David Dalhoff Neal, né le et mort le , est un artiste américain.

Biographie Premières années Le père de David Dalhoff Neal est Stephen Bryant Neal et sa mère est Mary (Dalhoff) Neal.

Il fréquente la grammar school LowellWho's who in America, Volume 26 By John W. Leonard, Albert Nelson Marquis, et la high school à Lawrence (Massachusetts). Décidant de se consacrer à l'étude de l'art, il suit ensuite des cours d'art à l'Andover Academy récemment ouverte à Andover (New Hampshire). Lorsque Neal a 14 ans, son père meurt et sa fortune est « compromise », alors il met le cap vers La Nouvelle-Orléans. Là, à l'âge de 15 ans, il travaille sur les quais en tant qu'employé d'une entreprise de transport maritime de bois qui vendait de l'acajou brésilien et hondurien. Au bout d'un an, il a suffisamment d'argent pour se rendre à San Francisco, via l'isthme de PanamaJune 18, 1899, article, New York Times.

San Francisco (1857-1861) En 1857, à l'âge de 19 ans, Neal s'installe à San Francisco. Il est embauché comme dessinateur sur bois par un ami graveur sur bois, qui s'intéresse à lui et lui apprend l'artModern School of Art, Edited by Wilfrid Meynell.

Dans un entretien avec le critique d'art Wilfrid Meynell, Neal se souvient de la conversation qui l'a amené à Munich :

Années à la Royal Academy (1862-1868) vignette|Intérieur de Saint-Marc, Venise, 1869. vignette|Après la chasse, 1870. vignette|La cour de la maison du Titien à Venise (Whistler House Museum of Art. vignette|Consolation, publiée en 1893 par Haskell Publishing Company, Boston. vignette|Oliver Cromwell rend visite à M. John Milton, 1883. vignette|Portrait d'Otto Sutro (1889). vignette|James Savage (1886). Neal arrive à Hambourg la veille du Nouvel An, en 1862. À 24 ans, il est devient élève de la Royal Academy de Munich, sous la direction de Kaulbach, où il se concentre sur l'art du dessin, puis sur la peinture et l'art de la perspective architecturale sous la direction du célèbre artiste verrier Max Emanuel Ainmiller, dont il épouse la fille peu après son entrée à l'académie, malgré les . Marie Ainmiller et David Neal se marient le . Ils ont un fils, Maximilian Dalhoff Neal, né le , du nom du père de Marie, qui devient plus tard un grand dramaturge allemand. Sous la direction de son beau-père, David se rend d'abord en Italie, où il peint l'intérieur de la basilique Saint-Marc de Venise, puis en Angleterre, où il peint l'intérieur de l'abbaye de Westminster. Neal est confronté à une opposition majeure à Westminster, qui le refuse à deux reprises. Il faut une lettre d'Arthur Penrhyn Stanley, doyen de Westminster, pour qu'il obtienne l'autorisation de peindre, avec laquelle il peut aller et venir à sa guise par les portes privées du doyenThe Modern School of Art Volume IX, Edited by Wilfrid Meynell. Après tout, c'est son beau-père qui avait effectué une grande partie du travail du verre dans l'abbaye.

Années à l'atelier de Piloty (1869-1876) En 1869, il entre dans l'atelier d'Alexander Wagner, puis de Karl von Piloty. Sous Piloty, le premier tableau de Neal est un portrait de James Watt, qui est exposé à la Royal Academy de Londres où il est acheté par le Lord-maire de Londres, Sir Benjamin S. Phillips. Quelques mois plus tard, le mentor et beau-père de Neal, Max, meurt le jour du huitième anniversaire de mariage de David et de Marie. À peu près à la même époque, Marie donne naissance à leur deuxième fils, qui deviendra plus tard maître de chapelle à HeidelbergHistory of Lowell and its people, volume 2, Frederick William Coburn, . À peu près à la même époque, Neal peint Retour de chasse (1870), connu plus tard sous le nom d'After the Chase, une nature morte à l'huile sur toile qui devient l'un de ses premiers grands succès. En 1873, Neal organise une exposition en Californie, à l'Académie d'art de San Francisco. Il peint ensuite The First Meeting of Mary Stuart and Rizzio, qui lui vaut la grande médaille de l'Académie royale des Beaux-Arts de Bavière, la première à être décernée à un Américain. Il reste à l'atelier jusqu'en 1876.

