est le troisième album studio de la chanteuse britannico-albanaise-kosovarde Dua Lipa, paru le sous le label Warner Records. Il est publié quatre ans après la publication de son précédent opus , sorti en 2020. Quatre singles en sont extraits : , , et . fait l’objet d'un long travail d'écriture de la part de Dua Lipa durant la pandémie de Covid-19, qui rédige une centaine de chansons et en sélectionne onze pour figurer sur l'album. Après avoir engagé son père comme manageur, elle rencontre le musicien multi-instrumentiste du groupe Tame Impala, Kevin Parker, chargé de sa composition. La chanteuse s'entoure également de sa partenaire de longue date Caroline Ailin, du musicien Tobias Jesso Jr., et des producteurs Danny L Harle et Ian Kirkpatrick.

est enregistré sur une année entre et , principalement dans les Studios 5dB de Londres et à Los Angeles. Il se caractérise par une évolution de la musique de Dua Lipa, associant des influences de dance-pop et de disco, omni-présentes sur l'album , à la musique psychédélique composée principalement par Kevin Parker. Dua Lipa déclare également avoir été inspirée par la des années 1990, avec des groupes comme Primal Scream, Massive Attack, Oasis et Blur . Les paroles sont à l'image de ce que souhaite la chanteuse dans le titre de l'album, et abordent pour la plupart les relations humaines sur le thème de l'amour, la persévérance et la résilience.

est plutôt bien accueilli par la critique musicale et les auditeurs, bien que son succès ne soit pas équivalent à celui de , acclamé à sa sortie. Les influences de Kevin Parker, la technicité vocale de Dua Lipa, les harmonies et la production sont salués par certaines critiques, tandis que d'autres reprochent le manque de prise de risque de l'artiste. L'album se vend néanmoins très bien et se positionne en première place des classements de vente au Royaume-Uni, en France, aux Pays-Bas, ou encore en Espagne. Dua Lipa entame par la suite une tournée internationale, intitulée , dès le mois de , effectuant notamment une prestation au Glastonbury Festival devant personnes.

Historique

Contexte

thumb|Dua Lipa s'associe avec le musicien Kevin Parker, qui aide à la composition de .

En 2020, Dua Lipa publie son deuxième album studio , acclamé par la critique musicale et le public. Sorti pendant la pandémie de Covid-19, il remporte notamment le trophée du meilleur album vocal pop lors de la cérémonie des Grammy Awards.. Cette performance confirme Dua Lipa en tant que star internationale dans une ère musicale aux influences dance-pop et disco. La chanteuse travaille parallèlement sur l'écriture de chansons pour son nouvel album avant même le début de la tournée mondiale qui suit la sortie de l'album .. Durant cette période, Lipa fait part de ses doutes quant à la tenue de cette tournée, en raison de la pandémie. Elle déclare : . Elle profite également de cette période de transition pour changer de manageur, et choisit son propre père, Dukagjin Lipa, pour gérer ses affaires. Elle rachète les droits de son catalogue musical à son ex-société de management, souhaitant en garder le contrôle et rester décisionnaire en toute circonstance. La chanteuse souhaite ainsi donner un tournant à sa carrière musicale et se concentrer sur la production de son nouvel album. affirme t-elle.

En , Dua Lipa confirme que son nouvel album est prévu pour 2024 et précise qu'il s'agit d'un disque pop, mais aux sonorités différentes de . En effet, la chanteuse ne souhaite pas décontenancer ses fans avec un son radicalement différent, mais veut élargir ses influences musicales, notamment par la musique psychédélique des années 1970. Deux mois plus tard, elle révèle son nouveau look sur les réseaux sociaux, avec une couleur de cheveux rouges, accompagné d'un post , présageant l'annonce de la sortie imminente d'un . Le , Dua Lipa publie en effet la chanson , marquant le début d'une nouvelle étape de sa carrière musicale et la promotion de son nouvel album.

