ou La Loi de la rue au Québec est un film américain écrit et réalisé par John Singleton et sorti en 1991.
Cuba Gooding Jr., Ice Cube, Laurence Fishburne, Nia Long et Morris Chestnut sont à l'affiche de ce film décrivant l'ambiance criminelle régnant dans le quartier de South Central à Los Angeles. Il sort peu avant que n'éclatent les émeutes de 1992 à Los Angeles.
Le film fut présenté à Cannes dans la catégorie Un certain regard.
Synopsis Los Angeles, 1984. Tre, jeune homme originaire de South Central, veut continuer des études supérieures, malgré un environnement social défavorable. Enfant de parents divorcés et brillant à l'école, Tre se fait renvoyer trois jours pour une bagarre. Sa mère décide de l'envoyer chez son père, Jason « Furious » Styles, à South Central. Là, il retrouve ses amis Darin (surnommé « Gras-du-bide », Doughboy en anglais) et Ricky, deux frères qui habitent la maison d'en face. Dans cet univers de ghetto très sombre, il continue cependant d'évoluer positivement grâce à l'éducation prodiguée par son père, même s'il est confronté au racisme des policiers, à la pauvreté, à la prolifération des armes, à la violence des gangs et au trafic de drogues. Darin est arrêté une première fois après avoir volé dans une épicerie.
En 1991, Darin fait maintenant partie d'un gang et vend de la cocaïne. Ricky vient d'obtenir une bourse pour aller à l’université de Californie du Sud. Tre essaye, lui, de faire changer d'avis Brandi, sa petite amie, qui refuse d'avoir des relations sexuelles avant le mariage. Un soir, les trois amis ont une altercation avec des membres de la mafia de Crenshaw (une sous-branche du gang des Bloods), qui résulte par une fusillade, au cours de laquelle personne n'est blessé. Cependant, Ricky est assassiné le lendemain dans un drive by par trois des membres de la Mafia Crenshaw. Cherchant à le venger, Darin, Tre et deux de leurs amis décident de partir à leur recherche. Cependant Tre, finalement convaincu par les arguments de son père Furious, renonce à poursuivre la recherche. Darin continue, retrouve le trio qui a tué son frère et les tue.
Dans l'épilogue, nous apprenons que Darin a assisté à l'enterrement de son frère et qu'il s'est également fait assassiner deux semaines après ces événements. Tre et Brandi partent ensemble à Atlanta, où ils sont admis au Morehouse College et .
Fiche technique
Titre original : Titre français complet : : La Loi de la rue Titre québécois : La Loi de la rue Réalisation et scénario : John Singleton Musique : Stanley Clarke Photographie : Charles Mills Directeur artistique : Bruce Bellamy Montage : Bruce Cannon Décors : Kathryn Peters Producteur : Steven Nicolaides Producteur délégué : Steven Nicolaides Société de production : Columbia Pictures Société de distribution : Columbia Pictures, Sony Pictures Entertainment Budget : Pays d'origine : Langue originale : anglais Format : couleurs par Deluxe — 35 mm — 1,85:1 —– son Dolby SR Genre : Drame, criminel Durée : 102 minutes Dates de sortie : France : (festival de Cannes) ; (sortie nationale) États-Unis : Mention CNC : Interdit aux moins de 12 ans, art et essai (visa d'exploitation délivré le aout 1991)..
Distribution Cuba Gooding Jr. : Tre Styles Laurence Fishburne : Jason « Furious » Styles Ice Cube : Darin « Doughboy » Baker (Gras du bide en ) Angela Bassett : Reva Devereaux Morris Chestnut : Ricky Baker Nia Long : Brandi Tyra Ferrell : Brenda Baker Dedrick D. Gobert : Dooky Regi Green : Chris Baldwin C. Sykes : Monster Regina King : Shalika Lexie Bigham : Mad Dog Vonte Sweet : Rick Rock Desi Hines : Tre, à l'âge de dix ans Baha Jackson : Doughboy, à l'âge de dix ans Kenneth A Brown : Lil Chris Donovan McCrary : Ricky, à l'âge de dix ans
Production
Le film est largement inspiré de la vie du réalisateur John Singleton, qui signe ici son premier long métrage.
Bande originale
La musique du film est composée par Stanley Clarke. L'album de la bande originale, commercialisé par Qwest/Warner Bros., contient cependant davantage de titres rap/R'n'B d'artistes, comme Ice Cube, Compton's Most Wanted, 2 Live Crew ou encore Tony! Toni! Toné!.
L'album est un succès commercial aux Etats-Unis, se classant au Billboard 200 et atteignant même la première place du Top R&B Albums. En , il est certifié disque d'or par la RIAA.
Deux singles sont extraits de l'album. Le premier est Just Ask Me To de Tevin Campbell, qui atteint le rang du Billboard Hot 100 et le du Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks. Le second single est Just Me and You du groupe Tony! Toni! Toné!.
Certaines chansons apparaissant dans le film sont absentes de l'album : Jam on It de Newcleus, Sunshower de Dr. Buzzard's Original Savannah Band, More Bounce to the Ounce de Zapp, Sucker M.C.'s de Run–DMC, Let's Go de Kool Moe Dee et O-o-h Child de The Five Stairsteps.
