Mickey Rourke Prononciation en anglais américain retranscrite selon la norme API., né le à Schenectady (État de New York).., est un acteur, scénariste et boxeur américain.

Élève à l'Actors Studio, il fait ses débuts au cinéma en 1978. Après un second rôle remarqué dans , en 1983, Michael Cimino lui confie son premier rôle principal dans L'Année du dragon (1985). Rourke s'illustre alors dans l'interprétation de personnages profonds et torturés pour des réalisateurs prestigieux, comme Barbet Schroeder avec et Alan Parker avec en 1987. Régulièrement comparé à Marlon Brando et à James Dean pour son charisme et sa sensibilité à fleur de peau, l'image de sex-symbol qu'il acquiert avec 9 semaines 1/2 (1986) contribue à faire de lui une icône du cinéma américain des années 1980.

Il connaît par la suite une longue période d'égarement d'une quinzaine d'années, pendant lesquelles il s'éloigne des projets cinématographiques les plus ambitieux, en rejetant des propositions de rôle importantes. De 1991 à 1995, il entreprend en vain une carrière de boxeur professionnel, dont les dommages physiques subis entraînent son recours à plusieurs opérations de chirurgie réparatrice et esthétique.

Après un retour au cinéma avec des seconds rôles dans L'Idéaliste, ou encore entre 1997 et 2004, il renoue avec le succès en 2005 avec . Son retour au premier plan se confirme en 2009 avec l'obtention d'un , d'un et d'une nomination aux Oscars pour son rôle de catcheur vieillissant et passionné dans .

Biographie Enfance et adolescence vignette|gauche|alt=Photographie aérienne de Schenectady.|Schenectady, ville de naissance de Mickey Rourke.

Philip Andre Rourke . naît à Schenectady en 1952 dans une famille catholique d'origine française par sa mère, Annette, et irlandaise par son père, Philip Andre Rourke Senior. Le surnom Mickey lui aurait été donné dans son enfance par ses parents, qui trouvaient qu'il ressemblait à une souris.. Il a un frère et une sœur aînée.

Rourke a six ans lorsque son père quitte le foyer. Sa mère rencontre Eugene Addis, un policier de Floride, le couple s'installe un an plus tard à Miami pour recomposer une famille de huit enfants.

Dans ses entretiens, Mickey Rourke s'exprime régulièrement sur sa jeunesse, qu'il dit avoir passé dans les ghettos de Miami. Il déclare avoir été maltraité par son beau-père, sans jamais entrer dans les détails. Addis conteste. ses propos en confiant à un journaliste du New York Times en 2008 que Rourke « n'a jamais dit la vérité dans sa vie ». Ses sœurs réagissent et défendent leur frère, remettant en cause les pratiques du journaliste qui n'a jamais essayé de les contacter..

Dans le cadre d'un projet scolaire, Il joue sa première de théâtre à la , qu'il intègre en 1969 et dont il sort diplômé. en 1971. Néanmoins, Mickey Rourke est davantage attiré par le baseball. et la boxe, sport qu'il commence dès ses 12 ans et qu'il pratiquera durant toute son adolescence. Il termine son parcours scolaire à la .

Formation et débuts au cinéma En 1971, Mickey Rourke revient à New York à 19 ans où il devient tour à tour videur de boîte de nuit, gardien de parking et vendeur ambulant, tout en suivant les cours d'art dramatique du Lee Strasberg Theatre Institute. Rourke dit de lui-même qu'il a été un élève timide et réservé, mais à l'aise dans l'improvisation. Sa professeure Sandra Seacat le convainc de partir pour Los Angeles, de crainte qu'il ne reste un éternel étudiant.

Après quelques petits rôles à la télévision, il fait ses débuts au cinéma en 1979 en apparaissant dans 1941 de Steven Spielberg, et dans La Porte du paradis (, 1980), l'un des plus gros échecs commerciaux de l'histoire du cinéma où il rencontre le jeune Christopher Walken et Michael Cimino. Dans La Fièvre au corps (, 1981) de Lawrence Kasdan, il se fait remarquer pour son rôle de Teddy Lewis, un ami de Ned Racine (William Hurt) aux allures de rebelle. Il est ensuite l'un des jeunes copains de la bande de Steve Guttenberg et Kevin Bacon dans le succès critique Diner (, 1982) de Barry Levinson, à la suite duquel il remporte le NSFC Award du meilleur acteur dans un rôle secondaire.

