Christian Rizzo, né en 1965 à Cannes, est un chorégraphe, scénographe, metteur en scène et artiste visuel français. Il fonde l'Association Fragile en 1997, et signe depuis plus d'une vingtaine de pièces chorégraphiques. De 2015 à 2024, il a été le directeur du Centre chorégraphique national Montpellier Occitanie qu'il a renommé ICI—CCN (Institut Chorégraphique International). Il est artiste associé au CND - Centre National de la Danse pour les années 2025 et 2026.
Biographie Artiste pluridisciplinaire ayant suivi une formation en arts plastiques à la Villa Arson à NiceRosita Boisseau, Panorama de la danse contemporaine. 90 chorégraphes, Éditions Textuel, 2006, . puis, devenu styliste, il monte un groupe de rock, crée une marque de vêtements, avant de se consacrer à la danse contemporaine, la performance et le théâtre dans les années 1990.
Il développe des projets où se mêlent les arts visuels, la danse, la musique, le design et le stylisme et collabore avec de multiples artistes, dont Mark Tompkins, Georges Appaix, Vera Mantero, Emmanuelle Huynh et Rachid Ouramdane. Il est aussi parallèlement créateur de costumes pour des chorégraphies de Hervé Robbe, Jean-Marc Eder, Felix Ruckert, Emmanuelle Huynh, Rachid Ouramdane, Vera Mantero, Sylvain Prunenec, Christian Bourigault et Catherine Contour, et de bandes-sons pour certains d'entre eux. Il crée Y'là, un solo de 1997, présente Projet-type(s), performance pour vingt participants-hommes dans une vitrine, en collaboration avec le compositeur Gerome Nox en 1998, et il propose Objet dansant et Hello Dolly à Lisbonne.
En 2003, il entame une collaboration avec Bruno Chevillon pour .../... (b) rencontre improvisée. Il présente la même année Numéro 13, une performance à la Fondation Cartier, dans le cadre des soirées nomades Odorama, en collaboration avec le parfumeur Francis Kurkdjian, sur le thème des parfums.
En 2004, Christian Rizzo réalise la scénographie de l’exposition Le Cas du sac pour l'UCAD et Hermès au musée des arts décoratifs de Paris puis crée deux pièces pour les danseurs du ballet de l'opéra de Lyon intitulées Ni fleurs, ni Ford Mustang (2004) et "Ni cap, ni grand canyon" (2009). En 2007, il réalise la scénographie en collaboration avec David Dubois de l'exposition itinérante consacrée aux vingt ans de la maison Christian Lacroix.
Christian Rizzo devient de 2007 à 2012, artiste associé à l'Opéra de Lille avec sa compagnie Association FragileMarie-Christine Vernay, « Christian Rizzo ne perd pas le Nord », Libération, 16 mars 2010..
En 2011, il est artiste associé à deSingel, à Anvers (Belgique), et propose dans ce cadre expositions, événements et spectacles.
En 2009 et 2011, il est professeur invité au Fresnoy - Studio national des arts contemporains e Tourcoing.
En 2010, le Théâtre du Capitole de Toulouse lui commande trois mises en scènes pour Erwartung et Pierrot lunaire de Schönberg et La Voix humaine de Francis Poulenc. C'est également le cas en 2012, pour "Tannhaüser" de Richard Wagner. Christian Rizzo signe alors la mise en scène, la chorégraphie, la scénographie et les costumes de ces œuvres lyriques.
Il devient directeur du Centre chorégraphique national de Montpellier Occitanie en janvier 2015, succédant à Dominique Bagouet et Mathilde MonnierMarie-Christine Vernay, « Christian Rizzo nommé au Centre chorégraphique national de Montpellier », Libération, 28 octobre 2014. et y fonde l'Institut chorégraphique international (ICI—CCN).
Son projet pour le CCN propose une vision transversale de la création, de la formation, de l’éducation artistique et de l’ouverture aux publics. Prenant support sur les pratiques et les territoires, le projet ICI—CCN est un espace prospectif qui englobe en un seul mouvement, l’invitation d’artistes, l’écriture du geste chorégraphique et les manifestations de son partage. En chorégraphe, plasticien ou curateur, Christian Rizzo travaille notamment sur l’élasticité et la mise en tension entre les corps et l’espace dans des récits où la fiction émerge de l’abstraction. Son projet a pour but de donner une nouvelle impulsion au master exerce "études chorégraphiques - recherche et représentation", mené en partenariat avec l'université Paul-Valéry de Montpellier.
