Cipe Pineles ( – ) était une designer graphique et directrice artistique d'origine autrichienne qui a fait carrière à New York. Elle a notamment travaillé pour des magazines tels que Seventeen, Charm, Glamour, House & Garden, Vanity Fair et Vogue. Elle fut la première femme directrice artistique de nombreux grands magazines et est reconnue comme la première designer à avoir intégré les beaux-arts dans les médias grand public. Elle a été mariée à William Golden, puis Will Burtin, deux célèbres designers, dont elle fut la veuve. Elle eu deux enfants adoptés et deux petits-enfants.
Biographie Cipe Pineles est née le à Vienne. Quatrième enfant d'une famille de cinq, elle passa sa petite enfance en Pologne, son père étant souvent malade. En 1915, à l'âge de 7 ans, elle émigre aux États-Unis avec sa mère et ses sœurs. Elle fréquenta le lycée Bay Ridge à Brooklyn et obtint une bourse de la Fondation Tiffany pour étudier à l'Institut Pratt de 1927 à 1931. Elle poursuivit ses études en 1930 à la Fondation Louis Comfort Tiffany.
Carrière Cipe Pineles est engagée en 1929 comme professeur d'aquarelle à l'École publique des beaux-arts et des arts industriels de Newark dans le New Jersey. Il s'agit de son premier poste d'enseignante. A la suite de la Grande Dépression et de l'obtention de son diplôme, elle commence à travailler à Green Mansions, un centre de villégiature/colonie de vacances pour adultes situé dans les Adirondacks. Elle y conçoit divers éléments graphiques, comme les brochures annuelles du centre, ainsi que le papier en-tête et les envois postaux pour les événements et les fêtes. Elle y restera jusque dans les années 1950.
Cipe Pineles commence sa carrière à 23 ans chez Contempora, une agence de design industriel fondée par des émigrés européens après avoir lutté pour intégrer le monde du travail en raison du sexisme qui régnait dans le secteur. Au sein de Contempora, elle réalise des supports promotionnels, des présentoirs de magasins et des motifs pour les tissus en coton destiné à la mode. C'est chez Contempora que Cipe Pineles rencontre l'épouse de l'éditeur Condé Nast. Remarquant sont travail, celle-ci la recommande auprès de Dr M. F. Agha alors directeur artistique des Éditions Condé Nast. En 1932, sous la tutelle d'Agha, Cipe Pineles apprend à organiser et composer des magazines, elle s'initie également à la typographie et à la photographie. Agha lui laissant une grande autonomie, cela lui permit de réaliser de nombreux projets seule. Elle devient par la suite directrice artistique de Glamour, un magazine destiné aux jeunes femmes, de 1941 à 1944. Ce poste lui permet de développer son style moderniste et ludique, au travers de l'utilisation de l'image et de la typographie.
En parallèle, elle travaille pour Vogue à New York et à Londres (1932-1938) et pour Overseas Woman à Paris (1945-1946). Elle devient par la suite la directrice artistique du récent magazine Seventeen de 1947 à 1950, puis du magazine Charm de 1950 à 1959, avant de devenir, en 1961, celle de Mademoiselle à New York. De 1961 à 1972, elle quitte le graphisme éditorial pour devenir la première directrice artistique du Lincoln Center for the Performing Arts de New York où elle intervient en tant que consultante. Elle est notamment responsable de la création de l'identité visuelle et des supports marketing du centre.
Au sein de Seventeen, Cipe Pineles travaille aux côtés de la fondatrice et rédactrice en chef du magazine Helen Valentine, et d'Estelle Ellis, responsable marketing. Ensemble, elles réorientent la publication vers un nouveau lectorat : les femmes actives. Cipe Pineles lance un programme artistique et illustratif permettant à Seventeen de se distinguer des autres publications. Elle fait ainsi appel à des artistes de renom tels qu'Ad Reinhardt et Andy Warhol pour illustrer des articles du magazine. De ce fait, on lui attribue le mérite d'avoir été la première à intégrer les beaux-arts aux médias grand public. En effet, Cipe Pineles rejetait l'idée que les femmes devaient être superficielles et uniquement préoccupées par la recherche d'un mari, et considérait ses lectrices comme réfléchies et sérieuses.
Après avoir quitté Seventeen, elle entama sa carrière chez Charm de Street & Smith, un magazine sous-titré « le magazine des femmes qui travaillent ». Le magazine reconnaissait que les femmes cumulaient deux emplois : l’un au travail et l’autre à la maison. Pineles décrivait Charm comme « …le premier magazine féministe. Il n’y aurait pas eu de place pour le magazine Ms. si Charm n’avait pas été abandonné. » À l’instar de son travail chez Seventeen, Pineles intégra ses centres d’intérêt à la conception de Charm. Elle décidait du nombre de pages en quadrichromie, en bichromie, ainsi que de la mise en page générale du numéro. Lorsque Charm fut intégré à Glamour en 1959, Cipe Pineles rejoignit le magazine Mademoiselle.
« Nous avons essayé de rendre le quotidien attrayant sans recourir aux clichés éculés d'un glamour factice », a-t-elle déclaré lors d'une interview. « On pourrait dire que nous avons cherché à transmettre le charme de la réalité, par opposition aux paillettes d'un monde imaginaire. » Son travail a contribué à redéfinir le style des magazines féminins. Ses efforts ont également contribué au mouvement féministe en participant à l'évolution du rôle des femmes dans la société.
