vignette| Thérèse Schwartze, Trois filles de l'orphelinat d'Amsterdam (1885, Rijksmuseum Amsterdam). Les sont un groupe de femmes artistes qui se réunissaient chaque semaine à Amsterdam à la fin du et au début du , et se soutenant dans leur carrière professionnelle. La plupart d'entre elles étaient des étudiantes de l'Académie royale des beaux-arts d'Amsterdam et appartenaient au mouvement des impressionnistes d'Amsterdam. Chacune est devenue une artiste à succès. En tant que groupe, elles ont contribué à l'acceptation sociale aux Pays-Bas des femmes devenant artistes professionnelles.
Origine et développement vignette| Thérèse Schwartze, Jeune italienne avec son chien Puck (après 1879, Rijksmuseum Amsterdam).
Débuts En 1894, Lizzy Ansingh et ont commencé leurs études à la Rijksacademie dans une classe séparée pour étudiantes. Autour d'elles, un groupe de jeunes femmes, pour la plupart des camarades de classe, se sont regroupées pour fonder un cercle. Le but était d'échanger des expériences en tant que femmes désireuses de devenir artistes professionnelles. Elles tenaient des réunions hebdomadaires à la résidence de Thérèse Schwartze, une peintre établie qui était la tante d'Ansingh..
Elles provenaient de familles riches et artistiques et ne dépendaient pas de la peinture pour leur subsistance. Presque tous étaient élèves de la Rijksakademie et suivaient les cours d'August Allebé, Nicolaas van der Waay et Carel Dake. Suze Robertson était à certains égards une exception dans le groupe. Elle était plus âgée, déjà mariée et avait étudié à l'Université de technologie de Delft. Nelly Bodenheim était une illustratrice, pas une peintre comme les autres membres. Ansingh, Ritsema, Robertson, Jacoba Surie et étaient membres des associations d'artistes Arti et Amicitiae, kunstvereniging Sint Lucas et Pulchri Studio.
Ritsema est considéré comme la plus talentueuse du groupe. Elle a d'abord fait ses études à l'école d'art de Haarlem avant de rejoindre le groupe de femmes de la Rijksakademie. Elle a été influencée par les impressionnistes hollandais tels que son frère , George Hendrik Breitner et Fredrik Theodorus Grabijn. Certains des élèves de Ritsema étaient , Jan van den Hengst, Tine Honey, et .
Au tournant du , lors des expositions d'art annuelles des sociétés d'artistes Sint Lucas au Stedelijk Museum Amsterdam, Arti et Amicitiae et Pulchri Studios, des œuvres d'Ansingh, Ritsema et Robertson ont été exposées et accueillies favorablement..
Reconnaissance individuelle Au cours de la première décennie du , les membres du cercle étaient régulièrement présentes aux expositions d'art annuelles des sociétés d'artistes à Amsterdam. En 1905, Ansing, Ritsema et ont participé à une exposition collective à Hambourg. En 1906, Ansingh reçoit le , une prestigieuse reconnaissance pour les jeunes artistes. En 1907, les membres du groupe ont participé à une exposition de maîtres internationaux au Stedelijk Museum. En 1910, Ritsema remporte la médaille de bronze à l'Exposition universelle de Bruxelles. À cette époque, les jeunes femmes étaient des artistes confirmées. En 1919, Ansingh et Ritsema sont devenues les premières femmes membres du conseil d'administration avec droit de vote de l'association d'artistes Arti et Amicitiae..
Reconnaissance collective : le groupe adopte un nom Albert Plasschaert, critique d'art et correspondant d'Ansingh, a nommé le groupe dans un article de journal en 1912.. Le terme , tel qu'il était orthographié à l'époque, était connu en raison d'un roman historique sans rapport de de 1900.. Le roman portait des illustrations d'Ansingh. Le nom est resté, notamment parce que les artistes eux-mêmes, approchant déjà la quarantaine, l'ont fréquemment utilisé. Le mot signifie jeune fille, mademoiselle ou jeune femme. Dans les années 1920 et sous le nom d'Amsterdam Joffers, le groupe expose fréquemment son travail à la Kunstzaal Frans Buffa, une galerie d'art d'Amsterdam.. Un livre de 1947 de Johan van Eikeren a consolidé l'expression dans l'histoire de l'art néerlandais.. La classe séparée pour les femmes à l'Académie était révolue depuis longtemps.
