(également connu sous le titre à partir de la version de 2012), est une comédie musicale britanno-américaine écrite par Lawrence D. Cohen. Il s'agit d'une adaptation du roman du même titre de l'écrivain américain Stephen King, intégrant également des éléments de son adaptation cinématographique de 1976.
Co-produit par la troupe britannique Royal Shakespeare Company, le spectacle a d'abord été joué via des représentations tests au Royaume-Uni à partir du au Royal Shakespeare Theatre avant de s'installer au Virginia Theatre à Broadway pour plusieurs prestations en avant-premières à partir du . Il est officiellement lancé dans sa version originale le . Néanmoins, après seulement seize avant-premières et cinq représentations régulières à Broadway, le spectacle s'arrête à la suite d'une réception négative.
Avec un budget de plus de , conséquent à l'époque, il s'agit de l'un des échecs les plus cher de l'histoire de Broadway. Néanmoins, sa réputation et l'histoire derrière sa production difficile ont fait l'objet d'une grande fascination pour les fans de comédies musicales. Il a inspiré le livre Not Since Carrie de Ken Mandelbaum, sorti en 1991, et qui traite des flops à Broadway. Un podcast documentaire intitulé Out for Blood et qui traite de l'histoire du spectacle a été lancé en 2021 avant d'être adapté en livre.
Une nouvelle version retravaillée du spectacle a été lancée en 2012 en Off-Broadway avec un accueil positif. Cette version devient alors la version officielle afin d'être celle utilisée par toutes les futurs productions de Carrie, amateur ou professionnel.
Synopsis Carrie White est une adolescente étudiante au lycée de sa ville. Introvertie et solitaire, elle peine à s'intégrer et est régulièrement harcelée par les autres étudiants. Son quotidien est également très difficile chez elle à cause des violences physiologique et physique qu'elle subit de la part de sa mère, Margaret White, une maniaque extrémiste religieuse.
Lors d'une douche commune qui suit un cours d'éducation physique, elle remarque des saignements provenant d'entre ses jambes. N'ayant jamais été mise au courant des menstruations par quiconque, elle panique publiquement et est profondément humiliée par ses camarades. Chez elle, elle est punit par sa mère pour qui avoir ses règles est la preuve que sa fille aurait commit un péché.
Parallèlement, Carrie commence à développer des pouvoirs télékinétiques ...
Genèse Après avoir assisté à une représentation de Lulu au Metropolitan Opera House en 1981, Lawrence D. Cohen et Michael Gore ont l'idée de développer une comédie musicale basée sur le roman Carrie (1974) de Stephen King. Cohen avait précédemment écrit le scénario de l'adaptation cinématographique du roman, Carrie au bal du diable (1976). Ils s'associent avec Dean Pitchford, avec qui Gore avait collaboré sur le film Fame (1980), pour écrire les chansons. En 1984, un atelier est ouvert afin de développer le spectacle. Pour cet atelier, la production recrute Annie Golden pour le rôle de Carrie, Maureen McGovern pour celui de Margaret, Laurie Beechman pour Miss Gardner et Liz Callaway pour Chris. Une fois l'atelier terminé, il est annoncé que le spectacle devrait se jouer à Broadway dès 1986. Néanmoins, le projet est reporté car l'équipe n'arrive à réunir les fonds nécessaire qu'à la fin de l'année 1987.
Productions Version originale Essais à Stratford redresse|vignette|Façade du Royal Shakespeare Theatre, où les représentations tests du spectacle se sont déroulées. La version originale du spectacle est réalisée par Terry Hands et chorégraphiée par Debbie Allen. La distribution est composée de comédiens britanniques et américains. Il marque également les premiers pas sur scène de Linzi Hateley, l'interprète de Carrie White.
La scène, développée en collaboration avec Ralph Koltai, était considérée comme technologiquement complexe avec des nombreux effets pyrotechniques, des lasers, ainsi que des parties entièrement automatisés comme un système d'éclairage au dessus de la scène, qui s'abaissait pour la scène finale pour laisser place à un grand escalier blanc caché dans le plafond.