Il est contacté pour interpréter Jack Cates, l'un des deux personnages principaux du buddy movie 48 Heures (, 1982) de Walter Hill, mais il refuse le rôle, récupéré par Nick Nolte.

Naissance d'une vedette vignette|gauche|alt=Photographie de Kim Basinger.|Kim Basinger est la partenaire de Mickey Rourke dans 9 semaines 1/2.

Mickey Rourke se distingue une nouvelle fois dans Rusty James (, 1983) de Francis Ford Coppola dans le rôle secondaire du grand frère sensible et protecteur de Matt Dillon. Il convoite ensuite l'argent de Gene Hackman dans Eureka (, 1983), puis il obtient son premier rôle principal dans le Pape de Greenwich Village (, 1984), en partageant la tête d'affiche avec Eric Roberts. La genèse du film est chaotique, initialement conçu pour associer Robert De Niro et Al Pacino dans le rôle des deux cousins sous la direction de Michael Cimino. Finalement confié à Stuart Rosenberg., le film reçoit un bon accueil critique mais passe relativement inaperçu à sa sortie auprès du public.

Mickey Rourke refuse à nouveau un rôle principal dans un buddy movie, Le Flic de Beverly Hills (, 1984)., qui devient avec Eddie Murphy l'un des plus gros succès commerciaux de la décennie en fin d'année.

C'est Michael Cimino qui lui confie son premier rôle principal de grande ampleur, dans L'Année du dragon (), en 1985. Mickey Rourke y incarne Stanley White, un capitaine de police polonais qui a décidé d'éliminer John Lone, le patron du crime de Chinatown à New York. Le film est vivement contesté aux États-Unis, ses détracteurs dénoncent la représentation négative du peuple chinois et le caractère ouvertement raciste de son personnage central.. Nommé aux Razzie Awards 1986 sans remettre en cause la performance de Mickey Rourke, le film est par ailleurs sélectionné à la des César du cinéma.

Mickey Rourke accède à la notoriété internationale avec 9 semaines 1/2 (, 1986) d'Adrian Lyne, dans le rôle du petit ami énigmatique de Kim Basinger. Le succès de ce film à l'érotisme léger et accessible vient essentiellement du charmant couple qu'il forme avec la jeune actrice. Mickey Rourke acquiert une image de bel homme auprès du grand public., mais la reconnaissance à la fois critique et commerciale dans un même film tarde pourtant à venir : très rentable à l'étranger, le film cumule seulement 7 millions de dollars de recettes aux États-Unis pour un budget de 17 millions de dollars. et postule au titre de pire scénario de l'année aux Razzie Awards 1987.

Très sollicité en cette période, il refuse d'incarner Connor MacLeod dans (, 1986), Maverick dans (, 1986) et un rôle dans le film à succès (, 1986). En , le tournage du film Les Incorruptibles () démarre avec Kevin Costner et sans Mickey Rourke, qui a décliné le rôle d'Elliott Ness.

Confirmation en 1987 vignette|upright=0.8|alt=Photographie de Robert De Niro lors d'une conférence de presse.|L'acteur Robert De Niro, face auquel Mickey Rourke s'illustre dans Angel Heart (photo de 1988).

À l'affiche de trois films en 1987, Mickey Rourke assoit son statut de star du cinéma américain, dans le thriller fantastique : Aux portes de l'enfer (, 1987) de Alan Parker, où il incarne Harold Angel, un détective privé au passé inquiétant. Confronté à Robert De Niro, l'acteur de 34 ans est considéré comme parvenu au sommet de son art par les observateurs. Le journaliste Matthew Hammond analyse : ..

Le film est une nouvelle fois soumis à controverse aux États-Unis, initialement classé X (interdit aux moins de 17 ans) à cause du caractère sanglant de la scène de sexe entre Mickey Rourke et la jeune Lisa Bonet, à peine débarquée du Cosby Show. La séquence est finalement censurée au cinéma pour recevoir la mention « Rated R »Rated R : classification de la Motion Picture Association of America qui indique que les mineurs doivent être accompagnés d'un adulte devant le film. de la MPAA.. Malgré un nombre d'entrées relativement mesuré aux États-Unis, le film attire plus de dans les salles françaises et accroît la cote de popularité de Rourke dans l'Hexagone.

