L’art naïf désigne la manière d'aborder la peinture par les , dont l'une des principales caractéristiques plastiques consiste en un style pictural figuratif ne respectant pas — volontairement ou non — les règles de la perspective sur les dimensions, l'intensité de la couleur et la précision du dessin. Le résultat, sur le plan graphique, évoque un univers d'enfant, d'où l'utilisation du terme « naïf ». vignette|Moi-même, portrait-paysage du Douanier Rousseau, 1890. L'inspiration des artistes naïfs est généralement populaire et le terme s'applique aussi à des formes d'expression populaires de différents pays, notamment au courant artistique le plus connu d'Haïti. Au Québec, on emploie aussi le terme d’..
vignette|gauche|La Charmeuse de serpents du Douanier Rousseau, 1907Huile sur toile - musée d'Orsay, Paris.. L'art naïf n'est plus considéré comme un art mineur. Il est un art authentique, consacré lors de la grande exposition « Maîtres populaires de la réalité » organisée dans la Salle royale à Paris en 1937., exposition qui circulera ensuite à Zurich et dans plusieurs villes aux États-Unis.
Dans le reste des arts, ce terme désigne les œuvres d’artistes, le plus souvent autodidactes, qui se trouvent en décalage avec les courants artistiques de leur temps.
Origine du terme Le mot « naïf » vient du latin nativus (« qui naît, inné, naturel »). Appliqué aux peintres, ce terme désigne à l'origine les artistes, qui n'ont pas été formés dans une académie ou dans une école.
Il aurait été utilisé pour la première fois au pour qualifier les œuvres du Douanier Rousseau qui peignait hors des normes académiques, sans suivre les recherches picturales de l'avant-garde de l'époque des impressionnistes.
En 1870, dans son poème Au Cabaret-Vert, cinq heures du soir, Arthur Rimbaud emploie le mot pour désigner des représentations picturales « maladroites » : , ce qui est peut-être à l'origine de l'emploi du mot « naïf » chez Guillaume Apollinaire quelque temps plus tard.
Caractéristiques En peinture vignette|Forêt tropicale avec singes, 1910 du Douanier Rousseau. Huile sur toile . National Gallery of Art, Washington. S’agissant d’un mouvement non académique, l’art naïf ne possède pas de définition propre. Il se caractérise cependant par une représentation figurative de sujets populaires : paysages campagnards, costumes folkloriques, animaux domestiques ou sauvages. Du point de vue technique, cet art se caractérise par le non-respect — volontaire ou non — des trois règles de la perspective occidentale telles que définies depuis la Renaissance par Léonard de Vinci : la diminution de la taille des objets proportionnellement à la distance, l'atténuation des couleurs avec la distance, diminution de la précision des détails avec la distance.
Cela se traduit par : Des effets de perspective géométriquement erronés qui donnent un caractère ingénu aux œuvres, une ressemblance avec des dessins d’enfants ou rappellent la perspective signifiante des peintures du Moyen Âge — sans autres points communs ; L’emploi de couleurs vives, souvent en aplats, sur tous les plans de la composition, sans atténuation à l’arrière-plan ; Une égale minutie apportée aux détails, y compris ceux de l’arrière-plan, lesquels devraient être estompés.
La codification et la pérennité de ce style mène à une autre forme d'académisme.
En effet, l’art naïf se rapproche de l’académisme, notamment par les thèmes abordés. On retrouve la hiérarchie des genres picturaux d’André Félibien. Le paysage est le genre le plus utilisé chez les peintres naïfs avec une diversité de lieu, passant par des forêts tropicales à des esquisses de Paris. La nature est très présente dans les peintures naïves dans toutes ses formes, les natures mortes pour juste représenter des éléments verts et colorés. Le second genre qui revient sans cesse est le portrait, parfois neutre avec juste une figure qui pose et un fond sombre. Ou bien des autoportraits enjoliveurs, l’artiste accompagné dans sa composition des objets qui le définissent, des fleurs par milliers, des portraits-paysages.
