Everybody Scream est le sixième album studio du groupe britannique Florence and the Machine, sorti le au label Polydor Records. Il est précédé de trois singles : , sorti le ; , sorti le , et enfin , sorti le .
Cet album fait suite au précédent, Dance Fever, sorti en 2022, dont il s'inscrit dans la même lignée : à nouveau, le design de l'album et les clips sont réalisés par Autumn de Wilde. Les thématiques abordées, inspirées par l'horreur folklorique, la sorcellerie et le mysticisme, sont celles de la sororité, de la guérison, du vieillissement, du couple et de la place des femmes dans l'industrie musicale.
Acclamé à sa sortie, Everybody Scream est à ce jour considéré comme le meilleur album du groupe par la critique musicale, surpassant Dance Fever. Il est suivi d'une tournée mondiale, le , passant par l'Europe et l'Amérique du Nord, qui a débuté le à Belfast et s'est achevé le à Reading.
Promotion et sortie Officiellement annoncé par le groupe sur leurs réseaux le , l'album est composé de 12 titres et sa sortie coïncide avec le jour d'Halloween. Le design de l'album et la réalisation du clip du premier single-titre, , sorti le , est dirigé par Autumn de Wilde, qui avait déjà travaillé avec Florence Welch sur Dance Fever.
L'annonce de ce nouvel album suit plusieurs messages cryptiques et images partagées par Welch, notamment une photo avec Mark Bowen, guitariste de IDLES, mais aussi des mentions de thèmes liés à l'album tels que (sorcellerie, horreur folklorique, mysticisme, magie, poésie, insanité). Le , un teaser dévoilant Welch vêtue d'une robe rouge, creusant un trou dans un champ puis hurlant à l'intérieur de celui-ci est publié.
Le , un second single paraît : , considéré par Welch comme un à propos de la recherche perpétuelle et insatisfaite de l'excellence, qui pousse l'artiste à se tuer et renaître à chaque nouvelle création. Le , le troisième et dernier single, , sort. Son clip est une fois de plus réalisé par Autumn de Wilde.
Production et thèmes vignette|Logo promotionnel de l'album. Plusieurs artistes ont collaboré avec Florence and the Machine sur la réalisation de l'album, notamment Mitski et Aaron Dessner des The National. Dans la continuité de son prédécesseur, cet album puise son ambiance dans le mysticisme et l'horreur folklorique, faisant des références au paganisme, à la sorcellerie et à des figures mystiques telles que Julienne de Norwich et Margery Kempe, abordant ainsi les thèmes de la sororité, du vieillissement, de la mort, du corps et de la guérison, inspiré par Florence Welch à la suite d'une grossesse ectopique et d'une chirurgie salvatrice. À la suite de cet évènement, Welch a consulté un guérisseur traditionnel, et a mené des recherches au sein de l'Institut Warburg sur l'histoire de la sorcellerie et ses liens avec l'obstétrique au Moyen Âge. Dans une interview accordée à The Guardian, elle déclare :
La symbolique de la résurrection est aussi très présente dans l'album, en partie en raison de son processus de guérison personnel. Toujours pour The Guardian, elle avoue avoir , en raison de sa recherche de perfection. Ce sujet est explicité dans ses titres et .De la même manière, l'album explore aussi les , et les luttes et sacrifices de sa chanteuse en tant que femme au sein de l'industrie musicale.
Lors d'une interview avec Zane Lowe, Welch avoue considérer Everybody Scream comme son album le plus personnel à ce jour. Elle mentionne également le fait que l'album repose sur le motif du cri, et notamment du cri de joie, à travers une réflexion sur les raisons qui poussent les gens à crier, ainsi que sur les émotions et les motivations associées à cet acte physique.
Tour Une tournée internationale est annoncée en même temps que l'album : le , composé d'une cinquantaine de dates, qui commence le à la SSE Arena de Belfast et se termine le à Reading, avec la présence de Paris Paloma en première partie pour les dates européennes. En , le groupe a annoncé les dates de la partie nord-américaine et d'une seconde partie européenne, principalement organisée dans des festivals de musique estivaux. Rachel Chinouriri, Sofia Isella, CMAT et Mannequin Pussy assurent alternativement les premières parties de la partie nord-américaine, tandis que Chinouriri, Jacob Alon et Self Esteem font les premières parties pour les dates estivales en Irlande et en Écosse.
