Mildred Clary, née le à Paris"Frédéric Mitterrand rend hommage à Mildred Clary", Le Télégramme, 21 novembre 2010., de mère française et de père anglais, et morte à Paris le Relevé des fichiers de l'Insee[http://www.le-media.fr/deces-de-mildred-clary-dans-sa-quatre-vingtieme-annee.html "Décès de Mildred Clary dans sa quatre-vingtième année", Le Média, 19 novembre 2010., est une productrice de radio et de télévision et une écrivaine française.
Biographie Mildred Clary naît à Paris dans une famille mélomane et musicienne. Son père lui fait découvrir les richesses de la musique de luth ancienne et sa mère est pianiste, élève de Ricardo Viñes et Marguerite Long. Mais elle ne se mettra elle-même qu'assez tard à la musique. Elle commence une carrière de concertiste à la guitare puis au luth et joue de la musique de scène dans la fosse du Old Vic Theatre de Londres.
Ayant décidé de quitter l'Angleterre pour s'installer en France, elle demande au directeur du Old Vic des recommandations auprès de metteurs en scène français. Celui-ci l'adresse à Jean Vilar et à Jean-Louis Barrault qui, tous deux, l'engagent. Car, dans les années 1950, elle est l'une des rares, en France, à jouer du luth à une époque où peu de facteurs fabriquent de tels instruments. Elle rencontre Geneviève Thibault, comtesse Hubert de Chambure, fondatrice de la Société de musique d'autrefois et future conservatrice du Musée instrumental du Conservatoire de Paris, qui lui prête un instrument ancien original de sa riche collection personnelle. Mildred Clary joue sous la direction de Pierre Boulez et de Hermann Scherchen au Domaine musical et participe à de nombreuses musiques de scène au luth pour Jean Vilar. Elle enregistre, en 1956, Le Tombeau de Claude Debussy de Manuel de Falla, reproduit dans le coffret anthologique Les Introuvables de Manuel de Falla (EMI, 1996). Elle gravera également, pendant les années cinquante et soixante, différents microsillons de musique ancienne au luth, en solo ou avec des chanteurs (notamment avec les ensembles vocaux de Philippe Caillard et Roger Blanchard, ou avec le ténor Yves Tessier et la soprano Chanterelle Lanza del Vasto pour les firmes Erato, Ducretet Thomson, Vega et Studio SM). Elle y témoigne d'une très fine sensibilité musicale.
En 1955, elle devient productrice d'émissions de radio pour la radiodiffusion française puis pour France Culture et France Musique. Elle produit d'abord une série intitulée Poète, prends ton luth, dans laquelle elle intervient en tant qu'instrumentiste. Elle abandonnera ensuite l'instrument pour des "raisons physiologiques" (maux articulaires, dos), ainsi qu'elle le confiera à Olivier Germain-Thomas dans l'émission "For intérieur" diffusée en 2005 par France Culture, pour ne se consacrer qu'aux émissions qu'elle anime désormais. La première des séries fleuves qu'elle produira à la radio sera Musica Britannica. Elle s'intéresse aux musiques de l’Inde (un pays qu'elle adorait et avait souvent visité) et du Japon, ainsi qu'aux compositeurs du tels que Jean Sibelius, Benjamin Britten et Olivier Greif, aux chefs d’orchestre, aux grands interprètes et aux hauts lieux de la musique en Europe et à travers le mondeFrance Musique, annonce de la mort de Mildred Clary.. Elle réalise des entretiens avec des peintres, comme Jean Bazaine, ou produit une série culinaire, les Mets et les notes, pour France Musique, dont les invités réalisent des recettes en temps réel (la cuisson ou la préparation étant "meublées" par des musiques en relation avec le thème gastronomique). Avec sa complice la réalisatrice Annie Roger, elle livre de la très belle ouvrage, proposant des émissions très élaborées qui pourtant ne perdent jamais le naturel évocateur du reportage sur le vif, lorsqu'elle sort des studios de la Maison de la radio.
À la télévision, elle produit notamment Un ton au-dessus, pour la Première chaîne de l’ORTF (1972-1973), La musique buissonnière, pour France 3 (1975 à 1977), La Leçon de musique, pour TF1 (1976 à 1982) et Opus, pour Arte (1989-1996). Son champ d’intérêt était très vaste, de la musique indienne (le grand cinéaste indien Satyajit Ray réalise sa Leçon de musique sur les musiques du nord de l'Inde) jusqu’à la musique contemporaine occidentale en passant par le jazz.
Claude Samuel, également producteur à France Musique et ancien directeur de la musique de Radio France, rappelle que, pendant l'année Mozart, elle assura une émission quotidienne qui donna naissance à un CD, Mozart : l’ultime traversée. Elle demanda que figure sur le coffret une phrase du théologien suisse Karl Barth :
Claude Samuel souligne dans son hommage, où il évoque , que
Son confrère Renaud Machart lui a rendu hommage sur France Musique du 20 au dans le cadre de la série "Grandes figures".
Elle fut la première épouse de René de Obaldia.
Œuvres
2000 : Georg Friedrich Haendel, avec Jean-Claude Donda, illustré par Charlotte Voake - Gallimard Jeunesse/ Erato 2002 : Madeleine Milhaud - Mon 2005 : George Gershwin - Une rhapsodie américaine - Pygmalion 2006 : Benjamin Britten ou le mythe de l'enfance - Buchet/Chastel 2006 : Mozart : La lumière de Dieu, avec René de Obaldia 2011 : Hommage au pianiste catalan Ricardo Viñes (1875-1943) sous forme d’un livre-disque pour Actes Sud, qui paraîtra en .
Distinctions
1988 : Grand Prix de la radio, par la Société des gens de lettres
Hommages
France Musique lui a rendu hommage du 20 au dans le cadre de la série Grandes figuresHommage à Mildred Clary, France Musique. Le ministre de la Culture Frédéric Mitterrand lui rend hommage en évoquant
Notes et références
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