Băno Axionov (en roumain : Băno Axionov, en anglais : Beno Axionov, en allemand : Bäno Axionov ; né le à Minsk) est un acteur, metteur en scène, scénariste et pédagogue moldave. Il a interprété environ 200 rôles au théâtre et participé à une vingtaine de films. Nommé Artiste émérite de Moldavie en 1991, il est lauréat de festivals théâtraux nationaux, soviétiques et internationaux. En 2006, une monographie intitulée Le Théâtre de Băno Axionov est publiée en MoldavieLivеLiб: «Театр Бэно Аксёнова» I.S. F.E.-P. "Tipografia Centrala"Veronica Kazdan : Franchir les obstacles avec inspiration : pour le anniversaire de l'Artiste émérite de Moldavie, Băno Axionov / Revue « Notes sur l'histoire juive » n° 1(266), janvier 2026.
Biographie Jeunesse et formation Băno Axionov naît dans une famille de musiciens. Son père, Max Fischman (1915-1985), est compositeur, pianiste et pédagogue, tandis que sa mère, Lidia Axionova (1923-2019), est cheffe de chœur et professeure. Il fréquente les écoles n°3, 5, 41 et 4 de Chișinău. De 1963 à 1966, il est champion de Moldavie en course de haies sur 200 et , entraîné par l’entraîneur émérite Eugène Zybchenko.
En 1965, après un concours très compétitif, il intègre le département d’art dramatique de l’Institut national des arts G. Muzicescu de Chișinău (classe de Nadejda Aronetskaïa), dont il sort diplômé en 1969. Ce même cours suit un programme spécial à l’Institut de théâtre de Leningrad (aujourd’hui Institut d'État russe des arts de la scène). Dès ses années étudiantes, il participe à des émissions de radio et de télévision, joue dans des films des studios Moldova-Film et met en scène des spectacles amateurs. En 1973, il suit une formation à Moscou dans le laboratoire de mise en scène de Maria Knebel. En 2000, il complète des cours supérieurs de mise en scène à l’Académie de recyclage des professionnels des arts de Moscou (atelier de Pavel Khomski) et effectue un stage au Théâtre Mossovet100 лет со дня рождения театрального режиссёра, народного артиста РСФСР Павла Хомского. "Централизованная библиотечная система Кировского района", 28.03.2025.
Carrière Débuts au théâtre De 1969 à 1973, Axionov est acteur et assistant metteur en scène au Théâtre dramatique russe de Tiraspol (aujourd’hui Théâtre d’État de drame et comédie N. S. Aronetskaïa). Parmi ses premiers rôles marquants figurent : le diacre Gykine dans La Sorcière d’Anton Tchekhov, Rispolojenski dans Entre soi, on s’arrange toujours d’Alexandre Ostrovski, Ziablik dans La Ville à l’aube d’Alexeï Arbouzov, Obrochenov dans Les Plaisants d’Ostrovski, Mendoza dans La Duègne de Richard Brinsley Sheridan et le roi Dormidont dans À trop craindre le malheur, on ne voit pas le bonheur de Samouil Marchak. Son interprétation de Fadinard dans Un chapeau de paille d'Italie d’Eugène Labiche et Marc-Michel se distingue par un mélange d’élégance, de charme et d’un cynisme passionné, évoquant les personnages de la Comédie humaine de Honoré de Balzac.
Enseignement et théâtre à Chișinău De 1971 à 1985 (avec des interruptions), il enseigne l’art dramatique à l’Institut des arts G. Muzicescu de Chișinău. De 1973 à 2006, il travaille comme acteur et metteur en scène au Théâtre dramatique russe d’État A. P. Tchekhov de Chișinău. Ses mises en scène expérimentales, telles que Neuf instants d’après Tchekhov, Cœur simple d’après Marina Tsvetaïeva, Sganarelle ou le Cocu imaginaire et Le Mariage forcé de Molière, Le Roi Mathias de Janusz Korczak, Le miracle de vivre est inexplicable d’après Andreï Voznessenski, Louise Miller d’après Cabale et Amour de Friedrich Schiller et La Voix humaine de Jean Cocteau, révèlent un metteur en scène talentueux et innovant.
