L'École d'art et d'architecture Tyler, fréquemment appelée simplement Tyler par les membres de la communauté, fait partie de l'université Temple, une grande université publique de recherche en milieu urbain située à Philadelphie, en Pennsylvanie (États-Unis). Tyler accueille actuellement environ de premier cycle et de cycles supérieurs dans une grande variété de programmes d'études, incluant l'architecture, l'enseignement de l'art, l'histoire de l'art, l'art-thérapie, la céramique, l'urbanisme et l'aménagement du territoire, les pratiques artistiques communautaires, le développement communautaire, la gestion des installations, l'études des fibres et des matériaux, le travail du verre, le design graphique et interactif, la préservation du patrimoine, l'horticulture, l'architecture paysagère, les métaux/ la bijouterie/ la CAO-FAO, la peinture, la photographie, la gravure, la sculpture et les études visuelles.
Elle était auparavant connue sous les noms de Stella Elkins Tyler School of Fine Arts et de Tyler School of Art. Susan E. Cahan est la doyenne de Tyler depuis 2017.
Histoire L'École d'art et d'architecture Tyler a été fondée en 1935 par Stella Elkins Tyler (de la famille Elkins / Widener) et le sculpteur Boris Blai. Mécène des arts, Stella Elkins Tyler a fait don de son domaine situé à Elkins Park, en Pennsylvanie, à l'université Temple au début des années 1930. Tyler a offert son domaine avec le souhait exprès que, par l'intermédiaire de Boris Blai, il devienne un environnement propice à l'avancement des beaux-arts, aux études académique dans le domaine des arts et à la créativité individuelle. En tant que doyen fondateur de ce qui était alors connu sous le nom d'École des beaux-arts Stella Elkins Tyler, Blai a insufflé à l'école un engagement envers une éducation progressiste, mettant l'accent sur la maîtrise technique de l'étudiant dans le cadre d'un programme d'arts libéraux.
En 1960, Charles Le Clair a succèdé à Blai. Sous la direction de Le Clair, le campus de Tyler a été amélioré avec la construction d'une résidence universitaire et de deux bâtiments abritant des ateliers et des salles de classe. En 1966, le nom de l'école a été changé en Tyler School of Art, et Le Clair a fondé le programme d'études à l'étranger Tyler à Rome, en Italie. Les programmes de Tyler à l'université Temple de Rome figurent aujourd'hui parmi les programmes d'études des beaux-arts à l'étranger les plus respectés en Europe. L'université Temple de Rome s'est développée pour inclure une gammecomplète de cours en arts libéraux, architecture, commerce et droit, avec un accent particulier sur ceux liés à Rome, à l'Italie et à l'Europe. Tout au long des années 1960 et 1970, le programme d'études de Tyler a continué de s'étoffer en réponse aux nouvelles définitions de la création artistique et du rôle de l'art dans la société. De nouveaux programmes et des installations modernes en design, céramique, travail du verre, métaux et photographie ont été ajoutés. À cette époque, Tyler a créé les départements d'histoire de l'art et de d'enseignement de l'art sur le campus principal de Temple à Philadelphie.
Le rythme des changements et de la croissance a commencé à s'accéléré de façon spectaculaire à la fin des années 1990. En 1998, Tyler a ouvert le département d'architecture de Temple.
En 2009, Tyler a quitté Elkins Park pour s'installer dans un nouveau bâtiment de carrés ( carrés) sur le campus principal de Temple. Trois ans plus tard, le département d'architecture a emménagé dans de nouvelles installations de carrés ( carrés) reliées au nouveau bâtiment de Tyler. Les programmes de Temple en architecture de paysagère, horticulture, urbanisme et aménagement du territoire, ainsi qu'en développement communautaire, ont été intégrés à Tyler en 2016, réunissant pour la première fois toutes les disciplines de l'architecture et du design environnemental de Temple au sein d'une même unité académique. En 2017, Susan E. Cahan, en provenance de l'université Yale, est devenue la première doyenne permanente d'une école Tyler indépendante depuis son installation dans son nouveau bâtiment en 2009. Le , plus de après l'intégration de l'architecture à Tyler au sein de Temple, le nom de l'établissement est officiellement devenu École d'art et d'architecture Tyler.
