Tommy as performed by London Symphony Orchestra and English Chamber Choir with Guest Soloistsは、ロンドン交響楽団とイギリス室内合唱団が1972年に発表したアルバム。イングランドのロック・バンドのザ・フーが1969年に発表したアルバム『トミー』の管弦楽団版。ザ・フーのメンバー、リンゴ・スター、ロッド・スチュワートらのロック・ミュージシャンが独唱者として客演した。
解説
経緯
ザ・フーの『トミー』は、父親が殺人を犯すのを目撃した少年トミーが自ら三重苦になって内なる世界に閉じこもって成長していく、という架空の物語を描いた2枚組アルバムだった。この作品はメンバーでギタリスト兼ヴォーカリストのピート・タウンゼントがインドの導師メヘル・バーバーの教えに強い影響を受けて書いたものバーバ―は1894年に生まれ、『トミー』が発表される数か月前の1969年1月に他界した。タウンゼントは1967年にCharles Purdom著のThe God-Man: The Life, Journeys & Work of Meher Baba with an Interpretation of His Silence & Spiritual Teachingを読んで深い感銘と影響を受けて、他の信奉者達と共同で彼に捧げるアルバムを制作した。『トミー』のアルバム・ジャケットのクレジットにはAvatar: Meher Babaと記されている。で、4人のメンバーがトミーと彼を取り巻く様々な人々の役を担って代わる代わる歌うザ・フーの楽曲の基本構成は、ボーカル、ギター、ベース・ギター、ドラムス。彼等は『トミー』の録音では曲によってピアノ、オルガン、金管楽器も演奏したが、アルバム発表に伴なったコンサート・ツアーでは、ギター、ベース・ギター、ドラムスだけの伴奏で殆ど全曲を披露した。1969年8月にニューヨーク州サリバン郡ベセルで40万人もの観客を集めて開かれたウッドストック・フェスティバルでの演奏の一部が、映画『ウッドストック/愛と平和と音楽の三日間』（1970年）に収録された。という構成を採った。『トミー』は高い評価を得てイギリスとアメリカのアルバム・チャートでそれぞれ最高位2位と4位を記録しただけでなく、メンバーが作品の渾名に使っていた「ロック・オペラ」という言葉アルバムの正式名はTommyで、ロック・オペラという語句はジャケットには見られない。がポピュラー音楽の形式の一つの名称として使われるきっかけをつくったオペラは日本語で「歌劇」と訳されるように、音楽と演劇で構成される舞台芸術で、独唱者が衣装を着て登場人物を演じながら、科白を口にする代わりに伴奏に合わせて唄う形式を採る。ザ・フーの『トミー』のライブはメンバーが演奏しながら自分の役を代わる代わる歌ってアルバムの音声を再現するもので（多少の即興演奏あり）、演技は一切ない。その点がオペラとロック・オペラの大きな相違点の一つである。演劇を伴った『ヘアー』(1967年）のような作品はロック・ミュージカルと呼ばれる傾向にある。因みに『トミー』は、1992年にロック・ミュージカル化されて、The Who's Tommyとしてブロードウェイで上演された。。
大きな話題を提供した『トミー』には映画化の話が起こったほか、バレエ版や舞台版がザ・フーから独立した形で制作された1970年にカナダのLes Grands Ballets Canadiensが『トミー』を伴奏にしたバレエをFernand Naultの振り付けで制作し、1971年4月2日にニューヨークのシティ・センター・シアターで上演した。このバレエは好評を持って迎えられたので同年10月に再演された。また同じく1971年4月28日から3週間、シアトルので、による独自の解釈版が上演され、ベット・ミドラーがジプシー役を務めた。1971年3月に南カリフォルニア大学で制作された舞台版は、約一年後の1972年2月から約一か月間、ハリウッドのサンセット大通りとの交差点にあるで、Joel Rosensweigの制作の下に上演された。。そして1971年11月、マーキュリー・レコードのヨーロッパ事業責任者だったレコード・プロデューサーのルー・ライズナーレコード・プロデューサー。アメリカ合衆国イリノイ州シカゴの出身。マーキュリー・レコードに勤務し、1960年代末にイングランドに移ってヨーロッパ事業のA＆R幹部兼責任者（A&R Executive and Head of Mercury Records European Operations）を担当した。ロッド・スチュワートの最初の2作のソロ・アルバム『ロッド・スチュワート・アルバム』（1969年）と『ガソリン・アレイ』（1970年）をプロデュースしたことで知られる。1970年にはソロ・アルバムを発表した。が、タウンゼントに『トミー』の管弦楽団版を制作することを提案した。
