『日の出』（ひので、, ）は、18世紀フランス・ロココ期の巨匠フランソワ・ブーシェが1752年にキャンバス上に油彩で制作した絵画である。 対作品の『日の入り』とともにポンパドゥール夫人の委嘱による作品で、ゴブラン織工場用の実物大下絵であった。これら2作にもとづくタピストリーは1754-1755年に制作され、にあったフランス国王ルイ15世の寝室に掛けられた。2作品はポンパドゥール夫人のコレクションとともに1766年4月28日に売却され、4つの個人コレクションを経た後、1855年4月20日に第4代ハートフォード侯爵により購入された。作品は現在、侯爵のコレクションとともにロンドンのウォレス・コレクションに所蔵されている。
作品 左|サムネイル|180ピクセル| 本作と対作品の『日没』は、しばしばブーシェの最も野心的かつ最上の神話画と見なされている。しかし、これら2作品は絵画として展示されるべく描かれたのではなく、上述のようにルイ15世が田舎に所有していた城館の寝室に掛けられるタピストリー用の下絵であった。
ブーシェは、寓意と象徴が織りなす、統一感のある対作品を創造した。本作『日の出』では太陽神アポロンが夜の暗闇を追い払いつつ空に上っている。トルコ石のような青色と淡青色がその日の晴天を宣言し、強い朝の光が、若い太陽神の彫刻的身体に投げかけられた影の中でレリーフのようになっている。前景にはニンフやナイアードの裸体が溢れ、互いに折り重なりながら、波の形に繰り返されるアラベスク的な曲線を生み出している。空と海が連続する様子は、ブーシェの神話画の情景であることを明確に示している。本作と『日没』に見られる調和のとれた色彩、美しい裸体像、薄靄のような質感は、ロココ美学の優美さを体現している。両作品の装飾的特質はタピストリーの原画としての役割によって高められ、制作されたタピストリーは豪華で洒落た邸宅を飾るのに役立ったことであろう。
『日の出』と『日没』は、1753年のサロン・ド・パリで展示された。によるエッチングでは、『日の出』は左側に、『日没』は右側に展示されている。サロンの後にポンパドゥール夫人は両作品を手放さなかったが、タピストリーの原画はたいていゴブラン織工場に残されたので、これは異例のことであった。画面にニンフのテティスが登場するのは、テティスに対する賛辞であると解釈する美術史家もいる。アポロンの馬車の手綱を持つテティスは彼が空を横断する際に彼を助けたといわれるが、絵画の依頼者であったポンパドゥール夫人は、(テティスのように) ルイ15世の宮廷で政治顧問としてより活動的な役割を得たばかりであった。両作品は、ベルビュー城の一階の守衛室に掛けられた。
脚注
外部リンク ウォレス・コレクション公式サイト、フランソワ・ブーシェ『日の出』