vignette|250x250px| L'ambassade impériale allemande (conçue en 1911-1912) sur la place Saint-Isaac à Saint-Pétersbourg est considérée comme le modèle clé du .
Le Le terme ne possède pas de traduction en français, mais peut se traduire littéralement en « classicisme dépouillé ». est un style architectural du , dépouillé de la plupart des ornements, ordinairement retrouvés dans le style classique. Il a été souvent employé par les institutions gouvernementales ou internationales pour leurs bâtiments officiels. Il a été utilisé à la fois par des régimes totalitaires et démocratiques. Le style adopte un classicisme reconnaissable dans sa globalité, tout en éliminent les détails décoratifs traditionnels. Les ordres architecturaux sont seulement suggérés ou sont indirectement impliqués dans la forme et la structure.
En dépit de la similarité étymologique, le est parfois distingué du (littéralement : « classicisme affamé »). D’autres fois, les termes et sont interchangeables.
Le a été une manifestation architecturale d’un modernisme politique. De récentes études historiques ont explicitement lié ce style architectural, et sa relation avec la pensée moderniste, avec les projets politiques des années 1920 et 1930, qui ont utilisé une dextérité artistique pour articuler, dans la forme, une puissante philosophie orientée vers le futur.
D’autres auteurs ont souligné la nécessité de prendre en compte l’impact des mouvements d’avant-garde, tels que les futuristes italiens, qui ont loué les innombrables possibilités offertes par un monde moderne, dans le cadre de ce style unique. Cela a été popularisé par Paul Philippe Cret, entre autres, et employé par l’Allemagne nazie, l’Italie fasciste, l’URSS et les États-Unis.
Description et histoire Bien que le terme soit généralement réservé aux styles plus précis qui forment une partie du rationalisme architectural du , les caractéristiques du sont incarnées dans les œuvres de certains architectes progressistes de la fin du et du début du , comme Étienne-Louis Boullée, Claude Nicolas Ledoux, Friedrich Gilly, Peter Speeth, Sir John Soane et Karl Friedrich Schinkel.
Entre les deux guerres mondiales, un classicisme épuré est devenu de facto le standard de nombreux bâtiments gouvernementaux à travers le monde. Les gouvernements ont utilisé ce style architectural pour créer un compromis entre modernisme et classicisme, une réponse politique aux monde en modernisation. Ce mouvement semble avoir des origines dans le besoin d’économiser de l’argent dans les bâtiments gouvernementaux en supprimant la dépense dans les détails classiques trop chers. vignette| Zeppelinfeld d'Albert Speer à l'extérieur de Nuremberg, en 1934 vignette| Bibliothèque Folger Shakespeare à Washington En Europe, des exemples de l'ambassade d'Allemagne à Saint-Pétersbourg, conçue par Peter Behrens et achevée en 1912, « ont établi des modèles pour la pureté classique aspirée par les grands modernistes comme Mies van der Rohe, mais aussi pour le classicisme surdimensionné et dépouillé des architectes de Hitler, Staline et Ulbricht et peut-être des bâtiments officiels des années 1930 américains, britanniques et français ». Le style trouva plus tard des adeptes dans les régimes fascistes d'Allemagne et d'Italie ainsi qu'en Union soviétique sous le régime de Staline.. Le Zeppelinfeld d'Albert Speer et d'autres parties du complexe du terrain de rassemblement du parti nazi à l'extérieur de Nuremberg étaient peut-être les exemples les plus célèbres en Allemagne, utilisant des éléments classiques tels que des colonnes et des autels aux côtés de technologies modernes telles que des projecteurs . La Casa del Fascio à Côme s’est également alignée sur le mouvement. En URSS, certaines des propositions concernant le Palais des Soviétiques non construit présentaient également des caractéristiques de style..
Parmi les architectes américains, le travail de Paul Philippe Cret illustre ce style. Son Monument américain de Château-Thierry construit en 1928 a été identifié comme un des premiers exemples. Parmi ses autres œuvres identifiées avec ce style figurent l'extérieur de la bibliothèque Folger Shakespeare de 1933 à Washington (mais pas l'intérieur de la bibliothèque Tudor Revival), l' Université du Texas de 1937 à la tour principale d'Austin, le bâtiment de la Réserve fédérale de 1937 à Washington, DC. et la tour de l'hôpital naval Bethesda de 1939.