La mise en scène de la tournée puise principalement son inspiration dans l'horreur foklorique : la scène est drapée d'un rideau orné d'herbes médicinales et éclairé par une lumière orangée. Des jeux d'ombres sont aussi mis en scène, rappelant pour certains la scène de la douche dans Psychose (1960). Florence Welch est vêtue d'une robe gothique en dentelle et à manches drapées, chante pieds nus sur la scène et est accompagnée d'un groupe de quatre danseuses et chanteuses appelées (Chœur de Sorcières). Les performances dansées, chorégraphiées par Ryan Heffington, ont été comparées au film Suspiria (1977).
Liste des pistes
Réception critique
Everybody Scream reçoit un accueil critique très positif dès sa sortie. Chez Metacritic, l'album se voit attribuer une note moyenne de 85 sur 100, sur la base de 13 critiques, indiquant une , devenant ainsi l'album le mieux noté du groupe sur le site à ce jour.
Laura Molloy pour NME attribue à l'album la note maximale de 5 étoiles, faisant l'éloge d'un , saluant la manière dont Welch présente les ainsi qu'une . De la même façon, Margaret Farrell pour le site Stereogum reconnaît une , et décrit l'album comme une .
Le magazine américain Paste attribue à Everybody Scream la note de 7,5 sur 10, Sam Rosenberg le qualifiant de , tout en dénotant par moments des qui . David James Young pour The Australian relève le de l'album, notamment sur la chanson , mais salue d'autres titres comme le single-titre et , les jugeant et dans la discographie du groupe.
Alexis Petridis pour The Guardian attribue à l'album la note de 4 étoiles sur 5, le décrivant comme le où Welch
Côté francophone, la critique musicale est aussi grandement positive : Rolling Stone attribue une note de 3,5 sur 5 à l'album, le décrivant comme une pleine où Welch va au au point de . Sur France Inter, l'album est qualifié de .
Bertrand Corbaton pour le webzine Sound of Violence décrit Everybody Scream comme . Plus ambivalent, Stéphanie K. Perera pour Rock Ur Life reconnaît un album , , avec une , mais dont la brutalité et la complexité risquent de réduire l'accessibilité de l'œuvre et de le public.
Performances commerciales
Classements hebdomadaires Classement (2025) Meilleureposition (ARIA)4 (Canadian Albums Chart)9 (Billboard 200)4 (Billboard Top Rock & Alternative)1 (SNEP)16 (FIMI)15 (RMNZ)6 (Sverigetopplistan)25
Personnel Crédits adaptés des notes de la Chamber Edition de l'album et de Tidal.
Florence + The Machine
Florence Welch — chant, chœur, tambourin, instrument à secouer, percussion, carillons, batterie, piano, piano à queue, pré-production Tom « Moth » Monger — harpe (pistes 1–4, 7, 10, 12) Robert Ackroyd Cyrus Bayandor Aku Orraca-Tetteh Dionne Douglas Loren Humphrey Isabella Summers
Musiciens additionnels
Aaron Dessner — guitare électrique (1, 2, 5–11), instrument à secouer (1, 3, 7, 8, 11), synthétiseur basse (1, 4, 5, 8, 9, 11), synthétiseur (1, 5–12), guitare acoustique (1, 5–7, 10, 11), piano (1, 8), guitare basse (3, 5–12), Mellotron (3, 5–7, 9–11), piano à queue (3, 6), cymbales (3), programmation de batterie (5–8), batterie (5, 6, 8, 9, 11), tambourin (5), percussions (6, 9), piano droit (7, 10, 12) Elysian Collective — cordes (1–4, 10, 11) Emma Smith — violon Jennymay Logan — violon Richard Jones — alto Laura Moody — violoncelle Mark Bowen — guitare basse (1–3, 7), synthétiseur (1–3, 11, 12), batterie (1, 3, 11), synthétiseur basse (1, 10, 