Antonio Gallego, né à Villennes-sur-Seine (Yvelines) en 1956, est un peintre et plasticien français.
Biographie De 1982 à 1987, Antonio Gallego participe au groupe Banlieue-Banlieue qui signe collectivement de nombreuses fresques éphémères peintes sur papier et collées sur les murs des villesRevue Flash Art, , 1986.« Antonio Gallego, membre de Banlieue-Banlieue », artistikrezo.com, 6 février 2017..
Diplômé en 1988 de l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, à partir de 1989, il édite sous la forme d’affiches les mots : « un arbre, un nu, un lundi, un ministre, un collaborateur… » qu'il colle sur les murs de Paris et de sa banlieue de façon anonyme. L’attrait de cet anonymat réside dans l’identification de l’action avant celle de l’auteur. L’action urbaine est conçue comme créatrice d’un art libre et publicMonument & modernité à Paris : art, espace public et enjeux de mémoire 1891-1996, collectif, éditions Paris Musées, 1996..
En 1996, le mot laisse place à l’image. À partir de ses photographies, il réalise des affiches tirées en sérigraphie : cabane dans les arbres, cachette souterraine, borie, yourte… Ces images collées sur les murs de la ville déclinent des matériaux de demeures ainsi que des usages et des modes de vie. Ces affichages produisent dans l’espace urbain des parasitages contextuels du sensUn art contextuel, Paul Ardenne, éditions Flammarion, 2002..
Entre 2000 et 2006 suivront d’autres séries d’affiches : « Les déserts » et « Les rituels ordinaires ».
En 2008, il réalise une nouvelle série de cinq sérigraphies autour de « La ville imaginaire » à partir de maquettes d’architecture où il miniaturise des saynètes utopiquesLe Spectacle du quotidien, catalogue de la de Lyon, éditions Les presses du réel, 2009..
Artiste aux pratiques polyvalentes, Antonio Gallego travaille régulièrement en équipe sur des projets artistiques à participation dont le collectif aléatoire Tract’eur qui, depuis 1995, invite sur une thématique des artistes à concevoir des tracts tirés chacun à mille exemplaires et les distribuent collectivement à la sortie des bouches de métro ou bien sur les marchés.
À La Force de l'artMinistère de la Culture et de la Communication : dossier de presse La Force de l'art 2006 qui se tient en 2006 au Grand Palais, pour répondre à l’invitation de Hou Hanru sur la question d’Un laboratoire sur un avenir incertain, il participe à la structure collaborative UN NOUS avec d’autres artistes et intervenants pour travailler en commun sur l’idée d’association et de coopération. Cette expérience "UN NOUS" est renouvelée lors de la Biennale de Lyon en 2009.
Depuis 2003, il anime avec José Maria Gonzalez la revue de dessin Rouge Gorge, publication apériodique qui synthétise divers horizons du dessin contemporain« Le dessin prolifère en gommant ses frontières », Philippe Dagen, Le Monde, 21 avril 2005..
Il est depuis enseignant à l’École Nationale Supérieure d'Architecture de Strasbourg.
Expositions 1985 : Avec Banlieue-Banlieue, décors du film I Love You de Marco Ferreri 1986 : Avec Banlieue-banlieue, « Galerie de nuit », théâtre Le Palace, Paris 1994 : « Médiations », commissariat et publication de Elvan Zabunyan, Stockholm 1994 : « Les voisins », musée des beaux-arts de Chartres 1996 : « Monument & Modernité », espace Electra, Paris 1997 : Biennale de Cetinje, invité par Bernard Marcadé, Monténégro 1998 : Résidence en Mongolie, bourse de la mission de la Caisse des dépôts et consignations 2000 : Résidence à l'Akademie Schloss Solitude, Stuttgart, Allemagne 2001 : « Collective Distribution », galerie Argos et les Halles de Schaerbeek, Bruxelles 2001 : Colloque Critique et Utopie, La Criée, Rennes 2002 : Biennale de Gwangju, invité par Hou Hanru, Corée du Sud 2004 : « Shake », Villa Arson, Nice 2004 : « Re : Location », OK Centrum, Linz, Autriche 2006 : Biennale de Shenzhen, Hexiang Migart Museum, Chine 2006 : La Force de l'art #1, projet UN NOUS, invité par Hou Hanru Grand-Palais, Paris 2007 : Participation au M.U.R. 2008 : « Zone urbaine partagée », biennale Art Grandeur Nature en Seine Saint-Denis 2009 : de Lyon, projet UN NOUS, commissaire Hou Hanru, La Sucrière et musée d'art contemporain de Lyon 2009 : La Force de l'art #2, les Virtuels, Grand-Palais, Paris 2010 : Festival Bonjour India, Culturesfrance, Chennai, Inde 2010 : « Les promesses du passé », vidéo galerie des