Ses rôles au théâtre incluent six personnages dans Édith Piaf de V. Legentova (Louis Gassion, Jean Cocteau, spectateur, reporter, mendiant, voisin d’Édith Piaf), Don Diego dans Marta la piadosa de Tirso de Molina, Lomov dans Une demande en mariage de Tchekhov, Gilbert Sauvin dans Monsieur mourra décemment de M.-J. Sauvajon, Mortimer dans Marie Stuart de Schiller, Eremeïev dans L’Été dernier à Tchoulimsk d’Alexandre Vampilov, Baba Yaga dans Les Deux Érables d’Evgueni Schwartz et Medvedenko dans La Mouette de Tchekhov.
Télévision et cinéma Dans les années 1980, Axionov anime les émissions satiriques Aricul et La Boutique d’Aricul à la télévision moldave (réalisateurs A. Souprun, L. Milnitchenko). Il joue dans le Théâtre de miniatures télévisé (réalisateurs A. Souprun, M. Riabova, B. Axionov) et incarne le bouffon Ugaïdaïka dans le cycle pour enfants Ugaïdaïka (réalisateur L. Zoti). Il participe à des spectacles dans divers lieux (Théâtre de la Maison des acteurs, Philharmonie d’État de Moldavie, télévision, Salle de l’Orgue, Théâtre national Luceafărul) et joue dans le journal satirique cinématographique Usturici des studios Moldova-Film.
Engagement et controverses Axionov se distingue par son attitude engagée et ses mises en scène audacieuses, défiant les conventions du réalisme socialiste. La journaliste Maria Stankevitch, dans son article publié dans Tchaïka le , écrit :
En 1983, lors d’une réunion du Théâtre dramatique russe de Chișinău visant à condamner l’académicien Andreï Sakharov, il le défend publiquement, provoquant des sanctions : l’annulation de la première de sa mise en scène du Cheval évanoui de Françoise Sagan, son exclusion des listes de récompenses et une enquête administrative. Ces mesures cessent après la mort du secrétaire général Iouri Andropov Il reçoit alors le titre de excellent travailleur de la culture MSSR
Vitalie Rusu, Artiste du peuple de Moldavie, écrit dans Le Théâtre de Băno Axionov :
En 1993, un fonctionnaire est nommé à un poste de direction au Théâtre dramatique russe de Chișinău A. P. Tchekhov avec pour mission de préparer les documents nécessaires à la privatisation du bâtiment du théâtre. Pour accomplir cette tâche, il ne lui fallait que l’accord et la signature du président du comité syndical du théâtre. Or, à cette époque, le président du comité syndical était Băno Axionov. On lui a proposé des récompenses très attrayantes et des perspectives d’avancement professionnel, mais il a catégoriquement refusé de signer le document de privatisation du théâtre. Ce refus a sauvé le collectif de la menace de se retrouver à la rue, mais il a également déclenché une vengeance contre lui. En conséquence, il a été violemment agressé par des bandits engagés et a été hospitalisé en réanimation.
Reconnaissance et départ En 1991, il est nommé Artiste émérite de Moldavie pour ses contributions au théâtre. De 1995 à 2001, il crée une série de spectacles au Théâtre dramatique russe d’État A. P. Tchekhov à Chișinău : « Amour et haine » (d’après la pièce Angelo, tyran de Padoue de Victor Hugo), «On n’ordonne pas au cœur» (d’après la pièce Les Complices de Johann Wolfgang von Goethe), «Arrêtez l’avion, je descends!» d’après Efraim Sevela, Le Suicidé de Nikolaï Erdman, «Vie familiale avec un étranger, ou anniversaire avec des béquilles» de S. Lobozerova, «Rien en moi n’oubliera cela» d’après Ytshak Katzenelson, Elie Wiesel et Hannah Szenes, Le Conte du tsar Saltan de Alexandre Pouchkine, «Je t’aime tellement, maman!» d’après Nadejda Ptouchkina, et le musical «Le Secret de Mère Sureau» d’après Hans Christian Andersen. Ces productions ont conduit de nombreux critiques et amateurs de théâtre à proclamer l’émergence, au sein du collectif du Théâtre dramatique russe d’État A. P. Tchekhov, d’un «Théâtre de Băno Axionov» unique, original et d’auteur.
La critique théâtrale Olga Bejenaru, dans son article publié sur le portail AVA.MD le , déclare :
En 2000, sa mise en scène de Madame Bovary d’après Gustave Flaubert est interrompue avant la première en raison de son opposition à la privatisation du théâtre. Ses spectacles, bien que populaires, sont retirés du répertoire, et le ministère de la Culture recommande aux théâtres moldaves de ne pas collaborer avec lui. En 2004, malgré ces obstacles, il met en scène Le Maître chat ou le Chat botté de Charles Perrault au Théâtre national Luceafărul, un spectacle qui reste à l’affiche pendant plus de .
