Québec Rock (ou Québec Rock : Offenbach vs Corbeau dans sa forme longue) est une série documentaire musicale québécoise en quatre épisodes de 43 minutes, qui retrace l’histoire de deux groupes rock légendaires : Offenbach et Corbeau. La série explore leurs grandes réussites, leurs performances mémorables et leurs défis, allant au-delà du cliché « sexe, drogue et rock and roll » pour dévoiler les réalités sociales et culturelles du Québec durant la période de la Révolution tranquille.

Réalisée par Félix Rose et produite par Productions Déferlantes, la série plonge dans l’effervescence du milieu musical québécois de l’époque. Chaque épisode met en lumière les moments marquants des deux groupes et leur impact sur la scène musicale du Québec. Québec Rock a été lancée le sur la plateforme VRAI (maintenant illico+), de Vidéotron, et est diffusée sur les ondes de TVA du au .

À propos de la série

Synopsis Le , le groupe québécois Offenbach donne un concert au Café Campus de Montréal. Ce spectacle marque la dernière performance de la formation originale du groupe, composée de Gérald « Gerry » Boulet (chant et claviers), Jean « Johnny » Gravel (guitare), Michel « Willie » Lamothe (basse) et Roger « Wézo » Belval (batterie). À ce moment, Offenbach est au bord de la dissolution.

Cette séparation est souvent perçue comme symbolique de la fin d'une ère du rock québécois des années 1970. Par la suite, les membres du groupe prennent des directions distinctes. Boulet et Gravel poursuivent l'aventure d’Offenbach avec l’arrivée du bassiste et chanteur franco-ontarien Breen Leboeuf. Lamothe et Belval rejoignent quant à eux Pierre Harel, un ancien collaborateur du groupe, pour former un nouveau groupe, Corbeau. La création de Corbeau entraîne une rivalité musicale notable avec Offenbach. Bien que cette compétition soit parfois qualifiée de « guerre du rock québécois » dans les médias de l’époque, elle contribue également à dynamiser la scène musicale francophone. Le groupe Corbeau se distingue notamment par l'ajout de la chanteuse Marjolaine Morin, connue sous le nom de Marjo, dont l'énergie scénique est remarquée. Au tournant des années 1980, Corbeau connaît un succès critique et commercial, remportant notamment le Félix du groupe de l’année à deux reprises, devant Offenbach. Cette reconnaissance publique accentue la rivalité entre les deux formations. Toutefois, cette période est également marquée par une effervescence du rock québécois, symbolisant une transition entre deux générations artistiques.

Genèse de la série La série documentaire Québec rock a été conçue par le cinéaste Félix Rose à partir de sa rencontre avec Pierre Harel, parolier et chanteur d’Offenbach et de Corbeau, lors de la création de son précédent documentaire Les Rose (2020). Harel, qui avait coréalisé le court-métrage Taire des hommes en 1968 avec la participation de Paul Rose, père du réalisateur. Le réalisateur est surpris d'apprendre que Harel vit dans la pauvreté malgré son rôle clé dans le rock québécois. Cette rencontre a conduit Rose à s'intéresser à l’histoire de Offenbach et Corbeau, deux groupes marquants du rock québécois, souvent dominés par des figures emblématiques comme Gerry Boulet et Marjo. Au fil de ses recherches et de ses rencontres facilités par Patrick Lebrasseur, admirateur des deux formations, Rose découvre que de nombreux autres musiciens ayant fait partie de ces formations méritaient d'être mis en lumière. Ainsi, plutôt que de se concentrer uniquement sur Boulet et Marjo, il choisit de raconter l’histoire des musiciens d’Offenbach et de Corbeau. Cette approche permet de souligner les contributions d’artistes souvent oubliés, tout en mettant en avant les tensions internes et les rivalités qui ont marqué leur parcours. En fin de compte, Québec rock offre un regard approfondi sur les groupes Offenbach et Corbeau, tout en rendant hommage à des musiciens souvent négligés et en éclairant les dynamiques internes qui ont façonné le rock québécois. En parallèle à Québec Rock, Félix Rose réalise le documentaire La bataille de Saint-Léonard sur la crise linguistique du même nom.

Illustrations de Christian Quesnel Lors de la réalisation de son précédent projet, la série documentaire Le dernier felquiste, Félix Rose a fait appel à des dessins pour illustrer certains événements et enrichir son récit. Cette expérience l’a inspiré à aller encore plus loin dans la série suivante, Québec Rock. Rose a ainsi choisi de recourir à Christian Quesnel, dessinateur et auteur de bandes dessinées, pour reconstituer les moments marquants de l’histoire des groupes Offenbach et Corbeau, offrant ainsi aux téléspectateurs une expérience visuelle immersive. En quelques semaines, Quesnel a produit de nombreuses aquarelles, mêlant réalisme et onirisme, représentant des portraits, des moments clés de l’histoire des groupes concernés, ainsi que des scènes plus intimes de la vie des musiciens. Ces illustrations visaient à illustrer à la fois les propos des personnes interviewées et des faits biographiques bien documentés. Ce choix de Quesnel s’est imposé naturellement, après que Rose ait été impressionné par son travail dans un album consacré à René Lévesque.

Christian Quesnel a identifié le potentiel de créer un album indépendant. Quesnel et Rose font alors fait appel à Michel Giguère, spécialiste de la bande dessinée, pour concevoir un ouvrage autonome qui compléterait la série sans en être un simple supplément. Lorsque l’idée de transformer ces illustrations en un livre a été concrétisée, Michel Giguère a accepté de relever le défi de rédiger le texte accompagnant les images. La transition entre la série télévisée Québec Rock et le livre s’est déroulée de manière fluide, malgré le fait que créer un texte autour d’images déjà illustrées n’est pas la démarche la plus courante. Giguère a expliqué qu’il lui fallait trouver une voix pour raconter une histoire à partir de 120 dessins, tout en conservant une certaine distance par rapport à la série originale, afin de donner au livre une tonalité propre. Le récit graphique Québec Rock est publié par l'éditeur Libre expression le et figure dans le palmarès littéraire 2025 de journal Le Devoir.

