Nicole Brenez, née le , est une historienne, théoricienne, programmatrice et professeur de cinéma à l'université Paris 3., spécialiste des cinématographies d’avant-garde.
Biographie
Formée au lycée expérimental de Sèvres, au lycée Louis-le-Grand puis au lycée Henri-IV, élève de l'École normale supérieure de Saint-Cloud, agrégée de lettres modernes, elle enseigne à l'université Aix-Marseille 1 dans les années 1990, à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne (années 2000), à l'université Paris III depuis la rentrée 2010. Elle a enseigné à l'université d'État de l'Iowa (2002), à l'Université de Montréal (2006), à la Film Factory de Béla Tarr (Sarajevo, 2015-2016). De 2011 à 2016, elle est membre senior de l'Institut universitaire de France.
Travaillant sur la méthodologie en analyse de film, elle introduit à l'analyse de la dimension figurative du cinéma dans sa thèse de doctorat intitulée Autour du Mépris. Deux problèmes cinématographiques rapportés à l'invention figurative et solutions filmiques, soutenue en 1989 à l'École des hautes études en sciences sociales sous la direction de Hubert Damisch. En 1998, elle propose avec De la Figure en général et du Corps en particulier une méthode (l'analyse figurale) qui consiste à chercher dans les films eux-mêmes les outils de leur analyse. Elle retrace les sources historiques de cette démarche à l'occasion de son habilitation à diriger des recherches Cinéma et théorie immanente (2004).
En , elle reçoit le Year 2000 Film Preservation de l'Anthology Film Archives à New York, qui salue la rétrospective Jeune, dure et pure. Une histoire du cinéma expérimental et d'avant-garde en France (codirection Christian Lebrat)Site cineastes.net . Sa préface à l'ouvrage, L'Atlantide (pages 17 à 22), débute par cette définition du cinéma qu'elle y défend :
En 2012, son traducteur, le critique et professeur , consacre un livre à cette méthode : Last Day Every Day: Figural Thinking from Auerbach and Kracauer to Agamben and Brenez (PunctumBook, Brooklyn, NY)Présentation du livre.
En 2017, la Femis l'engage pour diriger son Département « Analyse et Culture cinématographique »Site de la Fémis .
Nicole Brenez a mis au point la méthodologie et le vocabulaire des études figuratives au cinéma. La terminologie utilisée dans ses cours et articles (« régimes d'images », « économie figurative », « analyse figurale », « occurrence figurative »…) .
Les recherches de Nicole Brenez s'attachent notamment aux œuvres de John Cassavetes, Abel Ferrara, Jean-Luc Godard ou Philippe Grandrieux. Spécialiste des avant-gardes, elle travaille sur l'histoire, la cartographie et la taxinomie des cinémas politiques et expérimentaux.
Programmations
Production
En 2010, Nicole Brenez et Philippe Grandrieux conçoivent une collection de portraits de cinéastes révolutionnaires méconnus ou minorés, Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution. La collection est produite par Epileptic (Annick Lemonnier). Philippe Grandrieux inaugure la série avec le portrait de Masao Adachi. Le film reçoit le New Vision Award au Festival CPH:DOX de Copenhague en 2011, le Grand Prix Expérimental-Essai-Art Video au Festival Côté court de Pantin en 2012, le Grand Prix du documentaire au Festival de Tripoli-Beyrouth en 2013.
En 2015, la collection se poursuit avec Salut et Fraternité. Les images selon René Vautier de Oriane Brun-Moschetti. Puis en 2017 avec The Image You Missed de Donal Foreman et en 2018 avec Newsreel : du cinéma anonyme vers des luttes nommées de James Schneider et Ivora Cusak.