Christian Rizzo entretient depuis le milieu des années 2000, un fort lien artistique et culturel avec Taïwan où, en plus de présenter ses spectacles à Taïpei, il mène des ateliers de créations et des collaborations artistiques. Il a été le directeur artistique de l'édition 2018 du TIFA (Taïwan International Festival of Arts) organisé par l'Opéra-Théâtre de Taichung – premier étranger à cette fonction. En 2017, il est le lauréat du Prix de la Fondation culturelle franco-taïwanaise (décerné par le Ministère de la culture de Taïwan) qui salue les collaborations nouées avec Taïwan depuis 2005Ève Beauvallet, « France-Taiwan : les maillons fiables », Libération, 18 avril 2019..
En 2025, après 10 ans de direction du Centre chorégraphique national de Montpellier Occitanie , il réactive sa compagnie "l'association fragile" désormais implantée dans le village d'Aspet au pied du Cagire en pays commingeois.
Il est artiste associé au CND - Centre National de la Danse pour les années 2025 et 2026
Principales œuvres
1997 : Y'là, solo 1997 : projet-type(s), objet performance pour espace vitré – vitrines du studio « Ville de Paris » 1999 : 100% polyester, objet dansant n°(à définir) 1999 : hello doll", performance – LAB n°7 ginjal – Lisbonne 2001 : et pourquoi pas : "bodymakers", "falbalas", "bazaar", etc, etc... 2001 : un mensonge (deux nuits d’été), création pour un jardin – festival entre cour et jardins 2002 : Skull Kult, solo pour Rachid Ouramdane 2002 : + si affinités, performance pour l'A FIAC 2003 : avant un mois je serai revenu et nous irons ensemble en matinée, tu sais, voir la comédie où je t'ai promis de te conduire – Prix de la révélation chorégraphique de l'année du Syndicat de la critique 2003 : Numéro 13 — performance créée à la Fondation Cartier, dans le cadre des soirées nomades Odorama, en collaboration avec le parfumeur Francis Kurkdjian, sur le thème des parfums 2003 : ensuite, nous fûmes au sol — exposition au Centre d'art La Chapelle Saint-Jacques de Saint-Gaudens 2004 : ni fleurs, ni ford mustang pour le Ballet de l'opéra de Lyon 2004 : autant vouloir le bleu du ciel et m’en aller sur un âne 2005 : soit le puits était profond, soit ils tombaient très lentement, car ils eurent le temps de regarder tout autour 2005 : comme crâne comme culte, solo pour Jean-Baptiste André 2005 : In(out)-formal 2006 : jusqu'à la dernière minute, on a espéré que certains n'iraient pas 2006 : love, letters and vanities, résidence / exposition / performance – Taipei Artist Village – Taiwan 2007 : BC, janvier 1545, Fontainebleau solo pour Julie Guibert 2007 : toutes sortes de déserts pour les danseurs sud-africains de la compagnie Via Katlehong. Création lors du Festival d'automne à Paris 2007 : opéra(tion)-remix, carte blanche à Christian Rizzo dans le cadre du Happy Day d’ouverture de saison de l’Opéra de Lille 2007 : fantômes et vanités, un autoportrait éclaté de Christian Rizzo pour la Cinémathèque de la Danse 2008 : mon amour 2008 : comment dire ici ? / How to Say Here ? création pour les danseurs de la compagnie Forum Dance de Taïpei, pour le Théâtre national de Taïwan 2008 : I-Fang Lin/Christian Rizzo, solo pour I-Fang Lin créé lors du Festival d'Avignon 2009 : ni cap, ni grand canyon création pour les danseurs du Ballet de l'opéra de Lyon 2009 : here, we are now en collaboration avec Iuan-Hau Chiang 2009 : qui va là ?, carte blanche à l’association fragile à l’Opéra de Lille, pour l’ouverture de la saison. 2010 : l'oubli, toucher du bois 2010 : Erwartung, Pierrot lunaire de Schönberg et La Voix humaine de Francis Poulenc. 