiable. Frick s'empara des plus beaux (...). J'espérais toujours racheter les fameux panneaux et les ramener en France, mais c'était la guerre et j'étais mobiliséRené Gimpel, Journal d'un collectionneur marchand de tableaux, Paris, Calmann-Lévy, 1963, 3.07.1918, , et 3.12.1920, . ! »
Refusé par la favorite royale, cet ensemble décoratif unique fut retourné à l'artiste qui le conserva vingt ans et ajouta sept autres toiles à la série ; lorsqu'il s'établit en 1790 à Grasse, sa ville natale, il installa l'ensemble dans un salon de la maison de son cousin Alexandre Maubert, qu'à la fin du son petit-fils mit en vente. Vers 1893, selon Gimpel (op. cit. ) lui en avait donné , et l'antiquaire parisien Guiraud père – qui avait une option d'un an sur ces œuvres – les proposa vainement, entre autres, à Edmond de Rothschild ; Morgan étant à Cannes sur son yacht, le marchand alla le voir, le conduisit à Grasse pour les lui montrer et lui vendit avec un bénéfice de 10 %.
Vu par un esthète français en 1952 :
André Fraigneau, Escales d'un Européen, éditions du Rocher, 2005, ..
Bâtiment Il s'agit d'un hôtel particulier de style néo-classique qui ne servit de résidence à Henry Clay Frick que pendant les cinq dernières années de sa vie.
L'aménagement de cette luxueuse résidence particulière en musée contribue à donner une atmosphère particulière à la présentation des collections. Frick avait dès la construction du bâtiment le projet secret d'ouvrir sa collection au public mais il n'en fit jamais part à son architecte de sorte de conserver l'esprit d'une résidence privée.
La résidence comporte une cour de jardin dessinée sur le modèle d'un atrium romain surmonté d'une verrière. Des palmiers y sont plantés. Cette cour mène à une salle de musique ronde, construite lors d'aménagements postérieurs à la mort de Frick, qui sert actuellement pour des concerts ou des conférences ; Isaac Stern, Alfred Brendel et Wanda Landowska y ont donné des concerts et T.S. Eliot y a également lu des poèmes.
Parmi les seize grandes pièces ou galeries qui composent le musée figure la salle de séjour conçue par Sir Charles Allom, décorateur qui travailla surtout pour la famille royale britannique, qui donne une idée de l'aménagement des résidences de luxe du .
Le sous-sol de la résidence possède une salle de bowling sur mesure réalisée entièrement en bois mais celle-ci n'est pas ouverte au public.
Œuvres principales The Frick Collection est l'un des plus importants musées d'art issus d'une collection privée des États-Unis. Elle abrite une collection de peintures de très haute qualité organisée en seize galeries et elle comporte quelques-uns des tableaux les plus connus des meilleurs artistes européens, ainsi que des sculptures, des meubles, des pièces de porcelaine, des émaux et des tapis. Le Frick compte environ 1 500 pièces dans sa collection en 2021. Parmi les artistes dont les œuvres figurent dans la collection, citons Bellini, Fragonard, Gainsborough, Goya, Holbein, Rembrandt, Titien, Turner, Velázquez, Vermeer et Whistler. Au fil des ans, le musée a progressivement acquis des pièces supplémentaires pour compléter les peintures de la collection originale de Frick.
Peintures La plupart des peintures couvrent la période du au . Elles sont de peintres tels que Vermeer, Renoir ou Boucher, dont la plupart des peintures sont exposées dans le South Hall.