Enseignement et orientations actuelles Au niveau pédagogique, Nicole Brenez associe ses étudiants — de fin de cursus : en DEA ou doctorants — à des séminaires (Histoire, conservation du cinéma expérimental, 2008; L'Art au temps du numérique, 2009) ou à des publications — séminaires qui se tiennent la plupart du temps à l'INHA. Elle a coordonné, en 2010, avec le doctorant Bidhan Jacobs, l'ouvrage collectif (comprenant des contributions de ses étudiants et de quelques artistes) : Le Cinéma critique, de l'argentique au numérique, voies et formes de l'objection visuelle. Ce cinéma critique qu'elle avait déjà identifié ailleurs, en tant que pamphlet visuel, qui dépasse les catégories normées du cinéma expérimental et du documentaire militant, pour aller vers le « film essai »http://www.gindoucinema.org/RC_03_films_different.html Le Pamphlet visuel
Elle définit, ainsi, l'« objection visuelle » :
Publications Ouvrages Shadows de John Cassavetes, étude critique (1995), Coll. Synopsis, Paris, Nathan Université, rééd. 2006 Poétique de la couleur. Une histoire du cinéma expérimental, anthologie (codirection Miles McKane), Paris, Institut de l'Image/Auditorium du Louvre, 1995 De la Figure en général et du Corps en particulier. L’invention figurative au cinéma, Bruxelles, De Boeck Université, 1998 Télécharger De la Figure en général et du Corps en particulier Jeune, dure et pure ! Une Histoire du cinéma d’avant-garde et expérimental en France (codirection Christian Lebrat), Paris/Milan, Cinémathèque française/Mazzotta, 2001 Cinéma / Politique. Trois tables rondes (codirection Édouard Arnoldy), Bruxelles, Labor Sciences humaines, 2005 Traitement du Lumpenproletariat par le cinéma d'avant-garde, Paris, Séguier, 2006 La Vie nouvelle, nouvelle Vision. À propos d’un film de Philippe Grandrieux (dir.), Paris, Léo Scheer, 2005, Jean-Luc Godard, documents (codirection David Faroult, Michael Temple, James E. Williams, Michael Witt), Paris, Centre Pompidou, 2006. Abel Ferrara, Champaign, The Illinois University Press, 2007 Cinémas d'avant-garde, Paris, Cahiers du Cinéma, 2007 Jean Epstein. Bonjour Cinéma und andere Schriften zum Kino (codirection Ralph Eue), Vienne, FilmmuseumSynemaPublikationen, 2008 Abel Ferrara, Le mal mais sans fleurs, Coll. Auteurs, Paris, Cahiers du Cinéma, 2008, Le cinéma critique. De l’argentique au numérique, voies et formes de l’objection visuelle (codirection Bidhan Jacobs), Paris, Publications de la Sorbonne, 2010 Chantal Akerman, The Pajama Interview, Vienne, Useful Books, 2011 Cinéma d’avant-garde mode d’emploi, Tokyo, Gendaishicho-shinsha Publishers, 2012 ‘We support everything since the dawn of time that has struggled and still struggles.’ Introduction to lettrist cinema, collection All The King’s Horses, Stockholm/Berlin, Moderna Muset/Sternberg Press, 2015 Jean-Luc Godard théoricien des images, Rome, La Camera Verde, 2015 Cinémas libertaires : « Au service des forces de transgression et de révolte » (codir. Isabelle Marinone), Paris, Presses du Septentrion, 2015 Biotope de João Tabarra (dir.), Lisbonne, Arranha-céus, 2015 Raymonde Carasco et Régis Hébraud à l'œuvre (codir. Corinne Maury), Aix-en-Provence, Presses Universitaires de Provence, 2016 Manifestations — écrits politiques sur le cinéma et autres arts filmiques, tome 1, Cherbourg-en-Cotentin, de l'incidence éditeur, 2020. Jean-Luc Godard — écrits politiques sur le cinéma et autres arts filmiques, tome 2, Cherbourg-en-Cotentin, de l'incidence éditeur, 2023
Préfaces
Cinéma Expérimental - Abécédaire pour une contre-culture, Raphaël Bassan, Yellow Now, 2014 Après la nuit animale, Jonathan Palumbo, Marest éditeur, 2018 Cinémas en communs, Robert Bonamy, éditions de l’œil, 2020 Scott Barley: au royaume des noumènes, Sleep Has Her House, 2021
Notes et références
Liens externes
"Travolta en soi. Danse et circulation des images : Fantasme, Phantasma et Fantasmata", texte extrait de De la Figure en général et du Corps en particulier (1998), reproduit sur la revue en ligne de cinéma Débordements. Cinéma / Politique. Trois tables rondes, 2012, réédition et mise en ligne du livre de 2005 par la revue Débordements
Catégorie:Professeur à l'université Paris-I-Panthéon-Sorbonne Catégorie:Professeur à l'université Sorbonne-Nouvelle Catégorie:Enseignant à l'université de Provence Catégorie:Professeur à l'université d'État de l'Iowa Catégorie:Élève du lycée Louis-le-Grand Catégorie:Élève du lycée Henri-IV au XXe siècle Catégorie:Agrégée de lettres modernes Catégorie:Analyse et esthétique du cinéma Catégorie:Cinéma expérimental Catégorie:Historien du cinéma Catégorie:Théoricien du cinéma Catégorie:Naissance en février 1961 Catégorie:Collaborateur des Cahiers du cinéma Catégorie:Membre honoraire de l'Institut universitaire de France