Martin Lukáč, né le , est un peintre slovaque demeurant à New York. Ses travaux et ses processus artistiques sont réputés pour leur expression spontanée et intuitive, s'inspirant de l'expressionnisme abstrait. Ils incorporent des éléments de la culture populaire et des esthétiques du graffiti. Il est particulièrement connu pour son utilisation répétitive de motifs, notamment les Tortues Ninja, évoquant une sorte d'effet de cinématographie contemporain.
Biographie Martin Lukáč est né en 1989 à Piešťany, r, Slovaquie. Il éprouvait un asthme sévère durant son enfance, menant à l'hospitalisation chez une station thermale en montagne, éloigné de ses parents. À cinq ans, sa famille a déménagé au quartier de Petržalka à Bratislava. Ses premiers intérêts en art étaient façonnés par sa ville natale et la culture populaire des années 1990, notamment des dessins animés américains tels que Le Laboratoire de Dexter et des personnages de bande dessinée tels que Batman. Il s'est spécialisé en maçonnerie en pierre et en sculpture au à Bratislava, l'école d'art la plus ancienne du pays.
De 2009–2013, il a suivi des cours du Département des Beaux-Arts et Intermedia à l'université technique de Košice, obtenant un baccalauréat ès arts sous la surveillance de et . De 2013–2016, il a poursuivi une maîtrise en art, en peignant à l'École des arts appliqués de Prague à Prague, étudiant avec et Marek Meduna. Durant ses études universitaires, il a effectué des stages à l'Académie des beaux-arts de Prague, où il avait travaillé aux côtés de et Jiří Kovanda, ainsi qu'à l'École supérieure des beaux-arts de Leipzig à Leipzig, où il avait étudié sous l'instruction de et Ralf Hartmann.
Carrière vignette|Martin Lukáč dans son studio en 2022. L'art que créé Lukáč est décrit en tant qu'expression d'un processus relaxe, intuitive, et créative tirant de l'expressionnisme abstrait, tout en incorporant des esthétiques graffiti et des éléments de culture populaire. De amorphes formes en couleurs vives sur un arrière plan de lignes fluides ainsi que des personnages de Bande dessinée sont courant dans ses œuvres, complétant en séries entières, contenant chacune des variations du même motif. La répétition et la réduction de forme sont les fondements de ses travaux. Selon des critiques d'art, notamment Chris Sharp, les toiles de Lukáč se définit par l'expression gestuelle dynamique qui, malgré son style à l'apparence spontané, est soigneusement préconçu, combinant le dessin automatique, application en couche de couleurs, ainsi que des techniques de pinceaux, rouleaux compresseurs et pastel à l'huile, créant ainsi une tension entre le expressif et la composition soigneusement préconçue. Dans plusieurs de ses œuvres, le motif Tortues Ninja est remarqué, ceci devenant un de ses signes caractéristiques. Selon Lukáč, il avait initialement utilisé ce motif en 2015 et le considère une forme d'autoportrait. Le motif synthétise ses intérêts en arts martiaux et culture populaire tout en engageant avec l'homonyme des personnalités de la Renaissance des personnages à travers des variations en fond et forme. Lukáč reconnait qu'il apprécie adapter et réinventer ses intérêts en tant que variations de cette pop star, utilisant des techniques telles que l'art textile et le fusain. En 2016, Lukáč a été présenté dans l'exposition featured « Against Nature: Young Czech Art Scene » à la Galerie nationale de Prague, ceci s'axant sur les artistes tchèques émergents. vignette|Lukáč dans son studio à Prague en 2022. Il a organisé une exhibition solo—intitulée « I'd rather be avec you »—en 2019 à la Galerie DUVE Berlin, présentant des toiles combinant des motifs de culture populaire avec l’expressionnisme abstrait. En 2022, ses œuvres, exposés pour la onzième anniversaire de Footshop de la Galerie Mánes à Prague, explore des thèmes d'identité de sociétés et logotypes, selon un compte rendu du Vogue tchèque. En 2023, Lukáč a participé à l'exposition de groupe internationale « The Cuteness Factor », au Musée Ludwig – Musée d’art contemporain à Budapest. L'exposition explore l'esthétique de mignardise à travers la culture visuelle contemporaine des œuvres de 32 artistes de 14 pays Les toiles de Lukáč ont également apparu aux de grandes maisons de vente aux enchères—son œuvre This Is a Rat Race a été vendue à travers Sotheby's Cologne dans le cadre du Modern & Contemporary Discoveries collection en , tandis que Yellow Turbo Boost a été vendu à travers Christie's Paris lors d'une enchère en ligne d'art contemporain en .
