François Girard, né le à Saint-Félicien, au Lac-Saint-Jean (Québec, Canada), est un réalisateur, scénariste et metteur en scène canadien.
Biographie François Girard grandit à Charlesbourg, en banlieue de Québec, au sein d'une famille aisée.
Après un certificat en communication à l'université du Québec à Montréal, il abandonne sa carrière académique pour se lancer dans le cinéma. En 1985, il fonde sa propre compagnie avec laquelle il réalise des fictions qui reçoivent de nombreux prix. Il écrit et réalise une douzaine de courts métrages, ainsi que divers vidéoclips.
En 1990, il se lance dans un premier long métrage avec . Trois ans plus tard, c'est Trente-deux films brefs sur Glenn Gould () qui obtient quatre prix Génies à Toronto et est diffusé dans plus de trente pays.
En Italie, il tourne le film du concert Peter Gabriel’s Secret World. Pour cette œuvre, il reçoit le prix du meilleur film musical à la 38e cérémonie des Grammy Awards en 1996.
Il réalise divers projets pour la télévision avant de sortir en 1998 son film Le Violon rouge, acclamé à travers le monde et récipiendaire de neuf prix Jutra et de huit prix Génie. Ce long métrage est déclaré meilleur film canadien et reçoit une vingtaine de récompenses dont l’Oscar de la meilleure musique de film à Hollywood.
Il signe l’adaptation de la pièce Le Dortoir de Gilles Maheu, qui récolte seize prix au Canada, aux États-Unis, en France, Belgique et Italie.
Artiste accompli, son travail ne connaît pas de frontières. François Girard voyage aisément entre l'opéra, les arts visuels, le théâtre et le cinéma.
En 1997, il met en scène Œdipus rex (Œdipe roi) et la Symphonie de Psaumes d’Igor Stravinsky. The Guardian, de Londres, la désigne « Meilleure production théâtrale de l’année » en Angleterre. En 2001, c’est Novecento : Pianiste d’Alessandro Baricco à Montréal et Édimbourg. À New York, il signe la mise en scène de l’oratorio contemporain Lost Objects, puis de Siegfried de Richard Wagner au Canadian Opera Company.
En 1999, installation de La Paresse au musée d'art contemporain de Montréal.
En 2004, il signe la mise en scène de la pièce Le Procès dans une adaptation de l'écrivain Serge Lamothe qui a été présentée au Théâtre du Nouveau Monde à Montréal et à Ottawa. « Le procès de Kafka occupe une place très particulière dans l'histoire de la littérature du . Nous avons cherché à garder l'esprit du livre » explique-t-il.
À l’opéra de Lyon, François Girard a mis en scène Le Vol de Lindbergh et (Les Sept Péchés capitaux) de Bertolt Brecht et Kurt Weill en , repris au Festival international d'Édimbourg la même année. Il a d’ailleurs remporté à trois reprises le prix « Herald Angel » pour la meilleure production au festival d’Edimbourg. Cette production sera d'ailleurs présentée en lors de l'ouverture du Festival Montréal en lumière à la place des Arts.
En 2007, il tourne au Japon et en Italie l'adaptation du roman Soie d'Alessandro Baricco.
En 2008, François Girard signe la mise en scène de ZED, nouveau spectacle permanent du Cirque du Soleil à Tokyo.
François Girard réalise le drame historique Hochelaga, terre des âmes, sorti en 2017. En tant que sélection officielle du Canada, le film a été choisi le pour la 90e cérémonie des Oscars. Six langues sont parlées dans le film, et tous les rôles amérindiens, y compris ceux des 300 figurants, sont joués par des autochtones du Canada.
En 2019, il réalise une autre long-métrage ambitieux, Le Prodige inconnu (The Song of Names ou Le Chant des noms, au Québec) avec Tim Roth et Clive Owen dans les rôles principaux. C’est un film dramatique britannico-germanico-hongro-canadien sorti en 2019. Il s'agit de l'adaptation du roman du même nom de Norman Lebrecht (2001).
