Frederic Ștefan Storck (Fritz), né le à Bucarest en Roumanie et mort le dans la même ville, est un sculpteur, chroniqueur artistique et enseignant roumain. Il est le fils du sculpteur Karl Storck frère du sculpteur Carol Storck, époux de la peintre Cecilia Storck Cuţescu, père de la céramiste Cecilia Storck Botez et beau-père du peintre Romeo Storck. L'artiste est membre fondateur de la Société roumaine de numismatique, membre fondateur de la Société Tinerimea Artistica et professeur de dessin de l'École des beaux-arts de Bucarest. En 1908, avec Vasile V. Rășcanu, il fonde la première fonderie de bronze pour œuvres d'art à Bucarest, intitulée "La première fonderie artistique V. V. Rășcanu & Co". Il est élève au Collège Saint-Sava de Bucarest, il suit les cours de l'école des beaux-arts de Bucarest auprès du professeur Ion Georgescu. Il part ensuite pour l'Allemagne et s'inscrit à l'Académie des Beaux-Arts de Munich où il étudie la sculpture auprès de Wilhelm von Rümann. Il est influencé par le classicisme d'Adolf von Hildebrand, d'Auguste Rodin et d'Aristide Maillol.

Frederic Storck est l'une des figures les plus marquantes de l'art roumain de l'entre-deux-guerres. On peut dire avec certitude qu'en matière de sculpture, il est l'un des artistes les plus représentatifs et les plus multilatéraux. Son activité artistique se déroule sur une longue période et les œuvres qu'il laisse à la postérité sont, à quelques exceptions près, exécutées avec une grande habileté, très unifiées et en même temps très variées. Elles sont réalisées avec une connaissance adéquate des propriétés des matériaux utilisés, un sens enviable des responsabilités et beaucoup de science. De nombreuses œuvres de l'artiste roumain présentent des éléments de composition typiques du style Art nouveau du début du XIXe siècle.

L'œuvre de Frederic Storck se caractérise par un entrelacement harmonieux d'éléments classiques et modernistes. L'artiste pratique un art de vision modérée, avec de légères stylisations, dans lequel il recherche l'élégance de la composition, l'expression intérieure et la perfection de la forme. Frederic Storck est une figure représentative de la sculpture roumaine des quatre premières décennies du XXe siècle. Aucun des contemporains roumains de l'artiste ne réussit à mieux comprendre que lui les propriétés et les caractéristiques des matériaux, afin d'utiliser au mieux, à l'avantage du créateur, la texture des surfaces et les qualités de la matière dans la réflexion de la lumière.

Frédéric Storck ne crée pas de grands monuments, car il n'en a pas l'opportunité. Au lieu de cela, l'artiste roumain crée de nombreuses figures décoratives ayant été commandées pour les compléter et les intégrer dans des ensembles architecturaux. Les œuvres représentatives sont le Lanceur de pierres, récompensée par une médaille en 1897 à l'exposition Glaspalast de Munich, la statue du géant du parc Carol faisant partie de la composition Statues géantes, les évangélistes de la chapelle Gheorghieff, les statues allégoriques de l' industrie et de l' agriculture sur la façade du palais de la préfecture de Galati, statuette Aurora exposée à l'Exposition de la jeunesse artistique en 1904, les bustes d'Alexandru Macedonski, Alexandrina, Alfonso Castaldi, Ion Heliade-Rădulescu, les compositions sécessionnistes Madona, Pocăința et Salomea et les œuvres montrant l'influence d'Auguste Rodin, le portrait de Karl Storck - Cécilia Cuțes Storck, Durerea, les compositions Le Baiser, Femme endormie etc.