Expositions Les expositions notables de Lukáč en solo, duo et groupe incluent les évènements montés dans des institutions —telles que les galeries — à travers l'Europe et les États-Unis.
Expositions en solo, sélective 2016 – "No Love all Hate", 35M2 Gallery, Prague, République tchèque 2016 – "Two Hands and a Magnifying Glass", Fait Gallery, Brno, République tchèque 2017 – "MacGyver“, Photoport Gallery, Bratislava, Slovaquie 2018 – "If on a winter's night a traveller", The Court, Pescara, Italie 2019 – "Aww Yeah!", Nevven Gallery Gothenburg, Gothenburg, Suède 2019 – "I'd rather be avec you", Duve Berlin, Berlin, Allemagne 2019 – "Mann in Flammen", Footshop Warehouse, Prague, République tchèque 2019 – "Nevermind", The Cabin, Los Angeles, États-Unis 2021 – "No Escape", Collectors Agenda, Vienne, Autriche 2022 – "Martin Lukáč", Tyler Wood Gallery, New York, États-Unis 2022 – "When The Love Factors High", Dot Contemporary, Bratislava, Slovaquie 2023 – "As Good As I Once Was", Erika Deak Gallery, Budapest, Hongrie 2023 – "Battlefield", Galerie NOD, Prague, République tchèque 2023 – "Rolling Thunder", Výstavní síň Sokolská 26, Ostrava, République tchèque 2024 – "Call me country", Tönnheim Gallery, Madrid, Espagne 2024 – “Naturale”, Sophistica Gallery, Prague, République tchèque 2025 – “Broadway and 125th Street”, Erika Deak Gallery, Budapest, Hongrie
Expositions en duo, sélective
2016 – Bon Appétit, avec David Krňanský, Ivan Gallery, Bucarest, Roumanie 2017 – Interpreter’s Booth, avec Anu Vahtra, Lucie Drdova Gallery, République tchèque 2017 – Roel van der Linden et Martin Lukáč, New York Denim 85', De Vishal, Haarlem, Pays-Bas 2018 – Interpreter’s Booth, avec Anu Vahtra, Chimera Project Gallery, Budapest, Hongrie
Expositions en groupe, sélective 2016 – Dog.Piss.Protection.Attachments., I: Project Space, Pékin, Chine 2017 – Jeff Koons Recommends: After Shit Falls, Kers Gallery, Amsterdam, Pays-Bas 2017 – Decisions, Decisions, California Institute of the Arts, Santa Clarita, États-Unis 2017 – Selected Works – Bech Risvig Collection, Huset for Kunst & Design, Holstebro, Danemark 2017 – We Are the Ones, Volume 1, Carlsberg Byens Galleri & Kunstsalon, Copenhague, Danemark 2017 – Paper Cuts, kurátor Kristian Day, Tripp Gallery, Londres, Royaume-Uni 2017–2018 – 20 cm from the ground, L21, Palma de Mallorca, Espagne 2018 – Den Moderne Kunstsalon, Vestjyllands Kunstpavillon, Videbæk, Danemark 2018 – As If a Field Could Become Some Dream, No Place Gallery, Columbus, États-Unis 2018 – Connected by the Hand, Henie Onstad Kunstsenter, Oslo, Norvège 2018 – Collectors Choice, Eduardo Secci Contemporary, Florence, Italie 2019 – AMARETTO, Villa Vertua Masolo, Milan, Italie 2019 – Les Copains D’abord!, Singular Art Gallery, Nimègue, Pays-Bas 2019 – I Ain’t Though, Kunstraum Ortloff, Leipzig, Allemagne 2019 – NOSZTRÓMO, Ashes/Ashes, New York, États-Unis 2021 – Shattered Speech, Grove Collective, Londres, Royaume-Uni 2021 – GOOGOL, Artemis Gallery, Lisbonne, Portugal 2022/2021 – The Glass Bead Game, MAMOTH, Londres, Royaume-Uni 2023 – The Cuteness Factor, Ludwig Múzeum, Budapest, Hongrie
Distinctions 2016 – Lauréat principal – Ceny kritiky za mladou malbu
Notes et références Notes
Références
Liens externes
Catégorie:Naissance en décembre 1989 Catégorie:Naissance à Piešťany Catégorie:Peintre slovaque du XXIe siècle Catégorie:Étudiant de l'École des arts appliqués de Prague