Az anime ihletésű animáció vagy animesque olyan animációs mű, mely nem Japánban készül, de nagyon hasonló a japán animékhez, vagy azok ihlették. Általában az "anime" kifejezés a japán animációs stílust jelöli. Ahogy a japán anime növekvő népszerűségre tett szert, a nyugati animációs stúdiók is elkezdtek belevinni bizonyos jellemző vizuális stílusokat, mint például az erősen túlzott arckifejezéseket és a karakterek "szuper deformált" változatait.
Bár Japánon kívül az "anime" kifejezést kifejezetten a japán animációra használják, vagyis egy olyan japán terjesztett animációs stílust jelöl, melyet gyakran színes grafikák, élénk karakterek és fantasztikus témák jellemeznek, vita folyik arról, hogy a kulturálisan absztrakt megközelítés-e a szó jelentése, ami esetleg lehetőséget nyithat a Japánon kívüli országokban készült animék számára is.
Amerika
Egyesült Államok
Televízió
Az egyik korai és figyelemre méltó kísérlet az amerikai cégektől a The King Kong Show volt az 1960-as évek végén és az 1970-es évek elején. Ez a japán Toei Animation és az amerikai Videocraft együttműködésének eredménye volt. A végeredmény egy olyan animációs sorozat lett, amely az anime látványstílusát és a japán Kaiju témát ötvözte, miközben beépítette a Hanna-Barbera korszak rajzfilmszerű stílusát az amerikai TV-animációba. Hasonlóképpen, a Hanna-Barbera korábbi sorozata, a Frankenstein Jr., erősen inspirálódott a Gigantor animesorozattól, bár művészeti stílusa inkább hasonlított az akkori többi amerikai rajzfilméhez. Egy másik korai példa erre Johnny Cypher a Dimension Zero-ban volt.
A Toei Animation az 1980-as években folytatta ezt a típusú együttműködést a Transformers TV-sorozat keretein belül. Míg a Toei Animation felelt az animációért, a sorozat elkészítése az amerikaiak feladata volt. A Transformers sorozat számos anime hatását és elemeit mutatta be, ideértve a történetet, a témákat és a Mecha animékhez hasonló stílust.
Film Az Animatrix gyártása akkor kezdődött, amikor Wachowskiék meglátogatták a munkájukat erősen befolyásoló animefilmek alkotóit, és úgy döntöttek, hogy együttműködnek velük."What is Animatrix?" feature on The Matrix Revisited DVD.
A japán anime hatással volt a Disney, a Pixar és a DreamWorks produkcióira. Glen Keane, az olyan sikeres Disney-filmek animátora, mint a Fekete üst (1985), A kis hableány (1989), a Szépség és a Szörnyeteg (1991), az Aladdin (1992) és a Tangled, Hayao Miyazakit "hatalmas hatásként" jegyezte meg. A Disney animációs filmjein a Mentők alul (1990) óta.Michael J. Lee (October 24, 2010), An Exclusive Interview With Glen Keane, RadioFree.com Gary Trousdale és Kirk Wise, az olyan Disney-filmek rendezői, mint a Szépség és a Szörnyeteg, a Púpos a Notre Dame (1996) és az Atlantisz: Az elveszett birodalom (2001), az animék rajongói, és Miyazaki műveire hivatkoztak, mint amilyen nagy hatást gyakoroltak a filmre. saját munkájukat. Miyazaki hatása a Disney-re a The Great Mouse Detective- ig (1986) nyúlik vissza, amelyre Miyazaki Lupin III- as filmje , a Cagliostro kastélya (1979) hatott, és ez egyengette az utat a Disney reneszánsz előtt.
A Disney-féle The Lion King (1994) című filmet ellentmondásosan vádolták Osamu Tezuka 1960-as Kimba, a fehér oroszlán című animesorozatának plagizálásával, mivel mindkét műben számos hasonlóság van, ami tiltakozáshoz vezetett a Japánban való megjelenéskor. A Disney azonban tagadta a plágium vádját. A Kimba és az Oroszlánkirály körüli vitát a Simpson család 1995-ös epizódja parodizálta. Hasonló vita övezte egy másik Disney-filmet, az Atlantis: The Lost Empire-t, amelyről azt állították, hogy plagizálta a Studio Gainax Nadia: The Secret of Blue Water című animesorozatát (1990). Az Atlantis rendezői , Gary Trousdale és Kirk Wise tagadták a vádat, de elismerték, hogy Miyazaki filmjei nagy hatással voltak munkájukra.
Brazília A 2000-es évek óta már számtalan független projekt született animék által ihletett animációs sorozatokhoz. Az egyik első próbálkozás a Holy Avenger című, népszerű manga stílusú képregény animációs adaptációja volt, miután 2003-ban elkészült, azonban pénzügyi és gyártási problémák miatt a sorozatot soha nem fejlesztették ki. Az évek során számos további kísérlet született Brazília által ihletett független animációs projektekre, a legfigyelemreméltóbb a Dogmonok! , XDragoon és Magma.
Chile 2018-ban megjelentek az olyan animációs sorozatok, mint a Golpea Duro Hara, amely olyan japán sorozatok ihletője volt, mint a Dragon Ball és a One-Punch Man. A második évadot 2020-ban adta a Cartoon Network-ön.
2020-ban a chilei-brazil animációs film, a Nahuel és a varázskönyv Hayao Miyazaki olyan projektjeinek munkái alapján készült, mint a Future Boy Conan és a teljes Studio Ghibli más nyugati animációs sorozatok, például Steven keverékeivel. Az Universe és a Gravity Falls a karakterei alapján. Ez lett az első latin-amerikai film, amely egy évvel később elnyerte a Tokyo Anime Award of Excellence-díjat.
