est un thriller britannique de 2013 réalisé par Omid Nooshin et mettant en vedette Dougray Scott, Kara Tointon et Iddo Goldberg.
Résumé Lewis Shaler (Dougray Scott), médecin, veuf, rentre chez lui avec son jeune fils Max dans un train de nuit en provenance de Londres en direction de Tunbridge Wells. Lewis aperçoit une passagère, Sarah Barwell (Kara Tointon), discuter avec Max alors qu'il l'a laissé seul quelques instants. Sarah tient un gobelet contenant du café. Max bouscule accidentellement Sarah, ce qui lui fait renverser du café sur son manteau. Lewis rejoint Max, présente des excuses à Sarah et oblige Max à en faire autant. Lewis et Sarah semblent se plaire. Le contrôleur effectue le contrôle des billets. Max révèle à Sarah que sa mère est morte. Sarah donne son numéro de téléphone à Lewis et lui demande qu'il lui téléphone. Max s'endort. Sarah dit à Lewis qu'il peut dormir aussi et qu'elle le réveillera à l'approche de sa destination.
Le train s'arrête en rase campagne. Lewis se réveille et constate que Sarah s'est endormie. Il remarque un homme portant un gilet de haute visibilité marchant le long du train. Alors que le train redémarre, il voit un autre homme ramper sur les voies près du train. Lewis pense que c'est un accident et cherche le contrôleur pour qu'il le signale. Il ne le trouve pas. Les autres passagers ne savent pas où il est.
Peu de temps après, alors que le train s'approche de la gare de destination de Lewis, Sarah embrasse Lewis et lui demande de l'appeler, mais Lewis est distrait par le train qui ne respecte pas son arrêt. Lewis essaie de contacter le conducteur sur l'interphone, mais le conducteur ne parle que pour demander combien de passagers restent à bord. Lewis et son compatriote Peter Carmichael (David Schofield) tirent sur de nombreux cordons de freinage d'urgence, sans effet. Lewis et Peter s'aperçoivent que le conducteur a l'intention de se suicider en tuant ses passagers au passage. Jan Klimowski (Iddo Goldberg) (que Peter soupçonnait à l'origine d'être impliqué), tente en vain d'arrêter le train en utilisant le frein à main arrière.
Le train, ayant continué après Tunbridge Wells, entre en collision avec un véhicule à un passage à niveau car il roule trop vite pour activer les lumières et barrières du passage à niveau. Il tue instantanément tous les occupants à l'intérieur du véhicule et secoue violemment les passagers. L'accident cause également une crise cardiaque à Elaine Middleton (Lindsay Duncan). Lewis tente en vain de la réanimer. Jan et Lewis s'emploient à tenter de pénétrer dans le compartiment du conducteur en utilisant un extincteur comme bélier, mais leurs efforts sont infructueux contre la porte renforcée.
Après consultation de la documentation de bord, Jan tente de découpler les wagons du train en grimpant à l'extérieur, mais cette dangereuse tentative est interrompue par l'approche d'un tunnel à voie unique. Lewis sauve Jan en le ramenant à bord un moment avant l'impact de la porte ouverte avec le tunnel. Il s'avère que les autorités ont placé des blocs de ciment en travers des voies du tunnel, un artifice inefficace qui ne ralentit que momentanément le train. Aucun des passagers ne peut ouvrir les portes en raison de l'étroitesse du tunnel.
Suspectant qu'ils sont maintenant proches d'une collision destructrice avec les butoirs de la station terminus de Hastings, Lewis crée un explosif improvisé en utilisant un extincteur et des objets inflammables. L'explosion cause suffisamment de dégâts aux planches métalliques au sol pour que Lewis, avec l'aide de Peter, découple les voitures. Cependant, Peter tombe à travers l'espace dans les voitures et meurt sur le coup. Les wagons en feu se séparent alors qu'ils traversent une station de banlieue où les agents de police regardent impuissants le train passer à toute vitesse, la voiture de queue désormais libre suivant immédiatement derrière. Lewis est resté sur la voiture avant tandis que Jan et Sarah tentent d'arrêter le wagon de queue avec le frein à main de parking. Alors que le train continue de brûler autour de lui, Lewis prend un moment pour se ressaisir, avant de courir et de sauter du wagon alors que l'explosion déloge la main du conducteur de l'interrupteur de l'homme mort (et le tuant probablement), engageant donc immédiatement les freins. La voiture de tête s'arrête finalement dans un crissement métallique et ses phares s'éteignent pour de bon.