Filmographie Comme réalisateur 1990 : 1993 : Le Jardin des ombres 1993 : Trente-deux films brefs sur Glenn Gould () 1994 : Peter Gabriel's Secret World 1997 : Bach Cello Suite#2: The Sound of Carceri 1998 : Le Violon rouge 2007 : Soie 2014 : Le Virtuose (Boychoir) 2017 : Hochelaga, terre des âmes 2019 : Le Chant des Noms (The Song of Names)
Comme scénariste 1990 : 1993 : Trente-deux films brefs sur Glenn Gould () 1998 : Le Violon rouge 2007: Soie 2017 : Hochelaga, terre des âmes
Comme acteur 1998 : Last Night : Wild Guy #1
Comme metteur en scène de théâtre Cirque du Soleil - Radio City Music Hall, Madrid en Espagne, puis le Kremlin à Moscou. Maintenant permanent à Las Vegas, ZARKANA. 2011-2012. de Yasushi Inoue, adaptation théâtrale de Serge Lamothe, avec Marie Brassard (version française), Miki Nakatani (version japonaise) et Rodrigue Proteau. Usine C Montréal, Parco Theater Japon, 2011. Cirque du Soleil - Spectacle permanent à Tokyo - ZED. 2008 avec Florence Pot. Le Procès au Théâtre du Nouveau Monde - Adapté par Serge Lamothe, avec Alexis Martin, Normand Chouinard, Pierre Lebeau, Isabelle Blais, Jean-Louis Roux et plusieurs autres. Novecento au Théâtre de Quat'Sous - D'après le roman d'Alessandro Baricco, mettant en vedette Pierre Lebeau.
Distinctions
2022 : Ordre du Canada - Nomination au titre d'Officier 2021 : Ordre des arts et des lettres du Québec - Nomination au titre de Compagnon 2019 : Ordre national du Québec - Nomination au titre de Chevalier
Prix et récompenses
2021 : Prix Iris à la édition du Gala Québec Cinéma du film s'étant le plus illustré à l'extérieur du Québec pour Le Chant des Noms (The Song of Names) 2020 : Canadian Society of Cinematographers (CSC) pour best theatrical feature cinematography pour Le Chant des Noms (The Song of Names) 2020 : Académie Canadienne du cinema et de la télévision pour meilleure chanson originale pour Le Chant des Noms (The Song of Names) 2020 : Académie Canadienne du cinema et de la télévision pour meilleure musique originale pour Le Chant des Noms (The Song of Names) 2020 : Académie Canadienne du cinema et de la télévision pour meilleur son d’ensemble pour Le Chant des Noms (The Song of Names) 2020 : Académie Canadienne du cinema et de la télévision pour meilleur montage sonore pour Le Chant des Noms (The Song of Names) 2020 : Académie Canadienne du cinema et de la télévision pour meilleurs maquillages pour Le Chant des Noms (The Song of Names) 2019-2020 : Prix Opus du Conseil québécois de la musique (CQM) pour le concert de l'année - Le vaisseau fantôme 2018 : Prix Iris - Québec Cinéma de la meilleure interprétation masculine/rôle de soutien pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Prix Iris - Québec Cinéma de la meilleure direction artistique pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Prix Iris - Québec Cinéma de la meilleure direction de la photographie pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Prix Iris - Québec Cinéma des meilleurs costumes pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Prix Iris - Québec Cinéma de la meilleure coiffure pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Canadian Society of Cinematographers (CSC) pour best theatrical feature cinematography pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Academy of Canadian Cinema & Television pour achievement in cinematography pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Academy of Canadian Cinema & Television pour achievement in art direction pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Academy of Canadian Cinema & Television pour achievement in overall sound pour Hochelaga - Terre des âmes 2018 : Academy of Canadian Cinema & Television pour achievement in visual effects pour Hochelaga - Terre des âmes 2016 : Dora Awards by Toronto Alliance for the Performing Arts (TAPA) for outstanding production for Siegfried by Canadian opera company 2016 : Dora Awards by Toronto Alliance for the Performing Arts (TAPA) for outstanding direction for Siegfried by Canadian opera company 2016 : Dora Awards by Toronto Alliance for the Performing Arts (TAPA) for outstanding scenic design for Siegfried by