Critères généraux vignette|Architecture naïve du Palais idéal du facteur Cheval. vignette|Creuë, figures porte-cierge. Sculptures naïves de la fin du . Tout en reconnaissant que plusieurs définitions de l'art naïf existent, Robert Thilmany s'essaie à recenser un certain nombre de , non exhaustifs, et communs à cet art : l'« étonnement » provoqué chez le spectateur, qui n'est toutefois pas celui induit par des œuvres surréalistes plus calculées, telles que celles de Magritte ou Dali le « parfum d'innocence » le « dépaysement », dû à la vision non conventionnelle de l'artiste la « fraîcheur d'expression », découlant du regard intérieur un certain « infantilisme » voulu (à ne pas confondre avec les manifestations spontanées de l'enfant) le « figé » naïf (s'opposant à la technique de l'enfant, qui se développe avec l'âge) l'« insuffisance technique » (assumée, alors qu'elle est involontaire chez l'enfant) la « gaucherie », qui ne constitue toutefois pas un critère de qualité ni de définition à coup sûr du genre la « qualité picturale », qui peut compenser le manque d'habileté, mais ne doit pas faire tomber l'œuvre dans le genre « décoratif » la « non historicité » (pas d'évolution notable de ce courant pictural) la « stylisation », trahissant une volonté, soit d'embellissement, soit de signification, soit de sublimation la « simplification », traduisant à la fois la volonté de contourner certaines difficultés techniques, mais aussi de charger l'œuvre « d'un pouvoir signifiant, voire totémique, plus direct » l'« aspect conteur » (sujets champêtres, bucoliques ou solennels…) la « perspective mentale », qui fait peindre par exemple une fleur plus grande qu'un arbre ou une maison l'« idéalisation », qui à travers des conventions plastiques peut révéler des tendances inconscientes profondes la « vision ontique » (sensibilité au mystère ontique et existentiel des choses) l'« imaginaire », pouvant tendre vers le fantastique, le merveilleux ou l'insolite, parfois le symbolisme ou l'ésotérisme l'« humour », qui n'est ni grinçant ni grimaçant dans l'art naïf.
Thilmany s'attache également à distinguer successivement l'art naïf de l'art populaire (plus utilitaire, traditionnel, collectif) et de l'art brut ou art des aliénés (auxquels il ne reconnaît pas de caractéristiques vraiment spécifiques). Il remarque que l'expressionnisme naïf est peu fréquent, et aussi que l'art naïf s'exprime bien plus par la peinture que par la sculpture par exemple, même si des cas existent.
Évolution Les peintres naïfs connaissent leur heure de gloire dans l'Entre-deux-guerres. Admirés par des artistes reconnus comme André Breton ou Le Corbusier, ils sont mis en lumière et exposés à plusieurs reprises à cette époque. Le critique d'art et collectionneur allemand Wilhelm Uhde contribua à faire connaître la peinture naïve en organisant sa première exposition en 1909. Ces artistes tomberont ensuite dans l'oubli avant de susciter, ces dernières années, un regain d'intérêt.
Le point de vue de Malraux Lors de ses voyages en HaïtiDVD Journal de Voyage avec André Malraux à la recherche des arts du monde entier. Écrit et Réalisé par JM Drot. Doriane Films., Malraux rencontra de nombreux peintres naïfs.
Selon lui, les artistes naïfs sont ceux qui :
Ainsi, de par le monde, il existerait selon lui :
Malraux faisait bien la différence entre les deux types de peintures qui règnent à Haïti : l'une naïve - -, et l'autre d'origine vaudou - .