Lewis est retrouvé vivant et conscient par Sarah, Max et Jan. Un hélicoptère survole et éclaire avec son projecteur l'épave en feu du train.
Fiche technique
Distribution Dougray Scott : Lewis Shaler, médecin, veuf Kara Tointon : Sarah Barwell, employée dans l'évènementiel Iddo Goldberg : Jan Klimowski, agent d'entretien du métro de Londres, ingénieur d'origine polonaise, magicien amateur David Schofield : Peter Carmichael Lindsay Duncan : Elaine Middleton Joshua Kaynama : Max Shaler, fils de Lewis Samuel Geker-Kawle : contrôleur du train
Production Développement Dans une interview sur le film dans le numéro de du magazine Vérité, Omid Nooshin a déclaré :
Après avoir reçu le soutien du UK Film Council, le scénario a été voté sur la Brit List 2008, un classement compilé par l'industrie des meilleurs scénarios non produits au Royaume-Uni. Cependant, la mise en production du film a nécessité un , selon le producteur exécutif Kwesi Dickson. Par conséquent, Nooshin a réalisé et coproduit avec les producteurs Zack Winfield, Ado Yoshizaki et Dickson une bande-annonce de pour attirer des bailleurs de fonds potentiels, filmant sur un train patrimonial prêté par le Bluebell Railway dans le Sussex. Todd Brown, fondateur de Twitch.com, a écrit en : La bande-annonce a contribué à attirer le soutien de Pathé, du British Film Institute et de Pinewood Studios. Last Passenger a réalisé de fortes préventes au Marché du Film de Cannes 2011, le pendant commercial du Festival de Cannes.
Outre la bande-annonce de , un autre élément clé qui a attiré les distributeurs a été l'attachement de Dougray Scott au rôle principal. Scott a déclaré à propos du scénario : Une partie de la recherche sur le caractère de Scott impliquait une formation en RCR dans un hôpital de Brighton.
Pré-production Après avoir réalisé que son envie de filmer au 35 mm n'était pas financièrement possible, Nooshin voulait obtenir l'apparence la plus cinématographique possible à l'aide d'appareils photo numériques, et l'Arri Alexa est rapidement devenu son choix préféré. À ce moment-là, l'Alexa 4x3 n'avait pas été publiée, ce qui signifie que Last Passenger aurait dû être tourné avec des objectifs anamorphiques x2 sur un capteur 16x9. Le film est donc devenu l'une des premières et seules productions à utiliser des anamorphoses 2:1 sur un capteur 16:9 pour un film qui sortira en salles.
Le directeur de la photographie Angus Hudson et Nooshin ont opté pour la gamme de lentilles anamorphiques Cooke Xtal Express, à l'origine des lentilles sphériques des années 1930 qui avaient été relogées et modifiées avec des éléments anamorphiques dans les années 1980.
La décision d'utiliser l'anamorphose doit autant à la narration qu'à l'esthétique. Pour des raisons budgétaires, Last Passenger a utilisé un vrai train comme décor, mais un inconvénient de cette approche était que l'équipage ne pouvait enlever aucun mur et que la caméra devait donc rester proche des acteurs. Nooshin voulait autant de vision périphérique que possible pour définir l'espace sans perdre l'intimité avec les acteurs, et les objectifs anamorphiques le permettaient dans l'espace limité. Un chariot de caméra aérienne fait sur mesure a été construit en utilisant les porte-bagages de la voiture. Le chariot permettait un mouvement fluide de la caméra dans les chariots.
