Hector Obalk, né Éric Walter le à Boulogne-Billancourt, est un critique et historien de l'art français, également auteur de documentaires consacrés à l'art , commissaire d'exposition et homme de scène.
Biographie
Famille et formation Fils d'une mère juive née en Tunisie, la linguiste Henriette Walter née Saada, et d'un père élevé chez les jésuites, Gérard Walter, agrégé de physique et de chimie, émission Comme il vous plaira, Radio Suisse Romande., Éric Walter fait ses études secondaires au lycée Condorcet (Paris) où il rencontre Alexandre Pasche.
Tout jeune, en prévision de sa future célébrité, il forge le pseudonyme de Hector Obalk qui est prononçable dans la plupart des langues européenneswww.theatre-suresnes.fr > Revue de presse consacrée à Hector Obalk et à son spectacle Toute l'histoire de la peinture en moins de deux heures > article "Le roi Hector" de Jacques Nerson paru le 24 octobre 2020 dans la rubrique L'Obs Culture du périodique Le Nouvel Obs..
Carrière En 1984, Alexandre Pasche, Obalk et Alain SoralIls se sont rencontrés aux Bains Douches et se brouillent trois mois avant la sortie du livre. publient Les Mouvements de mode expliqués aux parents. Le livre dresse, sur un ton humoristique, un tableau raisonné de la jeunesse du début des années 1980 par l'habillement et, plus généralement, les comportements culturels et sociaux ; il rencontre à l'époque un grand succès commercial.
En 1990, il publie Andy Warhol n'est pas un grand artiste, qui lui vaut de ne plus pouvoir publier dans les magazines d'art de l'époque.
En tant que commissaire d'exposition, on lui doit notamment Ce sont les pommes qui ont changé présentée à l'École nationale supérieure des beaux-arts (2000), qui se veut une réhabilitation du sujet, de la peinture et de la figuration, et dans laquelle. sont exposées les œuvres de Gilles Aillaud, Vincent Bioulès, François Boisrond, Philippe Cognée, Marc Goldstain, Emmanuel Lacroix ou Hugues Pissarro alias Pomié.
À partir des années 2000, il se consacre presque entièrement à l'histoire de l'art depuis l'antiquité jusqu'à Lucian Freud, délaissant les polémiques de l'art moderne et contemporain. Il réalise notamment des séquences télévisuelles sur l'art pour Arte. et France 2, mais aussi pour la scène.
Il fait de nombreuses chroniques à la télévision, souvent accompagnées de vidéos produites par ses soins, pour Rive droite Rive gauche (Paris Première), Nulle part ailleurs (Canal+), Le choc des cultures (France 3), Le journal de la culture (Arte), Avant-premières (France 2). Il est chroniqueur régulier pour le magazine Elle..
Il commence en 2007 une série de documentaires plus ambitieux de 26 min pour la série sur Arte consacrés à Lucian Freud, Ingres, Le Titien, Giorgione, Le Corrège, Andrea del Sarto, Bronzino, Michel-Ange, Raphaël, Rosso Fiorentino, Primatice, Pontormo, Le Caravage…
En 2011, il publie Aimer voir / Comment on regarde un tableau, qui se veut une introduction à la peinture sur la base de 7 notions clés (anatomie, physionomie, espace, lumière, texture, temps, narration).
En 2013, il se lance dans le seul-en-scène avec son premier spectacle musical sur Michel-Ange pour La Géode ..
En 2016, il publie sa première BD sur l'art, également sur Michel-Ange, pour les éditions Hazan.
En 2019, il commence à donner au théâtre de l'Atelier à Paris les premières représentations de sa conférence-spectacle Histoire de la peinture en moins de deux heures : il s'agit d'un stand-up en musique et en images sur l'histoire de la peinture occidentale au cours duquel, accompagné de ses musiciens et d'un écran géant, il commente les tableaux qu'il a lui-même sélectionnés. Le spectacle qui se poursuit en 2022De début mai à mi-juin. est rebaptisé Toute l'histoire de la peinture en moins de deux heures ; en plus du théâtre de l'Atelier, il est également donné au théâtre Le Art (situé également à Paris). ainsi qu'à l'Atelier Théâtre Actuel en juillet lors du festival d'Avignon.. Le show est ensuite décliné en six variantes différentes et donné au Théâtre Libre.
Le , il rejoint l'émission Les Grosses Têtes animée par Laurent Ruquier sur RTL..