Principaux représentants
Musées Europe Allemagne ., Cologne (la Rhénanie-du-Nord-Westphalie) , Recklinghausen (Ruhr) Musée Clemens-Sels, Neuss, près de Düsseldorf Museum Europäischer Kulturen (Berlin) , Nuremberg (Bavière) Musée Haus Cajeth., Heidelberg (Bade-Wurtemberg)
Belgique Musée d'art spontané de Bruxelles Arts et marges., Bruxelles MAD Museum / Trinkhall, Liège
Croatie Galerie des Arts Naïfs., Hlebine Musée croate d'Art Naïf, Zagreb
Espagne
Musée d'Art Naïf de Figueras
France Alpes-Maritimes Musée international d'art naïf Anatole-JakovskyMusée international d’art naïf Anatole-Jakovsky. de la ville de Nice Gers Musée d'art naïf (M.A.N.) au château d'Ensoulès à Béraut, pour une collection d'environ Haute-Marne Maison du Petit-Paris, maison transformée en musée à Saint-Dizier en Champagne-Ardenne Haute-Vienne Musée Cécile Sabourdy., musée d'art naïf, brut et singulier situé dans l'ancien presbytère de la commune de Vicq-sur-Breuilh Mayenne Musée d'Art naïf et d'Arts singuliers de Laval (MANAS)La collection d'Art naïf au musée du Vieux-Château, Laval(Mayenne). de Laval (Mayenne) (Vieux-Château), créé à l'initiative du peintre naïf français Jules LefrancLaval, - Paris, .. Par ailleurs, Laval est également la ville natale du Douanier Rousseau. Nord Lille Métropole Musée d'Art moderne, d'Art contemporain et d'Art brut (LaM) à Villeneuve-d'Ascq Yvelines Musée international d'art naïf (MIDAN) à Vicq, à à l'ouest de Paris), musée créé par le pilote automobile et collectionneur d'art naïf français Max Fourny (1904 - 1991)Musée international d'art naïf, Vicq (Yvelines).. Yonne Musée d'art naïf de NoyersMusée d'art naïf de la ville de Noyers-sur-Serein. à Noyers-sur-Serein, parmi Les Plus Beaux Villages de France, au sud de Tonnerre Val-d'Oise Musée DaubignyMusée Daubigny, Auvers-sur-Oise. à Auvers-sur-Oise, désormais musée de France.
Expositions temporaires En 1995, exposition consacrée à André Bauchant au musée Maillol (Paris), possédant un important fonds d'art naïf constitué par Dina Vierny. En 2016, exposition internationale d'art naïf du au en 2016 à Saumur. En 2019, l'exposition "Du Douanier Rousseau à Séraphine. Les grands maîtres naïfs", au musée Maillol à Paris, s'étant déroulée du 11 septembre 2019 au 19 janvier 2020.
En 2020, exposition en vidéo : les grands maîtres naïfs au musée Maillol en 100 secondes chrono. Par Anne-Cécile Genre • le . Chaque année au printemps, exposition internationale annuelle : Le Rendez-vous des Naïfs, à Verneuil-sur-Avre (Eure), regroupait pendant 3 semaines, 70 artistes naïfs. Depuis 2012, un Salon International d'Art Naïf en baie de Somme réunit une sélection chaque année renouvelée d'une vingtaine d'artistes naïfs réputés, français et étrangers, en été en baie de Somme, une semaine à St Valery sur Somme et une semaine au Crotoy. Les sept premières éditions ont déjà accueilli près de devenant ainsi l'une des principales manifestations d'art naïf en France.
Italie Musée National des Arts Naïfs Cesare Zavattini, Luzzara (Émilie-Romagne)
Pologne Galerie d'Art Naïf, Cracovie
Portugal Museu De Arte Primitiva Moderna, Guimarães (Braga)
Roumanie Musée Judetean Arges / Galerie Nationale d'Art Naïf.
Russie Museum für russisches Lubok und naive Kunst (Музей русского лубка и наивного искусства)., Moscou
Serbie Museum für naive Kunst und Grenzkunst (Muzej Naivne i Marginalne Umetnosti)., Jagodina Galerie für naive Kunst in Kovačica (Галерија наивне уметности у Ковачици)., Kovačica (Voïvodine)
Suisse Musée du Lagerhaus., Saint-Gall Collection de l'art brut (lausanne)
Amérique Brésil Musée de Penápolis, São Paulo Musée International d'Art Naïf de Cosme Velho, Rio de Janeiro Galerie Jacques Ardies., São Paulo
Canada Musée international d'art naïf de Magog, Magog (Québec)
États-Unis
American Folk Art Museum, New York Anthony Petullo Collection., Milwaukee (Wisconsin) Croatian Naive Art Gallery & Museum collection, St. Petersburg (Floride)
Autres Galerie internationale d'art naïfGallery of international Naïve Art (Israël) Art naïf africain contemporainArte Naif Africana Contemporânea
Notes et références
Voir aussi
Bibliographie . . . . . « Peintures naïves », dans le Dictionnaire de la peinture, Larousse.