Cela est parfois évident dans les bâtiments construits par la Works Projects Administration pendant la Grande Dépression, bien qu'avec un mélange d'architecture Art déco ou de ses éléments. Les styles associés ont été décrits comme PWA Moderne et Greco Deco.
Le mouvement était très répandu et transcendait les frontières nationales. Les architectes qui ont au moins notablement expérimenté le comprenaient John James Burnet, Giorgio Grassi, Léon Krier, Aldo Rossi, Albert Speer, Robert AM Stern et Paul Troost..
Malgré sa popularité auprès des régimes totalitaires, il a été adapté par de nombreux gouvernements démocratiques anglophones, notamment lors du New Deal aux États-Unis. Quoi qu’il en soit, les fondements présumés « fascistes » ont entravé l’acceptation de la pensée architecturale dominante. Rien ne prouve que les architectes qui favorisaient ce style avaient une disposition politique particulière à droite de l'échiquier politique. Néanmoins, Adolf Hitler et Benito Mussolini en étaient tous deux fans... D’un autre côté, le était favorisé par Joseph Staline et divers régimes communistes régionaux.
Après la défaite de l’Allemagne nazie et la fin de la Seconde Guerre mondiale, le style est tombé en disgrâce. Cependant, il a été quelque peu relancé dans les designs des années 1960.. Le Lincoln Center for the Performing Arts de New York de Philip Johnson était inclus, mettant en évidence « un renouveau du style classique dépouillé ». De même, Canberra, en Australie, a vu le palais de justice du territoire de la capitale australienne (1961) et la Bibliothèque nationale d'Australie (1968) ressusciter de grands modèles classiques dépouillés.
L'adhésion paradoxale du vieux et du nouveau L'utilisation de la culture et du « mythe » était une caractéristique commune des programmes politiques totalitaires des années 1920 et 1930, y compris le nazisme en Allemagne et le communisme soviétique en Russie. Les incitations culturelles lancées par ces états, dans toutes leurs subtilités, évoquent les courants de la pensée moderniste.
À travers l'architecture, ils se sont efforcés d'invoquer le pouvoir de la modernité dans leurs paysages physiques (en particulier dans leurs capitales) et, simultanément, de réinventer le passé (tel que symbolisé par les traits classiques sobres du ) en saccageant ses éléments archétypaux « sains » pour inaugurer un avenir reforgé, rajeuni, futur, ouvert et monumental.
C’est cette curieuse dichotomie entre l’ancien et le nouveau, caractéristique inexorable du , que l’historien Roger Griffin a résumée dans son cadre conceptuel du « modernisme enraciné » (dont il discute en relation avec les bâtiments fascistes)..
Le modernisme des bâtiments en peut être vu à travers leurs composantes stylistiques (ouvertures muettes, murs vides et absence d'ornement) et à travers leur fonctionnalité pure. Adolf Loos, théoricien autrichien de l'architecture moderne, et son essai « Ornement et crime » peuvent être considérés comme l'un des nombreux philosophes/théoriciens/architectes qui ont préfiguré certains des éléments stylistiques du .
Les mouvements d'avant-garde tels que le futurisme ont également préfiguré une forme de construction aussi extravagante que rationalisée, aussi multifonctionnelle qu'adaptée à l'avenir moderne aux multiples facettes en matière de voyages à grande vitesse, moyens de communication technologiquement avancés, ingénierie hydraulique « tout à temps pour la guerre la plus mécanisée de l'histoire », comme l'écrit Samuel Patterson..
Le a également été adopté par Franklin D. Roosevelt, qui aspirait à une architecture symbolisant un « nouveau départ » sous le New Dealisme (qui luttait pour atténuer les ramifications de la Grande Dépression ) et, concomitamment, par l'archétype du génie américain. Une discussion sur l'administration Roosevelt, sa réinvention du passé et ses utilisations de l'architecture dans les années 1930 peut être trouvée dans la thèse de Patterson « Problem-Solvers ».