Locataires, Centre Pompidou, Paris 2010 : Festival international de l'affiche et du graphisme de Chaumont 2011 : Fondation Kiçik Qalart avec L’Institut Français de Bakou, Azerbaïdjan 2012 : « Tracts », Université Rennes II 2013 : Rouen impressionnée 2013 : Strasbourg : Mythopolis, au Syndicat Potentiel 2013 : « Esthétique du livre d'artiste », FRAC. PACA 2014 : « Fresh Winds », Gardur, Islande 2014 : Institut Français de Fukuoka, Japon 2014 : « Not one tree », musée du Saké, Nagano, Japon 2015 : « UN NOUS.La Mostra de Givors - Biennale de Lyon Veduta » 2016 : « Biennale de Yakoutsk », République de Sakha (Confédération de Russie) 2019 : « Noires & Rouges et autres brigades », Institut Cervantes, Paris et Syndicat Pontentiel, Strasbourg 2020 : « X », commissariat Claude Closky, FRAC Pays de la Loire 2022 : « Black & Red », AQB-Cellar, Budapest
Œuvres dans les collections publiques Collections du Fonds national d'art contemporain : sérigraphies acquises en 2006 Collections du musée d'art contemporain de Lyon : installation Un Nous (2009) Commande publique de la ville de Rouen, quartier de la Grand'Marre, plaques commémoratives Plaques des Deux-Marcel (Duchamp et Lods), inaugurées en 2009
Notes et références
Annexes Bibliographie Dictionnaire Bénézit Revue Flash Art , article de Ida Biard sur Banlieue-banlieue, 1986 La Ville 2, publication de la galerie Art'O dirigé par Bernard Rousseaux, texte de Elvan Zabunyan, Aubervilliers, 1991 Revue Art Press , 1994 Médiations, publication, texte de Elvan Zabunyan, Stockholm, 1994 Monument & modernité à Paris : art, espace public et enjeux de mémoire 1891-1996, collectif, texte de Elvan Zabunyan, éditions Paris Musées, 1996 Antoine Gallet et Robert Martin, texte de Elvan Zabunyan, deux publications sur le multiple d'artiste, centre d'art contemporain de Rueil-Malmaison, 1997 A ciel ouvert - L'art contemporain à l'échelle du paysage, de Christophe Domino, éditions Scala, 1999 Les valeurs de l’art - Entre marché et institutions - Revue Mouvements , éditions La Découverte, 2001 Œuvre et lieu, de A.M. Charbonneaux et N. Hillaire, éditions Flammarion, 2002 Un art contextuel, Paul Ardenne, éditions Flammarion, 2002 Copyleft : revue n°B d'Allotopie, collectif, éditions Incertain sens, 2003 Art Grandeur Nature, éditions Synesthésie, 2004 Le Paris des maisons - Objets trouvés, de Luc Baboulet, éditions Picard, 2004 Notes sur la nature... la cabane et quelques autres choses, de Gilles A. Tiberghien, éditions du Félin, 2005 Nouveaux Paris : la ville et ses possibles, de Nicolas Michelin, éditions du Pavillon de l'Arsenal, 2005 Korean-Eyesed: Korea Through the Eyes of 12 Foreign Artists, de Benjamin Joinau, Séoul, WHP Press, 2005 In situ, de Stéphanie Lemoine et Julien Terral, éditions Alternatives, 2005 Regarder, raconter, penser, conserver, d’Anne Moeglin-Delcroix, Edizioni Casa del Mantegna & Corraini, Mantoue, 2005 Sur le Livre d’Artiste, articles et écrits de circonstances, 1981-2005, d’Anne Moeglin-Delcroix, éditions Le Mot et le Reste, 2006 Avis - Propos sur l'architecture, la ville, l'environnement, de Nicolas Michelin, éditions Archibooks, 2006 Zones Urbaines Partagées, éditions Synesthésie, 2008 Nouvelle revue d’esthétique, , éditions PUF, 2008 Revues d’artistes, une sélection, de Marie Boivent, coéditions Arcade, Lendroit Galerie et Éditions Provisoires, 2008 Livraison , Multiples et autres multiples, éditions Rhinocéros, 2009 Le spectacle du quotidien, biennale de Lyon, texte de Hou Hanru, éditions Les presses du réel, 2009 Revue La Stadda , 2010. Print Quartely, USA, 2010. Editer l’art, Leshek Brogowski. Les éditions de la Transparence, 2010 Revue Roven . Invitation revue Rouge Gorge, 2010 Multitudes, , « Éloge de la flibuste », Ariel Kyrou, Éditions Amsterdam, automne 2010 Artivisme, de Stéphanie Lemoine et Samira Ouardi, éditions Alternatives, 2010 Revue Collection, , 2011 Revue Urbanisme, , sept/oct, 2011 Tract'eurs, anthologie, éditions Incertain sens, 2012 L'art se rue 2, texte de Karen Brunel-Lafargue, éditions H'artpon, 2013 Rouge Gorge, 10 ans de dessin, éditions H'artpon, 2014 Esthétique du don, Revue d'études esthétiques, Figures de l'art , éditions Presse de l'Université - Puppa, 2015 Banlieue-Banlieue. Pionniers de l'art urbain, éditions H'artpon, 2017 Noires & Rouges, Éditions Le Noyau, 2019.
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