Les personnages

Gerald « Gerry » Boulet (1946-1990) Gerry Boulet, né à Saint-Jean-sur-Richelieu en 1946 et décédé en 1990, est un auteur-compositeur-interprète québécois principalement connu comme chanteur du groupe Offenbach. Il est considéré comme l'une des figures marquantes du rock québécois. Gerry Boulet grandit dans un quartier ouvrier de Saint-Jean-sur-Richelieu, au Québec. Son père travaille comme camionneur, tandis que sa mère héberge des pensionnaires pour subvenir aux besoins de la famille. Dès l’âge de 10 ans, Boulet s’intéresse à la musique. Élève au collège, il est renvoyé après un désaccord avec un professeur de musique, ce qui témoigne de son tempérament affirmé. Au début des années 1970, Gerry Boulet devient la voix emblématique du groupe Offenbach, dont il est cofondateur. Sa voix rauque et distinctive contribue à définir l'identité sonore du groupe, qui se produit dans de nombreuses salles à travers le Québec, attirant un public fidèle. Il est reconnu pour sa présence scénique intense et ses prestations passionnées. Après 15 ans de carrière au sein d'Offenbach, Boulet quitte le groupe en 1985, ne se reconnaissant plus dans l’orientation musicale des derniers albums. Il entame ensuite une carrière solo, marquée par un succès populaire au Québec. Gerry Boulet partage sa vie avec Denise, avec qui il a un fils, Justin. Il fait la connaissance de Françoise Faraldo lors d’un tournage en France, et elle devient par la suite sa compagne. La carrière solo de Boulet est interrompue par un diagnostic de cancer. Son combat contre la maladie suscite une grande attention et une vive émotion au Québec. Il meurt à l'été 1990. Sa mort marque la fin d'une époque pour le rock québécois, dont il a été l'un des piliers.

Marjolaine « Marjo » Morin (1953- ) Marjo, de son vrai nom Marjolaine Morin, est une chanteuse québécoise née dans la région de Lanaudière. Elle est notamment connue pour avoir été la chanteuse du groupe rock Corbeau, avant d'entreprendre une carrière solo à succès. Marjo a grandi dans un environnement rural et paisible. Avant sa carrière musicale, elle a exercé divers métiers, notamment comme secrétaire, photographe et styliste. Elle fait ses débuts dans le milieu artistique en tant que choriste dans les spectacles de François Guy, qui l’initie à l’écriture et à l’univers des paroles de chansons. Le jour de son 25e anniversaire, elle fait la rencontre de Pierre Harel, qui l'invite à se joindre au groupe Corbeau. Cette collaboration marque un tournant dans sa carrière, alors qu’elle devient la chanteuse principale du groupe. La présence de Marjo contribue à l’essor de Corbeau, qui connaît un succès important dans la scène rock québécoise des années 1980. Dans un milieu majoritairement masculin, Marjo s’impose par son style et son énergie sur scène. Elle entretiendra une rivalité marquée avec le groupe Offenbach, notamment avec son chanteur Gerry Boulet. Elle quitte Corbeau en 1984, évoquant son désir de s’éloigner des excès liés à la consommation d’alcool et de drogues. Elle poursuit ensuite une carrière solo, en collaboration étroite avec le musicien Jean Millaire, avec qui elle forme également un couple. Ensemble, ils créent plusieurs chansons marquantes, consolidant sa réputation dans le paysage musical québécois. Malgré leur rivalité passée, Gerry Boulet invite Marjo à interpréter avec lui la chanson Les yeux du cœur lors d’un événement à l’ADISQ. Leur performance devient l’un des moments marquants de la télévision québécoise. Toujours active sur scène, Marjo continue de se produire en spectacle, demeurant une figure influente de la musique rock au Québec.

Jean « Johnny » Gravel (1948) Johnny Gravel est un guitariste québécois, principalement connu pour avoir été l’un des membres fondateurs du groupe Offenbach, et pour avoir été actif tout au long de l’existence du groupe. Originaire de Granby, Johnny Gravel est adopté en bas âge par une famille modeste. La musique est peu présente dans son enfance jusqu’à ce qu’il découvre, à l’âge de cinq ans, la guitare de son oncle Marcel. Fasciné par l’instrument, celui-ci est vendu à sa famille pour une somme symbolique. Gravel apprend à jouer de manière autodidacte, avant de recevoir une formation musicale plus structurée grâce à un musicien itinérant spécialisé dans le style western. Il quitte l’école après la neuvième année pour se consacrer entièrement à la musique. Il participe d’abord à l’aventure yé-yé avec le groupe Les Héritiers, puis rejoint la formation Les Gants blancs, qui adoptera par la suite le nom Offenbach. Au sein du groupe, Johnny Gravel se distingue par son jeu de guitare électrique influencé par le blues, notamment grâce à une attaque puissante et un style expressif. Il est reconnu comme une figure marquante du rock québécois. Connu pour sa discrétion, Gravel inspire le parolier Pierre Huet, qui écrit une chanson intitulée Johnny bizarre le décrivant comme un personnage énigmatique et réservé. Malgré son tempérament parfois colérique, il est généralement perçu comme généreux et respectueux. Johnny Gravel est considéré comme la mémoire du groupe Offenbach, étant le dernier membre original à avoir été présent tout au long de l’histoire du groupe, du début jusqu’à sa dissolution.

Pierre Harel (1944)