Amerika más országai 2007-ben a kanadai anime-stílusú animációs rövidfilm, a Flutter lett az első olyan alkotás, amely nem ázsiai nemzettől származik, amely elnyerte a Tokyo Anime Awards Open Entries fődíját.
Európa
Franciaország
A francia-amerikai nemzetközi koprodukcióban készült WITCH című varázslatos lánysorozatot az anime ihletésű vizuális stílusáról is ismerik. Az első évad rendezője, Marc Gordon-Bates olyan animéket említett, mint a Neon Genesis Evangelion, mint tervezési inspirációt. Az animációs sorozat az azonos nevű olasz képregényeken alapul, amelyeket a mangakonvencióknak megfelelően formáltak, ellentétben a Disney által hagyományosan használt lekerekített stílussal. Olivier Dumont társ-Gyártásvezető megjegyezte, hogy a kiváló minőségű animációt úgy tervezték, hogy hű legyen a képregénysorozat részletes grafikájához.
Az európai anime egyik legsikeresebb alkotása, a Lyoko Kód (eredeti cím: Code Lyoko) című francia anime producerei bevezető dokumentumukban kifejezetten kijelentették: „A japán animáció költészetének és vizuális hatásának inspirációjára, a sorozat egy olyan grafikai univerzumot kínál, amely különösen eredeti és erős." Page 2, paragraph 2
Spanyolország 2018-ban a Movistar+ kiadta a Virtual Hero című spanyol animációs sorozatot, amelyet a YouTube személyisége, El Rubius készített. Ezt a sorozatot Spanyolország történetének első animéjeként emlegették. A Netflix 2021-ben debütált "The Idhun Chronicles" című eredeti sorozata Laura Gallego "Idhún emlékei" című könyvsagán alapul, és magába foglal egy anime stílusú animációt is.
Más európai országok
Egyes francia, olasz és kanadai koprodukcióban készült sorozatokat is az animék befolyásolták, mint például a Totally Spies!, Martin Mystery és Team Galaxy.
Az olasz Winx Club animációs sorozat vizuális stílusa európai és japán elemek keveréke, és nagyon hasonlít a mágikus lány alműfajhoz.
Ázsia
Közel-Kelet A Torkaizer nevű, emirátusi és filippínói gyártású TV-sorozat a "Közel-Kelet első anime-showja" néven szerepel, a Gundam japán mecha média franchise ihlette, és jelenleg gyártás alatt áll, amely jelenleg finanszírozást keres.
Délkelet-Ázsia 2021 júniusában megjelent a Netflixen a szingapúri anime ihletésű tévésorozat, a Trese. Ez az azonos nevű filippínó komik sorozat adaptációja, amelyet a South East Asian BASE Entertainment készített.
Dél-Ázsia
Pakisztán Jelenleg készül a "Üvegmunkás" című pakisztáni romantikus animefilm, melyet kézzel rajzoltak. A rendezője Usman Riaz. A film előzetese 2016 októberében került nyilvánosságra, a tervek szerint pedig 2023-ban mutatják be az animációs stúdió honlapján leírtak szerint. Ez lesz Pakisztán és Dél-Ázsia első tömegesen finanszírozott filmje, hiszen 116 000 dollárt sikerült összegyűjteniük a Kickstarter kampány során. Ennek a jelentős összegnek az egyik oka, hogy Usman Riaz már ismert zenész és művész. A film kézi rajzolással készült, ezáltal a jelenetekben érezhető lesz a Studio Ghibli atmoszférája.
India Indiában a "Karmachakra" az egyik első anime ihletésű animáció, amelyet a Studio Durga készített. Ez egy alacsony költségvetésű 2D-s film, és bár anime ihletésű, a film pilotja más stílust képvisel. A korlátozott költségvetés miatt a fejlesztők klasszikus 2D stílusú animációt választottak, ami eltér az anime sajátos stílusától.
Koprodukciók Japánnal
Alkalmanként az animációs sorozatokat kifejezetten nemzetközi koprodukciókként fejlesztik ki Japán és egy vagy több másik ország között, nem csak a stilisztikai hatás érdekében. Az 1980-as években születtek olyan japán-európai koprodukciók, mint az "Ulysses 31", az "Arany titokzatos városai", a "Dogtanian és a három pézsmakutya", a "Sherlock Hound" és a "A dzsungel könyve". A kanadai és francia koprodukciók újabb példái közé tartozik a "Cybersix" (1999), valamint az "Oban Star-Racers" és a "Spider Riders", mindkettő 2006-ból.
Az "Ōban Star-Racers" az egyik európai animáció, amely erősen hasonlít az animékre. Míg a kreatív igazgatók és írók többsége francia volt, a produkciós csapat Tokióba költözött, hogy együttműködjön egy japán produkciós csapattal.
A reklámban Az amerikai gyorséttermi Taco Bell reklámja, a Fry Force, számos anime-stílusú elemet tartalmaz, különösen a japán mecha-animékből származó Gundamra utal. Számos jelenetben láthatóak olyan harci stílusok, amelyeket a Gundam animációiban alkalmaznak.
Az Odyssey Interactive Omega Strikers akció-sport videojáték bemutatkozó reklámvideója erősen érezteti az anime hatását, különösen a japán Studio Trigger által készített videojáték premierjének ünneplése során.
A bolgár gyümölcslégyártó cég, a Florina, a Flo Force nevű lé ízek anime stílusú karaktereit népszerűsítette számos ifjúsági tevékenységben.
Hivatkozások
Fordítás
Források
Kapcsolódó szócikkek Szinkronizálás (filmgyártás) Limitált animáció
Kategória:Anime- és mangakifejezések Kategória:Anime ihletésű animáció