Autre Il a joué comme acteur dans Love Me de Laetitia Masson, Victoria. de Justine Triet (2014) et dans la quatrième saison de la série Le Bureau des légendes (2018).
Analyse Il s'intéresse au ready-made de Marcel Duchamp « , by Hector Obalk, philosopher, Paris», 21 février 1996, colloque: « » organisé par Francis M. Naumann, College Art Association, 84th annual conference, Boston, 21-24 février 1996. Voir article . • « The Green Box behind the Large Glass », colloque « Methods of Understanding in Art and Science: the Case of Duchamp and Poincaré » organisé par Rhonda Shearer, Harvard University, 5-6-7 novembre 1999. et à la typographie «Sensible à la typographie (introduction à un genre)» Centre Georges Pompidou, 9 fév. et 12 mai 1995. • Rencontres de Lurs août 1995 et août 1996. • «Typomania» cycle de 5 conférences-débats animées par Hector Obalk, Centre Georges Pompidou, avec Max Kisman, Pierre di Sciullo, Martin Majoor, Jean-François Porchez, Eric van Blockland et Just van Rossum, du 13 oct. 1995 au . • « Art criticism applied to typefaces », 25 oct. 1998, colloque “MultiTypo 98”, ATypI annual conference (congrès annuel de l’Association typographique internationale), palais des congrès, Lyon, 23-25 oct. 1998., à la mode, au cinéma et à l’architecture «Le détail des Champs, visite critique des nouveaux Champs-Élysées», Le Visiteur , automne 1995, . ainsi qu'à la cuisine « L’avant-garde en cuisine, le progrès en art », L’eau -2, avril 1997.. Ses recherches en esthétique « Vers une théorie concrète de l’art », recueil d’articles, L’eau -2-3, septembre 2000. sont influencées par la philosophie analytique : la logique des caprices de la mode « Définir la mode », colloque international « Demain la mode » organisé par Kees Van der Valk, Amsterdam, 19 novembre 1991. • « Ceci est à la mode, ce que cela veut dire », sept. 95, voir la version résumée dans Paris-Match, 21 septembre 1995., l’impossible définition des readymades Jean Clair, Sur Marcel Duchamp et la fin de l’art, Gallimard, 2000, . . et la possible définition de l’art « Brouillon pour une théorie concrète de l’art (version 2.9) », L’eau -2-3, septembre 2000. • Cycle de 11 conférences « Vers une meilleure théorie esthétique », Société Française des Architectes, Paris, du 17 novembre 1993 au 28 juin 1994., l’avant-garde comme art de l’idée « Défense de l’avant-garde comme art mineur » conférence organisée par Didier Ottinger, Musée des Sables d’Olonne, 5 avril 1991. • « Éloge sévère de l’art contemporain », cycle par les Amis du musée, Centre Georges Pompidou Grande Salle, 12 février 1994. • « La Notion de readymade », cycle « Un dimanche une œuvre », organisé par le Centre Georges Pompidou, IRCAM, Paris, 15 février 1998., l’esthétique de l’orthographe incorrecte, les catégories classique, moderne, avant-gardiste et post-moderne « Classique, moderne, avant-gardiste et post-moderne », colloque « La Modernité, etc » avec T. de Duve, Y. Michaud, B. Marcadé, École des Beaux Arts de Tours, 5-6 juin 1989. • Préface de Petit lexique de l’art contemporain par Robert Atkins, Abbeville, 1993, ., l’indéfectible appartenance d’une œuvre à un genre « Bon genre, mauvais genre », conférence-débat avec Richard Shusterman, cycle « art en tout genre », Centre Georges Pompidou, 27 oct. 1994., la critique d’art contre l’histoire de l’art « Histoire de l’art versus critique d’art », cycle « Controverses », , débat organisé par Catherine Millet avec Richard Leydier, Philippe Dagen, Jean de Loisy, Marc Lenot et Jean Mairet, la maison rouge, 6 mai 2010., les fondements d’une argumentation esthétique « L’argument du paradoxe en art, critique de son application au cas Warhol », Les Cahiers du Musée national d'art moderne , hiver 1990, . « Être une merde qui aime une merde », Sans nom, la revue des mœurs, décembre 1993 • article dans une revue de philosophie canadienne. séquence dessins du film Ingres, les portraits, 2009., éloge de l’âge séquence autoportraits du film Lucian Freud, les portraits, 2009 • conclusion du film Giorgione versus Tiziano, 2010. séquence Bertin du film Ingres, les portraits, 2009 • séquence Big Sue du film Nus de Freud, 2010. Spectacle de scène sur la projection muette du film Nus de Freud, Musée du Louvre, auditorium, 28 oct. 2010. • Idem sur la projection muette du film Tiziano Colours, Forum d’Avignon, Palais des Papes, salle du Cellier, 6 novembre 2010.. Il a produit une bande dessinée sur Michel-Ange et des spectacles avec Le Louvre, La Géode et le Théâtre de l'atelier.