Cipe Pineles a rejoint l'équipe enseignante de la Parsons School of Design en 1963, où elle a également été la directrice de la conception des publications de l'établissement. Elle a ensuite été nommée professeur Andrew Mellon à la Cooper Union pour l'avancement des sciences et des arts (en 1977) et membre du comité consultatif de la Harvard Graduate School of Design (en 1978).
Cipe Pineles a également illustré le livre à succès de Marjorie Hillis, Live Alone and Like It, publié par The Bobbs-Merrill Company en 1936.
Succès et distinctions L'essai de Cipe Pineles, qui retrace son parcours depuis son immigration d'Autriche vers les États-Unis, a remporté un prix décerné par le magazine The Atlantic Monthly.
Pineles a brisé à plusieurs reprises le plafond de verre dans le domaine du design. Elle est devenue la première femme membre de l'Art Directors Club en 1943 après avoir été nommée pendant 10 ans et a été la deuxième femme à être intronisée au Art Directors Club Hall of Fame en 1975. En 1955, elle est devenue la première et, jusqu'en 1968, la seule femme membre de l'Alliance Graphique Internationale.
En 1984, elle fut récompensée par la Society of Publication Designers avec le prix Herb Lubalin. Cipe Pineles a reçu la médaille AIGA en 1996.
Laissez-moi tranquille avec les recettes À titre personnel, Cipe Pineles a écrit et illustré un recueil de recettes juives d'Europe de l'Est, dont elle a achevé le manuscrit en 1945. Selon Pineles, la plupart des recettes de l'ouvrage lui avaient été transmises par sa mère, Bertha Pineles, qui apparaît sous les traits d'une femme aux cheveux gris dans plusieurs illustrations. « Je pense que c'était une façon de célébrer les origines familiales… de partager avec eux un peu de ce qu'ils avaient découvert en Europe », a déclaré Carol Burtin Fripp, la fille de Pineles. Le manuscrit a été acquis par un collectionneur lors d'une vente successorale et finalement découvert par l'illustratrice Wendy MacNaughton lors d'un salon du livre ancien à San Francisco. MacNaughton et la rédactrice de magazine Sarah Rich ont acheté le manuscrit avec l'écrivaine Maria Popova et la rédactrice spécialisée en design Debbie Millman. Ils ont passé trois ans à faire des recherches sur Cipe Pineles, à interviewer d'anciens collègues et des membres de sa famille, à explorer les archives de Pineles au Rochester Institute of Technology et à recréer toutes les recettes. Le livre a été publié sous le titre Leave Me Alone with the Recipes par Bloomsbury USA le .
L'édition publiée (éditée par MacNaughton, Rich, Popova et Millman) contient toutes les recettes manuscrites et peintes à la main de Pineles, ainsi que des essais sur sa vie et sa carrière, avec des contributions de la critique gastronomique Mimi Sheraton (qui a travaillé avec Pineles chez Seventeen), du rédacteur spécialisé en design Steven Heller, de la graphiste Paula Scher (qui connaissait Pineles) et de Maira Kalman. Lors de ses recherches, Rich a recréé toutes les recettes écrites et, avec le cuisinier Christian Reynoso, a modernisé certaines d'entre elles présentées dans la dernière partie de l'ouvrage. Ces recettes modernisées visent à les rendre plus accessibles aux méthodes et ingrédients culinaires actuels et à pallier le manque d'expérience que les cuisiniers étaient censés posséder avec les recettes originales. À propos du livre, Rich a déclaré : « L'objectif était de raconter son histoire, de présenter ses œuvres et de mettre en valeur sa cuisine. »
Vie personnelle Cipe Pineles épousa deux designers graphiques de renom. Elle fut d'abord mariée à William Golden de 1939 jusqu'à son décès en 1959. Puis, elle a ensuite été mariée à Will Burtin de 1961 jusqu'au décès de ce dernier en 1972. Cipe Pineles est décédée en 1991. Elle a eu un fils, Thomas (Tom) Pineles Golden, avec William Golden, et une fille, Carol Burtin Fripp, avec Will Burtin, ainsi que deux petits-enfants. Elle souffrait d'une maladie rénale et est finalement décédée d'une crise cardiaque en 1991.
Références
Sources Ellis, Estelle et Burtin Fripp, Carol. Cipe Pineles : two remembrances. Cary Graphic Arts Press, Rochester 2005 Richards, Melanie. Badass Lady Creative [dans l'histoire] : Cipi Pineles. Scotford, Martha. Cipe Pineles – Artist as Art Director. Heller 2001 Scotford, Martha. Cipe Pineles – A life of design W. W. Norton & Company, New York 1999 Scofford, Martha. The tenth pioneer : Cipi Pineles was a design innovator. Why, when the history came to be written was she left out ? Eye Magazine, automne 1995. Scotford, Martha. The tenth pionner – Thoughts on Cipe Pineles. Breuer, Gerda, Meer, Julia (éd.) : Women in Graphic Design, , Jovis, Berlin 2012 Scotford, Martha. Cipe Pineles. Institut américain des arts graphiques
Liens externes
Archives de design graphique de la collection Cary, Cipe Pineles Fonds Cipe Pineles, Collection d'arts graphiques Cary, RIT Collection numérique de Cipe Pineles, Cary The Tenth Pioneer – Un essai de Martha Scotford sur la carrière de Cipe Pineles cipepineles.com – Un site internet consacré au livre « Leave Me Alone with the Recipes » (Laissez-moi tranquille avec les recettes) qui contient des informations sur sa vie et sur le livre. Cipe Pineles, Type Magazine, , 30 juillet 2018.
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