Tournage Le tournage a commencé à la scène "H" des studios Shepperton, en , et n'a duré que 26 jours, avec d'autres reprises sur la scène 007 des studios Pinewood.
Le film a été tourné à bord de deux wagons EMU de classe 421 «4-CIG» (numéros 76747 et 62385 de l'unité 1399). Bien qu'ils fassent partie d'un train électrique, les voitures ont été décrites comme des moteurs diesel pour les besoins du scénario. Le film se déroule en 2004, alors que les trains «slam door» étaient encore en service.
Deux wagons 421, longs de 40 mètres et pesant 90 tonnes, ont été livrés aux studios Shepperton et montés sur des vérins hydrauliques déportés. Au lieu d'utiliser la technique courante de l'écran vert pour créer l'illusion de mouvement à l'extérieur des fenêtres du train, Nooshin a conçu un système de projection arrière à six écrans, maintenant la parallaxe du mouvement dans une vue à presque 360 degrés, ce qui n'est désormais viable qu'avec les reflex numériques et les projecteurs numériques.
Certaines séquences nécessitaient cependant une combinaison de techniques plus complexe. La scène du train surfing vers la fin du film a été tournée dans quatre endroits différents pendant six mois - l'essentiel sur la scène "H" de Shepperton, des pick-ups sur la scène Bond de Pinewood et sur le chemin de fer Bluebell qui sont propriétaires d'une unité 423 (3417 "Gordon Pettitt") qui est de conception similaire au 421, et des plaques de fond tirées d'un train de marchandises. L'équipe de production de Last Passenger s'est rendue dans le Kent & East Sussex Railway en pour tourner les scènes d'incendie de voiture à la fin du film. La scène de l'accident du passage à niveau a été filmée à l'aide d'effets spéciaux, mais l'emplacement était à Milford dans le Surrey, un peu éloigné de la ligne Hastings .
Dans une interview sur le film, le monteur Joe Walker a affirmé qu'une partie du plaisir de monter Last Passenger était de fusionner de manière transparente ces éléments disparates. « C'est la magie de la réalisation de films et de la bonne continuité », dit-il, «vous pouvez essayer de mélanger ces choses ensemble».
Édition Fait inhabituel pour un long métrage, Last Passenger a été monté sur deux systèmes, Final Cut Pro et Avid. Joe Walker n'était pas disponible lorsque le tournage a été achevé, et Nooshin a donc commencé à dégrossir le travail sur Final Cut Pro. Lorsque Walker a repris les rênes éditoriaux, cette édition d'assemblage a dû être transférée sur Avid en utilisant le processus laborieux de correspondance des yeux..
Effets visuels Un autre élément inhabituel de la post-production est que tous les plans d'effets visuels du film ont été livrés par un seul artiste VFX. Pendant le développement, Nooshin et le producteur Zack Winfield se sont rendus à Wellington pour rencontrer le chef des effets spéciaux de Weta Workshop, Richard Taylor, un passionné de train et un partisan du scénario. Mais avec les contraintes budgétaires du film, le tournage en Nouvelle-Zélande était jugé irréalisable. Nooshin et ses producteurs ont finalement fait confiance à Tim Smit, un artiste VFX néerlandais qui avait travaillé sur la bande-annonce originale de 500 £, pour livrer tous les effets numériques.
Musique Liam Bates a composé la musique originale du film après avoir impressionné Nooshin avec une partition temporaire de la bande-annonce originale, et son implication précoce a rendu possible un processus de notation non conventionnel. Plutôt que d'attendre la fin du montage, Nooshin a demandé à Bates de composer des idées et des démos pour les scènes basées sur le script lui-même. Ces pièces ont ensuite progressivement évolué au cours de l'ensemble de la post-production, changeant parfois de ton et de lieu, de sorte qu'au moment d'enregistrer la partition finale avec un orchestre, ses passages avaient organiquement trouvé leur forme et leur placement.