Canadian opera company 2016 : Dora Awards by Toronto Alliance for the Performing Arts (TAPA) for outstanding lighting design for Siegfried by Canadian opera company 2016 : Dora Awards by Toronto Alliance for the Performing Arts (TAPA) for outstanding musical direction for Siegfried by Canadian opera company 2015 : Society’s Finest Award - Cinema society of San Diego pour best film showcased pour Boychoir 2014 : Louve d'honneur, prix du Festival du Nouveau Cinéma de Montréal pour sa carrière et l'œuvre entière 2014 : Diapason d’Or pour best production de Parsifal at Metropolitan Opera, New York 2013 : The First Annual Excellence in Opera Awards (AKA The Freddies) for best new production of Parsifal at Metropolitan Opera, New York 2013 : The First Annual Excellence in Opera Awards (AKA The Freddies) for best stage direction of Parsifal at Metropolitan Opera, New York 2013 : The First Annual Excellence in Opera Awards (AKA The Freddies) for best design of Parsifal at Metropolitan Opera, New York 2012 : Prix Claude Rostand pour le meilleur spectacle lyrique créé en province pour Parsifal de Wagner, direction musicale Kazushi Ono (Opéra de Lyon) 2012 : The 19th Yomiuri Theater Awards, prix pour la meilleure production théâtrale de l’année au Japon pour Le fusil de chasse (Hunting gun) 2012 : The 19th Yomiuri Theater Awards, prix pour la meilleure interprétation féminine pour Le fusil de chasse (Hunting gun) 2012 : The 19th Yomiuri Theater Awards, prix pour la meilleure scénographie pour Le fusil de chasse (Hunting gun) 2012 : The 19th Yomiuri Theater Awards, prix pour les meilleurs éclairages pour une production théâtrale pour Le fusil de chasse (Hunting gun) 2012 : The 49th Kinokunya Theater Awards pour la meilleure prestation théâtrale de l'année au Japon pour Le fusil de chasse (Hunting gun) 2012 : The 49th Kinokunya Theater Awards pour la meilleure interprétation féminine pour Le fusil de chasse (Hunting gun)
2010 - 2000 2008 : prix Jutra de la meilleure direction artistique (François Séguin) du film "Silk" 2008 : prix Jutra des meilleurs costumes (Carlo Poggioli, Kazuko Kurosawa, ) du film "Silk" 2008 : prix Jutra de la meilleure direction de la photographie (Carlo Poggioli) du film "Silk" 2008 : prix Jutra du meilleur son (Claude La Haye et Claude Beaugrand) du film "Silk" 2008 : 28e cérémonie des prix Génie pour les meilleurs costumes (Carlo Poggioli, Kazuko Kurosawa) du film "Silk" 2006 : The "Herald Angel" award at Edinburgh International Festival for best production for The Seven Deadly Sins (ballet chanté) / «Der Lindberghflug» 2002 : The "Herald Angel" award at Edinburgh International Festival for best production for Oedipus Rex / ...Psalms 2001 : The "Herald Angel" award at Edinburgh International Festival for best production for Novecento
2000 - 1991 2000 : Oscar - Academy Award from Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) for best original score for The Red Violin (Le Violon rouge) 1999 : prix Jutra du meilleur film (Prix Iris du meilleur film) pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1999 : prix Jutra de la meilleure réalisation pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1999 : prix Jutra du meilleur scénario pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1999 : prix Jutra de la meilleure interprétation masculine dans un rôle de soutien pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1999 : prix Jutra du meilleur montage pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1999 : prix Jutra de la meilleure musique originale pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1999 : prix Jutra de la meilleure direction de la photographie pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1999 : prix Jutra de la meilleure direction artistique et des meilleurs costumes pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1999 : prix Jutra du meilleur son pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1998 : Prix Génie du meilleur film par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision pour Le Violon rouge (The Red Violin) 1998 : Prix Génie de la meilleure réalisation pour Le Violon rouge (The Red Violin)