Dans le making-of du film, Alan Parker dit notamment admirer , ainsi que sa faculté à . Il évoque également son caractère fantasque, en avouant . Mickey Rourke, lui, avoue que travailler avec De Niro l'a quelque peu réconcilié avec son métier, dont il commençait à ..

Il interprète Henry Chinaski, un pilier de bar, poète maudit et écrivain de génie dans (, 1987) de Barbet Schroeder, avec Faye Dunaway. Rourke est nommé aux Independent Spirit Awards 1988 pour son travail de composition calqué sur la gestuelle de l'écrivain Charles Bukowski, qui est aussi l'auteur du scénario. Le film fait partie de la liste des nommés à la Palme d'or du Festival de Cannes 1987, sans toutefois obtenir de récompense.

Dans L'Irlandais (, 1987), il incarne un anti-héros terroriste et solitaire aux côtés de Bob Hoskins et de Liam Neeson. Le traitement de ce film déplaît à Rourke, qui pensait initialement tourner dans un film engagé. Il traite le producteur Samuel Goldwyn de et de en conférence de presse du Festival de Cannes 1987, pour avoir selon lui dénaturé le message pro-IRA du film et avoir essayé d'en faire ..

Déclin progressif par la rébellion vignette|gauche|alt=Photographie de Tom Cruise à la cérémonie des Awards en 1989.|Tom Cruise récupère le rôle de Charlie Babbitt décliné par Rourke dans Rain Man.

Dustin Hoffman lui fait parvenir le scénario de (, 1988) pour jouer le rôle de Charlie Babbitt, qu'il ne lit même pas au profit d'un combat de boxe. et en lui préférant l'écriture de (, 1988), son premier script. Il sollicite Eric Clapton pour la musique du film et s'associe à l'écran avec Debra Feuer et Christopher Walken autour du thème de la boxe, mais le résultat final rate sa cible. En plus de perdre beaucoup d'argent, cet échec critique et commercial finit d'établir la rupture entre l'industrie de Hollywood et l'acteur, qui enchaîne dès lors les camouflets.

Mickey Rourke s'engage dans le projet de Walter Hill pour tourner Johnny Belle Gueule (, 1989), puis il apparaît dans L'Orchidée sauvage (, 1990). Divorcé de Debra Feuer, il rencontre sur le tournage, l'actrice-mannequin Carré Otis qui devient son épouse en 1992. Le film est raillé par la critique pour sa faiblesse d'ensemble et ses scènes de sexe jugées trop explicites., dont certaines d'entre elles ont été coupées pour éviter au film d'être classé pornographique. Rourke est nommé aux Razzie Awards 1990 au titre de pire acteur de l'année pour ses prestations dans L'Orchidée Sauvage et dans La Maison des otages (), sa quatrième collaboration avec Michael Cimino.

Dans Harley Davidson et l'homme aux santiags (, 1991), Rourke a pour partenaire Don Johnson, héros de Miami Vice : Deux Flics à Miami. Nouveau revers pour l'acteur, qui avoue plus tard n'avoir fait ce film que pour l'argent (). Cette même année, il est pressenti pour le rôle de Jack Crawford dans Le Silence des agneaux, finalement attribué à Scott Glenn. Il est opposé à Willem Dafoe dans un rôle de gangster dans le thriller Sables mortels (, 1992) de Roger Donaldson, mal reçu par la critique.

La carrière de l'acteur devient aussi dissolue que sa vie privée, marquée par des excès de drogue et d'alcool. Ses déclarations provocatrices et son comportement agressif marquent son profond rejet du monde du cinéma dont il ne supporte plus les règles et la mentalité. Parmi ses relations à cette époque, on peut citer Tupac Shakur, John Gotti, au procès duquel il assiste et Christophe Rocancourt. Sa réputation se dégrade encore plus lorsque Carré Otis porte plainte contre lui pour violences conjugales en .

Entre les studios et les rings de boxe