Style et sujet
Les ont utilisé différents styles mais font généralement partie du mouvement artistique de l'impressionnisme d'Amsterdam. Leur choix de sujet est dominé par la nature morte et le portrait. Ansing était célèbre pour ses peintures de poupées.
Les femmes peintres de l'impressionnisme d'Amsterdam appartenaient à une génération plus tardive que les femmes impressionnistes françaises Marie Bracquemond (1840–1916), Mary Cassatt (1845–1926), Eva Gonzalès (1847–1893) et Berthe Morisot (1841–1895). La caractéristique des femmes impressionnistes françaises est la palette de couleurs puissante et lumineuse avec des motifs vivants. Les ont utilisé des couleurs typiques du principal mouvement impressionniste néerlandais, l'école de La Haye. Ces couleurs plus sombres créent une atmosphère plus calme et plus mélancolique. Les femmes peintres françaises ont préféré la peinture de paysage des côtes, des ports et de la campagne avec des vues de la ville, ainsi que la nature morte et le portrait. Les Néerlandaises choisissent presque exclusivement la nature morte et le portrait. Le style et le sujet de chaque groupe reflètent l'époque et le contexte dans lesquels ils ont travaillé, ce qui est en quelque sorte l'essence de l'impressionnisme. vignette|Marie Bracquemond, Sous la lampe – Sisley et sa femme dînent chez les Braquements à Sèvres (1887, ). vignette|Suze Robertson, Femme lisant une lettre (1883, musée Breda).
Membres du cercle Le livre de 1947 de Johan van Eikeren a identifié huit artistes comme : Ansingh, Ritsema, van den Berg, Bauer-Stumpff, Bodenheim, Westendorp-Osieck, Surie et van Regteren-Altena. D'autres analystes incluent souvent la sœur de Robertson et d'Ansingh, Therese. L'influence de l'animatrice et mentor Theresa Schwartz est également souvent reconnue. vignette|Suze Robertson, Paysanne épluchant des pommes de terre (, ).
Lizzy Ansingh (1875–1959) (1873–1951) (1873-1942) Nelly Bodenheim (1874-1951) (1868–1958) (1876–1961) Suze Robertson (1855-1922) (1879-1970) (1880–1968)
Artistes associées (1883-1968) (1875–1957) Thérèse Schwartze (1851-1918), mentor Josefa Tepe (1884-1962) (1855–1936)
Œuvres choisies vignette|Suze Robertson, Nature morte avec assiette et bouteille en étain (, Rijksmuseum Amsterdam).
Lizzy Ansingh, La source de vie, 124,5 × 174 cm, huile sur toile. Ans van den Berg, Azalées blanches et rouges'''', 76 × 65 cm, huile sur toile. Jacobe Surie, Poissons, 50 × 70,2 cm, huile sur toile. Betsy Westendorp, Nature morte aux pots de peinture en verre, 25,0 × 19,4 cm, huile sur toile. Jo Bauer-Stumpf, Nature morte aux anémones, 56,9 × 48 cm, huile sur toile. Coba Ritsema, Fille dans un studio, 32,4 × 46,5 cm, huile sur toile. Johanna Elisabeth Westendorp-Osieck, Nature morte avec cancer'', 23,6 × 24,5 cm, huile sur toile. Marie van Regteren Altena, Atelier avec modèle nu, 51,2 × 76,8 cm, huile sur toile. Ans van den Berg, Nature morte au chrysanthème, 40,8 × 76,8 cm, huile sur toile. Nelly Bodenheim, Illustrations d'affiches à la main. Suze Bisschop-Robertson, Fille endormie au soleil, huile sur toile. Thérèse Schwartze, Portrait de Lizzy Ansingh, 40,4 × 49,4 cm, huile sur toile.