2010 : as me as a dog as..., série de photos présentée dans le cadre de la Yokohama France Vidéo Collection 2010 à la Red Brick Warehouse, commissariat de Stephen Sarrazin – Japon 2011 : Tourcoing-Taipei-Tokyo, 3 installations visuelles numériques (IL, fom 1 et paysage) conçues avec l'artiste visuel taïwannais Iuan-Hau Chiang 2012 : le bénéfice du doute 2012 : Tannhäuser de Richard Wagner pour le Capitole de Toulouse 2012 : sakinan göze çöp batar / c'est l'œil que tu protèges qui sera perforé, solo pour Kerem Gelebek 2012 : Néo-fiction, installation / concert créée en septembre 2012 à « On The Boards » à Seattle (USA), co-signée avec Sophie Laly (invitation conjointe avec le service culturel de l’Ambassade de France à New York) 2012 : Commissariat de l'exposition traversée / projet fantastic pour la Malterie, en partenariat avec Lille 3000 2013 : de quoi tenir jusqu'à l'ombre création pour les comédiens de la Compagnie de l'Oiseau-Mouche à Roubaix 2013 : d'après une histoire vraie 2014 : ou pas pour le Ballet national de Marseille 2014 : le journal d'un disparu de Leoš Janáček pour l'Opéra de Lille 2015 : ad noctum, duo pour Julie Guilbert et Kerem Gelebek 2016 : avant la nuit dernière, installation créée avec le soutien de la Fondation Hermès, dans le cadre de la Nuit Blanche à Paris (Cour de l'Hôtel Dieu) 2016 : le syndrome Ian 2017 : d'à côté (création jeune et tout public pour 3 interprètes) 2017 : quelque chose suit son cours..., exposition au OurMuseum de Taïpei 2018 : "d'après nature", création in situ au long cours 2019 : une maison 2019 : MAGMA, pièce pour Marie-Agnès Gillot et Andrés Marin, et deux musiciens live (Didier Ambact et Bruno Chevillon). 2020 : en son lieu, solo pour Nicolas Fayol 2020 : bouquet final, film réalisé par Sophie Laly, en collaboration avec Christian Rizzo, à partir de en son lieu 2022 : miramar 2022 : Carte Blanche à Christian Rizzo, dans le cadre du French May Arts Festival de Hong-Kong, en collaboration avec le West Kowloon Cultural District Authority (FreeSpace) ; projet soutenu par DanceReflections by Van Cleef & Arpels 2024: je vais t'écrire pièce pour 2 danseur.euse.s (Nicolas Fayol et Vania Vaneau) et 2 musicien.ne.s (Penelope Michel et Nicolas Devos) 2025: à l'ombre d'un vaste détail, hors tempête. — création dans le cadre de l'édition 2025 de la Biennale de la danse de Lyon
Directeur artistique/Programmateur 2017 : Festival international DecemberDance,organisé par le Concertgebouw de Bruges (Belgique). 2018 : Taïwan International festival of Arts (TIFA), organisé par le National Taichung Theater (Taïwan). 2019 : Danse en mai, organisé par L'Empreinte - Scène nationale Brive-Tulle.
Autres projets 2009 : commissariat et scénographie de l’exposition le sort probable de l’homme qui avait avalé le fantôme (Conciergerie – Centre Pompidou – Paris). Exposition réalisée avec Bernard Blistène à la Conciergerie Paris dans le cadre du « nouveau festival » du Centre Pompidou 2007 : scénographie de l’exposition Christian Lacroix (Villa Noailles).
Filmographie On essaye, documentaire réalisé par Arnold Pasquier en 2005 sur Christian Rizzo Notre amour, film réalisé par Arnold Pasquier en 2009 d'après Mon amour de Christian Rizzo Don Juan, film réalisé par Serge Bozon en 2022, avec Virginie Efira, Tahar Rahim et Alain Chamfort, chorégraphies de Christian Rizzo
Distinctions Prix de la révélation chorégraphique de l'année du Syndicat de la critique 2003Palmarès du prix de la critique sur le site du Prix du Syndicat de la critique. Grand prix de la danse du Syndicat de la critique 2013 pour l'ensemble de son œuvre Société des auteurs et compositeurs dramatiques 2013 : Prix chorégraphie pour d'après une histoire vraie Officier dans l'ordre des Arts et des Lettres (2014) En 2016 : lauréat du Prix Ballet — FEDORA - Van Cleef & Arpels pour "le syndrome ian" (création 2016). Prix culturel franco-taïwanais (2017)Thierry Boussarie, « Christian Rizzo lauréat du 22e Prix culturel franco-taïwanais », ViàOccitanie, 24 octobre 2017.