La production s'associe avec la troupe britannique Royal Shakespeare Company pour co-produire le spectacle. À la suite de cela, les représentations tests sont alors organisées au Royaume-Uni dans un théâtre de la troupe, le Royal Shakespeare Theatre, pour une durée de quatre semaines à partir du . Il s'agit d'un cas exceptionnel pour un spectacle destiné à Broadway, pour lesquels les représentations tests sont en général jouées aux États-Unis, en dehors de New York.
Ces représentations ont connu de nombreux problèmes de scripts et techniques. Lors de la scène du bal, il arrivait souvent que le micro de Linzi Hateley fonctionne mal après que le sceau de faux sang lui soit renversé dessus. Après chaque représentation, le spectacle était réécrit et modifié ce qui causait des incohérences avec le programme distribué aux spectateurs. Par exemple, il était indiqué que l'une des chansons s'intitulait Once I Loved a Boy alors qu'elle avait été réécrite et renommée When There's No One en cours de route.
Barbara Cook, l'interprète de Margaret White, décide de démissionner après la première représentation à la suite d'un accident où elle aurait pu être décapitée par l'un des décors. Néanmoins, elle accepte de rester le temps que la production lui trouve une remplaçante, ce qui n'arrivera pas avant le déplacement de la troupe à Broadway.
Une chanson jouée lors de la scène de la douche, intitulée Her Mother Should Have Told Her, a été retirée du spectacle durant ses représentations tests avant d'être réintégrée puis une nouvelle fois retirée durant les prestations en avant-premières à Broadway. Une autre chanson, White Star, a été testée durant ses représentation.
Broadway redresse|vignette|Façade du Virginia Theatre à Broadway, où le spectacle s'est produit. Afin de transférer le spectacle a Broadway, la production dépense . Parallèlement, Betty Buckley, qui avait interprétée Miss Collins dans Carrie au bal du diable (1976), signe pour reprendre le rôle de Margaret White.
Le Virginia Theatre est choisi pour accueillir le spectacle. Des représentations en avant-premières commencent à partir du . Durant ces représentations, l'accueil des spectateurs est mitigé avec des applaudissements mais également des hues. D'après The New York Times, l'accueil du public variait d'un soir à un autre.
Le spectacle est officiellement lancé le et reçoit un accueil majoritairement négatif. À la suite de cela, plusieurs investisseurs décident de ne plus financer le spectacle. Le spectacle s'arrête après 15 avant-première et 5 représentations, devenant l'un des échecs les plus cher de l'histoire de Broadway d'après le The New York Times.
Nouvelle version Off-Broadway redresse|vignette|Façade du Lucille Lortel Theatre, où la nouvelle version du spectacle s'est produite. En 2009, Lawrence D. Cohen, Michael Gore et Dean Pitchford retravaillent entièrement le spectacle. Parmi les modifications, ils suppriment notamment sept chansons pour les remplacer par d'autres. Une lecture du script est organisée à New York en novembre avec notamment Sutton Foster, Marin Mazzie ou encore Molly Ranson.
En , il est confirmé que la nouvelle version sera jouée en Off-Broadway au Lucille Lortel Theatre et co-produite par la compagnie MCC Theater. Cette nouvelle version est réalisée par Stafford Arima et chorégraphié par Matt Williams. Une partie du spectacle est montrée lors d'un événement caritatif intitulé Revisiting Carrie organisé en .
Lancée le , cette version rencontre un accueil chaleureux de la critique et des spectateurs. Elle devient alors la version officielle du spectacle afin d'être celle utilisée par toutes les futurs productions de Carrie, amateur ou professionnel.
The Killer Musical Experience redresse|vignette|Façade du Los Angeles Theatre, où The Killer Musical Experience a été joué six semaines en 2015. Le , une version immersive du spectacle est jouée au La Mirada Theatre à Los Angeles. Intitulée Carrie, The Killer Musical Experience, cette version intègre le public sur la scène notamment via l'utilisation de bancs afin de ressembler à un gymnase d'établissement scolaire. Pour certaines scènes, comme celle dans les vestiaires, le premier rang était placé de manière à encadrer la scène afin de créer un effet plus intime. Cette expérience a été réalisée par Brady Schwind et chorégraphié par Lee Martino.