Contexte gauche|vignette| Autoportrait de Frederic Storck (1897) exposé au Frederic Storck and Cecilia Cuțescu-Storck Art Museum Fritz Storck, comme la plupart des gens l'appellent, est l'une des figures les plus marquantes de l'art roumain entre les deux guerres mondiales. On peut dire qu'en matière de sculpture, il est l'un des artistes les plus représentatifs et les plus multilatéraux. Son activité artistique se déroule sur une longue période et les œuvres qu'il laisse à la postérité sont, à quelques exceptions près, exécutées avec une grande habileté, très unifiées et en même temps très variées. Elles sont réalisées avec une connaissance adéquate des propriétés des matériaux utilisés, un sens enviable des responsabilités et beaucoup de science. vignette|272x272px| Autoportrait à l'huile Le mérite de Frederic Storck apparaît d'autant plus grand aux yeux de ses descendants que la période à laquelle il travaille est l'une des plus sombres et des plus tristes de l'histoire de la Roumanie jusqu'à cette époque. Dans cet entre-deux-guerres, la soumission économique aux puissances occidentales est à l'ordre du jour. Dans un pays plein de ressources, il n'y a pas de source de richesse majeure. Les mines, les forêts, le pétrole, les ressources agricoles et presque toute l'industrie de la Roumanie sont sous influence étrangère. Parallèlement aux moyens de subsistance, la dépendance vis-à-vis de l'influence culturelle étrangère s'accentue. Les publications roumaines sont remplacées par celles à titre français et plus tard par celles à valeur culturelle précaire. La littérature roumaine est difficile à vendre, les éditions qui paraissent sont minimes en nombre d'exemplaires. La critique artistique et littéraire est tributaire de l'Occident, acceptant mot pour mot tout ce qui viens de l'Occident. Même Frederic Storck déclare dans une interview au magazine Lupta le que . L'architecture, la sculpture et la peinture roumaines doivent rivaliser avec des produits venus de l'étranger et protégés par la bourgeoisie et l'État. Ainsi, il s'agit à cette époque d'une ère où la tradition des grands classiques roumains est oubliée. Leurs œuvres sont considérées avec suspicion et méfiance, tout étant mesuré selon les critères de l'art décadent, qui émerge des banlieues modernistes de Paris. Les portraits roumains du passé sont jetés à travers les placards, les ponts ou descendus dans l'obscurité des caves, parfois délibérément détruits.

Tous les éléments d'une œuvre d'art sont ignorés, comme le dessin, la composition, la coloration, le rendu fidèle de la nature. Le lien étroit entre le contenu d'une œuvre et sa forme est considéré comme inintéressant et banal. L'accent est mis sur tout ce qui semble original, tout ce qui attire l'œil du spectateur non averti et ignorant par la stridence du ton, par une disposition inhabituelle sur la page ou par la bizarrerie de la forme. La sculpture ayant le plus souffert de l'invasion des modèles occidentaux, tout se centre sur le fait de privilégier un schématisme total qui déforme et détruit les formes, afin d'arriver à la fin, au détriment de l'ensemble, à la forme elle-même ou à un rendu exact des moindres détails d'un fragment du corps humain. D'autre part, il y a des œuvres pleines de notions et de symboles abstraits qui, même si elles sont parfois plus plausibles, nécessitent beaucoup de commentaires et d'explications supplémentaires.

À cette époque, où l'on constate qu'une bonne partie de la création artistique roumaine révèle une importante tendance à contourner le contenu social, il existe un certain nombre d'artistes, considérés par le critique et historien de l'art George Oprescu comme des éléments progressistes qui préservent la mémoire des classiques roumains, qui ne se laissent pas influencer par la multitude de courants décadents qui tentent d'entraîner l'art roumain sur une pente de décadence. L'un d'entre eux, Frédéric Storck, est moins contaminé par le mal qui l'entoure. George Oprescu exprime également les raisons de cette séparation, à travers l'éducation qu'il reçoit dans son enfance et les qualités natives dont la nature le dote - une nature respectueuse de la tradition et le fait qu'il est ordonné, calme, sobre et retenu. George Oprescu déclare également qu'il ne s'agit pas d'une lutte consciente contre le mal ou de la résistance d'un artiste aux courants formalistes. Frederic Storck est également influencé pendant une courte période, mais la chute est suivie d'un élan basé sur les solides connaissances accumulées alors.