En 2017, l'administratrice culturelle, historienne de l'art et conservatrice Susan E. Cahan, anciennement vice-doyenne et doyenne des arts du Yale College à l'université Yale, a été nommée doyenne de la Tyler School of Art and Architecture par le président de Temple, Richard M. Englert.
En 2018, le conseil d'administration de l'Université Temple a approuvé des changements dans la structure et l'identité de Tyler afin d'unifier l'école, d'intégrer les disciplines de l'architecture et du design environnemental, de soutenir les études interdisciplinaires et de refléter la compréhension actuelle de la pratique et de la recherche créatives. Le , le nom de l’école a été officiellement élargi, passant de Tyler School of Art à Tyler School of Art and Architecture.
Programmes académiques et accréditation L'école d'art et d'architecture Tyler propose une vaste gamme de programmes diplômants et certifiant dans les domaines de l'art, de l'architecture et du design environnemental, du design graphique, de l'histoire de l'art et de l'enseignement de l'art.
Temple propose également un programme de licence en art à l' Université Temple, campus du Japon, situé à Tokyo.
Installations En 2009, l'école d'art Tyler a déménagé vers un nouvel emplacement de carrés conçu par l'architecte Carlos Jiménez. Le programme d'architecture de Tyler a emménagé dans un nouveau bâtiment dédié à l'architecture de carrés en 2012. Les deux structures, qui sont reliées par un passage, sont situées sur le campus principal de l'université Temple à Philadelphie. Leur emplacement, adjacent au Presser Hall (qui fait partie du Boyer College of Music and Dance de l'université Temple) et aux Temple Theaters (qui font partie de l'école de théâtre, de cinéma et d'arts médiatiques de Temple), a permis de créer un pôle artistique dans le coin nord-est du campus.
Artistes et chercheurs invités Tyler accueille également divers programmes d'artistes, d'architectes et de chercheurs invités, faisant venir à l'école des figures de proue de leurs disciplines respectives pour s'adresser à la communauté de Tyler et travailler avec les étudiants dans leurs salles de classe et leurs ateliers. Les programmes phares d'artistes et de chercheurs invités comprennent:
Le Symposium annuel des artistes invités Jack Wolgin, un programme financé par une dotation qui fait venir des artistes et des penseurs sur le campus pour travailler avec les étudiants de Tyler et présenter une conférence publique gratuite chaque année. Parmi les anciens artistes invités du programme figurent:
y Pfaff (2016) LaToya Ruby Frazier (2017) Rick Lowe (2018) Nick Cave (2019) Cecilia Vicuña (2020) Jennie C. Jones (2022) Hito Steyerl (2023)
Les anciens élèves en architecture de Tyler ont financé une série de conférences en l'honneur de Brigitte Knowles, professeure émérite et ancienne vice-doyenne, qui fait venir sur le campus des archtiectes, des architectes paysagistes et des designers. Parmi les précédents conférenciers figurent:
Sir David Adjaye, fondateur et directeur d'Adjaye Associates Craig Edward Dykers, associé fondateur, Snøhetta Walter Hood, fondateur, Hood Design Studio Clive Wilkinson, président, Clive Wilkinson Architects Sharon Johnston (architecte), associée fondatrice, Johnston Marklee Olalekan Jeyifous (2022)
Temple contemporain Temple Contemporary est l'unité chargée des expositions et des programmes publics de Tyler. Il a été dirigée par son directeur fondateur, Robert Blackson, directeur des expositions et de la programmation publique de Tyler de 2011 à 2021. Jova Lynne, ancienne conservatrice en chef du Musée d'art contemporain de Détroit, a été nommée directrice de Temple Contemporary en 2021. Les galeries et les bureaux de Temple Contemporary se trouvent dans le bâtiment Tyler, sur le campus principal de l'Université Temple, bien qu'une grande partie de sa programmation se déroule au sein de la communauté environnante de Philadelphie.