1972年4月、ロンドンのオリンピック・スタジオでキース・グラントをエンジニアに迎えて、ライズナーのプロデュースの下に録音が始まった。デヴィッド・ミーシャムがロンドン交響楽団の指揮を務めた。最初の編曲版にはドラムスやベース・ギターが含まれていたが、グラントの努力にもかかわらず録音がうまく行かなかったので、ライズナーはウィル・マローンにオーケストラだけの為の編曲を依頼した発表されたアルバムには、マローンの他に、セッション・ギタリストとして有名なビッグ・ジム・サリヴァンが編曲に関与したことが、"with additional arrangements by James Sullivan"として記された。。
ザ・フーの4人のメンバーのうち3人が独唱者として参加。タウンゼントは編曲には一切関与せずにナレータ―に専念した一部の曲で、アコースティック・ギターとシンセサイザーを演奏した。。リード・ヴォーカリストのロジャー・ダルトリーがトミーダルトリーをトミー役に起用することはライズナーの強い希望だった。、ベーシスト兼ヴォーカリストのジョン・エントウィッスルが従兄弟のケヴィンの役だったエントウィッスルが歌った「従兄弟のケヴィン」は「叔父のアーニー」と共に彼自身の作品である。。その他、元ビートルズのリンゴ・スター、当時フェイセズのメンバーでライズナーのプロデュースによってソロ・アルバムを2作発表していたロッド・スチュワート、トラフィックのメンバーで以前ブラインド・フェイスにも在籍したスティーヴ・ウィンウッド、俳優で歌手でもあるリチャード・ハリスなどが独唱者として客演したタイトルTommy as performed by London Symphony Orchestra and English Chamber Choir with Guest Soloistsが示すように、本作はロンドン交響楽団とイギリス室内合唱団が主演で、独唱者はタウンゼントを含めて全員客演だった。。
イギリス室内合唱団と独唱者のダビングを含めて、録音は10月に終了した。ライズナーの企画は綿密な計画立案に1年、スタジオでの作業に8か月を費やし、プロデューサーのルー・アドラーから60,000イギリス・ポンドの資金援助を受けて完成した。アルバムはアドラーが設立したオデ・レコードから年内に発表されたアメリカでは11月27日、イギリスでは12月8日に発表された。。
内容 あらすじ
原作との違い
鏡を母親に叩き壊されたトミーが伝道者として活動し始めるくだりに相当する箇所の曲順が変更された。Smash The Mirror（「鏡をこわせ」）の次がSensation（「センセイション」）に代わってI'm Free（「僕は自由だ」LPレコード収録版の邦題は「アイム・フリー」。）になり、SensationはMiracle Cure（「号外！号外！」LPレコード収録版の邦題は「奇蹟」。）の次になった。 原作の最終曲はWe're Not Gonna Take It（「俺達はしないよ」）だったが、本作ではその後半部分がSee Me, Feel Me (Finale from 'We're Not Gonna Take It')（「シー・ミー、フィール・ミー」LPレコード収録版の邦題は「フィナーレ」。）として独立した。その結果、収録曲数が原作の24曲から25曲になった。 原作のEyesight To The Blind (The Hawker)（「光を与えて」）とPinball Wizard（「ピンボールの魔術師」）は、本作ではそれぞれEyesight To The BlindとPin Ball Wizardに改題された。 収録曲 作詞・作曲の記載がない曲はピート・タウンゼント（Pete Townshend）作である。 オリジナルLP Ode 99001
CD
出演・制作 ロンドン交響楽団 London Symphony Orchestra イギリス室内合唱団 English Chamber Choir 指揮 – デヴィッド・ミ―シャム David Measham 独唱（出演順） ナレーターピート・タウンゼント Pete Townshend 看護婦サンディ・デニー Sandy Denny 恋人グラハム・ベル Graham Bell ウォーカー大佐スティーヴ・ウィンウッド Steve Winwood 母親マギー・ベル Maggie Bell トミーロジャー・ダルトリー Roger Daltrey 伝道師リッチー・ヘブンス Richie Havens 従兄弟のケヴィンジョン・エントウィッスル John Entwistle ジプシーメリー・クレイトン Merry Clayton 叔父のアーニーリンゴ・スター Ringo Starr 地元の若者ロッド・スチュワート Rod Stewart 医者リチャード・ハリス Richard Harris プロデュースルー・ライズナー Lou Reizner エンジニアキース・グラント Keith Grant 編曲ウィル・マローン Will Malone、ジェイムス・サリヴァン James Sullivan デザイン・コンセプトとグラフィックスWilkes & Braun, Inc. グラフィックロゴ・タイプTom Carnase, Tom Wilkes 写真イーサン・ラッセル, Tom Wilkes, Phil Marco 登場人物の肖像画（イラスト） ナレーターRichard Amsel 看護婦ロバート・ハインデル ウォーカー大佐Wilson McLean 母親Jim Manos トミーMark English 伝道師Alex Gnidziejko 従兄弟のケヴィンDoug Johnson ジプシーDavid Edward Byrd 叔父のアーニーRobert Grossmann 地元の若者Charles E. White III 医者Richard Harvey
