est une chanson de John Lennon parue sur l'album . Elle a ensuite fait l'objet d'un single, aux États-Unis uniquement, dont la face B est la chanson Why, composée par Yoko Ono.

a été composée par Lennon au cours de sa thérapie primale avec Arthur Janov et est un véritable appel de détresse lancé à ses parents. Elle fait en effet référence à son père, Alfred, qui a quitté le domicile familial peu après la naissance de John, et à sa mère, Julia, renversée par une voiture durant l'adolescence du chanteur. Il s'agit d'une des trois chansons de Lennon écrites à son sujet, avec et .

À cause de sa tonalité très personnelle et peu commerciale, la chanson n'a atteint que la des charts américains. Cependant, elle a fait l'objet de plusieurs reprises, notamment par Barbra Streisand, et a été ajoutée à plusieurs compilations de l’œuvre de Lennon.

Historique Contexte et composition

Après la séparation des Beatles fin 1969, John Lennon, encouragé par Yoko Ono, suit une thérapie auprès du docteur Arthur Janov pour exorciser le souvenir de la mort de sa mère Julia, survenue dans sa jeunesse. Lennon et Ono partent donc aux États-Unis dans le centre médical de Janov, qui y expérimente sa thérapie primale auprès de ses patients. Celui-ci permet à Lennon de constater que certaines de ses chansons à l'époque des Beatles étaient des allusions inconscientes à ce drame, comme , quand elles n'y faisaient pas clairement référence, comme dans le cas de .

Cette thérapie, qui pousse Lennon dans ses derniers retranchements et est abandonnée prématurément, lui permet également d'évacuer ses peurs et les traumatismes de son enfance en composant une dizaine de chansons très personnelles. Parmi elles se trouve , appel déchirant à ses parents disparus. La chanson n'est en effet pas uniquement destinée à sa mère disparue, mais également à son père Alfred Lennon qui les a quittés alors que John n'avait que cinq ans.

Enregistrement Comme le reste des chansons enregistrées fin 1970 par Lennon, se distingue par une instrumentalisation très simple. Au piano dont il joue et au chant qu'il assure, s'ajoutent simplement la basse de son ami Klaus Voormann rencontré alors que les Beatles jouaient à Hambourg, et la batterie de Ringo Starr « John Lennon: Mother », The Beatles Bible. Consulté le 2 août 2011. Lennon n'osait pas, en effet, enregistrer de chansons trop personnelles en présence de Paul McCartney et George Harrison, qu'il connaissait trop bien et depuis trop longtemps pour le faire sans être mal à l'aise.

Les enregistrements se déroulent aux studios Abbey Road à Londres en septembre et . Avant de jouer du piano, Lennon avait tenté d'utiliser une guitare électrique, qui ne convenait finalement pas à l'effet désiré. La version de à la guitare peut être entendue sur la .

Parution et réception est publiée pour la première fois, dans sa version longue, en ouverture de l'album qui sort le . Ce premier album studio solo de l'artiste, très personnel, rencontre tout de même un public conséquent en se classant en des charts britanniques et en sixième position aux États-Unis John Lennon/Plastic Ono Band, The Beatles Bible. Consulté le 2 août 2011.

Avec cet album, Lennon se retrouve confronté à la dure tâche de trouver un single. étant inutilisable car censurée pour l'usage du mot (). est un temps envisagé, avant de finalement laisser place à , qui ne sort cependant que sur le territoire américain. En dépit d'une version raccourcie de quelques secondes, notamment en ce qui concerne les sons de cloche répétés au début de la chanson et les cris de Lennon à la fin, le single n'entre que péniblement dans le top 50 et se classe en dans les charts « John Lennon Billboard Singles », AllMusic. Consulté le 2 août 2011.

La chanson est ensuite apparue sur plusieurs compilations comme , et .

Analyse musicale se base, d'un point de vue musical, sur une ligne de basse et une piste de batterie assez simples, ainsi que des accords de piano ponctuant les phrases de chant. Durant les trente premières secondes de la version longue résonnent des coups de cloches à intervalle réguliers, symboles de deuil. Suit ensuite une partie chantée, puis, sur un rythme un peu plus accéléré, la longue fin de la chanson, Lennon y hurlant à répétition (), appels à sa mère morte et à son père parti au bout du monde quand il avait six ans.

La partie de chant en elle-même se compose de trois couplets sur la même forme. Le premier s'adresse à la mère de Lennon : () et lui explique à quel point il avait besoin d'elle. Le deuxième couplet s'adresse ensuite à son père, Alfred : (), poursuivant sur le mal qu'il a eu à vivre sans lui. Le dernier couplet s'adresse aux enfants (et certainement en particulier à son fils Julian, les implorant de ne pas faire les mêmes erreurs que lui. Chacun des trois couplets s'achève sur un () « Mother », AllMusic. Consulté le 2 août 2011.

peut-être mise en parallèle avec une autre chanson de , , qui clôt l'album. Les deux chansons, partageant le même thème, sont pourtant bien différentes : là où la première dure plus de cinq minutes, la seconde dure moins d'une minute. Quand la première est composée de cris déchirants, la seconde est chantée d'une voix d'enfant étouffée à l'aide d'une guitare acoustique. À l'appel désespéré de la première répond le simple constat de la deuxième qui tente d'expliquer son malheur avant de conclure ().

Interprètes John Lennon : chant, piano Klaus Voormann : basse Ringo Starr : batterie

Reprises Plusieurs reprises de ont été enregistrées. Dès 1971, Barbra Streisand l'a interprétée et publiée en single. Dans les années qui ont suivi, Maynard Ferguson l'a également reprise, ainsi que Mia Martini qui l'a adaptée en italien sous le titre . En 2007, Christina Aguilera l'a interprétée pour l'album de reprises à but humanitaire « Mother », Second Hand Songs. Consulté le 2 août 2011.

Une version live de John Lennon a également été enregistrée à New York en 1972. Elle a été rendue publique sur l'album en 1986. La chanson interprétée par Lennon apparaît également au générique du film (2010), consacré à la jeunesse du musicien et à ses rapports avec sa mère « Nowhere Boy », IMDb. Consulté le 2 août 2011.

Dans la culture populaire On peut entendre un extrait de cette chanson dans l'épisode Une mamie hors la loi (saison 15, épisode 2) de la série d'animation américaine Les Simpson.

Ce titre est utilisé dans le générique de la série Better Things, créée par Pamela Adlon et Louis C.K.

Notes et références

Bibliographie

Catégorie:Chanson de 1970 Catégorie:Chanson interprétée par John Lennon Catégorie:Chanson interprétée par Christina Aguilera Catégorie:Chanson écrite par John Lennon Catégorie:Chanson produite par Phil Spector Catégorie:Chanson sur l'enfance Catégorie:Single publié par Apple Records