En Corée du Sud, la culture du fandom s'est considérablement formée autour des idoles de la K-pop et des drama coréens. Ces fandoms soutiennent un ample marché de souvenirs de fandoms officiels et non officiels. Les fandoms en Corée sont politiquement observés comme une culture dominante, pas comme une sous-culture.

Fandoms de K-pop La culture du fandom fait référence au phénomène où les gens choisissent volontairement une certaine célébrité ou un certain sexe et créent ensemble une culture "d'acceptation" particulière.

La culture du fandom des idoles pop coréennes a débuté dans les années 1970 avec les chanteurs Nam Jin et Nahuna. En 1980, Cho Yong-pil apparaît dans la scène publique, commençant la culture du fan girl. Les fandoms ont commencé à gagner en popularité au début des années 1980 et ont continué à se développer rapidement dans les années 1990 avec l'arrivée de Seo Tai-ji en tant qu'idole adolescente. Les fan girls sont devenues proéminentes dans la presse après la retraite de Seo Taiji and Boys à la fin des années 1990 et sont dépeintes comme des adolescentes consacrant leur vie quotidienne à regarder ou à admirer une idole vedette.

Vers l'an 2000, de nombreux fan clubs sont apparus et la culture de la jeunesse coréenne est devenue un sujet d'étude universitaire. De nombreux sud-coréens traditionnels désapprouvent les fans inconditionnels, et les premières recherches sur le sujet ont une opinion négative. Une raison possible de sa popularité est que le fandom d'idoles a distrait la culture des jeunes rebelles.

Auparavant, les idoles de la K-pop étaient poussées à faire de l'acting et à paraître innocentes. En interdisant aux idoles masculines de se tatouer, de porter des boucles d'oreilles et en interdisant les styles de danse à risque. Cette image d'idole est suffisamment moderne pour plaire aux jeunes coréens et suffisamment conservatrice pour être soutenue par les adultes.

Histoire Alors que les fandoms étaient initialement considérés comme une culture de fans impliquant certaines personnes fanatiques, ils ont récemment provoqué un changement de perception qui ne peut être abordé que de tant de manières différentes, en grande partie grâce à la croissance d'Internet et des médias.

Parmi les important fandoms du cyberespace, en particulier le fandom des "idoles" de la nation a habituellement étendu son influence de diverses manières à ce jour, à commencer par "Seo Taiji and Boys". Dans le passé, la culture du fandom d'idoles était connue sous le nom de "culture des filles" ou "culture des adolescentes" et était principalement considérée comme une culture juvénile pour les adolescentes, tandis que le fandom d'idoles de troisième génération s'est développé récemment, s'étendant aux hommes et aux plus de 40 ans, influençant les aspects culturels de la consommation pour toutes les générations.

Relation avec les fans La relation parasociale est une relation unilatérale résultant d'une exposition constante à un personnage médiatique dont fait preuve une célébrité. Cela amène alors les fans à développer l'illusion d'une relation étroite ou d'une amitié. Les idoles de K-pop sont souvent formées pour avoir et former des liens solides avec leurs fans, faisant de ce lien étroit un lien parasocial. Les idoles de Kpop le font grâce à une interaction parasociale. L'interaction parasociale entre les fans et les idoles coréennes est un début pour expliquer la culture des fans de Kpop. Les idoles pour devenir un "parasocial-kin", un objet de consommation et d'interaction parasociale ; comme un membre de la famille ou un ami. Cette "parenté parasociale" est définie sur la façon dont un individu traiterait un membre élargi de la famille. Permettre une meilleure compréhension des aspects positifs et négatifs de la relation parasociale idole/fan.

La "vague coréenne", également connue sous le nom de Hallyu, est devenue une sensation mondiale et n'a cessé de croître chaque année depuis qu'elle a commencé à conquérir politiquement le monde au début des années 2010. Alors que la K-pop existait bien sûr avant cela, entre 2011 et 2012, le budget de l'état a augmenté de plus de 250% pour l'entreprise.

Les célébrités, notamment en Corée du Sud, sont des icônes alimentées par leur présence dans des sociétés axées sur les médias. Au fur et à mesure que le temps, la société et la culture s'améliore, les idoles doivent également changer et se former avec elles. La bonne façon de les décrire est à travers les médias sociaux.

En 2015, les idoles sud-coréennes se sont démarquées de nombreux pairs occidentaux non seulement en rejoignant les principales plateformes de médias sociaux telles qu'Instagram et Twitter, mais Naver Corporation a créé un site Web/application de streaming appelé "V LIVE". Alors qu'Instagram et Twitter sont des applications internationales qui permettent aux idoles d'atteindre leurs fans, V Live ne permet que la diffusion en direct (ou le téléchargement) de vidéos ou d'enregistrements vocaux. Les idoles peuvent lire et répondre aux commentaires des fans en temps réel. La version actuelle de V Live compte plus de 700 chaînes axées sur diverses stars et acteurs de la K-pop.

De nombreuses idoles de K-pop participent également à un événement "Hi touch", même celles qui sont largement connues et populaires, comme Monsta X. Le "Hi Touch" est une chance pour les fans de rencontrer leurs idoles face à face et de les taper dans les mains, tout en ayant la chance de dire un mot ou deux. La chance peut être avant ou après un concert, emmenant les idoles vers leur prochaine destination.

Avec l'état actuel de la pandémie qui touche toutes les régions du monde, il n'est pas possible d'assister ou même d'organiser des concerts en personne. En conséquence, de nombreux groupes de K-pop organisent des concerts en ligne. L'une des conventions K-pop les plus célèbres, connue sous le nom de "KCON", a organisé une convention en ligne avec plus de 30 artistes. Les idoles de la K-pop peuvent interagir avec leurs fans, car les fans participent à des concours et ont la chance de voir des caméras diffuser leurs images derrière les artistes, permettant une interaction.