シングル I'm Free / Underture Go To The Mirror! / Underture
評価 アメリカでは発売されて一週間で40万組を売り上げた。全世界で100万組以上を売り上げ、ゴールドディスクに認定された。1973年2月28日、当時オデ・レコードのレコードの配給元だったA&Mレコードのロンドン事務所で授賞式が開かれ、ライズナー、ミーシャム、ダルトリー、デニー、ウィンウッド、エントウィッスルが出席した。
デザイン・コンセプトとグラフィックスを担当したWilkes & Baum, Inc.のTom WilkesとCraig Braunは、1974年の第16回グラミー賞の最優秀レコーディング・パッケージ賞を受賞した。
コンサート ロンドン公演（1972年12月9日） アルバムが発表された1972年の12月9日、ライズナーの企画でロンドンのでチャリティー・コンサートが開かれ、ミ―シャムが指揮するロンドン交響楽団、イギリス室内合唱団、独唱者が出演して、本作が完全再演された。
ライズナーは当初、コンサートをロイヤル・アルバート・ホールで開く計画を立てた1969年7月5日に、ザ・フーはロイヤル・アルバート・ホールで『トミー』のロック・コンサートを開いていた。が、『トミー』はオペラではないという理由で先方から拒絶されたので、代わりにレインボウ・シアターを会場に選んだ。アルバムに参加した独唱者のうちリンゴ・スターとリチャード・ハリスは都合がつかなかったので、代役としてザ・フーのドラマーでアルバム制作には参加しなかったキース・ムーンオリジナル・アルバムの制作の際、「トミーのホリデイ・キャンプ」の歌詞の原案を考えついた功績で、実際の作者であるタウンゼントから作者の称号を譲り受けた。が叔父のアーニー、ピーター・セラーズが医者の役を担当した。コンサートに先立ち、12月5日から7日までドレス・リハーサルが行なわれた。
コンサートは午後6時と9時半に開かれ、タウンゼントはナレーターの役に加えてアコースティック・ギターを演奏し、スチュワートは当時在籍していたフェイセズのギタリストのロン・ウッドと共に出演した。チケットは高額だったにもかかわらず完売し、20,000イギリス・ポンドもの収益がクリスマスの為に寄付された。
オーストラリア公演（1973年3月31日、4月1日） 明くる1973年、ライズナーは海外公演を目論んだが、2月のニューヨーク公演と3月のロサンゼルス公演の計画は挫折した。彼とミーシャムはオーストラリアのプロモーターの協力の下にオーストラリアのシンガーを独唱者に迎えて、3月31日にメルボルンMyer Music Bowlの野外ステージ。当初は3月30日の予定であったが、天候不順で一日延期された。、4月1日にシドニーRoyal Randwick Racecourse。でコンサートを実現させた。
ロンドン公演のキャストからはムーンが叔父のアーニー、ベルが恋人ではなくナレーターとして出演した。その他の独唱者はDaryl Braithwaite（トミー）、Colleen Hewett（母親）、Broderick Smith（ウォーカー大佐）、Jim Keays（恋人）、Wendy Saddington（看護婦）、Doug Parkinson（伝道師）、Ross Wilson（従兄弟のケヴィン）、Linda George（ジプシー）、Billy Thorpe（地元の若者）、Bobby Bright（医者）だった。
メルボルン公演の模様はオーストラリア国内でテレビ放映された。白黒の映像が残っている。
ロンドン公演（1973年12月13日、14日） ライズナーは自閉症の小児を支援するリッチモンド・フェローシップ（Richmond Fellowship for Autistic Children）の為に、再びレインボウ・シアターでのチャリティー・コンサートを企画した。ミ―シャムが指揮するロンドン交響楽団、イギリス室内合唱団、独唱者が、一日だけのリハーサルを経て12月13日と14日のステージに立った。
独唱者はダルトリー（トミー）、ベル（恋人）、ヘブンス（伝道師、13日のみ）、クレイトン（ジプシー）以外は新顔で、（ナレーター）、（看護婦）、ロジャー・チャップマン（ウォーカー大佐）、（母親）、ロニー・チャールズ（伝道師、14日のみ）、（従兄弟のケヴィン）、（叔父のアーニー）、ロイ・ウッド（地元の若者）、（医者）だった。
出演を辞退したタウンゼントは、翌1974年に映画『トミー』（1975年公開）のメガホンを取ることになる映画監督のケン・ラッセルと共に客席からコンサートを鑑賞した。
コンサートの模様は、12月30日午後6時からキャピタル・ラジオ（Capital Radio）で放送された。
脚注
注釈
出典
引用文献
関連項目 トミー (アルバム) ロック・オペラ