La programmation de Temple Contemporary axée sur la communauté, qui a attiré l'attention à l'échelle nationale, comprend «Funeral for a Home» (2014), une vaste commémoration du parc de logements urbains menacés et des vies qu'abritent les maisons sur le point d'être démolies; «reForm» (2014-2015), une réponse à la fermeture d'écoles publiques et à son impact sur les communautés urbaines et leurs enfants, réalisée par l'artiste et professeur à Tyler, Pepón Osorio; et «Symphony for a Broken Orchestra» (2017-2018), une initiative à l'échelle de la ville visant à collecter, exposer, réparer et restituer les instruments cassés appartenant aux écoles publiques de Philadelphie, mise en valeur par la composition d'une œuvre musicale pour ces instruments cassés par le compositeur David Lang et son interprétation par un orchestre diversifié composé de résidents locaux. Ces trois projets ont été financés en partie par le Pew Center for Arts & Heritage.
Anciens élèves
A Adela Akers, artiste textile et fibreuse, a enseigné de 1972 à 1995 Polly Apfelbaum (BFA), artiste en techniques mixtes, sculptrice, dessinatrice"Polly Apfelbaum", National Museum of Women in the Arts. (MFA 1974), peintre, enseignant, commissaire d'exposition
B
Bill Beckley (MFA 1970), artiste conceptuel Stanley Bleifeld (BFA, MFA), sculpteur , artiste , artiste , artiste, religieuse , artiste, membre du corps professoral de Skidmore
C
, photographe, membre du corps professoral d'Ursinus , artiste, lauréate de la Gallery of Success 2022 Barbara Chase-Riboud, artiste, romancière, poétesse , peintre Cecelia Condit, artiste, membre du corps professoral de l'université du Wisconsin à Milwaukee , peintre , artiste , artiste
D
, peintre, enseignant Alix Dobkin, auteure-compositrice-interprète , peintre, enseignante
E
, peintre et artiste d'art public , graveur
F
, peintre, membre du corps professoral de l'université Yale Louise Fishman, peintre , artiste Allan Randall Freelon, artiste , artiste
G
, artiste Frank Gaylord, sculpteur , sculpteur, enseignant , artiste
H
, artiste , artiste Jessica Hische, illustratrice, designeuse (MFA 1985), artiste en techniques mixtes, peintre, enseignante
J
, photographe , artiste
K
Irvin Kershner, réalisateur Simmie Knox, peintre
L
David Levine, artiste, illustrateur , sculptrice , illustrateur , artiste verrière
M
, artiste , historienne de l'art, membre du corps professoral de l'université Rutgers , artiste , céramiste , artiste, membre du corps professoral de la SAIC , peintre Ree Morton, artiste , orfèvre, créatrice de bijoux , photographe, écrivain
N
Lowell Blair Nesbitt, artiste
P
, artiste , artiste , artiste , designeuse, directrice artistique , peintre , président de la Pennsylvania Academy of the Fine Arts
R
Erin M. Riley, artiste , peintre
S
Paula Scher, designeuse , artiste , artiste , artiste , peintre , peintre, créatrice de bijoux Aaron Shikler, peintre , artiste Laurie Simmons, photographe , artiste , artiste , artiste , artiste Richard Sylbert, chef décorateur
T
, peintre, dessinatrice et enseignante en art , artiste
V
, artiste , créatrice de bijoux
W
Angela Washko, artiste Hannah Wilke, sculptrice, photographe
Y
Lisa Yuskavage, peintre
Z Paul O. Zelinsky, auteur, illustrateur
Philip Betancourt, archéologue, historien de l'art Richard Callner, peintre John E. Dowell Jr., graveur Coco Fusco, artiste interdisciplinaire, écrivaine, commissaire d'exposition Mark Thomas Gibson, peintre, graveur , historien de l'art Marcia B. Hall, historienne de l'art CT Jasper, sculpteur