Lloyd Newson, né en 1956 à Albury en Australie, est un danseur et chorégraphe de danse contemporaine australien.
Biographie Lloyd Newson, après une formation de psychologuePanorama de la danse contemporaine. 90 chorégraphes, par Rosita Boisseau, Éditions Textuel, Paris, 2006, p. 431. ., obtient une bourse pour venir étudier en Angleterre à la London Contemporary Dance School à la fin des années 1970. Il devient danseur et chorégraphe de l'Extemporary Dance Theatre de 1981 à 1985, où il tente de mêler la danse classique et moderne avec des chorégraphes variés tels que Karole Armitage, Michael Clark, David Gordon, Daniel Larrieu et Dan Wagoner. Un peu déprimé par le vide en danse en Angleterre au milieu des années 1980, il décide en 1986 de fonder sa compagnie (même s'il ne souhaite pas utiliser le terme de « compagnie ») appelée DV8 Physical Theatre. Le nom de la compagnie se réfère à Dance and Video 8 (super 8 mm), et joue sur le mot anglais deviate, signifiant déviant ou perversIbid. p. 431.. La pièce fondatrice sera My Sex, Our Dance la même année.
En collaboration directe avec ses danseurs, il travaille sur des pièces combinant la vidéo et la danse contemporaine en explorant les questions sociales, les discriminations et les marginaux (on peut citer les incroyables performances de danseur de David Toole, qui est cependant cul-de-jatte). Le style de la compagnie reflète le rejet de Newson pour la danse abstraite, et s'attache souvent à créer des images fortes. Il Ibid. p. 432..
Principales chorégraphies 1986 : My Sex, Our Dance 1988 : Dead Dreams of Monochrome Men 1990 : If Only... 1992 : Strange Fish 1995 : Enter Achilles 1997 : Bound to Please 1999 : The Happiest Day of My Life 2000 : The Cost of Living 2005 : Just for Show 2008 : To Be Straight with You 2011 : Can We Talk About This
DV8 Physical Theatre Enter Achilles La pièce Enter Achilles, créée en 1995, interroge le concept de masculinité dans la société moderne. Se déroulant dans un pub britannique typique, elle explore comment un groupe d'hommes dissimulent des actions et des sentiments jugés peu virils, pour finalement voir ces émotions refoulées se manifester autrement. La pièce a d'abord été jouée au Royaume-Uni et en Europe en 1995, puis en Australie en 1996. Une nouvelle tournée aux États-Unis, au Canada et en Europe a suivi en 1997, puis en Russie et au Japon en 1998. La pièce a également été adaptée au cinéma, Newson collaborant avec la réalisatrice Clara van Gool. Le film a été largement diffusé dans les festivals internationaux et a remporté plusieurs prix, dont un prix Italia et un Emmy Award des arts du spectacle (1997).
Une nouvelle production dEnter Achilles, en collaboration avec Ballet Rambert et Sadler's Wells, a été présentée en première mondiale au Festival d'Adélaïde en .
La pièce a fait l'objet d'une large tournée entre 2007 et 2009 et a été saluée par la critique pour son impact et sa volonté d'aborder de front des sujets difficiles.
Can we Talk About This? Can we Talk About This? (2011-2012) traite de la liberté d'expression, de la censure et de l'islam. Pour cette production, Lloyd Newson s'appuye sur des entretiens existants ainsi que sur ses propres entretiens, concernant des événements tels que la controverse des caricatures de Mahomet publiées dans le Jyllands-Posten, l'assassinat du cinéaste Theo van Gogh et la destruction par le feu des Versets sataniques de Salman Rushdie. L'œuvre cherche à examiner comment ces événements, et d'autres encore, ont influencé les politiques multiculturelles, la liberté de la presse et la censure artistique. « Can We Talk About This? » a reçu le prix Helpmann (2012) et le prix de la Production de l'année (2012) décerné par le magazine Tanz (Allemagne).
JOHN JOHN (2014), qui utilise à nouveau les méthodes du théâtre documentaire, suit le parcours d'un homme (le personnage éponyme, interprété par Hannes Langolf) à travers sa criminalité, sa consommation de drogue, ses relations personnelles, ses efforts de réhabilitation et son désir de mener une vie ordinaire. Fondée sur des entretiens avec plus de cinquante hommes, la pièce a été créée à Vienne (2014), avant d'être jouée pendant plusieurs mois au Royal National Theatre de Londres (2014-2015). Elle a également été diffusée dans les cinémas du pays grâce au programme novateur NT Live.
Prix et distinctions 2009 : Grand Prix de la danse du Syndicat de la critique pour To Be Straight with You''Palmarès du prix de la critique sur le site du Prix du Syndicat de la critique.
Notes et références
Liens externes
Site officiel de DV8
Catégorie:Danseur australien du XXe siècle Catégorie:Danseur australien du XXIe siècle Catégorie:Chorégraphe australien Catégorie:Danse contemporaine Catégorie:Naissance en 1956 Catégorie:Naissance à Albury (Australie)