est un film japonais de Keisuke Kinoshita, sorti en 1959.
Synopsis Le film suit cinq amis d’enfance originaires d’Aizuwakamatsu (préfecture de Fukushima) qui, devenus jeunes adultes aux parcours divergents, se retrouvent au printemps, à l’occasion du retour d’Iwagaki, étudiant à Tokyo. Leur réunion ravive leur ancienne complicité, mais aussi des tensions liées à leurs échecs personnels, à leurs ambitions et aux bouleversements sociaux de l’après-guerre. Alors que certains sont confrontés à des difficultés morales ou financières, d’autres voient leur loyauté mise à l’épreuve par des conflits amoureux et des choix opportunistes, comme le mariage arrangé autour de Yōko. Peu à peu, mensonges, jalousies et trahisons fissurent leur amitié.
En parallèle, l’histoire fait écho à la légende tragique du Byakkotai, symbole d’honneur et de sacrifice, soulignant le contraste entre les idéaux de jeunesse et la réalité plus dure de l’âge adulte. Malgré les affrontements et les drames — allant jusqu’au duel entre amis et à des destins tragiques — les cinq hommes tentent de préserver ce qui reste de leurs liens, avançant ensemble, mais profondément marqués par la perte de leurs illusions.
Fiche technique Ces informations proviennent, de la fiche Wikipedia japonaise, de la base IMDb, de la base de données japonaise JMDb et du livre Japanese Film Directors d'Audie Bock.
Titre français : L'Oiseau des printemps révolus Titre original : Titres anglais : Farewell to Spring aka The Bird of Springs Past Réalisation : Keisuke Kinoshita Assistant réalisateur : Yoshikazu Ōtsuki Scénario : Keisuke Kinoshita Photographie : Direction artistique : Chiyoo Umeda Éclairage : Ryozo Toyoshima Musique : Montage : Yoshi Sugihara Son : Hisao Ōno Chorégraphies : Hiroyuki Hanayagi Production : Takashi Koide, Shigeru Wakita Société de production :Shōchiku (Ofuna Studio) Pays de production : Langue originale : japonais Format : couleur — format Shōchiku Grandscope — 35 mm — son mono Genre : Drame (cinéma) Durée : 102 minutes (métrage : 7 bobines - 2 799 m) Date de sortie : Japon :
Distribution
Keiji Sada : Eitarō Makita, l'oncle de Yasuo Ineko Arima : Midori Masahiko Tsugawa : Yasuo Makita, un barman Akira Ishihama : Kōzō Teshirogi, un ouvrier d'usine Toyozō Yamamoto : Akira Masugi, qui travaille dans l'entreprise familiale de laque d'Aizu : Takuya Minemura, l’héritier d'une auberge Yūsuke Kawazu : Naoji Iwagaki, un étudiant Yukiyo Toake : Yōko Momozawa Nijiko Kiyokawa : la mère de Takuya : Kikutarō : la mère de Yasuo Seiji Miyaguchi : le père d'Akira Teruko Kishi : Tane Momozawa : Heizaburō Onizuka Kazuko Okada : la mère d'Akira Isao Suenaga : Katsusuke, le frère de Kōzō Noriyo Murakami : la femme de chambre des Makita Tsuneko Sasaki : une femme au 'Salon X' Aiko Ikumi : une femme de chambre de l'auberge Matsuko Shiga : une femme de chambre de l'auberge Shinichirō Minami : un client au 'Salon X' Chishū Ryū : le père de Kōzō Junzaburō Ban : Yūkichi
Autour du film
Audie Bock note à propos du film : "sur fond de paysages montagneux d'Aizu, un récit touchant de l'amitié de cinq jeunes hommes et de son évolution au fil des années, marquée par la guerre, la maladie, le progrès de l'après-guerre et autres épreuves. Construction et rythme médiocres" p 214 Dans le film, la référence au Byakkotai structure profondément le récit et la symbolique. Ce groupe de jeunes samouraïs d'Aizuwakamatsu, morts par seppuku sur le pour préserver leur honneur, est évoqué dès le début à travers une danse du sabre exécutée par les protagonistes. Ce rituel inscrit leur amitié dans une tradition héroïque fondée sur la loyauté, le sacrifice et l’idéal d’unité. L’œuvre de Kinoshita est revisitée depuis quelques années par des auteurs japonais, en particulier, Hideo Osabe, Ishihara Ikuko et Kubo Yutaka, qui proposent une relecture du film de Keisuke Kinoshita en soulignant sa dimension homoérotique. Ils voient dans le personnage de Masugi, notamment à travers son handicap physique, une symbolique de marginalité sexuelle et d’« affaiblissement » des normes de virilité. Son absence d’intérêt pour les femmes et l’intensité de son attachement à Iwagaki sont interprétées comme les signes d’un amour qui dépasse l’amitié. Ainsi, même si le film n’est pas explicitement présenté comme une œuvre « gay », plusieurs critiques estiment que la relation entre les personnages masculins laisse fortement entrevoir une dimension amoureuse implicite. La chanson thème, écrite par les deux frères Kinoshita, est interprétée par . La mélodie rappelle les chansons folkloriques russes. Notes et références
Liens externes
Catégorie:Film japonais sorti en 1959 Catégorie:Film dramatique japonais Catégorie:Film en japonais Catégorie:Film de Shōchiku Catégorie:Film réalisé par Keisuke Kinoshita