+Peintures Photo Nom Auteur Année Type Année d'acquisition Notesgauche|88x88pxLa Flagellation du ChristCimabue 1280 1950 Dissociée du Diptyque de dévotion. Unique Cimabue conservé en dehors des frontières européennes Reis Thebault , A masterpiece hung above a woman’s hot plate for years. It could be worth millions., www.washingtonpost.com, 25 septembre 2019 (consulté le 20 octobre 2019). La Tentation du Christ sur la montagneDuccio di Buoninsegna 1308-1311 Vierge à l'enfant avec saint Laurent et saint JulienGentile da Fabriano 1425 .70pxL'Officier et la Jeune Fille riantJohannes Vermeer 1657 gauche|sans_cadre|90x90pxLa Leçon de musique interrompueJohannes Vermeer1661 gauche|sans_cadre|103x103pxLa Maîtresse et la ServanteJohannes Vermeer 1667 Don Pedro, duc d'OsunaFrancisco Goya 1790 Portrait Le duc était un des protecteurs du peintre.gauche|sans_cadre|142x142pxUne mère et ses enfantsPierre-Auguste Renoir Un des tableaux impressionnistes les plus célèbres.L'annonciationFra Filippo Lippi c.1440 2 panneaux peint a tempera70pxVierge à l'enfant avec saints et donateursJan Van Eyck c.1441 gauche|70x70pxL'Extase de saint FrançoisGiovanni Bellini 1480 La purification du templeLe Greco c.1600 70pxSaint JérômeLe Greco c.1590 Sir Thomas MoreHans Holbein le Jeune 1527 Thomas CromwellHans Holbein le Jeune 1532 Lady InnesThomas Gainsborough c.1757 Miss Mary EdwardsWilliam Hogarth 1742 La cathédrale de Salisbury vue du jardin de l'évêqueJohn Constable Mortlake Terrace, un matin du début de l'étéJoseph Mallord William Turner 1826 70pxLe Port de DieppeJoseph Mallord William Turner 1826 70pxLa Comtesse d'HaussonvilleIngres 1845 Huile sur toile 1927 x Tableau de Philippe IV d'EspagneDiego Vélasquez 1644 La répétitionDegas 1878 70px Autoportrait Rembrandt 1658 Tableaux représentant les époux Snyders Anthony Van Dyck 1620 Arrangement en noir et or : le comte Robert de Montesquiou-FezensacJames Abbott McNeill Whistler 1891-1892 Représentation de Robert de MontesquiouFrick collectionnait les peintures européennes; les œuvres de Whistler sont - avec le portrait de George Washington - les seules peintures américaines qu'il ait achetées.. Nature morte aux prunesJean Siméon Chardin 1730 Polyptyque de saint AugustinPiero della Francesca Un des panneaux du polyptyque. Vue du port de DieppeAntoine Vollon 1873 Aquarelle 2015 Bonnet Saint-Georges , Une aquarelle d’Antoine Vollon pour la Frick Collection, www.latribunedelart.com, 20 janvier 2015 (consulté le 20 octobre 2019) Frans Hals 70pxPortrait d'homme au chapeau rougeLe Titien c.1516 70pxLa ForgeFrancisco de Goya 1817 70pxPortrait de Lady MeuxWhistler 1881 70pxLa Surprise 1771-1772 Ces peintures, réalisées pour le pavillon de musique de madame du Barry à Louveciennes, évoquent les quatre instants de l'amour. Voir la Fragonard Room.70pxLa Rencontre 70pxL'Amant couronné 70pxL'Amour-amitié 70px Portrait du Prince Camille BorghèseFrançois Gérard c.1803 2017
Sculptures
+ Sculptures Photo Nom Auteur Année Type Année d'acquisition Notes Ange du Lude Statue visible dans le jardin intérieur du musée. Ange du Lude doit son nom au château sarthois où une copie l'a remplacée - de l'ex-collection Morgan ; cf le cliché photographique anonyme de 1935 du fonds Monduit de la tête "pour le chevet de la cathédrale de Reims" (musée d'Orsay). Le marquis de Miromesnil Jean-Antoine Houdon Marbre Diane chasseresse Jean-Antoine Houdon 1776-1795 Terre cuite Tête d'ange Gian Lorenzo Bernini 1655 Terre cuite D'après Samson et deux philistins de Michel-Ange. 70px Buste de Béatrice d'Aragon Francesco Laurana Bronze Buste d'une dame Francesco Laurana c.1470 Buste de femme. Buste d'une jeune femme Andrea del Verrocchio c.1470-1480 Buste d'un jeune femme. 46 émaux du LimousinStéphanie Hilarion, Ces émaux exceptionnels du Limousin qui font la fierté du MET et de la Frick Collection à New York, www.francetvinfo.fr, 4 juillet 2019 (consulté le 20 octobre 2019)
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