Conservation De nombreux musées aux Pays-Bas et à l'étranger ont des œuvres des dans leurs collections :
Pays-Bas , Bréda Musée de Dordrecht, Dordrecht Musée d'Art de La Haye, La Haye Musée Boijmans Van Beuningen, Rotterdam Rijksmuseum, Amsterdam Stedelijk Museum Amsterdam, Amsterdam Musée Van Abbe, Eindhoven Centraal Museum, Utrecht Musée Teyler, Haarlem
France Jeu de Paume, Paris
Expositions notables
1903, Stedelijke internationale tentoonstelling van kunstwerken van levende meesters, Stedelijk Museum, Amsterdam. 1905, Thérèse Schwartze représentée dans l'exposition des œuvres d'art des collections privées de Wiesbaden et BiebrichArchive Nassauischer Kunstverein, 2014–2015. 1905, Lizzy Ansingh, Jacoba Ritsema et Marie van Regteren Altena dans la collection des "Arti et Amicitiae" et "Pulchri Studio" - Kunstverein à Hambourg zu HambourgFrom the list of exhibitions from 1858 to 2010 – Kunstverein in Hamburg 1907, Stedelijke internationale tentoonstelling van kunstwerken van levende meesters, Stedelijk Museum, Amsterdam. 1912, Stedelijke internationale tentoonstelling van kunstwerken van levende meesters, Stedelijk Museum, Amsterdam. Exposition 1913 : Femmes de 1813 à 1913 – Stedelijk Museum Amsterdam 1955, Suze Robertson – Rijksmuseum Amsterdam 1984, Suze Robertson – Stedelijk Museum Amsterdam 1991, Lizzy Ansingh dans une exposition commune à Amsterdam 1991, Nelly Bodenheim – Musée historique d'Amsterdam 2003/2004, Suze Robertson – Musée Rijswijk 2005/2006, Lizzy Ansingh – Musée Arnhem 2008/2009, Suze Robertson – Musée Kempenland 2022, - Musée Villa Mondriaan
Notes et références
Bibliographie
Betsy Westendorp-Osieck, 1880–1940. tentoonstellingscatalogus, Stedelijk Museum, Amsterdam 1941. Johan H. van Eikeren : De Amsterdamse Joffers : Marie E. van Regteren Altena, Ans van den Berg, Jo Bauer-Stumpff, Nelly Bodenheim, Lizzy Ansingh, Coba Ritsema, Coba Surie, Betsi Westendorp-Osieck. FG Kroonder, 1947. Gerritsen-Kloppenburg, Mieke en Henriëtte Coppes (1991): De kunst van het beschutte bestaan: vijf schilderessen aan het begin van deze eeuw: Thérèse Schwartze, Betzy Rezora Berg, Jacoba van Heemskerck, Ans van den Berg, Betsy Osieck, Heerlen, Ingrid Glorie, Juffers en Joffers : een eerbewijs aan vrouwen in de Schilderkunst. De Doelenpers, 2000 . Gerharda Hermina Marius, Dutch Art in the XIX Century, Londres, 1908. Geurt Imanse, Van Gogh bis Cobra : holländische Malerei 1880–1950, Hatje, 1980 . K. W. Lim, Aziatische kunst uit het legaat Westendorp. Amsterdam, 1968. Ingrid Pfeiffer, Max Hollein, Impressionistinnen, Hatje Cantz, 2008 . Adriaan Venema, De Amsterdamse Joffers, Barn, 1977. Betsy Westendorp-Osieck, Aquarellen, tekeningen en pastels,'' 's-Gravenhage, 1951.
Liens externes
Bande dessinée The Amsterdamse Joffers, de Joris Bas Backer, 2016.
Catégorie:Mouvement artistique Catégorie:Peinture aux Pays-Bas Catégorie:Culture à Amsterdam Catégorie:Impressionnisme Catégorie:Peintre néerlandaise Catégorie:Femme peintre du XIXe siècle Catégorie:Femme peintre du XXe siècle