La est un type de poterie japonaise traditionnellement produit à Uji au Japon.
est l’un des maîtres les plus éminents de la tradition Asahi.
Histoire
Les fours d’Asahi commencèrent leur production durant l’ère Keichō à Uji. L’Asahi-yaki fut établi parallèlement à d’autres nouveaux centres céramiques de l’époque, tels que l’Akahada-yaki, le Zeze-yaki, l’Akashi-yaki, le Shizuhata-yaki et le Kiyomizu-yaki.
Depuis le fondateur du four Asahi, Tōsaku, cette tradition fournit des bols à thé prisés destinés à la préparation du thé battu, appréciés par la noblesse, les dirigeants guerriers et les maîtres de thé.
Quelques années après la mort de Kobori Enshū, maître de thé du , fut établie une prestigieuse liste de sept fours, connue sous le nom des « Sept fours d’Enshū ». Elle comprenait les traditions de Takatori, Agano, Shidoro, Akahada, Zeze, Asahi et Kosobe.
La céramique d’Asahi est produite sans interruption depuis plus de quatre cents ans à travers seize générations de la famille Matsubayashi. Le premier four Asahi fut construit durant la transition entre l’époque Azuchi Momoyama et l’époque d'Edo par Tōsaku. C’est avec l’essor de la cérémonie japonaise du thé que l’Asahi-yaki connut son succès commercial. Toutefois, durant l’époque d'Edo, les potiers furent réduits à la fabrication de tuiles de toiture. Cette situation se poursuivit jusqu’au temps du huitième chef de famille, Chōbei VIII, dans les années 1860.
En 1864, lors de la rébellion des portes Hamaguri, une partie du palais impérial de Kyoto fut détruite par un incendie, et la famille Asahi fournit de nouvelles tuiles pour sa reconstruction.
Le four familial Asahi connut de nouvelles difficultés sous la direction du douzième héritier, Shōsai (1865–1932), qui peina à maintenir l’activité durant l’ère Meiji. Une visite fortuite du futur empereur Yoshihito contribua cependant à raviver la renommée de l’atelier.
L’un des fils de Shōsai, Matsubayashi Tsurunosuke, participa aux débuts du développement de la à St Ives. En 2010, une découverte importante mit au jour de nombreuses caisses remplies de documents appartenant à la famille.
Caractéristiques Les céramiques d’Asahi sont principalement destinées à la cérémonie du thé et comprennent des bols à thé, des récipients couverts pour l’eau froide ainsi que divers ustensiles utilisés pour la préparation du matcha (thé en poudre) et du sencha (thé vert infusé).
L’une des caractéristiques de l’Asahi-yaki réside dans le marquage figurant sous les pièces. Les exemples de céramiques d’Asahi portent généralement les caractères estampés sur leur base non émaillée. Chaque pièce est gravée d’un petit sceau métallique portant les caractères « Asahi ».
Jusqu’à l’ère Meiji, les potiers d’Asahi utilisaient une argile provenant du mont Asahi, dans la région d’Uji. Aujourd’hui, ils emploient des argiles extraites des gisements de Shikiwara et du mont Orii, situés en face du mont Asahi. Les potiers d’Asahi utilisent exclusivement des argiles de la région d’Uji, déposées par la rivière Uji. L’argile extraite est ensuite laissée à vieillir pendant plus d’un siècle avant d’être utilisée.
Glacçure L’atelier Asahi-yaki utilise actuellement les glaçures suivantes dans sa production :
Matsubaiyū / glaçure de cendre de pin : elle se caractérise par une teinte verdâtre due au fer contenu dans le pin. Lorsque le four grimpant est utilisé, le combustible est constitué de bûches fendues de pin rouge. Les cendres produites par cette cuisson servent à créer cette glaçure particulière. Geppakuyū / glaçure blanc de lune : les pièces présentant des marbrures violacées dues à une coloration au cuivre sur l’argile blanc bleuté de cette glaçure étaient appelées Kinyo.
Effets de cuisson
Kase / taches fauves : présente de subtiles gradations de jaune pâle et de gris. L’un de ses traits caractéristiques est un motif tacheté rappelant le pelage d’un daim. Hanshi : se caractérise par une teinte orangée chaleureuse évoquant le soleil du matin ; la couleur évolue progressivement avec l’usage. Benikase / taches fauves rouges : plus la proportion de fer dans l’argile est élevée, plus les zones recouvertes d’une glaçure transparente prennent une teinte rouge noirâtre plus marquée que dans le Kase.
L’actuel Matsubayashi Hōsai XVI est devenu le seizième chef de la tradition Asahi-yaki en 2016. Il perpétue l’esthétique traditionnelle de l’Asahi-yaki fondée sur le kirei sabi (« beauté et simplicité »), inspirée des principes esthétiques du maître de thé Kobori Enshū.
Aujourd’hui, Hōsai XVI produit principalement des ustensiles liés à la cérémonie du thé, tels que des bols à thé, des boîtes à thé, des jarres à eau et des vases. Parmi ses innovations figure l’introduction de la technique de surémail Geppaku dans les productions de l’atelier.
Voir aussi Artisanat japonais Céramique japonaise
Références
Catégorie:Style de céramique japonaise