Le , jour de ses , Axionov démissionne du théâtre. Vitalie Tsapesh, Artiste du peuple de Moldavie, docteur en philosophie et professeur, écrit dans Le Théâtre de Băno Axionov :
Depuis 2007, il vit en Allemagne, où il met en scène, anime des masterclasses et donne des conférences sur l’histoire et l’art de la Moldavie, de la Roumanie, de la Russie, de la Biélorussie et de l’Ukraine.
Vie personnelle Épouse : Svetlana Dmitrenсo (née en 1951), sociologue, candidate en sciences philosophiques (1980), docteure habilitée en sociologie (2000), chercheuse principale à l’Institut de philosophie, sociologie et droit de l’Académie des sciences de Moldavie. Fils (du premier mariage) : Vladislav Aksenov (né en 1976), docteur en sciences historiques (2021), chercheur principal à l’Institut d’histoire russe de l’Académie des sciences de Russie, professeur associé ayant enseigné dans plusieurs établissements universitaires de Moscou (MIREA, Université pédagogique d'État de Moscou, Académie russe de l'économie nationale, Université des finances du gouvernement russe). Frère : Artur Aksenov (né en 1956), pianiste, professeur associé à l’Académie russe de musique Gnessine et à Levine Music, Washington, D.C..
Principaux rôles Théâtre dramatique russe de Tiraspol Diacre Gykine – Les Paroles innocentes d’après La Sorcière de Tchekhov Rispolojenski – Svoï lioudi – sotchtemsia d’Ostrovski Roi Dormidont – Goria boïatsia – stchastia ne vidat’ de Marchak Ziablik – La Ville à l’aube d’Arbouzov Fadinard – Un chapeau de paille d’Italie de Labiche et Marc-Michel Isaac Mendoza – La Duègne de Sheridan Micha, Pepi – La Rue des trois rossignols, 17 de Dobricianin Făt-Frumos – La Broderie magique (conte populaire moldave)
Théâtre dramatique russe A. P. Tchekhov de Chișinău Yachka – Le Verger de cerisiers de Tchekhov Păcală – Făt-Frumos aux boucles d’or de Golfeld Serveur – Les Parents de Braginski Don Diego – Marta la piadosa de Tirso de Molina Lomov, Diacre – Neuf instants d’après Tchekhov Gilbert Sauvin – Monsieur mourra décemment de Sauvajon Mortimer – Marie Stuart de Schiller Eremeïev – L’Été dernier à Tchoulimsk de Vampilov Baba Yaga – Les Deux Érables de Schwartz Medvedenko – La Mouette de Tchekhov Alain, Molière – L’École des femmes de Molière Menachem-Mendel – Pominalnaïa molitva de Grigori Gorine Cassius Chaerea – Caligula d’Albert Camus Spirache Necșulescu – Titanic Waltz de Tudor Mușatescu.
Philharmonie d’État de Moldavie et autres scènes Sganarelle – Sganarelle ou le Cocu imaginaire et Le Mariage forcé de Molière Scènes de Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand (Institut des arts) Louis Gassion, Jean Cocteau, spectateur, reporter, mendiant, voisin – Édith Piaf de Legentova Jeune homme – Hé, quelqu’un ! de William Saroyan Poète – Je meurs de soif auprès de la fontaine d’après François Villon
Mises en scène principales Moldavie Neuf instants d’après Anton Tchekhov (Théâtre A. P. Tchekhov, Chișinău) Scènes de Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand (Institut des arts) Le Roi Mathias d’après Janusz Korczak (Théâtre de la Maison des acteurs) Le Cœur Nu d’après Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé (Institut des arts) Sganarelle ou le Cocu imaginaire et Le Mariage forcé de Molière (Philharmonie d’État de Moldavie) Louise Miller d’après Cabale et Amour de Friedrich Schiller (Institut des arts) Je meurs de soif auprès de la fontaine d’après François Villon (Philharmonie d’État de Moldavie) La Voix humaine de Jean Cocteau (Théâtre de la Maison des acteurs) Le Conte du tsar Saltan de Alexandre Pouchkine (Théâtre A. P. Tchekhov) Le Maître chat ou le Chat botté de Charles Perrault (Théâtre Luceafărul) Cœur simple d’après Marina Tsvetaïeva (Théâtre de la Maison des acteurs) Hé, quelqu’un ! de William Saroyan (Théâtre de la Maison des acteurs)