Oleg Nikolaïevitch Karavaïtchouk (en russe - , Kiev - , Saint-Pétersbourg ) est un pianiste et compositeur russe, célèbre pour ses improvisations, ses performances et ses musiques de film.
Biographie Lorsque Oleg a quatre ans, la famille déménage à Leningrad. Son père violoniste travaille au département de musique des studios Lenfilm, sa mère - à l'école.
Il compose dès l'enfance de la musique, sa carrière pianistique commence très tôt : en , à l'âge de 9 ans, il interprète sa propre composition, Berceuse, sur la scène de la Grande Salle du Conservatoire de Moscou.
Il sort diplômé de l'École de musique de piano du Conservatoire de Leningrad en 1945, présentant à l'examen ses propres improvisations sur Bach.
En , il participe à un concert de jeunes musiciens à l'occasion du du conservatoire de Tachkent.
De 1945 à 1951, il étudie au Conservatoire de Leningrad, dans la classe de piano de .
En 1953, il reçoit sa première commande de musique de film, début d'une longue carrière qui le voit collaborer avec notamment Sergei Paradjanov, Vasily Shukshin, , ou encore Kira Mouratova. Il composera en tout la musique pour plus de 200 films. Plusieurs prix distingueront ses compositions.
Mais dès la fin des années 1950, il se fait remarquer par son aspect, son comportement, son mode de vie de plus en plus excentrique (cheveux longs, voix androgyne, sa manière de marcher, parler et aussi ses propos poétiques, polémiques... ), allant parfois jusqu'à provoquer le scandale. Il est alors souvent qualifié de compositeur fou. Au début des années 1960, il ne peut que s'éloigner de la scène musicale officielle.
Il n'y reviendra que de deux décennies plus tard, en , lors d'un concert, où le public découvre un pianiste virtuose dans ses interprétations de Moussorgski et Beethoven. Succès qui deviendra international, à la suite d'un voyage au Royaume-Uni, où à l'occasion d'un passage à la BBC, le public anglais découvrant alors un brillant compositeur.
Avec une très forte volonté d'indépendance et en dépit de difficultés financières, Oleg Karavaïtchouk refuse toutes les offres qu'il juge trop commerciales et ne s'implique que sur des projets qu'il estime artistiques et créatifs. Oleg Karavaïtchouk a ainsi participé à de nombreux projets d'avant-gardes, notamment avec Sergueï Kouriokhine. Il a par ailleurs parrainé la compositrice jusqu'à sa mort en 2005.
Ses dernières années, Oleg Karavaïtchouk a donné de nombreux concerts, parfois proches de la performance, mêlant généreusement musique, danse (qu'elle soit classique ou moderne), poésie et vidéo. On le voit ainsi donner un concert avec une taie sur la tête, ou jouant à genoux du piano. Il lui arrive de s'arrêter de jouer, pour écrire des textes, des lettres. Le compositeur explique lui-même que toutes ces mises en situation sont motivées par le besoin de se concentrer et de rester seul avec sa musique.
En 2009, il participe à la pièce Journal d'un fou donnée à Saint-Pétersbourg, en l'honneur du de la naissance de Nikolaï Gogol. La même année, il reçoit le prix Sergueï Kouriokhine, pour services rendus au développement de l'art contemporain, attribué par la Fondation et le Centre Sergei Kuryokhin.
Pendant des années, Oleg Karavaïtchouk a vécu avec sa mère sur l'île Vassilievski, il vivait ces dernières années à Komarovo.
Le compositeur est inhumé au cimetière de Komarovo.
Andrés Duque lui rend un hommage vibrant dans un court-métrage de 66 minutes Oleg et les arts rares (2016).
Œuvres Musique de film (sélection) 1953 : Aliocha Ptitsyne se forge un caractère (Алёша Птицын вырабатывает характер) d' 1955 : Deux capitaines (Два капитана) de Vladimir Venguerov 1956 : Les Soldats () d' 1958 : La ville allume les lumières (Город зажигает огни) de Vladimir Venguerov 1962 : () de Piotr Todorovski 1967 : Brèves rencontres () de Kira Mouratova 1970 : Maman s'est mariée () de Vitali Melnikov 1971 : () de Rezo Esadze 1971 : Longs Adieux () de Kira Mouratova 1972 : Monologue () d' 1974 : Xenia, épouse de Théodore () de Vitali Melnikov 1992 : La Jambe () de 1994 : L'Année du Chien () de Semion Aranovitch 2001 : Nuit noire () d'
Au total, plus de 150 documentaires et longs métrages.
Mise en scène La Punaise (2011)
Distinctions 2002 - prix de la meilleure musique de film pour Nuit noire (2001, dirigé par O. Kovalov). 2009 - Prix Sergueï Kouriokhine du Centre d'Art moderne de Saint-Pétersbourg, pour mérites dans le développement de l'art contemporain.
Notes et références
Annexes Filmographie
Liens externes Voir le film Oleg y las raras artes sur le site de SVoD tenk.fr
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