vignette|Cigarette Lithographie, 32" × 47", 1985

Brooklyn Museum. vignette|Two Ladies Huile sur toile, 20" × 20", 2002. vignette|Rooftop PoolAcrylique sur papier, collé au mur, 10' × 14', 1984, New York.

Kevin Larmee (né en 1946)James Sheehan, “Larmee: in from the street”, East Informer, October 1985. est un peintre américain, connu pour son investissement dans le mouvement de l'East Village à New York durant les années 1980.

Ses débuts Kevin Larmee est né à Ridgefield Park, New Jersey, et élevé dans la banlieue de Chicago, IllinoisJonathan Mandell, “Urban Artifacts”, New York Daily News, August 18, 1985.. Il suit des cours au collège Shimer, situé à Mount Carroll, Illinois de 1965 à 1967, puis à l'Institut des Arts de San Francisco de 1967 à 1968 et à nouveau à Shimer durant l'année 1969-70"Eight Urban Painters: Contemporary Artists of the East Village" (PDF)..

Sa femme, Susan Isono, et lui déménagent à New York en 1979, vivant à Soho avec leur fils Blaise Larmee, né en 1985.

Carrière

Peinture Au début de l'année 1983, la scène culturelle new-yorkaise commence à se déplacer de Soho vers l'East Village, à la suite de l'ouverture de nombreuses galeriesHelen A. Harrison, “Urban Anxieties Reflected In Paintings From East Village”, New York Times, August 17, 1986.. En 1984, se rendant compte que son travail n'attirait pas assez l'attention du monde de l'art, il commença à afficher ses œuvres, en pleine nuit, sur les murs des bâtiments proches des galeries du Lower ManhattanVictoria Donohoe, “Show Emphasizes New Genre Painting”, Philadelphia Inquirer, October 18, 1986.Stephanie Arena, “Kevin Larmee”, Pulp, July/August 1990.Matthew Rose, “Kevin Larmee”, Arts Magazine, May 1986.. Régulièrement, il vérifiait leur état pour les protéger des éléments et des graffitis. Ses peintures pouvaient rester en place plusieurs mois avant d'être retirées ou abiméesRobyn Perry, “Private Eye”, Artillery Magazine, Vol. 3, No. 3, January/February 2009..

Il fut bientôt exposé dans des galeries de New York et dans d'autres lieux aux États-Unis pendant qu'il poursuivait son travail de création dans les rues. Il devint un élément majeur des artistes de rue, exposé dans les galeries. Présent à la galerie de l'avenue B dans le Lower East Side durant les années 1980 jusqu'à la fermeture de celle-ci à la fin de la décennieCarter Ratcliff, “The Art of Innocence”, Elle, Volume II, Number 6, February 1987.. Il exposa aussi au Musée de Brooklyn durant la édition: Publique et privée; Impressions américaines d'aujourd'hui. Cette exposition fut présentée dans différents musées du pays en 1986“Exhibitions: National Print Exhibition, 24th Biennial: Public and Private: American Prints Today”, Brooklyn Museum, February 7, 1986.. Sa lithographie de 1985, Cigarette, fait partie de la collection permanente du Musée de BrooklynCigarette, Brooklyn Museum. ainsi que d'autres travaux dans les collections des musées de Grand Rapids, d'Indianapolis et de ToledoMuseum References for Kevin Larmee, askart.com..

En 1989, le peintre et sa famille s'installèrent à Chicago où il continue de peindreBarbara B. Buchholz, “Elke Claus’ Vivid ‘Information’”, Chicago Tribune, April 18, 1997..

Style Les œuvres de Larmee durant les années 1980 prennent souvent place dans un environnement urbain la nuit avec un ou deux personnages dans des rues désertes, sur des quais de métro ou face à des plans d'eau brillantsLynn Snowden, “Luminescence Through Darkness”, East Village Eye, November 1985. juxtaposant des silhouettes minimalistes, des couleurs vives et des arrière-plans à motifs. Sa technique est définie par "d'amples mouvements de brosse et une texture rude". Le New York Times estime que ses peintures du métro "vibrent à l'unisson des trains en mouvement". Symptomatique est l'œuvre de rue intitulée "le Blond à cigarette", montrant un homme debout, tenant une cigarette, ses yeux vides dirigés vers le sol, devant un arrière-plan du paysage new yorkais. Influencé par l'Impressionnisme, ses toiles sont souvent peintes avec des personnages à plat et une composition maitriséeJacqueline Hall, “Divergent Lancaster shows reveal three faces of art”, The Columbus Dispatch, July 20, 1986..

Expositions (sélection) White Columns, New York, NY, 1983 Solo exhibition, Avenue B Gallery, New York, NY, 1984 Micro Show, Now Gallery, New York, NY, 1984 ABC No Rio, New York, NY, 1984 Fashion Moda, New York, NY, 1984 Sex, Sharpe Gallery, New York, NY, 1984 New York, New Art, Vorpal Gallery, San Francisco, CA, 1985 Solo exhibition, Avenue B Gallery, New York, NY, 1985 Contemporary Visions '85, Zolla/Lieberman Gallery, Chicago, IL, 1985 East Village, Fashion Institute of Technology, New York, NY, 1986 Solo exhibition, Avenue B Gallery, New York, NY, 1986 New York: East Village Exhibit, Lancaster, OH, 1986 Solo exhibition, Giannetta Gallery, Philadelphia, PA, 1986 Eight Urban Painters, Fine Arts Center Gallery of the State University of New York at Stony Brook, 1986 Public and Private: American Prints Today, Brooklyn Museum, Brooklyn, NY; Flint Institute of Arts, Flint, MI; Rhode Island School of Design, Providence, RI; Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, PA; Walker Art Center, Minneapolis, MN; 1986–87 Solo exhibition, Signet Arts, St. Louis, MO, 1987 Solo exhibition, Natalie Bush Gallery, San Diego, CA, 1987 The Eccentric Landscape, Esther Saks Gallery, Chicago, IL, 1990 Solo exhibition, Eastwick Gallery, Chicago, IL, 1997 The Art of Democracy, Loyola University Museum of Art, Chicago, IL, 2008

Références

Liens externes

Catégorie:Naissance en 1946 Catégorie:Peintre américain du XXe siècle Catégorie:Peintre américain du XXIe siècle Catégorie:Peintre expressionniste américain Catégorie:Étudiant du San Francisco Art Institute