The Killer Musical Experience reçoit des critiques positives. À la suite de cet accueil, le spectacle fait son retour pour six semaines à partir du mois d' au Los Angeles Theatre.
Off-West End redresse|vignette|Façade de la Southwark Playhouse, où la nouvelle version du spectacle s'est produite. Début 2015, il est annoncé que la nouvelle version du spectacle sera jouée en Off-West End pour une durée limitée. Le spectacle est joué entre le 1er et le au Southwark Playhouse. Il reçoit des critiques positives, notamment pour les performances d'Evelyn Hoskins en Carrie et Kim Criswell en Margaret.
Distribution originale Version originale : Carrie White Barbara Cook (Stratford) / Betty Buckley (Broadway) : Margaret White : Sue Snell Paul Gyngell : Tommy Ross : Chris Hargensen Gene Anthony Ray : Billy Nolan Darlene Love : Miss Lynn Gardner
Ensemble
Jamie Beth Chandler : Jamie Catherine Coffey : Cath Michèle Du Vernay : Michèle Michelle Hodgson : Shelley Rosemarie Jackson : Rose Kelly Littlefield : Kelly Madeleine Loftin : Maddy Michelle Nelson : Michelle Mary Ann Oedy : Mary Ann Suzanne Maria Thomas : Squeezie Gary Co-Burn : Gary Kevin Coyne : Kevin David Danns : David Matthew Dickens : Matthew Eric Gilliom : Eric Kenny Linden : Kenny Joey McKneely : Joey Mark Santoro : Mark Christophe Solari : Chris Scott Wise : Scott
Nouvelle version : Carrie White : Margaret White Christy Altomare : Sue Snell : Tommy Ross Jeanna de Waal : Chris Hargensen Ben Thompson : Billy Nolan : Miss Lynn Gardner Wayne Alan Wilcox : Mr. Stephens / le révérend Bliss
Ensemble Corey Boardman : George Blair Goldberg : Norma F. Michael Haynie : Freddy : Stokes Elly Noble : Helen Jen Sese : Frieda
Numéros musicaux Version originale Acte I N° Titre original Personnages 1 In Miss Gardner et les filles 2 Dear Lord Carrie 3 Dream On Sue, Chris, Carrie et les filles 4 Carrie Carrie 5 Open Your Heart Margaret et Carrie 6 And Eve Was Weak Margaret et Carrie 7 Don't Waste the Moon Sue, Tommy, Chris, Billy et l'ensemble 8 Evening Prayers Margaret et Carrie 9 Unsuspecting Hearts Miss Gardner et Carrie 10 Do Me a Favor Sue, Tommy, Chris, Billy et l'ensemble 11 I Remember How Those Boys Could Dance Margaret et Carrie
Acte II N° Titre original Personnages 12 Out for Blood Chris, Billy et les garçons 13 It Hurts to Be Strong Sue 14 I'm Not Alone Carrie 15 Carrie (Reprise) Margaret et Carrie 16 When There's No One Margaret 17 Wotta Night L'ensemble 18 Unsuspecting Hearts (Reprise) Miss Gardner et Carrie 19 Heaven Miss Gardner, Sue, Tommy, Chris, Billy, Carrie, Margaret et l'ensemble 20 Alma Mater L'ensemble 21 The Destruction Carrie 22 Carrie (Finale) Margaret
Nouvelle version Acte I N° Titre original Personnages 1 In L'ensemble 2 Carrie Carrie 3 Open Your Heart Le révérend Bliss, Margaret, Carrie et l'ensemble 4 And Eve Was Weak Margaret et Carrie 5 The World According to Chris Chris, Billy, Sue, Tommy et l'ensemble 6 Evening Prayers Carrie et Margaret 7 Dreamer in Disguise Tommy 8 Once You See Sue 9 Unsuspecting Hearts Miss Gardner et Carrie 10 Do Me a Favor Sue, Chris, Tommy, Billy et l'ensemble 11 I Remember How Those Boys Could Dance Carrie et Margaret
Acte II N° Titre original Personnages 12 A Night We'll Never Forget Carrie, Chris, Billy, Sue et l'ensemble 13 You Shine Tommy et Sue