vignette|Le célèbre hoover sound de est d'abord entendu tel quel, puis soumis à un effet de phaser et les niveaux d'attaque de l'EG sont modifiés.
Le hoover ou fait référence à un son de synthétiseur particulier dans la musique électronique, couramment utilisé dans la rave techno, la techno hardcore, le gabber, le breakbeat hardcore, la trance, la hard house et la hard NRG. Appelé à l'origine , le nom qui s'est imposé est celui qui compare le son à celui d'un aspirateur (souvent désigné par la marque générique hoover au Royaume-Uni et en Irlande).
Caractéristiques vignette|alt=Un Roland JU-1|L'archétype du synthétiseur hoover, Roland Alpha Juno.
Le hoover est une forme d'onde complexe qui peut être créée avec trois oscillateurs, chacun espacé d'une octave, une forte utilisation de la modulation de largeur d'impulsion et un effet de chorus épais. Le son est caractérisé par un tourbillon épais qui provient d'un LFO rapide contrôlant la modulation de largeur d'impulsion et le chorus. Il est créé à l'origine par Eric Persing pour le Roland Alpha Juno., bien que le terme hoover n'ait pas été introduit par lui.
Il est traditionnellement créé avec le synthétiseur Roland Alpha Juno-2, Alpha Juno 1, ou la version à montage en rack MKS-50, en utilisant le patch intégré . Le son hoover généré par ces synthétiseurs est unique en raison de l'utilisation d'une onde en dents de scie PWM, qui insère des segments plats de largeur variable dans une forme d'onde en dents de scie p. 21..
Histoire et popularisation Le son hoover serait apparu pour la première fois dans une production commerciale dans de Second Phase (1991), produit en collaboration entre Joey Beltram et Mundo Muzique, et est parfois appelé . Toutefois, le terme mentasm fait normalement référence au son échantillonné à partir de ce morceau et réutilisé.. Ce son est largement utilisé dans les morceaux techno belges du début des années 1990.
Un autre exemple notable de disque utilisant un hoover est des pionniers néerlandais de la techno Human Resource. Ce morceau devient célèbre en 1991 et s'est classé dans le top 10 mondial. Ce qui caractérise ce morceau, ce n'est pas seulement le hoover, mais aussi le rap exagéré : Le son est également utilisé dans des jeux vidéo tels que , composé par Yūzō Koshiro et Motohiro Kawashima, et Robotron X, par Aubrey Hodges.
Morceaux notables TitreArtisteAnnéeRéfs Acid Pandemonium Mundo Muzique 1991. Human Resource 1991 .. Charly (Alley Cat Mix) The Prodigy 1991 Mentasm Second Phase 1991 Cactus Rhythm Plexus 1991 Inssomniak DJPC 1991 Anasthasia T99 1991 Tingler Smart Systems 1991 . Brainstorm Fractal 1991 S.H.U.M. Jessie Deep! 1992 Fury Underground Resistance 1992 Ectoplasm The Time Frequency 1994 Are You All Ready? Tony De Vit 1996 . Looking Good Lisa Lashes 1999 What! Eufex 2000 Hoover Time Stimulant DJs 2000 Warp 1.9 The Bloody Beetroots 2009 Bad Romance Lady Gaga 2009. Birthday Cake Rihanna 2011 Doomsday Nero 2011 Something New Girls Aloud 2012 I Fink U Freeky Die Antwoord 2012 Fashion Is My Kryptonite Bella Thorne et Zendaya 2012 Phresh Out the Runway Rihanna 2012 Hatshepsut Jlin 2017 WOOWA DIA 2019 Back in the Game Battle Tapes 2023
Notes et références
Liens externes An original Hoover sound bank for Native Instrument's Kontakt and EXS-24 Reverse-engineering the rave hoover - includes some technical analysis of the sound
Catégorie:Terminologie de la musique électronique