Publications 1984 : Les Mouvements de mode expliqués aux parents (avec Alain Soral et Alexandre Pasche) éditions Robert Laffont ; rééd. en poche, , 1985 1988 : François Boisrond / sérieux, décontracté, éditions Marval 1989 : « Ma Vie » / Votre vie est dans ce livre, éditions Aubier, Paris, 256 pages, 1990 : Andy Warhol n’est pas un grand artiste, Aubier, rééd. en poche, , Mise en page de l’auteur. 1996 : Bête comme un vrai peintre / Sur François Boisrond & l’art contemporain, éditions La Différence, 216 pages, 1996 : Sensible à la typographie (supplément inséré dans la revue Signes), printemps 1996, mise en page de Muriel Paris 1997-2000 : L’eau / revue d’art (, « Numéro spécial François Boisrond », 12 pages, • -2: «Les pauvres peintres de la réalité», , 24 pages • -2-3, ). Revue d’écrivain (tous les articles sont de l’auteur) à tirage confidentiel et au pliage original (folio plié en 3 tiers) 2000 : Affectionately, Marcel / The Selecting Correspondence of Marcel Duchamp (Ludion Press, Gand - Amsterdam + Thames & Hudson, Londres + D.A.P., New York), 424 pages 2000 : Ce sont les pommes qui ont changé (préface de Didier Semin), École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, 2011 : Aimer voir, éditions Hazan, Paris 2016 : Michel-Ange, tome 1, éditions Hazan, Paris
Saison 1 #01 — Lucian Freud — 1. Portraits, hiver 2007, diffusion en sur ArteVoir aussi dvd, Arte éditions.. #02 — Ingres — 1. Ingres érotique, été 2008, diffusion en sur Arte. #03 — Ingres — 2. Portraits, été 2008, diffusion en sur Arte. #04 — Titien — 1. les années 1510-1523, été 2008, diffusion en sur Arte. #05 — Giorgione Versus Titien, été 2010, diffusion en sur Arte. #06 — Titien — 2. Tiziano Colours, été 2010, diffusion en sur Arte. #07 — Lucian Freud — 2. les nus, été 2010, diffusion en sur Arte.
Saison 2 #08 — Michel-Ange — 1. Avant la chapelle Sixtine (sculptures), , diff. en sur Arte. #09 — Michel-Ange — 2. la chapelle Sixtine (fresques), , diffusion en sur Arte. #10 — Michel-Ange — 3. Après la chapelle Sixtine (dessins), , diff. en sur Arte.
Saison 3 #11 — Corrège — 1. Les dômes, , diffusion sur Arte. #12 — Corrège — 2. Les madones, etc., 2013, diffusion sur Arte. #13 — Mains maniéristes — Corrège, Sarto, Bronzino (+ Michel-Ange + Raphaël), , diff en sur Arte. #14 — Corrège — 3. Léda, Io, Vénus, Danaé..., , diffusion en sur Arte. #15 — Rosso Fiorentino, , diffusion en sur Arte. #16 — Primatice — 1. Fontainebleau de Rosso à Primatice, , diffusion en sur Arte.
Saison 4 #17 — Primatice — 2. Jambes maniéristes chez Primatice, juill 2015, diff. juin- sur Are. #18 — Pontormo — 1. Descente de croix sans croix, , diff. juin- sur Arte. #19 — Pontormo — 2. Pontormo contre Michelangelo, , diff. juin- sur Arte. #20 — Tintoret, oct. 2016, diff. juin- sur Arte. #21 — Caravage — 1. De 1593 à 1595, , diffusion en juin- sur Arte. #22 — Caravage — 2. De 1595 à 1597, , diffusion en juin- sur Arte. #23 — Caravage — 3. De 1597 à 1602, , diffusion en juin- sur Arte.
Expositions Hector Obalk a été commissaire, et auteur du catalogue, des expositions suivantes : « L’art évident » au centre d'art contemporain de Montbéliard, .