Liste des titres How to Survive in South Central par Ice Cube Jusk Ask Me Too par Tevin Campbell et Chubb Rock Mama Don't Take No Mess par Yo-Yo Growin' Up in the Hood par Compton's Most Wanted Just a Friendly Game of Baseball (remix) par Main Source Me and You par Tony! Toni! Toné! Work It Out par Monie Love Every Single Weekend par Kam Too Young par High-Five Hangin' Out par 2 Live Crew It's Your Life par Too $hort Spirit (Does Anybody Care?) par Force One Network Setembro (Brazilian Wedding Song) par Quincy Jones Black on Black Crime par Stanley Clarke
Distinctions Récompenses New York Film Critics Circle Award 1991 : Meilleur nouveau réalisateur pour John Singleton MTV Movie Awards 1992 : Meilleur cinéaste pour John Singleton BMI Film and TV Awards 1992 : Musique de film pour Stanley Clarke Image Award 1993 : Meilleur film Young Artist Awards 1992 : Meilleure jeune distribution d'ensemble dans un film Political Film Society, États-Unis 1992 : PFS Award, Peace National Film Preservation Board, États-Unis 2002 : National Film Registry
Nominations Festival de Cannes 1991 : En compétition au Certain Regard et en compétition pour la Caméra d'or Writers Guild of America, États-Unis 1992 : Meilleur scénario écrit porté à l'écran pour John Singleton 64e cérémonie des Oscars 1992 : Meilleur réalisateur pour John Singleton Meilleur scénario original pour John Singleton MTV Movie Awards 1992 : Meilleur film Political Film Society, États-Unis 1992 : PFS Award, Exposé PFS Award, Human Rights
Sortie Accueil critique Le film est largement bien reçu par l'ensemble des critiques professionnels, obtenant 96 % d'opinions favorables sur le site Rotten Tomatoes, pour 61 critiques collectés et une moyenne de , ce qui lui vaut d'obtenir le label « fraîcheur certifiée ».. Le site Metacritic lui attribue un score de , pour 18 critiques collectés et une mention « critique généralement favorable »..
Box-office Boyz n the Hood rencontre un succès commercial, récoltant de recettes aux États-Unis, pour un budget de .. Il totalise en France, 174 207 entrées en Allemagne. et en Suède..
Postérité En 2002, Boyz n the Hood a été inscrit au National Film Registry de la bibliothèque du Congrès américain, décrivant le film comme .
En 2011, le rappeur The Game écrit une chanson nommée Ricky, qui apparait sur son album The RED Album, contenant des extraits du film et une instrumentale basée sur la BO.
Anecdotes
Dedrick D. Gobert, qui interprète Dooky dans le film, est mort assassiné en 1994, lors d'une fusillade entre gangs. Situé en Californie, le comté de Los Angeles est le plus peuplé des États-Unis (près de dix millions d’habitants). Il est divisé en seize réparties selon leur position au nord, au sud, à l'est et à l'ouest. On peut voir sur la carte de la de South Los Angeles (autrefois appelée )carte de : voir :File:Map_South_Los_Angeles_region_of_Los_Angeles,_California.png les vingt-cinq (« quartiers ») qui la composent, en particulier Baldwin Hills/Crenshaw (en haut à gauche), où se situe l’action du film , et Watts (en bas à droite), où ont lieu les émeutes de Watts en 1965, puis en 1992. À part quelques interjections lancés par les jeunes noirs à des latinas, le film ne montre aucune interaction entre les communautés hispanique et afro-américaine. Or, la composition de la population de South LA (qui compte en 1990) s’est profondément modifiée en vingt ans : de 80 % d’afro-américains pour 20 % de latinos en 1970, à, approximativement, 50-50 % en 1990Grant, David M., Melvin L. Oliver, & Angela D. James. 1996. African Americans: Social and Economic Bifurcation, in Waldinger, Roger and Medhi Bozorgmehr. Ethnic Los Angeles, New York: Russell Sage Foundation – Voir aussi le Los Angeles Times du 3 mai 1990 https://articles.latimes.com/1990-05-03/news/ti-151_1_south-los-angeles. La population de Crenshaw, troisième sur la liste des quartiers « les plus noirs » de South LA, reste majoritairement afro-américaine. Le père de Tre, Jason « Furious » Styles, est le seul homme du quartier : Singleton, natif de South Central, a eu l'occasion d'observer que pour la plupart, les hommes sont soit morts, soit en fuite, soit en prison. « Furious » Styles conseille à son fils de se tenir tranquille, de travailler à l’école, d’éviter d’attraper une MST (ou de devenir père à dix-sept ans comme lui), et de ne pas s’engager dans l’armée ; il a vu comment les Noirs, en grand nombre dans l’armée des États-Unis lors de la guerre du Viêt Nam, étaient alors utilisés comme chair à canon.
Notes et références
Annexes Articles connexes Menace to Society (film) South Los Angeles Psychotrope au cinéma et à la télévision
Liens externes
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