Exemples notables NomIllustrationLocalisationArchitecte(s)Année de constructionNotesAmbassade d'Allemagne à Saint-Pétersbourg 100x100pxSaint-Pétersbourg, RussiePeter Behrens1913Maison du parlement provisoire100x100pxCanberra, AustralieJohn Smith Murdoch1927Valley Life Sciences Building à UC Berkeley100x100pxBerkeley (Californie), États-Unis George W. Kelham1930Ministère polonais de l'Éducation108x108pxVarsovie, PologneZdzisław Mączeński1930Palais du Parlement de Finlande 100x100pxHelsinki, FinlandeJ. S. Sirén1931Par ailleurs, un exemple important du Classicisme NordiqueWilliam R. Cotter Federal Building100x100pxHartford (Connecticut), États-UnisMalmfeldt, Adams & Prentice1931Frist Center for the Visual Arts100x100pxNashville (Tennessee), États-UnisMarr & Holman1932Bibliothèque Folger Shakespeare100x100pxWashington, États-UnisPaul Philippe Cret1933John Gregory, ornements; Brenda Putnam, statue de PuckMartin Luther King Jr. Federal Building100x100pxAtlanta (Géorgie), États-UnisA. Ten Eyck Brown1933Édifice Eccles (Federal Reserve).100x100pxWashington, États-Unis Paul Philippe Cret1937Sidney Waugh, ornements; Samuel Yellin, fers forgés; Ezra Winter, fresques.Monnaie de San Francisco100x100pxSan Francisco (Californie), États-UnisGilbert Stanley Underwood1937Court suprême du Tennessee100x100pxNashville (Tennessee), États-UnisMarr & Holman1937Palais de la VictoireBucarest, RoumanieDuiliu Marcu1937Virginia Department of Highways Building100x100pxRichmond (Virginie), États-UnisCarneal, Johnston & Wright1937Meštrović Pavilion100x100pxZagreb, CroatieIvan Meštrović1938Capitole de l'État de l'Oregon Jstor 100x100pxSalem (Oregon), États-UnisFrancis Keally and Trowbridge & Livingston1938Leo Friedlander et Ulric Ellerhusen, sculpture architecturale; Frank Henry Schwarz et Barry Faulkner, fresques.Patrick Henry Building100x100pxRichmond (Virginie), États-UnisCarneal, Johnston and Wright1938Palais des Nations100x100pxGenève, SuisseCarlo Broggi, Julien Flegenheimer, Camille Lefèvre, Henri-Paul Nénot, Joseph Vago1938Banovina Palace100x100pxNovi Sad, SerbieDragiša Brašovan1939Les reliefs sont l'œuvre de Karlo Baranji. Bâtiment du PRIZAD100x100pxBelgrade, SerbieBogdan Nestorović1939Houston City Hall130x130pxHouston (Texas), Joseph Finger1939Bâtiment de Harry Truman (détail du département de la Guerre) du département d'État des États-Unis100x100pxWashington, États-UnisUnderwood & Foster1939Palais de Justice133x133pxRaleigh (Caroline du Nord), États-UnisNorthrup & O'Brien1940Waltham Forest Town Hall100x100pxBorough londonien de Waltham Forest, AngleterrePhilip Hepworth1941Dauphin County Courthouse100x100pxHarrisburg (Pennsylvanie), États-UnisLawrie and Green1942Esposizione Universale Roma (EUR)(Colosseo Quadrato pictured)100x100pxRome, ItalieMarcello Piacentini1942Conçu pour l'exposition universelle de 1942, mais inachevé en raison de la guerreLisner Auditorium100x100pxWashington, États-UnisFaulkner & Kingsbury1943Bernardo O'Higgins Military School100x100pxSantiago, ChiliJuan Martínez Gutiérrez1943Jamuna Bhaban100x100pxChittagong, Bangladesh1952Siège social de Jamuna Oil CompanyAnıtkabir100x100pxAnkara, TurquieEmin Halid Onat et Ahmet Orhan Arda1953Mausolée de Mustafa Kemal Atatürk.Lorenzo de Zavala State Archives and Library Building100x100pxAustin (Texas), États-UnisAdams et Adams1959Çanakkale Martyrs' Memorial100x100pxGallipoli, TurquieFeridun Kip, Doğan Erginbaş et İsmail Utkular1960Mémorial de la Bataille des DardanellesBibliothèque nationale d'Australie90x90pxCanberra,