Premier grand voyage aux États-Unis (1877-1878) En 1877, Neal fait un voyage éclair d'un an aux États-Unis, passant de ville en ville, voyageant et peignant au fur et à mesure. Dans une lettre personnelle datée du , il répond à une amie d'enfance et collectionneuse d'art, sur Middlesex Street à Lowell (Massachusetts), adressée à F. Cutting, qui décrit son emploi du temps chargé en tant qu'artiste :

Neal ne rentre à Munich qu'en novembre, et pas avant que sa femme ne le rencontre à Paris, où il a écrit plus tard :

1879-1897 Neal, sa femme et ses fils restent à Munich, mais il voyage beaucoup pour vendre et exposer ses œuvres, car il conserve sa citoyenneté américaine et partage son temps entre les deux pays avec son adresse au 74 Auen Strasse et plus tard au 7 Frauen Strasse, à Munich, en Bavière, ainsi qu'en séjournant dans la maison d'Albert Bierstadt au 1111 Carnegie Hall, à New YorkWho's who in America, Volume 26 . Il est membre de l'Académie américaine des beaux-arts à New York, ainsi que du , 1886, et du Mark Hopkins Institute of Art. Dans la publication Modern Art and Artists, en 1888, le critique d'art Wilfrid Meynell commente les œuvres de Neal. Neal continue à peindre des portraits lorsqu'il est aux États-Unis, notamment les filles d'Ogden Mills, de Beatrice Mills et de Gladys Mills Phipps.

Second grand voyage aux États-Unis (1897-1900) Juste après 35 ans de mariage, sa femme meurt le . Quelques mois plus tard, Neal décide de retourner aux États-Unis pour un voyage complet de deux ans de peintures et d'expositions. Son voyage commence par une petite frayeur, car le navire à passagers Pretoria de Hambourg a une panne de moteur, et Neal ainsi que le reste des passagers dérivent sur l'Atlantique, transformant leur voyage de quinze jours en trente-cinq jours. Une fois de retour aux États-Unis, Neal se met rapidement au travail, voyageant et installant des ateliers à Washington, Cleveland, New York, etc., dont sa deuxième exposition à l'Académie d'art de San Francisco en 1898. Le , le New York Times publie un article d'une page entière décrivant les œuvres de David Neal avec deux tableaux imprimés, Portrait de Mille N. et Sœurs en prière.

Fin de vie Son fils commence sa carrière d'auteur et de dramaturge, avec des ouvrages tels que The Collie and the Cat et Der Hochtourist (co-auteur). Lorsque la pièce The Collie and the Cat devait être donnée au Irving Place Theatre de New York, David écrit au rédacteur en chef du New York Times le pour obtenir des précisions, et est publié sous le titre to the Editor of the New York Times.

Au moment où la Première Guerre mondiale commence, Neal et sa famille sont pris au piège du côté allemand. Il meurt le , à l'âge de 76 ans, alors que le blocus des Alliés étouffe la vie dans la ville de Munich. Neal peint quelque soixante-dix portraits au cours de sa vie.

Œuvres célèbres The Chapel of the Nonberg Convent, Salzburg 1864Appletons' cyclopædia of American biography, Volume 4, , edited by James Grant Wilson, John Fiske On the Grand Canal, Venice, 1869 Interior of St. Mark's, Venice 1869 displayed at the Art Institute of Chicago After the Hunt 1870 (Interior- hunting dog with kills) displayed at the Los Angeles County Museum of Art The Burgomaster 1873 The daydreamer 1873 (interior- child in thought) James Watt 1874 (a large historical composition shown at the Royal Academy) The First Meeting of Mary Stuart and Rizzio, 1876 Portraits of Mr. & Mrs. Talbot, 1878 Oliver Cromwell of Ely Visits Mr. John Milton, 1883 (interior, oil on canvas) displayed at the Boston Museum of Fine Arts) acquired through the Emily L. Ainsley Fund, 1978 Nuns at Prayer, 1884, displayed at the Royal Gallery of StuttgartWho's who in America, Volume 1 By John W. Leonard, Albert Nelson Marquis Portrait of a Gentleman, 1886Exhibition of the Society of American wood engravers Portrait of Severn Teackle Wallis, 1887 (displayed in Courtroom 400, Clarence M. Mitchell Jr. Courthouse, Baltimore, MD)Maryland State Archives-Guide to Special Collections. Portrait of Otto Sutro, 1889 In the Crypt The Courtyard of Titian's House in Venice, displayed at the Whistler House Museum of Art in his home town of Lowell Portrait of actress Marie Gorden Portrait of the Countress Leschenfeld-Kofering Portrait of Mr. Saraoaw a Scandinavian merchant. Chapel of the Kings at Westminster (collection of F. Cutting, Boston) Portrait of Henry William Green, 1901 Princeton Collection Junge Frau mit Rosenbl, 1912 (female portrait) A token of Love, 1912 (female portrait) Boy with Violin John Brown in Prison Portraits of the three New Jersey signers of the Declaration of Independence (known last works) commissioned by the Daughters of the American Revolution.

Notes et références

Annexes Bibliographie

Liens externes

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