Écriture et enregistrement

Dua Lipa songe à travailler depuis plusieurs années avec Kevin Parker, membre du groupe Tame Impala. Alors qu'elle écrit son premier album Dua Lipa, sorti en 2017, la chanteuse imagine déjà collaborer avec le musicien sur son futur troisième album. En , Dua Lipa rencontre finalement Kevin Parker, qu'elle réunit à Londres avec la chanteuse Caroline Ailin, l'auteur Danny L Harle et le compositeur Tobias Jesso Jr... Elle écrit un total quatre-vingt dix sept chansons, manuscrites aux studios 5dB de Londres pour la plupart.. Le groupe fait preuve d'une bonne cohésion et se montre particulièrement productif : en une semaine, trois chansons sont déjà sélectionnées et terminées. est ainsi le premier morceau composé par le groupe, suivi par et . L'équipe travaille sur les dizaines de chansons écrites par Lipa, conservées dans un cahier, et en sélectionne huit autres. déclare t-elle.. Certains titres sont également travaillés à Los Angeles, au sein du studio personnel de Kevin Parker. C'est notamment le cas pour le premier single . Dua Lipa renouvelle brièvement sa collaboration avec Julia Michaels avec qui elle a co-écrit le titre en 2020.. Les deux femmes travaillent ensemble sur le titre , avec l'aide du producteur Ian Kirkpatrick..

L’instrumentation de l'album est plus riche que sur l'album , avec l'utilisation accrue de guitare, de basse, de synthétiseurs et de batterie, tandis que Dua Lipa perfectionne ses techniques de chant pour pousser sa voix au delà de ses limites. La chanteuse est relativement heureuse des expériences vécues durant les répétitions et enregistrements. déclare t-elle. Kevin Parker partage également ce ressentiment et souligne la bonne ambiance qui a régné durant les sessions d'enregistrement. insiste t-il. Le musicien est particulièrement satisfait de sa collaboration avec Dua Lipa, qu'il ressent comme une artiste énergique qui ne cherche pas dominer les autres dans le processus créatif de ses chansons.. Caroline Ailin considère quant à elle Dua Lipa comme . Elle ajoute : ..

Caractéristiques artistiques Musique et paroles thumb|Dua Lipa s'inspire de l'illusionniste Harry Houdini pour écrire la chanson du .

se caractérise par une diminution des influences disco, omniprésentes sur , et se tourne davantage vers la musique psychédélique, associée à la dance-pop. Dua Lipa est notamment influencée par le musicien Kevin Parker, qui contribue à la composition de l'album. Lipa est également inspirée par la des années 1990, avec des groupes comme Primal Scream, Massive Attack, Oasis et Blur.. La chanteuse déclare à propos de la composition : .

L'album s'ouvre sur , une chanson pop dont le titre évoque le changement artistique et l'optimisme souhaités par Dua Lipa. La chanson comprend une partie de guitare acoustique et les paroles évoquent la naissance d'une histoire d'amour.. est le premier single issu de l'album. L’instrumentation de Kevin Parker est riche ; l'introduction est ponctuée par des notes linéaires de synthétiseur, une ligne de basse entraînante et un solo de batterie, tandis qu’un bruitage de rire diabolique parsème l’instrumentation tout au long de l’outro, partageant ainsi des sonorités étroites avec la chanson de Michael Jackson... La présence de nombreux synthétiseurs, notamment lors du pont, rappellent également les influences d'ABBA et de Stevie Wonder dans la composition.. Les paroles s'articulent autour d’une métaphore au magicien Harry Houdini et ses tours de prestidigitation. Dua Lipa laisse entendre à un homme qu'elle est prête à disparaître s'il ne lui prête pas attention. À ce propos, la chanteuse raconte : ..