11), percussions (1), orgue (2, 3, 7), guitare (2, 7), effets sonores (2), piano (3, 11), guitare électrique (10, 11) ; guitare acoustique, piano droit (11) James McAlister — synthétiseur (1, 3, 4, 6–8), programmation de batterie (1, 3, 4, 8), échantillonneur (1, 3, 5), guitare électrique, tambourin (1), batterie, omnichord, percussions (3), synthétiseur de basse, Rhodes (6), maracas (8) Deep Throat Choir — chœurs (1, 3, 11, 12) Rosa Clay Slade Elly Condron Katy Beth Young Luisa Gerstein Miryam Solomon Benjamin Lanz — synthétiseur (1, 2, 4, 7, 8), trombone (1, 7, 8), échantillonneur (1), tambourin (2, 4) Ian Thomas — batterie (1, 2, 11) Leo Abrahams — guitare électrique (1, 2, 11) Steve Pearce — guitare basse (1, 2) Chris Vatalaro — piano (1, 2) Aaron Paris — programmation, arrangement des cordes, cordes (1, 3, 10, 11) Mitski Miyawaki — piano (1), chœurs (6) Stuart Bogie — clarinette basse (1, 7, 9–11), saxophone baryton, violoncelle, saxophone ténor (1), harmonica basse (7, 9), clarinette (7, 11) Colin Webster — saxophone (1, 11) James Ford — clarinette basse, synthétiseur basse, batterie, programmation de batterie, guitare électrique, piano à queue, orgue Hammond, percussions, piano, synthétiseur, tambourin (1) Kenneth Blume III — programmation de batterie (1) Hayden Anhedönia — chœurs (2) Jon Beavis — batterie (2) Danny L Harle — viole ténor (3, 4, 9), synthétiseur basse, synthétiseur (3, 4), effets sonores (3), piano (4, 9), guitare acoustique, programmation de batterie, flûte, percussions (4), guitare basse, cloches, carillons, batterie, guitare électrique, violon (9) Andrew Barr — cymbales (3, 5), batterie (3, 9), guitare basse, carillons (3), gong (5) Jared Solomon — congas, batterie, piano, instrument à secouer, timbales (4) Dave Bayley — guitare acoustique, batterie, programmation de batterie, guitare électrique, Mellotron, percussions, piano droit (7) Oleg Kondratenko — chef d'orchestre (8) Fame's Orcherstra Studio — orchestre (8) Bryce Dessner — synthétiseur (8) Ensemble Idrîsî — chœurs (9) Dunja Botic Eliza Oakes Elsa Hackett-Esteban Noémie Ducimetière
Technique
Bella Blasko — ingénierie du son (toutes les pistes), mixage (1–3, 8, 9) Billy Halliday — ingénierie (1–4, 6, 7, 10–12) Bryce Bordone — ingénierie (4–7, 10–12) Distant Fur — ingénierie (5) James McAlister — ingénierie (6), ingénierie additionnelle (1, 3, 4, 7, 8) Benjamin Lanz — ingénierie additionnelle (1, 2, 4, 7, 8) Stuart Bogie — ingénierie additionnelle (1, 7, 9–11) Mark Bowen — ingénierie additionnelle (2) Danny L Harle — ingénierie additionnelle (3, 4) Arber Curri — ingénierie additionnelle (8) Bryce Dessner — ingénierie additionnelle (8) Marina Lefkova — ingénierie additionnelle (8) Serban Ghenea — mixage (4–7, 10–12) Randy Merrill — mastering
Additionnel
Directeur créatif — Autumn de Wilde Design — Thunderwing Calligraphe — Autumn de Wilde Design des costumes — Shirley Kutara Assistant des costumes — Matilda Oliver
Photographie — Autumn de Wilde Coiffeur styliste — Odile Gilbert Maquillage — Sarah Reygate Production design — Kave Quinn Peintre de toile de fond — Thomasina Smith Accessoires d'habillage — Tristan Carlisle Kits, Cecilia Dumont Finition photo — June Bhongian Compagnie de production — Anonymous Content Directeur général — Eric Stern Producteur exécutif — Eric Stern, Shion Hayasaka
Références
Liens externes
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