Ce ne sont là que certaines des facteurs pour lesquelles les idoles de K-pop et leurs fans ont des motivations uniques. Les fans de K-pop ont d'inombrables opportunités de recevoir du contenu exclusif et d'interagir avec des idoles, créant ainsi une relation positive pour les deux parties.

Fansumer "Fansumer" est un mot composé de "fan" et "consommateur (anglais : consumer)". Ce sont les consommateurs impliqués dans la production, c'est-à-dire les consommateurs qui sont productifs. Par la suite, la base de fans qui était classée comme fandom s'est transformée en fans très actifs qui se sont concentrés sur l'interaction de la planification, de l'investissement et des tests et de la participation au processus de production et produisent un produit ou un artiste dans son ensemble, pas seulement dans un sens d'aimer et acheter pour soit. +[Tableau 1] Fandom vs. FansumerFandom Fansumer Cible Célébrité, Marque Produits d'entreprise, marques et influenceurs. Relation Aspiration Complémentaire et chèque Rôle Supporter Partenaire La valeur de base Soutien Participation Effet d'entraînement Mise sous tension de la marque Changements dans les processus du système de fabrication Comme le montre le tableau ci-dessus, le domaine d'activité de fansumer est très large. Comme mentionné ci-dessus, ils investissent dans des idées de démarrage, participent au développement de produits commerciaux, participent à des activités de marketing en tant que supporters et approuvent ou critiquent d'autres célébrités ou influenceurs, sans parler de la promotion de célébrités avant même qu'elles ne fassent leurs débuts. La force motrice derrière les activités de ces fans est la fierté "faite par moi". C'est ce qu'on appelle le syndrome de Byme, notant l'efficacité d'être créé par moi.

Activités des fansumer

1) Publicité dans le métro La culture fandom consistant à publier des célébrités qu'ils aiment ou soutiennent sur les panneaux d'affichage du métro avec des phrases encourageantes se développe. Le nombre réel d'annonces dans le métro est utilisé comme mesure de la popularité d'une idole. Derrière la popularité des publicités dans le métro se cache une expansion des programmes d'audition de survie. Alors que "Superstar K 6" et "Show Me the Money 3" ont commencé à gagner en popularité en 2014, des publicités dans le métro soutenant les participants ont commencé à être publiées et le programme de création d'idoles de Mnet, intitulé "Produce X 101" est apparu pour la première fois en 2016. La publicité populaire des idoles et des célébrités prospère dans une culture axée sur les célébrités plutôt que dans une culture réservée aux fans. En fait, de nombreuses célébrités prennent des photos promotionnelles et les fans aiment "pèleriner" et s'incliner devant les panneaux d'affichage de leurs célébrités préférées, en postant et prenant des photos.

2) Diffusion de musique Les fans d'Idole jouent régulièrement les chansons de leur chanteur préféré sur divers sites Web de musique. Ils doivent diffuser des vidéos musicales et des diffusions Naver TV qui ont été téléchargées sur YouTube. Ceci est pour les enregistrements musicaux et les visionnages de vidéoclips élevés. Il est difficile d'expliquer en un mot pourquoi les fans devraient diffuser. Les raisons varient. Pour montrer la puissance de votre idole préférée, il existe de nombreuses raisons difficiles à identifier, comme montrer la puissance du fandom, diriger des émissions musicales qui reflètent le nombre de vues sur les palmarès musicaux, la victoire de fin d'année, souhaiter à ce que les autres écoutent beaucoup la chanson et laissez leurs idoles préférées être déçues si leur classement musical baisse.

3) Financement participatif Cela signifie recevoir des fonds de la foule, c'est-à-dire les individus, les organisations et les entreprises qui ont besoin d'argent en utilisant des réseaux Web ou mobiles pour collecter des fonds auprès de sources inconnues. On l'appelle aussi financement social car il participe souvent par le biais de services de réseaux sociaux (SRS).

Le pingouin superstar Pengsoo a commencé à aider les agriculteurs touchés par le froid. Pengsoo a déployé ses ailes pour promouvoir la consommation de pêches et de prunes sur sa chaîne YouTube, "Giant Peng TV". Le parrainage de Pengsoo par le biais de Happy Bean Crowding Happy Bean de Naver vise à aider les producteurs de pêches et de prunes touchés par la mer froide. Ce printemps, les arbres fruitiers ont été détériorés par le froid en raison des basses températures durant la saison de floraison, et en raison la rentabilité réduites dus aux arbres sans fruits, l'agence a commencé à augmenter ses ventes. Pengsoo participait à une émission en direct, incitant les consommateurs à acheter. Lorsque Pengsoo est devenu public, tous les approvisionnements se sont épuisés peu de temps après le début de la diffusion. Pengsoo a aussitôt eu un deuxième envoi pour ses fans, mais même cet envoi s'est vendu en 20 minutes.

L'impact de l'activité Fansumer sur de nombreuses industries

Réforme du marché de la musique Le phénomène du fandom이민아. (2020). 음악산업에 대한 정부개입의 한계와 필요성: 음원사재기 현상을 중심으로. 문화정책논총, 34(1), 5-33. faisant de l'idole n ° 1 est devenu une forme d'événement rituel. Une fois classé premier, il est exposé au sommet du site musical et publié dans des articles, ce qui conduit à d'autres émissions et activités, ce qui affecte grandement la popularité. Afin d'atteindre la première place, le fandom a volontairement mis en place une équipe de streaming musical dédiée au streaming musical pour organiser des événements de récompense lors de la réception de dons et de la confirmation du flux, ou de la création de centaines de milliers de flux et de diffusion en continu de musique.