est une des chansons ayant conservée des influences disco, dans la lignée de la plupart des titres de . Dua Lipa écrit le morceau après une série de relations amoureuses décevantes. Alors qu'elle se rend en studio un matin, sa partenaire Caroline Ailin lui demande comment elle se sent et Dua Lipa répond instinctivement : .. La chanson aborde les mauvaises expériences de la chanteuse tout en montrant sa confiance et sa détermination pour ses futures relations. Elle explique : .. change de registre et mêle des influences dance-pop à des éléments de soft rock et d'indie pop. Dua Lipa met l'accent sur une chanson au groove plus prononcé par rapport aux titres précédents, au son . Elle a l'idée d'écrire la chanson après avoir pensé à l'énergie dégagée par deux personnes se disputant dans une pièce. , déclare t-elle. Le chanteur Pierre de Maere retravaille les vers du refrain quelques mois plus tard, qu'il réécrit en français. Dua Lipa avoue avoir été , et leur collaboration donne lieu à un duo.. est par ailleurs la seule chanson de l'album concerné par le Parental advisory. À l'instar de , conserve des influences disco pop, mais les associe à des éléments de funk, avec une ligne de basse mise en avant.. La chanteuse y aborde plusieurs interrogations sur ses émotions.

thumb|left|La piscine municipale de Montjuïc est utilisée comme lieu de tournage du clip de la chanson .

est enregistré dans un registre pop simple et comporte un duo guitare classique et batterie.. La chanson aborde le thème de la séparation et le fait de dans le cadre d'une rupture. Dua Lipa chante quelques mots en français à la fin du titre, qui fait particulièrement réagir les fans francophones ; la chanteuse ayant en été en couple quelques mois avec le réalisateur Romain Gavras jusqu'en .. Dua Lipa déclare à ce propos que la signification de la chanson .. Sur , la chanteuse souhaite particulièrement mettre en avant les influences dance-pop et de musique psychédélique, dans un clip tourné au sein de la piscine municipale de Montjuïc, près de Barcelone, et inspiré de la chanson de Kylie Minogue... À l'instar de , Dua Lipa souhaite véhiculer un sentiment de liberté et d'émancipation : , déclare t-elle.. Dans un style plus dramatique, se caractérise par des envolées lyriques de la chanteuse, accompagnées par un rythme de batterie . La chanson est née la collaboration entre la chanteuse et Julia Michaels. Il s'agit d'une courte ballade débutant par une partie de piano jouée par l'assistant ingénieur du son Jan Brzezinski.. exprime, à travers une mélodie pop aux influences flamenco, une forme de gratitude envers une ex-compagne de son partenaire, afin de la remercier d'être l'homme qui l'est aujourd'hui.. L'album se termine par la chanson pop psychédélique , qui aborde avec maturité et une forme de vulnérabilité le thème de la résilience après une rupture.. Dua Lipa fait part de son apaisement et de sa joie par rapport à un ex-compagnon heureux avec sa nouvelle partenaire. Kevin Parker et Danny L Harle incorporent des éléments de musique psychédélique avec de nombreux synthétiseurs, ainsi que des chants d'oiseaux qui viennent conclure la chanson et l'album.

Pochette et titre La pochette de est révélée en et montre la chanteuse vêtue d'une robe, en position statique en mer en arrière plan, avec en premier plan l'aileron d'un grand requin blanc qui nage à la surface. La pochette est l’œuvre de du photographe britannique Tyrone Lebon.. Selon Dua Lipa, la position du requin serait totalement fortuite, ce dernier étant apparu alors que l'équipe était en train de tourner une vidéo.. La chanteuse cherche alors à illustrer le concept de . Ce chaos est symbolisé par le grand requin blanc, qui nage non loin d'elle, alors qu'elle avance dans l'eau avec sérénité. Dua Lipa souhaite ainsi transmettre la conviction que l'optimisme est important malgré les nombreux défis de l'Humanité, notamment sociétaux et environnementaux.

Elle précise que l'idée du titre provient d'un ami et ajoute : ..

Parution et réception Promotion et sortie thumb|Dua Lipa interprétant aux Arènes de Nîmes, le .