Biographie

Famille et vocation vignette| Autoportrait à l'huile gauche|vignette| Karl Storck et Friederike Amélie Olescher Frederic Storck naît le à Bucarest. Il est le fils du sculpteur Karl Storck et de sa seconde épouse Frederika Amalie Olescher de Brașov. Karl Storck avait épousé en premières noces Ana Clara Ihm (née en 18?? - morte en 1864), originaire de Hanau comme lui. Ensemble, ils ont eu quatre enfants, dont trois sont morts peu après leur naissance. Il ne leur reste que Johann Ludwig Karl, qui sera plus tard connu en Roumanie sous le nom de Carol Storck. Ana étant décédée en 1864, Karl a épousé le Friederike Amelie Olescher (née en 1843 - morte en 1915) de Brasov, qui est enseignante / gouvernante dans la famille du général Vlădoianu. La femme de Vlădoianu payera plus tard une partie des frais que Frederic Storck devra payer pour ses études à Munich. Karl et Amelie ont neuf enfants, dont sept ont survécu : Emil (1866-1940), Julie épouse Iacobi (1870-1950), Jean (1868-1940), Frédéric Stefan, Marie épouse Gottsche (1879- ?), Hugo (1886- ?) et Rosa épouse Scheeser (1876-1944).

Frederic est le troisième membre de la famille Storck à consacrer sa vie à l'art. Il passe son enfance au milieu des statues, dans une atmosphère un peu fantomatique et humide qui caractérise en réalité tout atelier de sculpture. Carol Storck, son frère aîné, est également sculpteur, mais loin en Amérique. En 1880, il retourne à Bucarest et commence à travailler avec leur père sur toutes les commandes qu'ils reçoivent. Frederic, à l'âge de huit ans, a la chance de vivre avec deux sculpteurs, qui lui apprennent d'abord à dessiner, puis le guide au collège puis au lycée. Ainsi, par rapport à d'autres sculpteurs, avant d'entrer à l'université, il reçoit une formation générale très complète, ayant déjà effectué son apprentissage dans l'atelier de son père.

Frederic Storck épouse le la peintre Cecilia Cuțescu. Ensemble, ils ont deux filles, Gabriela (Gabi) Florica-Storck (née le - morte le ) qui poursuit une carrière dans l'architecture et Cecilia (Lita) Frederica Storck (née le -morte le ), épouse Botez, qui devient artiste plasticienne dans le domaine de la céramique.

Cecilia (Lita) Frederica Storck est peintre et potière. Elle suit les cours de l'Académie des Beaux-Arts de Bucarest et a deux garçons Alvaro et Alexandru Botez. Pendant la Seconde Guerre mondiale, elle est l'assistante de Mircea Eliade à Lisbonne, où Eliade est attaché culturel. Elle participe à des expositions en Roumanie, Suisse, Allemagne, France, Tchécoslovaquie, Japon et Turquie. Elle part définitivement pour Paris en 1982.

Frederic Storck a un autre enfant sous son nom complet Romeo Kunzer Storck, il est le fils du premier mariage de Cecilia-Gabriela. avec le violoniste Romulus Kunzer, que la future Cecilia Cuțescu-Storck avait épousé en 1903 lors de son séjour à Paris.. Mais le mariage ne dure pas longtemps. En 1906, l'artiste retourne définitivement en Roumanie et s'installe à Bucarest. Trois ans plus tard, elle épouse le sculpteur Frederic (Fritz) Storck, qui adopte Romeo Kunzer. Le penchant de Romeo pour la peinture se développe dans la maison où le couple a ses ateliers (aujourd'hui le musée d'art Frederic Storck et Cecilia Cuțescu-Storck), où Cecilia Storck travaille sur les peintures murales. Romeo Storck adopte ce style, qui lui vaut par la suite une renommée à l'étranger, au Brésil..

Études